痩せて美しいことは、女性にとっては一生の追求と願望です。脂肪はまるで敵のようです。果たして脂肪は健康に有害なのか、それとも美観を損なう罪悪感の方が重いのでしょうか？人々が脂肪を隠そうとする中、カナン・フォン（Canaan Fong）は脂肪を受け入れて異なる人生を生きています。この章では、偏見を捨て、脂肪に対する新たな理解の機会を与えたいと思います。

冬が去り春が訪れ、花が咲き誇ります。アート月間の花々の世界の中で、李思汝（Afa Lee）の作品に偶然出会いました - 絵のように美しい二人の女の子がプールで楽しんでいる姿。彼女たちの目は開かれた花のように輝いており、その美しさと心を打つ魅力は忘れがたいものでした。花の季節が来たので、Afaと約束し、彼女のドールワールドに案内され、彼女独自の「花」の図式を探ってみることにします。

多重身分を持つVincent Au Yeung 歐陽偉航は、デザイナーであり、「香港製造」のアイテムコレクターであり、文化ストアのオーナーでもあります。仕事と興味が交差し、Vincentは「デザイン」という言葉に独自の見解を持っています。彼がタイムレスな香港の美学から現在を生きる人生の哲学まで見てみましょう。

台湾のアーティスト郭彦甫は、若い頃にメディアの世界を離れ、絵画制作に戻り、「スーツケース」や「運動選手」シリーズで芸術界で注目を集めました。今月、香港で初めて個展「注目」を開催します！

台湾のデジタルアーティスト、郭奕臣は、創造的な活動を通じて人生の問題を探求し続け、台湾のアーティストが世界への扉を開くためのアーティストスタジオの滞在プラットフォームであるSTUPINを設立しました。

芸術創作の道はしばしば苦難の歴史と結びついており、辛い努力とただ一つのチャンスを待つ忍耐に欠かせません。その点、徐至宏（ホム）はそんなドラマチックなストーリーを持っていないように見えます。彼は自分自身を幸運だと謙遜し、大学で正規の美術訓練を受け、兵役を終える前に出版社からの依頼を受け、退役前には既に出版社との協力を受けることができました。当然のようにイラストレーターとなり、2016年には出版業界で最も権威のある金鼎賞の図書イラスト賞を受賞しました。

痩せた葉信泓（アーレイ）は、逆年齢のような子供っぽさを持ち、ユーモアを創作に変え、丸くて面白い立体的なモンスターを手で作り、墨絵の筆法で異なるモンスターを表現しています。今回の「アートシティの旅」では、このモンスターの父の秘密基地に皆さんを案内します。

放眼文創産業蓬勃の台湾、毎年新進のイラストレーターが数多く現れ、この流れの中で立ち上がり、自分自身のスタイルを貫くことができる。その中の一人、吳騏を紹介する。本エピソードの「アートシティの旅」では、彼の高圧的な創作世界に皆さんを案内します。

藝術品の寿命は無期限に延長されることがありますが、その背後には異なる知識領域を横断する修復師の存在があります。彼らは芸術と科学を組み合わせて、さまざまな芸術作品の病気を救うために活動しています。今回の「アートシティトリップ」では、台湾の芸術文化修復師である蔡舜任さんにお話を伺い、この土地に関する芸術修復の物語を紹介します。

Rosanは、自分のフィギュアがすべて俳優であり、人生が舞台であると笑って言います。彼らは時々アクセサリーや衣装を変えて、さまざまな演劇を上演しています。今回は、私たちはアーティストの陶芸スタジオとギャラリースペースに入って、粘土が形作られる前に、フィギュアの着替えを見て、これらの「大きな俳優」がどのように形作られるのかを一緒に見てみましょう。

身兼版画アーティストとタトゥーアーティストの二重のアイデンティティを持つ李寧（リーニン）の「キャンバス」は、ラバープレートだけでなく、生き生きとした肌も含まれています。これら2つの異なる創作コンセプトは、イメージの転写や線の使用において微妙な関係を引き出し、李寧のアイデアと幻想を支える相互補完的な存在となっています。

頭にはスタイリッシュな金髪を持ち、両手にはスタイリッシュなタトゥーが刻まれているZoieは、頭から足までファッションリーダーの雰囲気を漂わせています。しかし、彼女が描く絵は、夢のような要素に満ちた子供の世界です。ユートピアのような自然の背景の中で、可愛らしいキャラクターたちが冒険の旅に出かけ、人々をカラフルな国へと導いてくれます。

今回の「アートシティトリップ」では、地元のファッションイラストレーターであるMickcoの生活の場について追いかけます。彼の最近の創作活動について話すだけでなく、アーティストとしての彼が人工知能アートの発展トレンドをどのように捉えているのかも知りたいと思います。

各時代には文化の創造者がおり、他の人々がその時の流行に追従する中、彼らは先駆者として進んでいき、流行を定義していきます。そして、20世紀末から現在のアート界において、「トイアートの父」とも称されるMichael Lauはまさにそのような存在です。

本地の肖像画家であるアレックス・チャンは映画への情熱から、キャンバスに映画のキャラクターの光と影の印象を描き留めることを促されました。アレックスにとって、人の顔にはどのような魅力があり、彼を眉と目の間に夢中にさせ、肖像画で物語を語ることを喜ばせるのでしょうか？

ヴィヴィアンは、豊かな視覚要素を香港の普通の街にもたらし、驚くべき想像力で架空の超現実的な都市を作り上げました。奇妙な日常に直面したとき、アーティストは作品を通じてあなたに伝えます：世界の不条理に嘆くよりも、それよりもさらに幻想的に生きることの方が良いのです。

従在工筆画上別の道を開始し、作品は今日まで香港の視覚文化の重要な一部となりました。「石家豪」という名前は、既に地元の芸術の重要な象徴です。Wilsonさんが最近個展を開催することになり、このエピソード「アートシティの旅」では彼と一緒に現代の工筆世界に入り、彼のクラシックシリーズと新作を振り返ります。

本集「アートシティの旅」では、イラストレーターが、長年にわたって収集したストーリーをどのように創作に変えてきたかについて控えめに語ります。彼自身が「職業の穴」として他人からもたらされた感情をどのように処理し、それを心を癒す力に変えるのか？そして、彼が作成プロセスを非常に難しいと表現した新しい本は、どのようにして生まれたのか？

一つの芸術作品の価値は美的創造だけでなく、その中に含まれる物語や絶え間ない創作意識にあります。現代アートコレクターのJay Pangにとって、アート作品を収集する喜びは所有や購入だけでなく、美学と生活に関する探求の旅を始めさせるものです。

中年転職アート、Sharonは遅すぎず早すぎずと感じ、むしろ暗中に本土アートの爆発期を迎えていると感じています。制作者、キュレーター、そして今日のSC Galleryの立ち上げまで、この「アートノート」では、彼女がアートに投身する過程や香港のアートの発展に対する彼女のさまざまな期待について詳しく語っています。