これは2回目のEndyに接触しています。初めて接触したときと比べて、彼の髪の毛が長くなり、体型が少し細くなりました。皆さんに挨拶するときも、彼の顔には真摯で控えめな笑顔が浮かんでいます。
以前知っていたチョウ・クォクヒンは、「14 Days」、「目黒」、「地下街」から来ており、また「糾纏」、「從此世界多了一分鐘」、「雷克雅未克」からも来ており、Zarahnや最も人気のあるシンガーソングライターで金賞受賞者でもあります。近年まで、彼が映画の世界でさらに努力していることに気づいた。40歳に近づいた時に再び身体の限界に挑戦し、「一秒拳王」に出演し、「香港映画監督協会最優秀男優賞」を受賞しました。唯一驚いたのは、ギターを持って角に座っているチョウ・クォクヒンが、鉛筆を持つと肖像画を描くことを好むことでした。そして、一度描き始めると手が止まらなくなります。
「芸術は、言葉よりも簡単にコミュニケーションを取ることができる一種の言語です。」
入行してから18年が経ちましたが、周国贤と音楽の縁は、人生の道を見せるようなものです。美しい始まりは一瞬であり、これまでの道のりは振り返れば晴れた日も雨の日もあります。これらの経験は彼の創作の源泉を豊かにし、ファンには示唆を与えています。彼はギター一本や言葉遣い一つで、人々に人生の美しさを感じさせます。人生は奇妙なもので、音楽が周国贤を選んだが、彼と絵画の芸術について話すと、期待や穏やかさが漂い、彼は大胆にも「もう一度筆を取るのが怖い。音楽を忘れてしまうかもしれない」と言います。
周国贤は歌手ですが、絵画芸術に関する彼の話は滅多に出てこないか、あるいは、どこから話し始めればいいのかわからないのかもしれません。Fine ArtやDesignを学んだEndyは、果たして絵画芸術とどんな関係を築いてきたのでしょうか？音楽と絵画、Endyはどちらを選ぶのでしょうか？彼の一番好きな画家は誰でしょうか…？ちょうど11月に芸術界で重要な出来事が起こります。クリスティーズアジアが年次秋季オークションを開催します。今回、ZTYLEZはEndyと一緒に秋のオークションでの注目アイテムを鑑賞し、最も純粋な創作対話を展開します。
私は深く信じています。いつかまた絵を描くことができると。
1993年に戻り、わずか13歳だったEndyが家族とともにニュージーランドに移住した。幸運なことに、幼い頃からの友人であるJoeyもその後同じ地域に移住し、移民を経験した後、新しい生活や環境で夢が実現することになるとは二人とも思ってもいなかった。翌年、Endyは学校でギターを弾く同級生であるGoroと出会い、それがきっかけでZarahnバンドが正式に結成された。バンドを組むことが好きなのは、単なる衝動だけで十分だろう。バンドが最初に結成された時点で、すでにメンバーが脱退し、新しいメンバーが加わっていたが、Zarahnは数年の間にいくつかのオリジナル曲を作り出し、1998年にはEndyが日本に留学する際、彼はバンドのアルバムを完成させた。通信機器が発達していなくても、大きな目標を持っていなくても、この仲間たちは本当に自分たちやお互いを理解しているようで、音楽が彼らを結びつけているようだ。
あなたは否定しないでしょう、Endyは本当に音楽を理解していて、創作にも精通していますが、音楽よりも彼が最初に夢中になったのは絵を描くことだったということを考えたことはないかもしれません。
「音楽、実際に私はかなり遅れて接触しました。若い頃は絵を描くことが先でした。」Endy 分かち合いました。実際、彼は音楽が現れたのは絵を描くことから逃れるためだけだと認めています。Endy は、小学校3年生の前まで、いつも静かで怖い男の子でした。授業に参加しないことから先生に保護者との面談を求められることは彼にとって珍しいことではありませんでしたが、美術の授業や音楽の授業だけがこの男の子を静かな空間から引き離すことができました。「絵を描くか音楽の授業を通じて、自然な感じがするようになりました。」
面白いのは、Endyは自分自身を深刻な「絵を描く中毒症」にかかっている男の子だとさえ表現していることです。母親は彼に幼少期の逸話を語り、彼には独自の体験があると感じさせました。「彼女は私に言った、休日に家族全員でお茶を飲みに行くとき、私に紙とペンを渡すだけで、私は席を離れず、何時間も絶えず絵を描き続けることができた。」一度試してみると、音楽や絵画の世界を表現するのにEndyは最適だと言います。彼はニュージーランドに移住し、本当に音楽に触れたことがなければ、「絵を描く中毒症」にかかっていたかもしれないと率直に語ります。ただし、彼は音楽の登場が、また別の種類の中毒症の「災難」であることを想像したことはありませんでした。
