Bạn thích xem hình ảnh hay văn bản nhiều hơn? Mở các nền tảng truyền thông xã hội sẽ luôn thấy những hình ảnh đa dạng, và để thu hút sự chú ý của công chúng, thiết kế đồ họa (Graphic Design) đóng vai trò rất quan trọng!
Thiết kế đồ họa là một phương tiện truyền thông và biểu đạt, chủ yếu dựa vào “thị giác” là phương thức biểu hiện, thông qua các phương tiện thị giác khác nhau để biểu đạt ý tưởng hoặc thông điệp, bao gồm việc kết hợp biểu tượng, hình ảnh và văn bản, cũng như sử dụng các kỹ thuật chuyên nghiệp như nghệ thuật thị giác, in ấn phông chữ và nhiều hơn nữa. Và PMQ Element Creative Square năm nay tiếp tục phối hợp với Hiệp hội Thiết kế Đồ họa Nhật Bản (JAGDA) tổ chức triển lãm Graphic Design in Japan 2023 (Phiên bản Hong Kong) hàng năm, trình diễn trọng thể các tác phẩm thiết kế hàng năm của Nhật Bản khác nhau, với hơn 300 tác phẩm, đây là triển lãm duy nhất ngoài Nhật Bản!
Về Hiệp hội Thiết kế Đồ họa Nhật Bản (JAGDA)
Hội Thiết kế Đồ họa Nhật Bản (JAGDA) là một trong những hiệp hội thiết kế đồ họa lớn nhất châu Á, được thành lập vào năm 1978. JAGDA thông qua việc tổ chức các hoạt động khác nhau để tận dụng sức mạnh của thiết kế đồ họa để cải thiện môi trường giao tiếp, bao gồm: xuất bản năm san và tạp chí thiết kế, tổ chức triển lãm và hội thảo, tham gia vào công việc kích thích cộng đồng, quan tâm đến chính sách thiết kế và bản quyền và thúc đẩy giao lưu quốc tế.
Để tôn vinh và ghi nhận các tác phẩm thiết kế đồ họa xuất sắc hàng năm, Hiệp hội đã thực hiện một công việc quan trọng — biên soạn và xuất bản cuốn sách thường niên “Graphic Design in Japan”! Bắt đầu từ năm 1981, mỗi năm đều tiến hành một quá trình lựa chọn thiết kế nghiêm ngặt, bao gồm các tác phẩm nổi bật trong mỗi lĩnh vực như poster, biểu tượng, logo và font chữ, thiết kế sách và trang bìa, thiết kế bao bì, thiết kế môi trường và không gian, để chia sẻ thành tựu trong lĩnh vực thiết kế từ nước Nhật Bản ra thế giới, được đánh giá cao trên bình diện quốc tế.
Mở rộng đọc thêm:
- Mang theo nghệ thuật trừu tượng hình học gặp lại – Trở về! Phỏng vấn nghệ sĩ người Hoa Hồ Cương
- Cảm nhận phép màu của kiến trúc nhà thờ của Tadao Ando với gió, ánh sáng và nước!
- Giải mã bí ẩn của Planet Walala! Phỏng vấn nghệ sĩ người Pháp Camille Walala
Thiết kế bắt nguồn từ trái tim trẻ thơ
Các tác phẩm được chọn trưng bày lần này bao gồm các tác giả đã giành giải thưởng Kamekura Yusaku lần thứ 25 Tomohiro Okazaki, Haruka Misawa, cùng với các tác phẩm của các nhà thiết kế như người chiến thắng giải thưởng mới JAGDA Yoshiko Fujita, Naoki Yagoe!
