Mùa đông qua, mùa xuân đến, hoa nở rộ. Trong thế giới hoa của tháng Nghệ thuật, tình cờ nhìn thấy bức tranh của 李思汝（Afa Lee） — hai cô bé với đôi mắt xinh đẹp như tranh, đang vui đùa trong hồ bơi, đôi mắt sáng như hoa nở, xinh đẹp và làm xao xuyến lòng người, khó quên.
Khi nhắc đến Afa, có thể người ta sẽ nghĩ đến vẻ ngoại hình thời trang của cô, đặc biệt là khuôn mặt tinh xảo và tư thế người mẫu chuyên nghiệp, hoặc là nhiều nhãn hiệu: không chỉ là một họa sĩ minh họa, cô còn đảm nhiệm nhiều vai trò trước ống kính, đã tham gia vào vô số quảng cáo, bộ phim truyền hình,… đồng thời vẽ tranh minh họa MV cho các ca sĩ như Chen Yi Xun, Khalil Fong, và được đề cử cho giải Best MV tại Đài Loan. Mỗi khía cạnh của cô đều rực rỡ như hoa, thơm ngát, khiến người ta không khỏi đắm chìm trong sự ngưỡng mộ.
Khi mùa hoa đã đến, chúng tôi đã hẹn Afa, dẫn chúng tôi vào thế giới búp bê của cô ấy, phân tích cấu trúc của “hoa” thuộc về cô ấy.
Afa và Kawa Hana
Đánh giá các tác phẩm của Afa, bạn sẽ cảm thấy nét vẽ hấp dẫn, pha trộn giữa nghệ thuật Ukiyo-e và manga kỳ dị, đồng thời cảm nhận được nét mịn màng của nét vẽ, tính cách của nhân vật ảo cũng rất rõ ràng và sống động, cảm xúc và sắc màu đều rất đầy sức sống. Ngay khi bước vào phòng làm việc của cô ấy, bạn sẽ ngửi thấy ngay sự trong sáng và rực rỡ đến mê hoặc, không thể không cảm thấy “nghệ sĩ như nghệ thuật”.
Chỉ là trong phòng làm việc không có hoa, nhưng khắp nơi đều đặt búp bê khác nhau. Một số hỏng vụn, xơ xác, một số đậm chất thời đại, tạo cảm giác sởn gai ốc… Không phải một hai, tất cả đều nhìn chằm chằm với đôi mắt, nhìn chằm chằm người đến.
Afa chia sẻ rằng, những con búp bê này được cô tìm thấy từ cửa hàng đồ cổ và chợ đồ cũ trên khắp thế giới, còn nhiều con búp bê không có chỗ để trưng bày nên chỉ có thể được bảo quản trong hộp. Sau đó, cô chỉ vào một con búp bê và giới thiệu rằng, con búp bê này được cô tự tay làm, mang tên là “川花”.
「’Kawa Hana’ tôi đã mất gần ba tháng để hoàn thành, từ việc nặn đất sét từ bột, đến dùng bùn, hàn và điêu chỉnh, thậm chí đến từng chi tiết nhỏ như đôi mắt, mái tóc, tất cả đều là tôi tự mình bay đến Đài Bắc để học hỏi và thực hành.”」
Khi cô ấy được giới thiệu, người ta càng cảm thấy “川花” rất giống với Afa, thậm chí cả tên cũng vậy. Afa nói rằng tên Anh của mình được lấy từ cách phát âm tiếng Trung của “阿花”, và tên con búp bê cũng có chứa từ “花”, còn trên cơ thể nó còn có hình xăm tên.
Không ngạc nhiên khi “Xuyên Hoa” trông sống động, đáng yêu và ánh mắt đầy uyển chuyển. Vậy, búp bê và người trong bức tranh, có phải là cùng một người không? ““Chỉ có một ‘Xuyên Hoa’, còn những người tôi vẽ đều gọi là ‘Ki Ki’, vì vậy tôi đặc biệt yêu quý ‘Xuyên Hoa’.”
Khi nhắc đến vấn đề này, cô ấy liên tưởng đến câu chuyện đặt tên cho “Kiki”. Đúng vào triển lãm Art Central hai năm trước, cô ấy đã tạo ra một tác phẩm liên quan đến làn sóng nhập cư, phân chia không gian cài đặt thành “Tiệm giặt Kiki” và môi trường sống ở Anh, lúc đó việc đặt tên hấp tấp, cô ấy bất chợt nghĩ đến “Kiki” và cảm thấy rằng cái tên này rất truyền thống, cũng giống như cái tên mà các tiệm giặt cũ ở Hong Kong thường dùng, vậy là cứ như tự nhiên, sau này cũng phát triển thành tên của cô gái trong bức tranh, chỉ là khi Afa lặp lại rằng, “‘Kiki’ không phải là một người cụ thể, mà là một tồn tại của một tập thể. Kết hợp những người, tính cách hoặc suy nghĩ mà tôi chú ý, sau đó phân chia chúng thành nhiều cô ấy để hiện thị.”