聞こえるとちょっと滑稽ですが、意味深い物語で、デビューして20年近く経ちますが、Endyにとってどんな経験ですか？
実際、音楽でも、絵画でも、私はそれが一種の言語以上だと感じています。それは自分をより簡単に表現するためのツールです。Endyは音楽を通じて絵画から離れようとしていますが、音楽に深く没頭しています。長年にわたる繰り返しの思考、観察、感じを経て、彼は歌手であるにもかかわらず、歌を書くときは常に右脳を頼りにしていることを恐れません。他の人が音符から曲を書くのに対し、Endyは画面から出発することに慣れており、シーン、色などの要素を通じてその時点のリズム、メロディを考え出します。逆に、絵を描くときも音楽の伴奏が必要ですが、その違いは、その時のEndyが静かな自然の音、滝の音、または僧侶の誦経、破戒の音を聴くことを選ぶことです。
その場合、絵画が音楽に影響を与えたのでしょうか？それとも音楽が絵画に影響を与えたのでしょうか？
「糸糸しっかりと結びついている。」
Endyの視点では、2つの世界は関連がないように見えますが、絵画と音楽は彼が大好きなものです。彼が歌手になれたのは、音楽が最初に彼を選んだからです。移民のため、周国贤は「バンドを挟む」夢を実現しましたが、音楽のおかげで絵画から解放されました。しかし、現在のEndyは、絵画に対してまた少し憧れを抱いているのでしょうか？
「もしかしたら、私が最初から絵を描き始めていたこと、美術学校で美術やデザインなどを学んでいたことから、いつかは芸術に携わりたいと思っていました。」彼は立ち止まり、さらに言いました。「私は強い感覚を持っていて、いつかまた絵を描くことになると確信しています。音楽の道がある段階に達したとき、もしかしたら……変わるかもしれません。同時に進むかもしれません。本当にわかりません。」創作の醍醐味はおそらくここにあるでしょう。多くの考えや判断は直感だけで行われ、純粋な心が宝物です。初めての下書きを天真爛漫な筆致で描くことで、心の内を表現することが最も純粋な喜びです。
もし絵や音楽がなければ、私は生きる理由を見つけることができないだろう。
音楽は趣味であり、音楽が好きなだけで必ずしもそれを職業として考える必要はありません。Endyは幼少期から話が少なく、表現が分からないことで周囲の人々を心配させたこともありましたが、最終的にはステージでの常連となりました。果たしてEndyが歌手を選んだのは自己挑戦の一環なのでしょうか？
実際、最近数年間、私は少しずつ舞台で自分を忘れる感覚を持ち始めました」とEndyは共有しています。彼は、自分が最初に業界に入ったとき、毎回舞台に立つたびにとても緊張していたと認めており、大きな賞の授賞式を何度も経験しても、Endyは「他人の視線を気にする」ことを消すのに多くの年月を要したと述べています。
偏偏、適切でない試みをすることで、Endyは自分自身を解放する方法を徐々に学んでいきました。「音楽では、私の活発で怒りっぽい側面を表現することができます。」しかし、音楽に比べて、Endy自身も毎回絵筆を取ると、他人の視線を気にせず、周囲の物事に影響されることなく、この集中力は生まれつきのものです。
Endyは、過去に教室で練習したり、家で自分でペンを振るうことが好きで、何年もの間鉛筆で描くことに魅了されています。「私はポートレートが好きです。以前は学校で、いつもノートと2Bから6B、2Hから6Hまでの様々な鉛筆や芯を持ち歩いていました。カフェで座っていると、面白い対象を見つけると、隅に座ってこっそり描いていました。」彼は、この普通のように見える絵画の趣味や習慣が、自分にとって最も快適で居心地が良いと感じさせることが多いと認めています。学校でアクリル絵の具や油絵に触れるまで、Endyは新しい創作方法であるミクストメディアを学び、異なる塗料、ティッシュペーパー、ホワイトグルー、粘土を使い、切り貼りしています。その結果、Endyはアルバムの表紙や挿絵、ページデザインなどを自分で作るようになりました。特別な計画や意図がないまま、音楽と絵画はEndyの世界で偶然にも一緒に歩んでいます。
