Cho bạn một tờ giấy, một cây bút, bạn sẽ vẽ điều gì? Đối diện với tờ giấy trắng trơn trước mắt, khi bạn tập trung tinh thần, những màu sắc, đường nét, cấu trúc mà bạn vẽ ra dưới ngòi bút, dù là phong cách lộn xộn không theo quy tắc, hay là bức tranh tinh tế với sắc màu mực, đều phản ánh tâm trạng bên trong của bạn vào lúc đó. Trong từng nét vẽ, giữ được sự yên bình của một người, nhận được sự tuyệt vời của vạn vật, đó chính là điều đáng yêu của nghệ thuật vẽ.
Phim tâm lý hay hài hước, mỗi khi cô ấy xuất hiện trước màn hình, luôn gây chú ý. Vai diễn mỗi lần cô ấy thể hiện, khả năng diễn xuất của cô thường trở thành tâm điểm. Cô ấy có thể là một thẩm phán nữ kiên cường, cũng có thể là một bà mẹ sắp sinh lo lắng, thậm chí gần đây đóng vai bà mẹ ly hôn Wang Lệ Mỹ, thành công diễn xuất của cô dần được công nhận bởi công chúng, trở thành “nữ hoàng” được nhiều người yêu thích. Sức hút của cô không chỉ trong làng điện ảnh, gần đây cô còn hoạt động nhiều trong giới nghệ thuật, ngoài ống kính cô là người yêu thích tranh mực, cũng say mê thời gian một mình tạo ra gốm sứ, gần đây cô còn lần đầu tiên công khai tác phẩm gốm của mình để gây quỹ học phí cho học sinh cơ sở, để nghệ thuật lan tỏa cho người khác, lan tỏa cho chính bản thân. Chính sự chất chứa từ tâm hồn này đã giúp cô trở thành một người đẹp tinh tế được công nhận, “nữ thần” trong mắt mọi người.
Cô ấy, người có tính cách cảm xúc, thích trải nghiệm các khía cạnh khác nhau của cuộc sống thông qua việc vẽ tranh, thư pháp, và cả từ ngữ cùng hình ảnh, chia sẻ nghệ thuật độc đáo trong cuộc sống với bản thân và cộng đồng. Quan trọng nhất là trò chuyện với bản thân mình từ tâm hồn. Ngoài việc diễn xuất, cô ấy, người yêu nghệ thuật, chia sẻ với chúng tôi về mối quan hệ giữa nghệ thuật và bản thân cô ấy, nghệ thuật đã mang lại những ảnh hưởng gì cho cô ấy? Hôm nay, chúng ta không nói về diễn xuất, hãy lắng nghe cô ấy chia sẻ về nghệ thuật trong cuộc sống.
Cô ấy chính là người chủ đề của chúng tôi trong tháng Tư – Ali Lý Gia Tâm.
「其實所有具有生命的東西,都是一種藝術」
Dù chỉ là một chạm nhẹ trong khoảnh khắc, thực ra cuộc sống đã tồn tại.
Nghệ thuật là gì? Có lẽ mỗi người đều có cách hiểu khác nhau, một số người cho rằng nghệ thuật là điều cao siêu không thể đạt được, trong khi một số người khác cho rằng nghệ thuật bắt nguồn từ cuộc sống, ngay cả một chi tiết nhỏ nhặt cũng có thể là nguồn cảm hứng nghệ thuật. Đối với Ali, người yêu nghệ thuật cũng có cách hiểu riêng: “Thực ra, mọi thứ sống đều là một loại nghệ thuật. Khi bạn trao cho nó sự sống, nó từ một vật chết trở thành một thứ khác có thể giao tiếp với con người, có thể truyền đạt, tác động đến trái tim của người khác.”
Trong mắt cô ấy, mọi thứ về mặt nghệ thuật đều giống nhau, bất kể là vẽ tranh, điêu khắc, nhảy múa, diễn kịch, dù cách thể hiện có nhiều khác biệt, nhưng mỗi người sáng tạo đều muốn thông qua tác phẩm để thể hiện bản thân, thể hiện cuộc sống. Khi người khác có thể cảm nhận được một chút cảm xúc từ tác phẩm hoặc gây ra sự giao lưu, “khi mọi người đều cảm nhận được sự tương tác, dù chỉ là một chạm nhẹ, thì thực sự cuộc sống đã tồn tại.”
Cô tiếp tục nói: “Đây chính là nghệ thuật.”
