Tuần trước, sau một số trắc trở, Thế vận hội Tokyo cuối cùng đã bước vào đếm ngược một năm, và mỗi khi nhắc đến Thế vận hội Tokyo, tôi luôn nhớ đến việc Zaha Hadid và Kengo Kuma tranh giành thiết kế trung tâm thể thao. Tuy nhiên, khi nhắc đến Kengo Kuma, trước hết hãy giới thiệu về tác phẩm mới nhất mà danh sĩ đã hoàn thành trong nước; không thể trực tiếp chiêm ngưỡng, chỉ có thể tự học qua hình ảnh và văn bản.
Ý nghĩa của “Bài học trước” là từ mà bản thân rất thích sử dụng để mô tả việc ngưỡng mộ tác phẩm của đại sư Kengo Kuma, vì mỗi thiết kế lớn nhỏ đều có thể giúp bạn học hỏi được những điều mới. Năm nay là năm kỷ niệm ấn tượng kể từ khi Grand Seiko được thành lập, vì vậy thương hiệu đã mời đại sư Kengo Kuma tham gia, để tiến hành công trình xây dựng cho “Grand Seiko Shizukuishi Advanced Watch Studio” tại thị trấn Shizukuishi, tỉnh Iwate, nhằm tượng trưng cho việc mở ra một chương mới cho Grand Seiko. Nhà máy mới rộng 2095 mét vuông tiếp tục thể hiện triết lý kiến trúc của đại sư Kengo Kuma, về mặt bên ngoài, gỗ được kết hợp với môi trường rừng xung quanh; bên trong, cấu trúc gỗ tương phản với hình thức nhà máy đầy máy móc, và bức tường kính khổng lồ cho ánh sáng tự nhiên xuyên qua bên trong, tạo ra sự hòa quyện giữa bên trong và bên ngoài, phản ánh khái niệm thương hiệu Grand Seiko theo đuổi gần gũi với thiên nhiên. Đáng chú ý, lần này đại sư Kengo Kuma còn phải thiết kế không gian làm đồng hồ không bụi bằng gỗ cho nhà máy, đồng thời phải đảm bảo yêu cầu tuyệt đối yên tĩnh, có thể nói là thách thức đích thực.
Những gì tôi đang tìm kiếm là sự nhân văn, sự khiêm tốn trong cách thể hiện.
Tập trung sự quan tâm của mọi người, đó là giá trị cốt lõi và triết lý kiến trúc mà thầy Kengo Kuma rất kiên trì. Trong các thành phố lớn, xung quanh đều là những công trình kiến trúc thu hút sự chú ý, có thể là thiết kế hùng vĩ từ trên cao, cũng có thể là kiến trúc thông minh tận dụng không gian, nhưng thường thì những công trình này không giải quyết được cảm giác chán chường đến cấp độ thảm họa trong thành phố, dù cao đến đâu, lớn đến đâu, cũng khó mà tạo ra một chút không gian thoái mái. Mặc dù gỗ là vật liệu đặc trưng của thầy Kengo Kuma, nhưng quan trọng hơn là, ông tin rằng tập trung người dân dưới lớp vỏ bọc kín là một cảm giác áp đặt, ngược lại, khi tập trung người dân dưới thiết kế hoàn toàn xuyên thấu, có thể điều chỉnh cảm giác khoảng cách giữa con người và con người. Bỏ đi vật liệu lạnh như bê tông, xi măng, gạch, thay vào đó là sự giao thoa giữa vật liệu tự nhiên và ánh sáng, không chỉ có thể điều chỉnh nhiệt độ kiến trúc, khi kết hợp với thiết kế kiến trúc xuyên thấu, làm cho môi trường xung quanh hòa quyện vào bên trong, có thể giảm thiểu cảm giác xung đột giữa kiến trúc trong thành phố và môi trường, đồng thời mang lại cảm giác thoải mái cho cả bên trong và bên ngoài.
“Kiến trúc, cần phải truyền vào nó linh hồn và nên trở thành một phần của môi trường tự nhiên”
Tự nhiên, là một yếu tố thiết kế mà thầy Kengo Kuma rất chú trọng, nhưng “tự nhiên” lại là một khái niệm gì? Trong một cuộc phỏng vấn, thầy đã chia sẻ: “Điều mà tôi luôn suy nghĩ là, công trình của tôi mang lại cảm giác gì cho người sử dụng, ngoài ra, không có điều gì quan trọng hơn điều đó.” Các công trình xây dựng thông thường có thể vô tận vĩ đại, hoặc tinh tế thể hiện phong cách cá nhân của kiến trúc sư hoặc người lên kế hoạch, nhưng thường bỏ qua việc xây dựng là để phục vụ con người, nhưng con người không phải là để sống vì công trình. Tự nhiên trong lời nói của thầy Kengo Kuma không phải là một phong cách, cũng không phải chỉ đến nơi nào đó đầy cây cỏ. Ông hiểu rằng cuộc sống của con người thường bị ảnh hưởng bởi sự biến đổi của tự nhiên, vì vậy nếu xây dựng là để phục vụ con người, thì xây dựng cần phải giao tiếp với tự nhiên này, để con người có thể sống trong môi trường tự nhiên hoàn toàn, vì vậy tự nhiên thực sự là môi trường sống của con người, và đó chính là lý tưởng “âm kiến trúc” mà thầy Kengo Kuma luôn tôn trọng.
Thực ra, danh sư Kengo Kuma cũng trải qua quá trình chuyển đổi, vào thập niên 60 vì đã nhìn thấy công trình của danh sư kiến trúc Kisho Kurokawa là Nhà thi đấu quốc gia Yoyogi ở Tokyo khi còn nhỏ nên đã quyết tâm trở thành một kiến trúc sư. Tuy nhiên, sau nhiều suy nghĩ và quan sát khác nhau, anh đã trở thành Kengo Kuma ngày nay: “Từ thời kỳ Minh Trị, Nhật Bản coi kiến trúc phương Tây là mẫu mực, phong cách kiến trúc cũng theo đuổi hướng tương tự, cho đến bây giờ vẫn vậy. Mỗi quốc gia có một lịch sử văn hóa riêng, chúng ta không thể quên nguồn gốc, đặc biệt không thể phá hủy môi trường, xã hội vì chủ nghĩa vật chất. Chúng ta nên trân trọng truyền thống và thiên nhiên hơn, trở về với bản nguyên, tập trung vào văn hóa địa phương và quốc gia của chính mình, từ đó có thể thúc đẩy ra nhiều cảm hứng thiết kế hơn.”
Cách nói của bài học trước, có lẽ là như vậy.