Endyは創作の習慣がとても自由で自由なことがわかりやすいですが、同時に創作者であり歌手でもある彼は、さまざまな立場の考えを理解した後、再演や理解に重点を置くのかについて考えていますか？「両方が重要です。以前は、同期できるかどうかについて気にしていました：再演が認められるかどうか；理解については、表面と内面が同期して理解されることを望んでいました。」おそらくデビュー後、さまざまな段階を経て、Endyは今、創作において「自己中心的」に傾くとより確信しています。「今は、自分の基準をクリアできることが重要だと感じています。自分自身さえ気に入らないものを作っていては、創作において最も快適な自分になることができないので、他人が認めても、それは自分のものではないと思います。」
私にとっては、（芸術は）空気や食べ物の一部かもしれません。
今回の訪問は、サザビーズ香港の年次秋のオークションの重要な時期と重なったため、今回の焦点の一部の作品と組み合わせて、Endyとアートのテーマをより鮮明にし、彼があまり触れないアートの側面を表現することに決めました。サザビーズの同僚の協力を得て、私たちは特に4つの貴重なコレクションを選びました。それらは、George Condoの「Rodrigo and His Muse」、白髪一雄の「Yo Ryu Kun」、Georges Mathieuの「Silence Apaisé」、そして奈良美智と杉戸洋の「White Light; & White Night」です。そして、Endyはこの機会にマスターの真作を間近で見ることができます。
これらの作品から、Endyは白髪一雄氏の絵画に特に集中していることがわかります。後で、この「Yo Ryu Kun（幼龍君）」という絵画が彼に幼少期の出来事を思い出させたことがわかりました。彼は、キャンバスの筆跡が通常の筆から出ていないことに気付き、私たちに説明を求めた後、白髪一雄氏が両足で力を込めて油絵を塗っていることを知りました。彼は、「これは私に、かつてニュージーランドで受けた美術の授業を思い出させます。」と共有しました。「その授業はアクリルの授業で、先生は作品を完成させるために筆を使うよう指示しましたが、わがままな性格の私は、その瞬間に素手で絵の具を塗る方が自由に感じられると思いました。実際、直接両手で絵の具を塗って描くことは、想像以上に効果的でした。」しかし、わがままな子供であることは多くの困難を経験することを避けられません。Endyは、その時、クラスメイトの誰かが彼が授業の規則を破っているように見えたため、手を挙げて密告したと明かしました。そして、Endyは先生の厳しい処罰を受け入れる覚悟をしました。その後、先生が彼の席に歩み寄み、彼の作品を眉をひそめながら見つめ、叱責しようとした時、Endyが聞いたのは次のような言葉でした：
「クラスの皆、筆を置いて、その後Endyの方法に従って描いてください。」この一言がEndyにとっての啖呵となり、それ以降、特に芸術創作のような多くのことは自分自身の内面から始めるべきだと理解しました。「その瞬間の出来事が私に将来、芸術に関わる仕事をするべきだと感じさせました。」
Endy が子供の頃から影響を受けた芸術家について尋ねられたとき、意外な答えは彼自身でした！
宮崎駿は必然的だ。
宮崎駿のアニメは何世代もの人々の成長を支え、美しい子供時代の思い出です。彼は続けます。「実際、たくさんいます。例えばエゴン・シーレはそのうちの1人で、彼の絵には悲劇的な感覚がありますが、私は彼の世界が非常にロマンチックだと感じています。そして、天野喜孝もいます。以前、『スーパーファミコン時代』のFinal Fantasyが大好きでしたが、彼の絵は音楽やゲームと組み合わさると、非常にリアルで立体的な世界を表現しているように感じられます。そのため、水彩画の世界で天野喜孝先生は私に多くの影響を与えてくれました。」
芸術は興味の対象ですが、Endyにとっては、芸術は癒しの一つでもあります。
幼い頃から絵を描くことで安らぎを見つけ、歌手としてデビューすることで彼の創作が無限に広がった。仕事で両方の追求を同時に満たすことができないとしても、Endyは、人生に絵や音楽がなければ、生きる理由が見つからないと率直に語る。周国賢の人生において、芸術は言葉では言い表せないほどの重要な役割を果たしており、「芸術は、ある種の必要のないもののように思えるかもしれないが、実際にはそうではなく、私にとっては非常に重要だ。人間にとって欠かせない栄養素のようなものだと思う。」