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯9.jpg)
Factory’ Patch Pocket Wide Leg Crop Denim Jeans, Helmut Lang (Lane Crawford) / Sabrine ribbed merino wool sweater and tank set, Safiyaa (Net-A-Porter) /
Diễn xuất có thể kết hợp với nghệ thuật hoặc liên kết với nghệ thuật, bởi vì trong quá trình diễn xuất có thể tạo ra nhiều kích thích giác quan để cảm nhận những điều, những trải nghiệm, giúp diễn viên khám phá những khía cạnh không thể của bản thân, ngay cả khi xử lý vai diễn không tránh khỏi sự lý trí, nhưng quá trình tự tìm kiếm và khám phá đó có thể rất trong sáng, điều quan trọng là liệu người biểu diễn và khán giả có thể tạo ra cảm xúc chung hoặc giao tiếp trong quá trình cảm nhận hay không.
“Cuộc sống của tôi, công việc của tôi, tôi thường trao cho mọi thứ sự sống”
Ali, người coi trọng việc giao tiếp, ban đầu từ vai trò dẫn chương trình chuyển sang diễn xuất, chọn bước vào con đường của diễn viên, tự nhận rằng tất cả đều bắt nguồn từ tính cách của bản thân: “Tôi chắc chắn là một người cảm xúc, nếu không phải vì đặc tính này, tin tôi sẽ không chọn làm diễn viên.” Thông qua diễn xuất, cô ấy có thể tạo ra sự tương tác và giao tiếp cả bên trong lẫn bên ngoài, “Thực ra, diễn viên là một quá trình theo đuổi bên trong, hoặc khám phá bên trong.” Ali cho rằng ngoài việc nắm vững kịch bản và vai diễn, điều mà diễn viên thường cần phải đầu tư nhất là hiểu về bản thân, phát triển bản thân, thậm chí là phá vỡ quyết tâm của bản thân. Cô ấy thậm chí mô tả đây là một quá trình vô tận, trong quá trình này, diễn viên sẽ trải qua nhiều cảm xúc, tự nghi ngờ, lạc lõng mệt mỏi, nhưng chính vì sự đầu tư cuồng nhiệt này, mới giúp diễn viên khám phá ra các khía cạnh của cuộc sống thực tế, từ đó thể hiện ra những màn trình diễn đầy cảm xúc.
Đối với sự nghiệp nghệ thuật của cô ấy, Ali cảm kích không chỉ là sự công nhận từ khán giả, mà còn là những gì cô ấy đã trải qua và tiêu hóa trên con đường nghệ thuật, cách thể hiện vai diễn từng khác nhau và giao tiếp với khán giả qua không gian ảo, cũng như xây dựng ra một không gian mà cô ấy có thể trò chuyện với chính bản thân mình.
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯5.jpg)
Và nghệ thuật, cô coi đó như một yếu tố sống động, trong mắt cô, diễn xuất không chỉ là diễn xuất, mà còn là một phần cuộc sống của cô, vai diễn của cô mang lại sự sống cho những người, sự việc, vật. Dù là đi khắp núi, nhìn thấy cảnh lá rơi trên đường đi, hoặc là màn trình diễn kịch tính đến tận cùng, Ali tin rằng chỉ cần bạn muốn chia sẻ, biểu đạt, sức sống luôn tồn tại khắp mọi nơi.
Nghệ thuật chiếm 100% trọng lượng trong cuộc sống của cô ấy.
「水墨是沒有回頭,我覺得與人生很相似」
Thực ra trước đây tôi khá kín đáo
Hình ảnh tích cực, luôn mỉm cười và phát ra sự khỏe mạnh của Ali, tính cách chân thành và thẳng thắn. Trong ngày chụp ảnh, cô ấy chạy hết mình, khi được yêu cầu nằm xuống đất, cô ấy không do dự mà ngay lập tức nằm xuống, không hề cảm thấy bất kỳ sự bó buộc nào. Với hình ảnh thân thiện này, có lẽ bạn không ngờ cô ấy từng mô tả bản thân trước đây bằng từ “tự kỷ”. “Thực ra trước đây tôi khá kín đáo, tôi là loại người không biết cách giao tiếp với người khác, thậm chí, tôi không thích tiếp xúc và giao tiếp với người khác, chỉ thích sống trong thế giới và ảo tưởng của riêng mình, đầu óc luôn đầy những suy nghĩ kỳ lạ. Và, hoàn toàn không biết cách xử lý mọi cảm xúc.”
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯8.jpg)
Khi trưởng thành, Ali nhận ra tính cách này đã tạo ra áp lực tâm lý đáng kể cho bản thân, cũng vì thiếu nhạy cảm với từ ngữ từ nhỏ, cô đã cố gắng giải phóng bản thân thông qua nghệ thuật, để những suy nghĩ lộn xộn trong đầu có thể được thể hiện.
