雖說「以瘦為美」的審美標準不再合時宜，但追求苗條勻稱的身形，卻依然是多數人對審美的普世偏好。在香港從事陶藝創作多年，李慧嫻（Rosanna Li）帶著她那些「肥嘟嘟」的陶瓷公仔踏足港九新界，以渾圓的身軀重新定義美學。無論在港鐵油塘站、灣仔利東街、或是香港國際機場，她都留下了一些「珠圓玉潤」的倩影。當這些被她稱作「肥佬肥婆」的陶偶列陣，憨厚可掬的樣子確實可愛又可親。
無論是手掌大小的陶泥公仔，還是比真人還高的公共空間雕塑，這些「胖子」無一不是悠然自得的樣子，散發著一種和樂與喜悅。畫家以色彩繪出筆下人間，陶瓷家則用雙手捏出世情百態，無論使用的媒材是有形或無形，那都是承載著藝術家對生活的千般感悟。而在李慧嫻的陶瓷世界中，這些俏皮的人物角色從香港地的日常生活走出，或正要去街市買菜，或正騎著電單車送外賣，向你講述的正是最真實、最純粹的香港故事。
Rosan 笑言自己的公仔都是演員，而生活便是舞台。它們不時更替配件與服裝，上演著不同戲碼。今次我們走入藝術家的陶瓷室與畫廊場地，在陶泥成型之前，公仔換裝以後，一起看看她是如何形塑這些「大碼演員」。
「小人物的生活都值得被紀錄下來。」
當陶瓷公仔是演員，Rosan 幽默地自稱自己就是在背後控制一切的「幕後黑手」。多年來累積了不少陶瓷作品，展覽過後留下的，還有持續創作的新成員，都會被 Rosan 收藏在工作室的櫃子中。每當靈感來襲，就是這些公仔上場的時候。她說：「每次有新故事的時候，我都像在一個櫃子裏面把它們找出來，叫它們扮演不同的腳色，演繹不同的劇本，所以我覺得他們都是演員。」
若你對 Rosan 的作品有認識，那就會知道這些陶泥公仔演的並非什麼史詩式大片，而是描述平凡日常的生活小品。有時最貼近生活的，往往才最扣人心弦。 Rosan 所創作角色都是圍繞著社會中不同類型的小人物，到底這些藉藉無名的小角色又有什麼吸引她呢？
Rosan 分享道：「我自己都是一個小人物，都是在敘述一些平凡的生活。我現居在一個老區，那裡有很多老街坊、傳統行業店鋪、街市，我平時都會逛逛街市、茶餐廳等，我覺得這些就是真正的生活。我做創作就是想告訴別人我看到的，我感覺到的，這些人事都值得被紀錄下來。」Rosan 覺得我們很容易以習以為常的眼睛去觀看日常，但其實當中有很多被隱藏的細節，值得我們去細嚼慢嚥。
「今次在 SC Gallery 舉辦『街市氹氹轉』展覽是一個很好的經驗。」
Rosan 在今年年初率先帶來一個與好友楊玉勤的陶瓷聯展，而在我們訪問期間，亦正逢 SC Gallery 為她與本地年輕藝術家 Jacky Tao 帶來聯展「街市氹氹轉」。一聽到如此「貼地」的展覽主題，就知道這個劇本正合她心意。無獨有偶，雖然 Jacky 主要創作當代工筆畫，但他與 Rosan 一樣，對日常生活同樣有著敏銳的觀察和關注。
這是兩代創作人的藝術交流，卻意外地激盪出非常新鮮的視覺衝擊。Jacky 以細膩穩定的筆法繪畫出不同的街市圖像， Rosan 則以一貫睿智與幽默帶來一系列可愛公仔。若不認識藝術家本身，單憑眼前筆法老練的作品而言，相信不少人會以為畫作是出自一位資深畫家之手，而這些狀甚調皮的陶作，則是出自年輕陶藝家之手。不過相同的是，我們都看出兩位藝術家非常注重作品的工藝性。
Rosan 分享道：「我很喜歡 Jacky 畫街市的畫，我們在籌備過程中有互相交換作品圖片，當時都看到一些可能性。我們在用色等細節上沒有具體討論過，直至布展的時候，出來的效果讓我們很意外。我們通過作品看到彼此有很多對話和協調在其中，可能是我們在聊天的時候都留了一些印象給對方。我們的作品是在同一個場地被視作是一件事，而不是 Jacky 歸 Jacky ，李慧嫻歸李慧嫻，那是一種很新鮮的感覺。」
「各種小配件對我的作品很重要。」
而在這個菜市場中，有些公仔手執公道秤，有些拿起雅枝竹，肉檔老闆則大刀闊斧，殺氣騰騰。它們各人身上的道具各適其適，為造型生色不少，而這些都是歸功於不同的小配件。Rosan 分享：「大家看我的作品就知道配件在我的作品上很重要，如果單純只有陶瓷人物的時候，我覺得有少少單調。我剛才所說它們就是演員，當它們扮演不同腳色的時候，就要有不同的行頭，以及不同的道具在劇場中出現 。」
Rosan 平時會收集不同有趣小物，打造自己的道具箱。當碰上一些特定主題時，這些小配件便會大派用場。她說：「我並非時常都找到一些最適合的配件，有時候就需要一些朋友幫助。 我經常會利用朋友的專才，例如有些在縫紉或時裝設計上很優秀，我便會找他們幫忙。」
