Sinh vào những năm 1990, các nghệ sĩ này lớn lên trong một thời đại mà mạng công nghệ đang phát triển mạnh mẽ, tiếp xúc với nhiều thông tin đa dạng đã không ngờ đem lại nhiều cảm hứng cho nhóm người sáng tạo này, từ đó thể hiện ra nhiều hình dạng sáng tạo khác nhau. Chớp mắt đã đến năm 2022, nhóm nghệ sĩ này đối mặt với đại dịch Covid-19, sự thay đổi xã hội và chính trị, sự chuyển đổi số hóa và nhiều vấn đề khác, họ tích cực biến cảm xúc thông qua sáng tạo, thậm chí xây dựng một thế giới tương lai lý tưởng.
Tại Soluna Fine Art trong triển lãm tập hợp nghệ sĩ “Once Upon Whispering” mới nhất, đã tụ họp 6 nghệ sĩ nữ trẻ tài năng của thế hệ 90 ở Hồng Kông, bao gồm Chan Chung Yan, Lau Sze Man, Leung Hoi Nga, Ng Yui Yan, Lai Hui Man và Wong Yuk Shan, từ trừu tượng đến cụ thể trong hội họa, họ thông qua tác phẩm để kết nối cảm xúc bên trong với thế giới bên ngoài một cách nhẹ nhàng, diễn đạt những cảm xúc và khao khát lý tưởng trong thời đại lớn.
右：《Guan Yin》 2016 Spray on canvas 47 1/5 × 39 2/5 in 120 × 100 cm （陳頌欣）
Chen Song Xin tạo ra các bức tranh trừu tượng chủ yếu với màu sắc lớn thông qua việc thực hành chánh niệm. Sự sáng tạo này không chỉ làm sạch tinh thần của người sáng tạo, mà còn thể hiện mối liên kết giữa năng lượng, ý thức, phi nhị đẳng và sự sáng tạo trong các màu sắc tươi sáng trên bức tranh. Nghệ sĩ sử dụng màu sắc và hình thức để tạo ra cuộc trò chuyện phiên dịch và triết học, dẫn dắt khán giả vào hành trình tự nhìn nhận bản thân, khám phá góc nhìn khác về bản thân.
Lưu Thơ Mẫn cho rằng hội họa có thể giữ lại những cảm xúc phức tạp mà ngôn ngữ khó mô tả, giống như viết nhật ký. Đồng thời, đôi khi cô có thể loại bỏ các yếu tố trên bức tranh, quá trình trừ bớt giúp cô chuyển hóa những cảm xúc phức tạp, cuối cùng thông qua hình ảnh trừu tượng để truyền đạt cảm giác. Ngoài sơn acrylic và sơn dầu, cô Lưu đôi khi chọn các dụng cụ học sinh phổ biến như băng dính, giấy ghi chú, bút chì và bút màu để sáng tạo, từ đó ghi chép cảm xúc một cách tinh tế hơn.
右：《Winding night》2022 Oil on linen 80 x 80 cm （梁凱雅）
Lương Khải Á – một nghệ sĩ được hấp dẫn bởi các yếu tố không đúng chỗ trong cuộc sống hàng ngày, cô ấy xây dựng một thế giới giữa hiện thực và tưởng tượng thông qua hình ảnh trừu tượng, cách thể hiện nghệ thuật của cô ấy bắt nguồn từ việc tái cấu trúc nhận thức về các vật thể và phóng đại thế giới tưởng tượng. Các tác phẩm gần đây của cô ấy thể hiện không gian thị giác trừu tượng hỗn loạn mờ mịt, để thể hiện hành trình cá nhân chung sống với khó khăn dưới dịch bệnh.
右：《Weekend stroll at Shimokita, no.1》 2022, Oil, pastel, posca, sewn on fabric, collage on canvas 20 x 25 cm （吳芮慇）
Với tác phẩm của mình, Ngô Nhược Ân giỏi chuyển hóa cảm xúc hiện tại thành những dấu vết đầy sức sống. Trong quá trình sáng tác, cô sử dụng các lớp chồng chất đặc trưng và lựa chọn màu sắc và chất liệu táo bạo, tạo ra sự va chạm mạnh mẽ trên mặt trực quan. Các tác phẩm của Ngô Nhược Ân thể hiện sự cân bằng giữa tưởng tượng và hiện thực. Cô thể hiện sự khao khát lý tưởng và sự khám phá tự do trong quá trình sáng tạo, tuy nhiên hình thái lý tưởng được thể hiện luôn mâu thuẫn với chính mình, thể hiện sự tự khám phá của tác giả trong quá trình sáng tạo.
右：《Fung Yau Street South》 2022, Oil on canvas 45.7 x 60.9 cm
Lê Hữu Vân bắt đầu với cuộc sống hàng ngày ở thành phố, thông qua việc ghi lại những cảnh vật phổ biến của sự tương tác giữa con người và không gian đô thị, trong quá trình sáng tạo, chủ thể được tạo hình thành hình người khổng lồ, trở nên có ý nghĩa và bí ẩn hơn. Khán giả cũng cảm thấy đồng cảm với cảnh vật và cảm giác cô đơn trong những yếu tố quen thuộc nhưng xa lạ này.
右：《Self-Portrait (Identification)》 2021, Oil, acrylic and pencil on canvas 61 x 61 cm （王昱珊）
王昱珊 gần đây đã tập trung vào việc sáng tạo về tâm trạng bên trong của con người. Cô cho rằng trong thời đại thông tin bùng nổ hiện nay, cảm xúc là một phần quan trọng của tính cách con người. Cô chủ yếu sử dụng sơn dầu hoặc phương tiện kết hợp, hình ảnh kỹ thuật số, mực, video và văn bản trên bức tranh, mô tả hình dạng trừu tượng của con người và sử dụng màu sắc dày đặc và biểu tượng để phơi bày cảm xúc cá nhân cũng như mối quan hệ mập mờ giữa con người.
Mọi người hãy tham gia triển lãm, tìm kiếm những âm thanh chung sống trong thành phố từ các tác phẩm của mỗi người.
「Ngày xưa kia 喁喁細語」
Ngày: từ ngày hôm nay đến ngày 23 tháng 4
Thời gian: từ 11 giờ sáng đến 6 giờ chiều
Địa điểm: Soluna Fine Art 52 Hà Tây, Hồng Kông
Để biết thêm thông tin và nguồn hình ảnh: Soluna Fine Art
