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avril 9, 2024

Exposition exclusive à Hong Kong ! Graphic Design in Japan 2023 (édition Hong Kong) se tiendra bientôt au PMQ

Préférez-vous regarder des images ou lire du texte ? Chaque fois que vous ouvrez une plateforme de médias sociaux, vous verrez une variété d’images différentes. Afin d’attirer l’attention du public, le design graphique joue un rôle crucial !

Le design graphique est un moyen de communication et d’expression qui utilise principalement le « visuel » comme mode d’expression, en utilisant divers moyens visuels pour transmettre des idées ou des messages, y compris la combinaison de symboles, d’images et de texte, ainsi que des techniques professionnelles telles que les arts visuels et la typographie. Cette année, PMQ et l’Association japonaise de design graphique (JAGDA) organisent l’exposition annuelle Graphic Design in Japan 2023 (édition Hong Kong), présentant de manière grandiose les meilleures créations japonaises de l’année, avec plus de 300 pièces, faisant de cette exposition la seule à l’étranger en dehors du Japon !

À propos de l’Association japonaise de design graphique (JAGDA)

L’Association japonaise des graphistes (JAGDA) est l’une des plus grandes associations de graphistes en Asie, fondée en 1978. JAGDA utilise le pouvoir du design graphique pour améliorer l’environnement de communication à travers diverses activités telles que la publication d’annuaires et de publications de design, l’organisation d’expositions et de conférences, l’implication dans la revitalisation communautaire, la promotion des politiques liées au design et aux droits d’auteur, et la stimulation des échanges internationaux.

Pour reconnaître et enregistrer les excellents travaux de design graphique de l’année, l’une des tâches importantes de l’association est de compiler et de publier l’annuaire « Graphic Design in Japan » ! Publié depuis 1981, une sélection rigoureuse de designs est effectuée chaque année, comprenant des affiches, des symboles, des logos et des polices, des livres et des mises en page, des designs d’emballage, des environnements et des espaces, mettant en lumière des œuvres de divers domaines du design pour être partagées au Japon et à l’étranger, et étant hautement appréciées à l’international.

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    Les œuvres sélectionnées pour cette exposition comprennent les lauréats du 25e prix Yu Saku Kamekura, Tomohiro Okazaki, Haruka Misawa, ainsi que les œuvres des designers lauréats du prix JAGDA pour les nouveaux talents, Yoko Fujita, Naoki Yagoshi, etc.!

    Le lauréat du 25e prix Yuusaku Kamekura est le designer japonais très en vogue Tomohiro Okazaki, dont la créativité est remarquable. Après avoir remporté le prix du meilleur nouvel artiste JAGDA en 2019, il a été récompensé du 25e prix Yuusaku Kamekura pour l’animation d’ouverture qu’il a réalisée pour la suite du programme « Ah! Design neo » (en japonais : デザインあ), intitulée « デザインあ neo あの テーマ ». « Ah! Design neo » est une émission éducative pour enfants avec plus de dix ans d’histoire. Tomohiro Okazaki a utilisé uniquement le caractère japonais « あ » et des cercles pour représenter l’expérience et les sentiments d’une personne créant quelque chose de ses propres mains ou regardant le monde avec ses propres yeux. Il a imaginé l’atmosphère captivante dans laquelle les enfants regardent la vidéo dans leur chambre lors de sa création, en combinant les médias traditionnels de conception graphique « papier » et « images animées » pour mettre en valeur de manière plus claire le charme de la conception graphique, permettant aux adultes et aux enfants de ressentir immédiatement la sensation de plaisir et de légèreté du programme.

    Le designer renommé Haruka Misawa, spécialisé dans la conception graphique, de produits et d’espaces, est un autre lauréat du 25e prix Kamekura Yusaku, pour son système de signalétique et de panneaux visuels conçus pour la maternelle Tamazo, a remporté le prix JAGDA 2023, recevant ainsi une double distinction lors de la 25e édition du prix Kamekura Yusaku.

    Le système de signalisation conçu par Haruka Misawa est saturé en couleurs, avec des lignes lisses et des formes variées pour chaque panneau, telles que des fleurs, des éléphants, des lunes. Que ce soit dans un environnement naturel ou sur des murs extérieurs d’architecture principalement blancs et en bois naturel, chaque panneau de signalisation est à la fois délicat et accrocheur, offrant une esthétique riche à l’espace et renforçant l’effet de « guidage » des panneaux. Même les enfants qui ne savent pas encore lire peuvent utiliser leur imagination enfantine pour comprendre le monde qui les entoure et trouver la bonne direction grâce à ces panneaux au design unique.

