Maigre et beau, pour les filles, c'est la quête et le désir de toute une vie ; tandis que la graisse est comme l'ennemi public. La graisse est-elle vraiment nuisible à la santé, ou est-ce que le crime d'entraver la beauté est plus grave ? Alors que les gens cherchent toujours à cacher la graisse, Canaan Fong vit ouvertement une vie alternative avec la graisse. Dans ce chapitre, j'espère que tout le monde pourra laisser de côté les préjugés et donner à la graisse une chance d'être redécouverte.

L'hiver s'en va, le printemps arrive, la saison des fleurs est en plein essor. Au sein du monde fleuri du mois de l'art, j'ai découvert par hasard les œuvres de Li Siru (Afa Lee) - deux petites filles aux traits délicats jouant dans la piscine, leurs yeux brillants comme des fleurs en pleine éclosion, d'une beauté et d'une émotion si intenses qu'il est difficile de les oublier. La saison des fleurs est venue, alors nous avons pris rendez-vous avec Afa pour nous plonger dans son univers de poupées, démêlant les motifs de « fleurs » qui lui sont propres.

Le polyvalent Vincent Au Yeung, designer, collectionneur d'objets "Made in Hong Kong" et propriétaire d'une boutique culturelle, a une vision unique du "design" grâce à la fusion de son travail et de ses intérêts, allant de l'esthétique hongkongaise intemporelle à la philosophie de vie contemporaine.

L'artiste taïwanais Kuo Yanfu, qui a quitté courageusement les projecteurs pour se consacrer à la peinture, a connu un grand succès avec ses séries "Valise" et "Athlète". Ce mois-ci, il organise sa première exposition personnelle à Hong Kong intitulée "Regarder attentivement"!

L'artiste numérique taïwanais Guo Yichen continue d'explorer les questions de la vie à travers sa création et a également créé la plateforme de résidence artistique STUPIN, ouvrant ainsi la voie aux artistes taïwanais vers le monde entier.

Le chemin de la création artistique est souvent parsemé d'histoires amères, et ne peut se passer d'une persévérance acharnée en attendant une opportunité d'être vu. En comparaison, Hom Xu (徐至宏) semble ne pas avoir eu à jouer ce genre de scénario. Il se considère chanceux d'avoir reçu une formation artistique formelle à l'université et, après avoir terminé son service militaire, il a continué à dessiner pendant un an et s'est recommandé à des maisons d'édition. Avant sa démobilisation, il avait déjà reçu une invitation de collaboration de la part d'une maison d'édition, et est devenu naturellement un illustrateur. En 2016, il a remporté le prestigieux prix d'illustration du livre d'or de l'industrie de l'édition, le Golden Tripod Award.

Le mince Yeh Xin-hong (A-Lei) a une innocence juvénile qui défie son âge, transformant l'humour en création. Il façonne des monstres tridimensionnels adorables avec ses mains et présente également des monstres différents avec des techniques d'encre de Chine. Dans cet épisode de "Voyage dans la ville des arts", nous vous emmenons dans le repaire secret de ce père des monstres.

Dans le dynamique secteur de la création culturelle à Taïwan, de nouveaux illustrateurs émergent chaque année. Parmi eux, Wu Qi est l'un de ceux qui parviennent à se démarquer et à maintenir leur propre style. Dans cet épisode de "Voyage dans la ville de l'art", nous vous emmenons dans son monde créatif sous pression.

L'art peut vivre indéfiniment grâce aux restaurateurs qui combinent l'art et la science pour sauver les œuvres d'art de toutes sortes. Dans cet épisode de "Voyage dans le monde de l'art", nous nous rendons à Taïwan pour rencontrer le restaurateur d'art et de patrimoine, Cai Shunren, et découvrir une histoire de restauration artistique sur cette terre.