Có lẽ khác nhau, nhưng điều không thể bỏ qua trên họ chính là đôi mắt giống như đang chứa đựng cả một vũ trụ.
Nguyên tác sáng tạo
“Tôi thích vẽ con người, đặc biệt là biểu cảm, ánh mắt, và đầu ngón tay, tôi đặc biệt yêu thích những điều liên quan đến sự sống, sự sống và cảm xúc, và luôn tin rằng thế giới này đầy rẫy những khuyết điểm, người đã từng bị tổn thương sẽ tốt bụng hơn.”
「Tôi luôn tìm kiếm điểm chung hoặc mối liên kết giữa các thứ khác nhau, sau đó xây dựng ra ngữ cảnh mới để hiển thị. Giống như tác phẩm mới nhất của tôi, cảm hứng đến từ bộ phim “Poor Things” và bộ phim tài liệu về nấm “Fantastic Fungi” mà tôi mới xem gần đây.」 Afa tiếp tục nói, 「Ví dụ như nấm có thể phân hủy một số thứ, sau đó tạo ra những thứ mới; còn trong bộ phim, nữ chính đã chết nhưng được một nhà khoa học cứu và trở lại sống, chiếc áo len Le Lamp Sleeves mà Emma Stone mặc trong phim, luôn gợi cho tôi cảm giác giống như nấm, vì vậy tôi kết nối chúng để chia sẻ về vấn đề sinh tử.」
Nữ giới, bản năng, sự sống tử và thậm chí là ma quỷ, đó là những chủ đề phổ biến mà cô ấy thường viết, đó cũng là những cuốn sách được sắp xếp theo từng chủ đề trong kệ sách của phòng làm việc của cô ấy. Còn cuốn sách mà cô ấy thích nhất, gọi là “Hành trình của Giác quan”, là một cuốn sách phân tích nguồn gốc, phát triển và kiến thức về lịch sử tự nhiên của ngũ giác.
Cô mô tả bản thân mình là một người cực kỳ nhạy cảm, vì vậy cô quan tâm đặc biệt đến cảm giác và cảm nhận, cũng dễ bị ảnh hưởng bởi người khác hoặc môi trường. Cô cũng mỉm cười đưa ra ví dụ, những nhân vật quái vật mà cô đã tạo ra, chính là những gì cô rút ra từ mặt tối của con người.
“Dù là tình dục hay yêu quái, đều là những ham muốn nguyên thủy nhất của bản tính con người. Trong xã hội hiện nay, có quá nhiều quy tắc, sự ràng buộc của bầu không khí, làm cho mọi người mất đi đặc điểm riêng, tôi cảm thấy rằng thời đại này cần phải tìm lại nguyên bản hoặc bản năng của chính mình, làm những điều hoặc sở thích mà mình muốn. Vì vậy, thông qua những tác phẩm của mình, tôi cố gắng thể hiện nhiều điều như vậy.” Afa nói.
Trung thành với bản thân
“Tôi nghĩ rằng việc duy trì sự tò mò là yếu tố quan trọng, giữ cho con người đam mê với cuộc sống.”
Từ công việc đến sáng tạo, mọi thứ đều bắt nguồn từ sự tò mò của cô ấy, “đôi tay ấn tượng” để không muốn tiêu diệt bất kỳ khả năng nào. Trong lời nói, khi nói về nguồn gốc của cô ấy và việc vẽ tranh – bắt đầu từ khi còn nhỏ được bố khởi đầu, thích sáng tạo nghệ thuật, nhưng thực sự cô ấy chưa bao giờ nghĩ đến việc làm hội họa làm nghề nghiệp. “Mọi người đều là người Hong Kong, là người thực tế, và cha mẹ hiếm khi khuyên con cái đi theo nghệ thuật, huống hồ thấy rằng việc làm họa sĩ không kiếm được ăn đã trở thành một quan điểm cố hữu.”