    JAGDA Prix Nouveau Talent La lauréate Kako Fujita a été directrice artistique de Sun-Ad, une ancienne agence de publicité japonaise. Elle a remporté de nombreux prix, dont le prix JAGDA en 2019 et le prix ADC (Tokyo Art Directors Club) en 2020-21. Elle a conçu des supports d’impression mémorables pour l’hôtel d’art de Nara, le « Karinju », en s’inspirant du design en forme d’arc à l’intérieur et à l’extérieur du Karinju pour créer des symboles visuels plats. Ces designs ont été utilisés pour les clés de chambre, les plaques de porte, les cartes de visite et les emballages de produits de toilette, offrant aux clients une expérience visuelle élégante et ingénieuse qui met en valeur le charme de l’hôtel et de la riche atmosphère culturelle et artistique locale.

    Un autre lauréat du Prix des nouveaux talents JAGDA, Yago Naonori, a remporté de nombreux prix de design renommés tels que le Tokyo ADC, le D&AD (Design and Art Direction Awards) et le NY ADC. Dans le processus de conception, chaque designer doit choisir entre « transmettre des informations » et « exprimer des sentiments ». Son travail met l’accent sur le style de « l’expression des sentiments », comme en témoigne la conception de l’image principale de l’exposition « HOPE – La forme de l’espoir » en 2022. Il a déclaré avoir regardé un film de zombies où les enfants représentent l’espoir et les adultes la sagesse. Ensuite, dans le processus de création, il a voulu fusionner les deux, intégrant les dessins de sa fille Mashiro dans son œuvre, exposée à l’entrée de l’exposition.

    Il y a encore de nombreux JAGDA Award 2023 et autres œuvres remarquables, telles que les œuvres graphiques conçues par Jujiro Maki pour l’événement « Art Stream » du MOAO, qui ont remporté le JAGDA Award 2023 (catégorie graphique générale). Dans le processus de création, Jujiro Maki a collaboré avec l’équipe du musée pour placer une pile de tracts dans un sac, puis a embrassé cette pile de tracts en se couchant dans le courant, laissant chaque tract se froisser naturellement sous l’eau, créant des plis authentiques de l’eau courante, en écho au thème de « flux ».

    Taichi Tamaki a créé une publicité dans un journal pour la marque de vêtements pour la fête des mères en 2022, mettant en vedette le personnage bien connu de « Notre petite famille », la mère de famille, laissant une impression profonde dans l’esprit des lecteurs. En quelques pages et quelques mots, il transmet le message « Même si maman dit toujours qu’elle n’a pas besoin de cadeau pour la fête des mères, aucune mère n’oubliera cette journée, alors exprimez-lui votre gratitude », liant habilement la marque à la fête des mères et laissant une impression durable.

    Les marques à succès doivent avoir une excellente image de marque, cette action créative intéressante et hors du commun non seulement montre la créativité du designer, mais suscite également la curiosité du public pour l’événement, non seulement en écho au contenu de l’exposition, mais aussi en incitant le public à explorer la relation entre le design, l’art et la nature.

    L’exposition est encore plus spéciale cette fois-ci, car les deux lauréats du concours de nouveaux talents assisteront à l’exposition et aux événements connexes, échangeant ainsi de près avec les designers locaux et les passionnés de design ! Pendant cette période, il y aura des conférences de design, des visites guidées par des designers et d’autres activités gratuites, réunissant des designers et des créatifs de divers horizons pour discuter d’esthétique, de créativité publicitaire et d’expérience publique, élargissant ainsi la vision du design. Avec un programme aussi riche, les passionnés de design ne peuvent certainement pas manquer ça !

    Design graphique au Japon 2023 (Édition Hong Kong) Exposition
    Date: 10 avril au 5 mai 2024
    Heure: 11h00 – 19h00
    Lieu: PMQ元创方A座地下SG03-SG07 (35 Aberdeen Street, Central, Hong Kong)
    Frais: Gratuit
    Détails: https://www.pmq.org.hk/event/graphic-design-in-japan-2023-hong-kong-edition

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