以今次展覽為例，除了街市人物外，Rosan 還特意創作出不同的外送餐飲專員，藉此頌揚他們，尤其在疫情以來的付出。「步兵」手上拿著的保溫袋、飯盒、外賣塑膠背心袋和紙袋等，正是她拜託朋友幫忙設計。而「騎兵」所用的摩托車，亦是她自己改裝現成物而成。當陶泥公仔配搭這些精緻小物，才完整地構成 Rosan 理想中的劇場。
直言漫長的創作過程難免有孤獨時刻，但當為陶瓷公仔物色配件與設計造型，正是她與其他朋友緊密交流的時候，每次仍感到期待。某些作品配件靠著各方好友助力，其實亦是 Rosan 多年的教學經驗累積而成。
她自 90 年代初便任教於香港理工大學設計學院，課堂上她教導學生 ways of seeing 和 design thinking，所謂教學相長，回憶這段教學生涯，她滿足地說道：「教書的時候我都在學生身上偷了好多師，好多東西就如一個循環，是一種拉扯。」她與學生亦師亦友的關係，讓大家都樂於化身陶瓷公仔的「造型師」，這亦幫助了 Rosan 形塑出各種充滿活力的作品。教與學，施與受，兩者角色一直交替，這正是她口中的「循環」。
「我覺得社會對美的標準太單一。」
長年教導學生要拋開傳統框架的束縛，認識事情一體多面，只要稍微扭轉思考的角度，便會發現所謂「美麗」其實亦有千萬種。Rosan 直言：「社會上對美麗的標準太單一，大家很多時候會覺得越瘦越好，但我就覺得有你瘦，我有我肥。」
Rosan 之所以鍾情於豐腴的身形，其實亦受唐朝的陶俑影響。胖乎乎的公仔看起來十分寫意富泰，神態洋溢一絲餘裕，她說：「它們有種將時間拖慢的感覺，平時的生活可能太急促，我都會想怎樣可以將節奏拉慢點。我們看一個肥肥大大的線條，跟看一個尖瘦的人物的時間都不同，變相就是將觀看的時間拖慢。而當我在手捏公仔的時候，如果覺得線條不夠圓渾，我便會將泥土疊加上去，直至我滿意它的體態和儀容，變相製作過程就要放慢來做。而當起了一個簡單的模型後，還需要經過幾次燒製及上色的過程，一切都急不來。」Rosan 笑言泥土絕對能讓她能定下心來。
被問及希望這些公仔能呈現什麼感覺，她心滿意足地應道：「它們會令到我心安和開心。有時有些觀眾看到那些公仔，會微微一笑。他們開心，我就更開心，反而是觀眾給予我很多快樂和肯定。我就是靠著這些肥佬肥婆，讓它們為我建立一個與別人溝通的渠道。」
「香港陶藝很多元化，看的時候『各花入各眼，做的時候便是『各自各精彩』。」
作為香港資深的陶藝家，我們都好奇 Rosan 怎樣看待本土陶藝發展的傳承。雖說香港不如日本等地有悠久的陶藝歷史，亦沒有風格、技巧和原料的限制，但 Rosan 卻對此抱有正面的態度。
她說：「我覺得香港的創作人將陶瓷視為一個創作的媒介，你怎樣用都可以。這一頭有人試做器皿，另一頭則有人挑戰實驗性的作品，每人都在做不同的東西。我覺得香港造陶的面向很多，我覺得這樣是高興的。當你進入那個圈子，你便會從中感受到那個藝術家的意識形態，並感受到他的呼吸與作品並存，這件事十分美好。」
Rosan 笑言：「香港陶藝很多元化，看的時候『各花入各眼，做的時候便是『各自各精彩』。」 默默造陶數十年，Rosan 時刻提醒自己不要墨守成規，多嘗試與不同層面的藝術家合作，便能拓闊自己創作的可能性。
對她而言，藝術首要功能性就是要滿足自己，她覺得藝術就如自己的精神食糧。雖然表面上是她用雙手形塑泥娃娃，但其實這些公仔同時亦在打造如今的她。Rosan 說：「其實創作的過程亦能去認識和修正自己。到底我日後會變成一個怎樣的李慧嫻？其實我都是在一路做，一路改變，一路發展，當然我都希望自己能成為一個更好的人。」
世界廣袤豐富如斯，藝術家認真感受生活，日常中目之所及的，都能化成動人創作。創作從來都是雙向交流，Rosan 手執一把陶泥，投放熱情與專注，而她捏出來的小生命，也自然滲透著一種讓人愉悅的魅力。這些泥公仔猶如天生笑匠，期待這位幕後的劇作人持續以幽默創作，讓歡笑不散場。
Executive Producer: Angus Mok
Producer: Mimi Kong
Interview & text: Ruby Yiu
Videographer: Kason Tam, Alvin Kong
Video Editor: Kason Tam
Photographer: Ken Yeung
Designer: Michael Choi
Special Thanks: Rosanna Li, SC Gallery