Rosan rit en disant que ses figurines sont toutes des acteurs et que la vie est une scène. Ils changent régulièrement d'accessoires et de costumes, jouant ainsi différentes scènes. Cette fois-ci, nous entrons dans l'atelier de céramique et la galerie d'art de l'artiste, avant que l'argile ne prenne forme, après avoir changé de vêtements, regardons comment elle façonne ces "grands acteurs".

En tant qu'artiste graveur et tatoueur, Li Ning a une double identité. Son "toile" comprend non seulement des plaques de caoutchouc, mais aussi une peau vivante. Ces deux concepts de création apparemment différents se rejoignent dans l'utilisation de l'impression d'image et des lignes, créant ainsi des liens subtils et soutenant même les idées fantasques de Li Ning.

Avec ses cheveux courts et blonds bien coiffés, des tatouages stylés sur les mains, Zoie dégage une atmosphère de mode et de tendance de la tête aux pieds. Cependant, les images qu'elle dessine sont empreintes d'un monde enfantin rempli d'éléments fantastiques. Dans un décor naturel utopique, des personnages adorables et pleins d'esprit se lancent dans une aventure qui nous transporte dans un royaume coloré.

Ce numéro de "City Art Diary" suivra l'illustrateur de mode local Mickco dans sa vie quotidienne. En plus de discuter de ses récentes créations, nous souhaitons également comprendre comment il perçoit les tendances actuelles de l'intelligence artificielle dans le domaine artistique.

Chaque époque a ses créateurs culturels, ceux qui suivent les tendances du moment et ceux qui les définissent. Et dans le monde de l'art et de la culture populaire depuis la fin du XXe siècle, Michael Lau, le "père du jouet de collection", est l'un de ces créateurs.

Le peintre de portraits local, Alex Chan, passionné de cinéma, a utilisé son pinceau pour capturer les impressions lumineuses des personnages de l'écran. Quel charme unique le visage a-t-il pour Alex, qui le pousse à se perdre entre les sourcils et les yeux, et à raconter des histoires à travers les portraits ?

Vivian apporte une série d'éléments visuels riches dans les rues ordinaires de Hong Kong, créant une ville surréaliste fictive avec une imagination étonnante. Face à l'étrangeté du quotidien, l'artiste vous dit à travers ses œuvres : plutôt que de se plaindre de l'absurdité du monde, il vaut mieux vivre d'une manière encore plus fantastique que tout cela.

Depuis ses débuts dans la peinture fine, l'œuvre de "Wilson" est devenue une partie importante de l'histoire culturelle visuelle de Hong Kong. Son nom est depuis longtemps un symbole important de l'art local. À l'occasion de sa récente exposition personnelle, cet épisode de "Chroniques artistiques" suivra Wilson dans le monde contemporain de la peinture fine, en revisitant ses séries classiques et ses nouvelles créations.

Cette émission de "Art City Travelogue" invite l'illustrateur à discuter avec nous de la manière dont il a transformé les histoires qu'il a collectées au fil des ans en créations. En tant que "trou professionnel", comment gère-t-il les émotions que les autres lui transmettent et les transforme-t-il en une force apaisante pour l'âme ? Et comment s'est déroulé le processus de création de son nouveau livre, qu'il décrit comme étant particulièrement difficile ?

La valeur d'une œuvre d'art ne réside pas seulement dans la création esthétique, mais surtout dans les histoires qu'elle porte et les idées créatives qui circulent sans cesse. Pour le collectionneur d'art contemporain Jay Pang, le plaisir de rassembler des œuvres d'art ne se limite pas à les acheter et les posséder, mais lui permet d'entamer un voyage d'exploration de l'esthétique et de la vie.

La transition vers l'art à l'âge moyen, Sharon ne pense pas que c'est tardif ni précoce, mais plutôt qu'elle accueille inconsciemment l'explosion de l'art local. De la création, à la curation, jusqu'à la création de la SC Gallery aujourd'hui, cet épisode de "Carnet de voyage artistique" la voit discuter en détail de son parcours artistique en cours de route, ainsi que de ses diverses attentes en matière de développement artistique à Hong Kong.