Trong thời gian học, cô đã học nghệ thuật thị giác, thậm chí sau khi lớn lên cũng không ngừng học vẽ, chụp ảnh. Cô đã tiếp xúc với nhiều phong cách vẽ khác nhau, nghiêm túc học về phác thảo, màu nước và thậm chí là sơn dầu, nhưng cuối cùng lại vì một cơ hội tình cờ, được một giáo viên vẽ từ Đài Loan mở mang tầm mắt, bị thu hút sâu sắc bởi tranh mực, từ đó bắt đầu mối quan hệ của cô với tranh mực.
Về màu sắc, bảng màu của tranh dầu phon phát hơn so với mực nước; về nét vẽ, bản vẽ sơ đồ so với mực nước sắc nét và tinh tế, cuối cùng mực nước làm sao Ali bỏ lại tất cả các kỹ thuật trước đó, tập trung vào nghệ thuật điểm nhuộm?
Khi nhìn vào tờ giấy trắng trước mắt, bạn chỉ có thể đơn giản, nhẹ nhàng vẽ ra bố cục trong tâm hồn bằng bút chì, sau đó phải viết ngay lập tức. Mực và nước, khi bạn viết xuống, ngay lập tức tan chảy, khi bạn áp lực quá mạnh, hoặc bút chì quá ướt, hoàn toàn có thể phản ánh ngay trên tờ giấy trắng, và một khi đã viết xuống, không thể quay lại bất kỳ một đường nào nữa. Đặc tính này, lại khiến tôi nhớ đến cuộc sống.
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯2.jpg)
Giấy xanh tinh khiết, thấm đẫm mực nước, người mới tiếp xúc không thể tránh khỏi việc mang theo nhiều lo lắng trước khi bắt đầu viết, lo lắng về việc nên vẽ gì, nơi nào bắt đầu, cần phải thấm bao nhiêu mực nước vào đầu bút, những suy nghĩ như vậy sẽ thúc đẩy việc bắt đầu ngay lập tức, nhưng đối với Ali, gánh nặng như vậy chính là phản ánh của cuộc sống hàng ngày, từ từ học hỏi cẩn thận sẽ mang lại niềm vui. “Nếu không hài lòng với hiện tại, tại sao không chờ đợi cú tiếp theo, sắp xếp lại suy nghĩ để cú tiếp theo có thể làm tròn ý định ban đầu không hài lòng.”
「那種收放自如,將會是我畢生都想要學習的事情。」
Việc đánh giá nghệ thuật, từ xưa đến nay, luôn chia thành hai cực, bắt nguồn từ sự đánh giá không thể tách rời khái niệm chủ quan về thẩm mỹ, nhưng so với nhận thức về vẻ đẹp, Ali dường như bị thu hút và truyền cảm hứng bởi sự ảnh hưởng lẫn nhau giữa nghệ thuật và cuộc sống.
Nghệ thuật bắt nguồn từ cuộc sống, nhưng cao hơn cuộc sống. Viết bằng mực trên giấy xuyến, dù là nhịp điệu của bức tranh mực nước, khoảng trắng, hoặc cách cầm bút của thư pháp, Ali cho rằng việc thể hiện sự đậm nhạt nhẹ nặng trên giấy xuyến cũng phụ thuộc vào kinh nghiệm, “giống như cuộc sống của chúng ta cũng phụ thuộc vào kinh nghiệm trước đó, chỉ khi tích lũy đủ kinh nghiệm thì mới hiểu được bước tiếp theo; và khi bạn không tự tin đủ để tiến thêm một bước, thực ra những điều này cũng có thể phản ánh trong bước chân của bạn, trong nét bút của bạn, và người khác cũng có thể nhìn thấy được.”
Hình ảnh hình thể mực nước, Ali thẳng thắn nói rằng sau nhiều năm cầm bút, anh vẫn đang trong giai đoạn tìm kiếm, và sẽ là hành trình không ngừng phát triển và sống, mục tiêu không nhất thiết phải giới hạn trong vẻ đẹp hùng vĩ của núi sông hàng dặm, thông qua mỗi nét bút, mỗi lần chạm bút thể hiện ý niệm tâm hồn, đó mới là điều Ali quan tâm nhất. “Ví dụ, tôi phải dũng cảm như thế nào để ‘thả’, vì chỉ khi thả mình vẽ mới có thể có được cái khí đó, nhưng khi tôi thả quá mức thì sẽ trở thành mất kiểm soát, và kỹ thuật đóng và thả đó, là điều tôi phát hiện trong tranh mực nước và hội họa.”