Giải thưởng Kamekura Yusaku lần thứ 25 đã được trao cho một trong những người chiến thắng là nhà thiết kế nổi tiếng của Nhật Bản, Tomohiro Okazaki, với một lượng sáng tạo đáng kinh ngạc. Sau khi giành giải thưởng tân binh JAGDA vào năm 2019, anh đã tạo ra video mở đầu “デザインあ neo あの テーマ” cho phần tiếp theo của chương trình “Ah! Design neo” (tiếng Nhật: デザインあ), giúp anh giành giải thưởng Kamekura Yusaku lần thứ 25. “Ah! Design neo” là một chương trình truyền hình giáo dục dành cho trẻ em có hơn mười năm lịch sử, trong đó Tomohiro Okazaki chỉ sử dụng chữ “あ” tiếng Nhật và hình tròn để mô tả cảm xúc và trải nghiệm của một người khi tạo ra một cái gì đó bằng đôi tay của mình hoặc khi nhìn thế giới bằng đôi mắt của mình. Anh ta cho biết trong quá trình sáng tạo, anh đã tưởng tượng ra không khí tập trung của trẻ em khi xem video trong phòng, kết hợp giữa phương tiện thiết kế phẳng truyền thống “giấy” và “hình ảnh hoạt hình”, giúp tăng cường sức hút của thiết kế phẳng, khiến cho cả người lớn lẫn trẻ em đều cảm nhận được sự vui vẻ và thú vị của chương trình ngay lập tức.
Và nhà thiết kế nổi tiếng với khả năng thiết kế đồ họa, sản phẩm và không gian, Haruka Misawa, là một trong những người đoạt giải thưởng Yusaku Kamekura Prize lần thứ 25, cùng với hệ thống biển chỉ dẫn và hình ảnh thiết kế cho trường mẫu giáo Tamazo giành giải 2023 JAGDA, đồng thời nhận giải thưởng kép tại lễ trao giải Yusaku Kamekura Prize lần thứ 25.
Hệ thống biển chỉ dẫn thiết kế bởi Haruka Misawa có màu sắc bắt mắt, đường nét mềm mại, mỗi biển chỉ dẫn đều có hình dạng khác nhau như hoa, voi, hoặc mặt trăng. Dù đặt trong môi trường tự nhiên hay trên bề mặt tường ngoại thất chủ yếu màu trắng và gỗ tự nhiên, mỗi biển chỉ dẫn đều rất tinh xảo và nổi bật, tinh tế mang lại vẻ đẹp phong phú cho không gian và tăng cường hiệu quả “chỉ dẫn” của biển chỉ dẫn. Ngay cả trẻ em chưa biết chữ cũng có thể sử dụng trí tưởng tượng phong phú để hiểu về thế giới xung quanh, thông qua hình dạng độc đáo của biển chỉ dẫn để tìm đúng hướng.
JAGDA 新人賞 đạt giải thưởng, Kako Fujita, giám đốc nghệ thuật của công ty quảng cáo lâu đời Sun-Ad ở Nhật Bản, đã nhận nhiều giải thưởng như giải JAGDA năm 2019, giải ADC năm 2020-21 (Câu lạc bộ Giám đốc Nghệ thuật Tokyo) và nhiều giải thưởng khác. Cô đã thiết kế các vật phẩm in ấn đặc biệt cho khách sạn Nara Art Hotel “Karinju” ở Nhật Bản, lấy cảm hứng từ thiết kế hình cung bên trong và bên ngoài của Karinju để tạo ra các biểu tượng thị giác phẳng, được áp dụng vào chìa khóa phòng, biển số phòng, danh thiếp và bao bì sản phẩm vệ sinh cá nhân. Thông qua việc cải tiến thị giác tinh tế và lịch lãm, du khách lưu trú có thể cảm nhận sâu sắc vẻ đẹp của khách sạn và bầu không khí văn hóa nghệ thuật đặc sắc của địa phương từ bên trong ra ngoài.