Và cô ấy cũng tiếp tục theo đuổi con đường dễ dàng hơn, chọn học thiết kế thực tế hơn, sau khi tốt nghiệp cô ấy đã gia nhập một công ty quảng cáo làm hướng dẫn nghệ thuật. Mặc dù không rời xa nghệ thuật quá nhiều, mọi thứ trôi chảy tự nhiên, nhưng mỗi khi nhìn thấy bức tranh minh họa của người khác, cô luôn có cảm giác ngứa ngáy, ba năm sau cô quyết định từ chối công việc toàn thời gian để bắt đầu sự nghiệp họa sĩ minh họa. Từ việc có lương cao và vị trí chặt chẽ chuyển sang trở thành một người làm việc tự do, mặc dù trông có vẻ bướng bỉnh, nhưng thật ra đó cũng là sự lựa chọn sau nhiều lần suy nghĩ và trải nghiệm, giống như tác phẩm của cô ấy. “Giống như cách bạn chọn và mặc những bộ quần áo, điều đó là cách bạn muốn người khác cảm nhận về bạn; và những tác phẩm của tôi thể hiện, chính là phiên bản sâu sắc, bên trong và chân thực nhất của bản thân.“
Tuy nhiên, nếu nhìn kỹ và lắng nghe cẩn thận, bạn sẽ nhận ra rằng “Chuan Hua” đáng yêu trong sáng với bề ngoài mạnh mẽ và rực rỡ thực sự tạo nên sự tương phản. “Nhiều người thường nghĩ rằng, bản thân và tác phẩm nên tương đồng, nhưng thực tế chỉ cần tôi nói thêm vài lời, mọi người sẽ nhận ra tôi có chút ‘phù du’, vì vậy tôi luôn muốn thông qua cách ăn mặc thể hiện mạnh mẽ, kiên cường hơn.” Afa tiếp tục cho biết, “Còn những bức tranh dưới bút của anh ấy không có vẻ ngoài thời trang hay trang phục, chỉ mặc đồ lót đơn giản hoặc đồ bơi, tôi nghĩ, vì họ đại diện cho tâm nguyện ban đầu và trẻ con bên trong tôi, là sự tồn tại tinh khiết hoặc trần trụi nhất.”
đồng hành suốt cuộc đời
Chỉ là mỗi người đều có cách hiểu riêng, đề cập đến quan điểm chủ quan, vì vậy chúng ta khó có thể hiểu được ý định ban đầu của tác giả thông qua bản dịch, cũng khó để hiểu biết về người trên sân khấu thông qua diễn xuất, thậm chí chúng ta cũng không chắc chắn rằng mình có thể hiểu mình một cách thực sự và hoàn hảo, huống chi là muốn được người khác hiểu đúng không?
Vì vậy, Afa đôi khi cũng cảm thấy cô đơn, giống như cô bé đáng yêu “川花” ngày hôm đó, thực ra ẩn chứa những tia sâu thẳm và u ám không thể che đậy, trong khi sự linh hoạt của “琪琪” ở phía sau, nhưng ánh mắt lại tạo cảm giác như rơi vào cảnh đen tối, “Có những lúc tôi cảm thấy mình đang trôi quá xa, dường như không thuộc về bất kỳ nơi nào.”
Không ngờ rằng việc có nhiều bề nổi khác nhau lại là điểm sáng của cô ấy, đồng thời cũng là điểm yếu của cô ấy. “Vì tôi tiếp xúc với nhiều ngành nghề, trong giới diễn viên, tôi lại cảm thấy mình không phải diễn viên; vào giới nghệ thuật còn khó khăn hơn, người ta đâu dễ dàng công nhận tôi được chứ? Thậm chí còn có những lời nói phiếm, cho rằng tôi chỉ đang chơi đùa mà thôi.”
Nói thật, vẽ tranh từ lâu đã là một cách để tự thể hiện và tự mãn, trở thành một nghề nghiệp thật sự không dễ dàng, và lý tưởng này không thể chứng minh bằng vài lời hay trong vài khoảnh khắc. Sau vài năm, cuối cùng cô đã giành được Giải thưởng Tài năng Thiết kế Trẻ Hong Kong và nhiều đề cử liên quan đến nghệ thuật, dường như có một số thành tựu có thể tự tin chia sẻ với người khác, cho thấy cô đối với việc vẽ tranh rất nghiêm túc, nhưng vào lúc này cô lại có một cách suy nghĩ khác. “Thực ra không cần phải nói với người khác, vì tôi thích các vai diễn khác nhau, và tất cả đều làm phong phú thêm cuộc sống của tôi.” Cô dừng lại một chút trước khi giải thích, “Ví dụ như quay phim, quảng cáo hoặc diễn kịch, tất cả đều là các vai do người khác giao, là passives; chỉ có vẽ tranh, là lúc tôi có thể tự do tạo dáng, thể hiện trong tác phẩm của mình, chi phối quá trình sáng tạo. Vì vậy, trong quá trình sáng tác, bản thân tôi là một cảm giác thoải mái nhất, tự do nhất.”