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯1.jpg)
Ali thừa nhận rằng từ sự sáng tạo của mực và nước, cô đã cảm nhận được ảnh hưởng về tư duy và tinh thần, khiến bản thân cô luôn dựa vào điều này để thể hiện bản thân tốt hơn trong mọi nghệ thuật, mọi biểu diễn, thậm chí trong việc giao tiếp, tiếp xúc với người khác. Sự hiểu biết linh hoạt như vậy mới là điều mà cô muốn học suốt đời.
「我內心的空間越廣闊,我對外界的包容亦會越大」
Khi tôi có thể xử lý bản thân một cách hợp lý, tôi sẽ thể hiện một phiên bản tốt hơn của bản thân ra bên ngoài.
Nghệ thuật thường bị hiểu lầm là “chỉ có thể ngắm từ xa, không thể ngắm từ gần”, qua nhiều năm quan sát, có thể thấy rằng, một cách nào đó luôn là do tác phẩm không thể kết nối với khán giả, về sự tạo ra rào cản này, Ali – người biểu diễn, đã nói: “Nếu những gì tôi làm hoặc tạo ra không được người khác hiểu, đối với tôi đã mất đi quá trình giao tiếp giữa các sinh linh.” Cô giải thích, khi thể hiện bản thân, thể hiện cảm xúc, cũng không thể bỏ qua một số xử lý hoặc kênh lý trí, đó cũng là lý do cô luôn theo đuổi “đi giữa lý trí và cảm xúc”, “bởi vì tôi coi trọng điều này hơn, nên tôi luôn cho rằng nghệ thuật có thể được hiểu mới là nghệ thuật thực sự.”
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯4.jpg)
Nếu tính từ khi bắt đầu, năm nay đã là năm thứ 13 của Ali trong ngành nghề, cô ấy khiêm tốn thừa nhận rằng khả năng tham gia trước ống kính của mình đến một mức độ nào đó là nhờ hình ảnh phát tán năng lượng tích cực của bản thân, nhưng làm thế nào để duy trì hình ảnh tích cực của bản thân mọi lúc? Ali chia sẻ rằng chìa khóa nằm ở việc tìm kiếm sự cân bằng trong cuộc sống hàng ngày.
“Ở trong tâm thức của tôi, tôi thích tiếp xúc với thiên nhiên hơn, bởi vì việc ở trong thiên nhiên chính là quá trình tìm kiếm, là quá trình để bạn có thể tận hưởng thời gian tốt với chính mình.” Năng lượng và sức sống trước màn hình cuối cùng cũng sẽ cạn kiệt vào cuối ngày, việc duy trì tâm thức tích cực phụ thuộc hoàn toàn vào sự cân bằng trong cuộc sống hàng ngày, những cơ hội để thở và lắng đọng, để học hỏi và tìm hiểu cách sống cùng chính mình. “Khi tôi biết cách chăm sóc bản thân mình, tôi có thể thể hiện một phiên bản tốt hơn của bản thân ra bên ngoài, và điều này chính là sự cân bằng trong cuộc sống của tôi.”
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯3.jpg)
Tôi không cảm thấy mình là nữ thần.
Khi nhắc đến thiên nhiên, Ali cho rằng so với danh hiệu “nữ thần”, cô ấy cảm thấy mình giống hơn với một “đứa trẻ hoang dã”. “Bởi vì tôi rất thích đi bộ trên núi, loại người chỉ cần nhìn thấy đồng cỏ là sẽ cởi giày và bước thẳng lên cỏ.” Chính vì vậy, cô ấy cũng sẽ nhanh chóng bị nắng, có nhiều tàn nhang, chân đầy vết thương do va chạm, thậm chí, vì thích chạy trần chân trên núi, cô ấy đã phát triển “da chết” trên đôi chân, Ali chia sẻ một cách rất trung thực. Thay vì sự hấp dẫn bề ngoại, cô ấy quan trọng hơn là vẻ đẹp tỏa ra từ bên trong, chẳng hạn như tự tin, tự nhiên theo đuổi và chia sẻ bản thân thật sự theo những gì trong lòng.
Nghe có vẻ như là điều hiển nhiên, nhưng sau những năm tháng ở bên cạnh chính bản thân, bên cạnh những người xung quanh và bên cạnh thiên nhiên, cô ấy hiểu rõ rằng mọi thứ thực sự không dễ dàng như vậy. Đối với việc tạo dựng vẻ đẹp, cô ấy có lời khuyên như sau: “Bạn phải giữ cho mình một cặp mắt biết cách nhìn thấy vẻ đẹp, thử khám phá những ưu điểm của người khác, của vật khác, vì từ đó bạn có thể học được sự tôn trọng, rồi học cách đối xử tốt, trân trọng, biết ơn mọi thứ xung quanh; ít nhất, bạn sẽ không cố gắng phá hủy, phá hoại nó. Điều này, là điều mà tôi luôn muốn làm, và sẽ tiếp tục kiên trì làm trong tương lai.”