「人生の美しいものをすぐに記録し、後で世界がどれだけひどいかに気づく。」
歌手であり画家でもある – もし彼のSNSで彼の作品を見たことがあれば、「画家」と呼ぶことが適切であることがわかるでしょう – 両方の身分は実際には「芸術」の理念と本質に依存しており、Endyとその2つの身分の間の関係で、最も興味深いのは、彼の視点で芸術が自分自身にどのように影響を与えているかです。
「鏡のように、それぞれの時期に異なる一面があります。不思議なことに、10年以上前に鉛筆で絵を描いていた時、今日もまた鉛筆で絵を描いています。」Endyは説明します。以前は1本の木のギターで1曲を書くことができ、その間には多くの電子音楽や打楽器、多くの騒々しい挿入がありましたが、突然また木のギターに戻ることがあります。今日の心構えや出発点が非常に異なるため、「今、学ぶべきことはたくさんのものを追加する方法ではなく、むしろ徐々に減らすことを学ぶことです。人が年を取るにつれて、私は取り去るものがますます多くなることに気づきました。Less is More。」この感覚は少し重たく聞こえるかもしれませんが、Endyの真の理解は、言葉の意味をじっくりと消化すると、リラックスすることが本当の理解であることがわかります。
「創作は面白いものです。歌を書く人はボトルネックにぶつかると、継続的に書き続けようとし、精進の姿勢でインスピレーションを引き出そうとします。一方、シンプルにシャワーを浴びて頭をすっきりさせるだけでインスピレーションが湧く人もいます。実際、私もたくさんの方法を試しましたが、最終的には歌が書けないときは、絵を描くだけでインスピレーションが湧いてくることに気づきました。」歌手やアーティストとして本格的に活動していないことについて、Endyは時間的な制約が彼を最も悩ませていると率直に認めています。そのため、Endyはこれまで自身またはZarahnのアルバムにさまざまな絵画やデザインを取り入れてきました。2004年の『温室気球』、Zarahn時代の『12A Acoustic』、『怪誕城之夜』から後期の『College』、『This Is Not The End』、『Live A Life』、『風起』など、これらはEndyのキャンバスとなっています。Endyは、自身の絵画展を開催する考えが常にあると明かし、近年は絵を貯める習慣を始めています。具体的な構想が頭の中になくても、Endyは絵画展が近い将来に現れるだろうと確信しています。「絵を描くことと歌を書くことが常に交差しているのかどうか、本当に不思議です。だから、そろそろ筆を取り直す時かもしれません。」
私はとても怖いです、ペンを取ると曲を書くことを忘れてしまいます。
常に、創造は非常に二極性だと考えています。一方では、無限の可能性に興奮し、やる気を起こさせることができますが、もう一方では非常に個人的で、真剣に内面を掘り下げることができます。Endyとしっかり話し合ったことはありませんが、直感的に彼が後者に向かっていると予感しています。
実は私は常に非常に緊張した状態にいます。Endyは続けて言います。「創作において私が追求しているものについて、創作を通じて、まるで玉ねぎの皮をむくように、より真実の自分を見つけることができるといいです。あるいは、もう少し赤裸々な自分を。」自身の芸術的背景ストーリーを共有し、いくつかの啓発的な芸術家から影響を受けたことを共有し、近日公開予定の絵画についてしっかりと話し合った後、ここに来て、「周国贤」という玉ねぎのような存在が、知らず知らずのうちに一層一層と剥がれていくようです。
目の前には、18年のキャリアを持つ受賞歌手兼作曲家がいる。一度離れたことがあるが、その離れた時間が自分自身を理解するためのスペースを作り出した。しかし、誰も彼がギターを置き、再びキャンバスの前に座ることを予想していなかったでしょう。「現在のあなたにとって、筆を取ることは『したい』のか、それとも『必要』なのか？」インタビューは続いており、突然この答えを尋ねたくなった。
「需要。」Endy 不用考えて答えた。「私はいつも『欲しい』と思っていた」と彼は続けた。「なぜ私はずっと筆を取らないのか、それは怖いからです。再び『絵を描く中毒』になるのを恐れています。一度筆を取れば、歌を書くこと、音楽を忘れてしまうかもしれないからです。だから、長年、私はそれを取り上げる勇気がありませんでした。」ついに、Endy は心の奥底から言葉を発した。