Đôi mắt rõ hơn không đồng nghĩa với tương lai sáng sủa, nhưng điều chưa biết lại chính là ý nghĩa của nỗ lực. Trên con đường mơ ước này, dù có cảm thấy cô đơn và lạc lõng, nhưng sự xuất hiện của “川花” cứ như là thêm một người bạn, một đối tác có thể chia sẻ niềm vui, có thể cùng nhau bước chân từng bước, từng bước. Bất ngờ nhận ra, mình không phải một mình.
“Dù có vẻ như có nhiều danh xưng, nhưng thực ra tôi đã phai nhạt, không còn bất kỳ danh xưng nào khác, chỉ còn việc vẽ.” Afa nói.
Giữ vững sự tò mò với thế giới lớn
Và sự tò mò này không chỉ khiến cô ấy bước vào các lĩnh vực khác nhau, đảm nhận những vai trò khác nhau, khám phá những thế giới khác nhau, mà cả cuộc sống và công việc của cô ấy cũng lang thang ở những nơi khác nhau.
Và gần đây, cô ấy đã chuyển phòng làm việc đến Kowloon Bay và trải nghiệm một cách khác. “Trước đây phòng làm việc ở trong tòa nhà công nghiệp, mặc dù diện tích lớn hơn, nhưng không gian xung quanh không thúc đẩy tư duy, mà ngược lại, luôn có một không khí nhộn nhịp và đông đúc.” Sau đó, nhờ sự giới thiệu của bạn bè, cô đã ghé qua và đã mê ngay từ cái nhìn đầu tiên. “Trước đây cũng từng sống trong khu vực này, nhưng cảm giác khác hẳn. Bây giờ nơi đây không chỉ tràn ngập bầu không khí nghệ thuật và tình cảm đậm đà của hàng xóm, mọi người vui vẻ hòa thuận, san sẻ, cảm giác rất kỳ diệu.”
「Có sự khác biệt về địa điểm và môi trường, liệu có ảnh hưởng đến việc sáng tác không? Cô ấy cười và nói rằng, bây giờ cô ấy được nhiều sự chú ý và sôi nổi hơn, nhưng cũng gặp nhiều khủng hoảng hơn. Vì thường xuyên gặp bạn bè trong khu vực này, thời gian vẽ tranh của cô ấy bị giảm đi. Sau tiếng cười, cô ấy lại trở nên nghiêm túc và nói, 『Trước đây tôi thích sáng tạo trong khung tranh lớn đã sẵn, nhưng bây giờ với không gian bị thu hẹp và phải đi bộ lên cầu thang, không tiện lợi khi mang khung tranh lên, vì vậy chỉ có thể đóng tấm vẽ lên tường gỗ, hoàn thành rồi sau đó rồi mới đặt vào khung tranh.』 Trên mảnh đất đắt đỏ của Hong Kong, có thực sự là không thể có cả cái chân gà lẫn vịt, 『Tôi đã thảo luận với bạn bè họa sĩ, về cách mà địa bàn, khí hậu, không gian ảnh hưởng đến quá trình sáng tạo của nghệ sĩ, khá thú vị, hy vọng có thể chia sẻ ý kiến với chủ đề này thông qua việc tạo ra tác phẩm nghệ thuật.』“
Nhìn vào mối tương tác chân thực giữa Afa và 川花, không khỏi nhớ đến một câu của nhà văn Hồng Kông Tây Tây: “Trong thành phố đèn, việc nhìn vào gương không thể tìm thấy câu trả lời, dự đoán tương lai. Tuy nhiên, biết về quá khứ có lẽ không phải là điều tồi, lịch sử có thể là bài học, đó cũng là một ý nghĩa tích cực khác của gương thành phố đèn.”
Yêu thích chơi búp bê, sáng tạo búp bê, để mạch lạc và linh hồn có nơi chốn, họ cũng đại diện cho một phần hy vọng, một ước mơ và vô số chương.
Một bông hoa không nhất thiết phải tranh giành sự rực rỡ, chỉ cần tự tin làm đẹp. Đơn giản chỉ cần thở, chỉ cần bước, để trái tim sống như một đứa trẻ, hãy tiếp tục mạnh mẽ phát triển!