Một người chiến thắng giải thưởng mới của JAGDA , Yago Naonori, đã từng giành nhiều giải thưởng thiết kế nổi tiếng như Tokyo ADC, D&AD (giải thưởng thiết kế và nghệ thuật hướng dẫn), NY ADC. Trong quá trình thiết kế, mỗi nhà thiết kế đều cần phải lựa chọn giữa “truyền đạt thông tin” và “biểu lộ cảm xúc”. Phong cách sáng tạo của anh ta tập trung vào “biểu lộ cảm xúc”, và hình ảnh chính của triển lãm “HOPE – Hình dạng của hy vọng” năm 2022 đã thể hiện phong cách cá nhân của anh ta. Anh ta cho biết anh đã xem một bộ phim về xác sống, trong đó trẻ em đại diện cho hy vọng, còn người lớn đại diện cho trí tuệ. Sau đó, trong quá trình sáng tạo, anh muốn kết hợp cả hai, vì vậy anh đã kết hợp bức tranh vẽ của con gái Mashiro vào tác phẩm của mình, được trưng bày tại cửa vào triển lãm.
還有 không ít JAGDA 賞 2023 và các tác phẩm xuất sắc khác, như: Jujiro Maki thiết kế tác phẩm hình ảnh cho sự kiện “Dòng chảy nghệ thuật” tại Bảo tàng Mỹ thuật Tama (MOAO), đã giành được giải JAGDA năm 2023 (hạng mục hình ảnh chung). Trong quá trình sáng tạo, Jujiro Maki đã hợp tác với đội ngũ của bảo tàng để đặt một chồng tờ rơi vào túi đựng, sau đó ôm chặt chồng tờ rơi này và nằm vào dòng chảy, để mỗi tờ rơi đều tự nhiên bị nước làm nhàu nát, tạo ra những vệt nhăn thực sự của dòng nước, phản ánh ý nghĩa của chủ đề “dòng chảy”.
玉置太一(Taichi Tamaki) đã tạo ra một quảng cáo báo mẹ trong dịp Lễ của một thương hiệu thời trang vào năm 2022, sử dụng nhân vật quen thuộc với mọi người – bà Flower từ “Our Family” làm nhân vật chính, với tính chất của một tờ báo được lật trang để tạo ấn tượng sâu sắc trong tâm trí độc giả. Chỉ trong vài trang, vài câu, đã truyền đạt ý nghĩa “Mặc dù mẹ luôn nói không cần quà vào ngày Lễ của mẹ, nhưng không có mẹ nào quên ngày này, hãy truyền đạt lòng biết ơn đến mẹ”. Một cách khéo léo kết nối thương hiệu với ngày Lễ của mẹ, để lại ấn tượng sâu sắc cho người xem.
Thương hiệu thành công phải có hình ảnh thương hiệu xuất sắc, hành động sáng tạo này không chỉ thể hiện sự sáng tạo của nhà thiết kế mà còn khiến khán giả tò mò về sự kiện đó, không chỉ tương ứng với nội dung triển lãm mà còn kích thích khán giả khám phá mối quan hệ giữa thiết kế, nghệ thuật và thiên nhiên.
Chương trình này đặc biệt ở chỗ, hai người chiến thắng giải thưởng mới sẽ tham dự triển lãm và các sự kiện liên quan, gần gũi giao lưu với các nhà thiết kế địa phương và người yêu thiết kế! Trong thời gian diễn ra, còn có các buổi thuyết trình về thiết kế, các tour hướng dẫn của nhà thiết kế và các hoạt động miễn phí khác, tập hợp các cuộc trò chuyện giữa nhà thiết kế và những người sáng tạo đa lĩnh vực, mở rộng tầm nhìn về thiết kế từ mỹ thuật, sáng tạo quảng cáo, trải nghiệm công cộng. Với chương trình phong phú như vậy, người yêu thiết kế chắc chắn không thể bỏ lỡ!
Thiết Kế Đồ Họa tại Nhật Bản 2023 (Phiên Bản Hồng Kông) Triển Lãm
Ngày: Từ ngày 10 tháng 4 đến ngày 5 tháng 5 năm 2024
Thời gian: 11:00 – 19:00
Địa điểm: PMQ 元創方 Tầng trệt A, SG03 – SG07 (35 Aberdeen Street, Trung Tâm Hồng Kông)
Phí: Miễn phí
Chi tiết: https://www.pmq.org.hk/event/graphic-design-in-japan-2023-hong-kong-edition