Bởi vì hiểu biết, nên có lòng từ bi. Có lẽ chính vì có phẩm hạnh như vậy, mà Ali tỏ ra hấp dẫn một cách đặc biệt.
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯7.jpg)
「不斷去找尋更好的自己。」
Gần đây, Ali đã trở thành một khách mời thường xuyên trên màn ảnh, nhưng một đợt dịch bệnh đã làm đảo lộn cuộc sống gần đây của cô, nơi cô dừng lại suốt ngày đã chuyển từ phòng chụp ảnh quen thuộc sang ngôi nhà của mình. Với việc trời đột ngột yêu cầu mọi người nghỉ ngơi, cô cũng đã nắm bắt cơ hội này để bắt đầu một cuộc khám phá bản thân dài và sâu hơn – viết sách.
「Trước khi viết cuốn sách này, tất cả ký ức của tôi đều rời rạc.」Năm ngoái, Ali dành nửa năm để viết tập truyện ngắn “Nơi Trái Tim Dẫn Đến”, chia sẻ về những ngày đêm dồn mình vào viết, giúp cô nhìn lại quãng đời qua góc nhìn hiện tại, sắp xếp cuộc đời của mình một cách rõ ràng, “Khi tôi đi lại con đường cuộc đời của Ali một lần nữa, tôi nhận ra rằng mình lại hiểu rõ hơn về chính mình.”
![](https://ztylez.com/wp-content/uploads/2021/04/【四月專題】DEFINE-MY-STYLE-繪芯藝術-–-Ali-李佳芯6.jpg)
“Em không muốn dừng lại, em muốn duy trì sự cân bằng này, tiếp tục hoạt động.” Thời gian trôi qua, bài văn đã hoàn thành, nhưng thế giới bên ngoài vẫn đang trong tâm trạng lo lắng, vì vậy Ali đã nắm bắt thời gian để tái khám phá niềm vui sáng tạo, giúp bản thân có cái nhìn rõ ràng hơn về cuộc sống, từ tranh mực, viết thư pháp, đến chế tác gốm sứ, cô chia sẻ: “Tôi bắt đầu tạo ra (nghệ thuật), không có kịch, tôi chỉ đơn giản thông qua các cách khác nhau để tìm kiếm phiên bản tốt hơn của bản thân.” Ali thẳng thắn cho biết, bất kể hình thức nghệ thuật nào, cô cũng coi đó là một chủ đề học tập, thấu hiểu suốt đời, “Nếu không gian tâm hồn của tôi mở rộng hơn, sự dung thứ của tôi đối với thế giới bên ngoài cũng sẽ lớn hơn. Tôi không muốn dừng lại, vì nếu có một lúc nào đó tôi chọn dừng lại, đó chứng tỏ rằng tôi không muốn chấp nhận những điều mà thế giới bên ngoài đưa cho tôi nữa, lúc đó có nghĩa là tôi đã ngừng tiến bộ.”
Các loại hình nghệ thuật khác nhau có thể thường có một điểm khởi đầu hoặc nhận thức thị hiếu cố định để xác định vẻ đẹp tinh thần của chủ thể, nhưng đứng trước nghệ thuật sống, những gì mà hình thể mang lại không còn là cấu trúc bề mặt nữa, mà là cách sáng tạo thể hiện sự hài lòng ở mặt tinh thần. Nếu trước mắt là một tờ giấy trắng, làm thế nào để vẽ ra hình ảnh nghệ thuật sống? Hy vọng sau này có thể thưởng thức được sự tự do của Ali, để chúng ta từ cử động của cô ấy, từng lời nói, từng nét vẽ, cảm nhận được sự thể hiện tinh tế, trực tiếp nhất của cô ấy.
Xin chào thế giới
Producer: Vicky Wai
Photography: Olivia Tsang
Videography: Andy Lee & Mandy Kan
Styling: Vicky Wai
Make up: Omix B
Hair: Ziv Lau @ il Colpo
Video Editor: Andy Lee
Editor: Carson Lin
Designer: Tanna Cheng
Wardrobe: NET-A-PORTER, Lane Crawford, Max Mara
Special Thanks: Venue provided by Whitestone Gallery ; Artwork credit to Whitestone Gallery and the artists