เกิดในปี 1990 ขึ้นไป ศิลปินรุ่นใหม่เหล่านี้เติบโตในยุคที่เทคโนโลยีและเครือข่ายอินเทอร์เน็ตกำลังเติบโตอย่างรวดเร็ว การมีส่วนร่วมในข้อมูลหลากหลายที่พวกเขาได้รับมอบหมายอย่างไม่รู้ตัว ได้เป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้สร้างงานเหล่านี้ จึงแสดงให้เห็นถึงความคิดสร้างสรรค์ที่หลากหลายอย่าง สู่ปี 2022 นี้ ศิลปินเหล่านี้ต้องเผชิญกับปัญหาการระบาดของไวรัสโควิด-19 การเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเมือง การเปลี่ยนแปลงทางดิจิทัล และหลายประเด็นอื่น ๆ พวกเขากำลังใช้ความคิดสร้างสรรค์ในการแปลงความรู้สึก หรือแม้กระทั่งสร้างโลกอนาคตที่เป็นไอเดียของตนเอง อย่างเต็มที่
ในนิทรรศการแสดงศิลปะกลุ่ม “Once Upon Whispering” ล่าสุดที่ Soluna Fine Art รวม 6 ศิลปินหญิงเยาวชนจากฮ่องกงหลังจากปี 90 ได้แก่ Chan Chung Yan, Lau Sze Man, Leung Hoi Nga, Ng Yui Yan, Lai Hui Man และ Wong Yuk Shan ทั้งจากภาพวาดที่นำเสนอทั้งแบบนามธรรม พวกเธอสร้างสรรค์ผลงานเพื่อเชื่อมต่อความรู้สึกภายในกับโลกภายนอกอย่างอ่อนโยน และเล่าเรื่องเล็กๆ น้อยๆ ของอารมณ์และความปรารถนาที่ดีในยุคยามใหญ่
右：《Guan Yin》 2016 Spray on canvas 47 1/5 × 39 2/5 in 120 × 100 cm （陳頌欣）
ผ่านการฝึกสติ ชิน ชง ฉันสร้างผลงานศิลปะนามธรรมที่ใช้สีใหญ่เป็นหลัก ผลงานเช่นนี้ไม่เพียงทำให้จิตใจของผู้สร้างผลงานบริสุทธิ์ แต่สีสดใสในภาพยังแสดงถึงการเชื่อมโยงระหว่างพลังงาน ความตระหนักรู้ การคิดเชิงออกแบบและการสร้างสรรค์ ศิลปินใช้สีและรูปแบบในการสร้างการสนทนาที่มีการตีความและปรัชญา นำผู้ชมเดินในการเดินทางสู่การทำสาระตนเอง และสร้างมุมมองทางเลือกในการสำรวจเรื่องเรื่องบุคลิกภาพ
ลิว ชิ มิน เชื่อว่าการวาดภาพสามารถเก็บรักษาความซับซ้อนของความรู้สึกที่ยากที่จะอธิบายด้วยภาษา เหมือนการเขียนบันทึกประจำวัน ในบางครั้งเธอยังสามารถลดองค์ประกอบบนผืนผ้า เมื่อเธอทำการลบออก กระบวนการการลบช่วยให้เธอสามารถเปลี่ยนความรู้สึกที่ซับซ้อน และสุดท้ายผ่านภาพที่นามธรรมมาสื่อความรู้สึก นอกจากสีอะคริลิคและน้ำมัน เธอลิว ยังบางครั้งเลือกใช้เครื่องเขียนที่นิยมอย่างเทปกาว กระดาษโพสต์ ดินสอ และดินสอสีเพื่อสร้างผลงาน เพื่อบันทึกความรู้สึกอย่างละเอียดยิบ
右：《Winding night》2022 Oil on linen 80 x 80 cm （梁凱雅）