再び暖かい感じが幽閉されているように感じられ、城壁の外の荒野で空が暗くないことに気づいた。成長するにつれて、Endyは絵画と音楽の存在に気づき、自分がどちらを選ぶかに焦点を当てるべきではないことに気づいた。実際、これらの年月を通じて、両者は常に交流し、補完し合ってきた。「今になって、もっと自分を知りたいと思っています」と彼は言った。「音楽を通じて、東側の自分しか見ることができないかもしれませんが、西側の自分を永遠に知ることはできません。だから、今がその時だと思います。『the dark side of the moon』を知る時が来たのです。」
私は永遠に答えを見つけることはないと知っています。
音楽以外に、近年Endyは映画にも進出し、昨年は『一秒拳王』で香港映画監督協会から「最優秀男優賞」を受賞しました。撮影に参加するための時間を作るために、Endyは自分の欲深さからすべてが始まったと認めています。「特に最近、やりたいことが増えてきましたが、時間がますます足りなくなっています。自分はもう『十八廿二』ではないので、残りの時間をより効果的に使いたいと思っています。」
音楽、絵画、映画、これはあなたが未来にEndyが現れる場所や考え方を予測できるものであり、芸術創作を通じて自己をより深く理解するためです。芸術から自己を理解することで、実際にEndyはそこから何を得たいのでしょうか？「実際、私は芸術から何かを得ようとは考えたことはありません。」Endyは説明します。「むしろ、芸術を通じて自分がどんな人間なのかを理解したいと思っています。音楽であっても、映画の世界であっても、幼い頃から絵を描く習慣を身につけていても、異なるメディアから異なる自分を見つけることができます。映画を撮るたび、歌を書くたび、絵を描くたび、まるで自分の欠けている部分、パズルの一部を見つけたような感覚です。」
私はいつか、自分自身の最も完全な姿を見つけられることを願っています。そして今、私は毎日努力しています。
芸術のおかげで、エンディは自己表現を学びました。そして、芸術のおかげで、エンディは自分自身を知ることを学びました。今、準備が整ったエンディは、どのようなチョウ・クォシンの芸術作品を創作することを楽しみにしていますか？「終わりはない。始まりもなく、終わりもない。」彼は自分が芸術を通じて自分自身を見つけることができることを確信しており、この問題には実際には答えがなく、答えが見つかる日もないことを強調しました。ただ、毎日が進行中のプロセスの中にあることを知るだけです。ここまで話していると、カメラの前で絶えずシェアしているエンディが突然一時停止し、そして言いました。「でも、私はこのプロセスを楽しむつもりです。絵を描くたび、歌を書く毎日、私はこのプロセスを楽しむつもりです。」
芸術は世界を変えることができるし、考え方を覆すこともできるが、周国贤にとって、それぞれの人生の意味は独特であり、内なる芸術は自分自身に説明するだけで十分である。始まりも終わりもないと、周国贤は考える。芸術創作はそうあるべきだと信じているが、周国贤の芸術創作は永遠にそのようであることを願っている。
皆さん、この作品に興味がある場合は、11月26日から12月2日までの間に香港コンベンションアンドエキシビションセンターの展示ホール3Dを訪れ、オークションのプレビューを楽しんでください。その時は、20世紀および21世紀のアート作品約300点が展示されるだけでなく、他のカテゴリーのアートやエレガントなアイテムも展示されます。入場料は無料で、ぜひご来場ください。
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Executive Producer：Angus Mok
Producer：Vicky Wai
Photography：Olivia Tsang
Videography：Andy Lee, Man Tam
Styling：Vicky Wai
Makeup：Winkli @ Vinciwinki.com
Hair：Eve Chiu @ W.Workshop
Video Editor：Andy Lee
Editor：Carson Lin
Designer：Edwina Chan
Wardrobe：Loewe ; Mr. Porter ; COS ; Lane Crawford
Artworks：CHRISTIE’S HONG KONG LIMITED