ลิอัง ไค อา ถูกดึงดูดด้วยองค์ประกอบที่ผิดที่อยู่ในชีวิตประจำวัน เธอใช้ภาพสัญลักษณ์ในการสร้างโลกที่อยู่ระหว่างความเป็นจริงและจินตนาการ การแสดงศิลปะของเธอมาจากการสร้างใหม่ในการรับรู้สิ่งต่าง ๆ และการขยายโลกของจินตนาการ เรื่องล่าสุดของเธอนำเสนอพื้นที่สังเคราะห์ทางสายตาที่ยุ่งเหยิงและเบลอ เพื่อแสดงการเดินทางส่วนตัวในการรับมือกับสถานการณ์ยากลำบากในช่วงโรคระบาด
右：《Weekend stroll at Shimokita, no.1》 2022, Oil, pastel, posca, sewn on fabric, collage on canvas 20 x 25 cm （吳芮慇）
วู่เรยินเป็นผู้ชำนาญในการแปลงความรู้สึกในปัจจุบันเป็นผลงานที่มีชีวิตชีวา ในขั้นตอนการสร้างผลงาน เธอใช้ชั้นเลเยอร์ที่มีความสำคัญและเลือกใช้สีและวัสดุที่เข้มข้น ทำให้เกิดการชนกันทางสายตา ผลงานของวู่เรยินแสดงถึงการสมดุลระหว่างจินตนาการและความเป็นจริง เธอแสดงความใฝ่ฝันในความสมบูรณ์และการสำรวจเสรีในขณะที่ผลงานที่แสดงออกมาเป็นรูปแบบที่ขัดแย้งกัน แสดงให้เห็นถึงการสำรวจตนเองของผู้สร้างในขั้นตอนการสร้างผลงาน
右：《Fung Yau Street South》 2022, Oil on canvas 45.7 x 60.9 cm
ลี้สุวเวนใช้ชีวิตในเมืองเป็นจุดเริ่มต้น โดยการจับภาพธรรมดาของคนกับพื้นที่ในเมือง ในการสร้างผลงาน เขาจะสร้างรูปร่างของตัวละครให้มีขนาดใหญ่ เพื่อให้ดูมีความหมายและลึกซึ้งมากขึ้น ผู้ชมก็รู้สึกสัมพันธ์กับฉากที่เหมือนคุ้นเคยและแปลกในเวลาเดียวกัน และรู้สึกเห็นด้วยกับความเงียบเหงา
右：《Self-Portrait (Identification)》 2021, Oil, acrylic and pencil on canvas 61 x 61 cm （王昱珊）
วัง ยู่ ซาน ได้สร้างผลงานเกี่ยวกับสถานะภายในของมนุษย์เมื่อเร็วๆ นี้ เธอเชื่อว่าในยุคของการระเบิดของข้อมูลในปัจจุบัน อารมณ์เป็นส่วนสำคัญของบุคลิกภาพ เธอใช้ภาพวาดหรือสื่อผสม ภาพดิจิตอล หมึก วิดีโอ และข้อความบนผืนผ้าเป็นหลัก เพื่อเขียนรูปร่างของมนุษย์ในรูปแบบทางนามและใช้สีหนาและสัญลักษณ์เพื่อเปิดเผยอารมณ์ส่วนตัวและความสัมพันธ์ที่ไม่ชัดเจนระหว่างบุคคล
ทุกคนสามารถเข้าชมนิทรรศการเพื่อค้นหาความสัมพันธ์ที่เป็นเส้นเส้นในชีวิตของคนในเมืองนี้จากผลงานของแต่ละคนค่ะ。
「เมื่อวันหนึ่ง 喁喁เสียงเบาๆ」
วันที่: ตั้งแต่วันนี้ถึง 23 เมษายน
เวลา: 11 โมงเช้า ถึง 6 โมงเย็น
สถานที่: Soluna Fine Art 52 ถนนเวสเทิร์น ซอลูน่า
รูปภาพที่มาและข้อมูลเพิ่มเติม: Soluna Fine Art
