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Aprile 9, 2024

Esclusiva mostra a Hong Kong! Graphic Design in Japan 2023 (Edizione di Hong Kong) presto a PMQ

Preferisci guardare le immagini o leggere il testo? Quando apri le piattaforme di social media, vedi sempre una varietà di immagini diverse, e per catturare l’attenzione del pubblico, il design grafico svolge un ruolo molto importante!

Il design grafico è un mezzo di comunicazione ed espressione che si basa principalmente sulla “visione” come forma di espressione, utilizzando varie modalità visive per comunicare idee o messaggi, tra cui l’uso di simboli, immagini e testi, nonché competenze professionali come le arti visive e la tipografia. Quest’anno, PMQ e l’Associazione giapponese di design grafico (JAGDA) collaborano nuovamente per organizzare la mostra annuale Graphic Design in Japan 2023 (Edizione Hong Kong), presentando con orgoglio i migliori lavori di design giapponesi dell’anno, con oltre 300 opere esposte, rendendola l’unica mostra all’estero al di fuori del Giappone!

Riguardo all’Associazione Giapponese di Design Grafico (JAGDA)

L’Associazione Giapponese di Design Grafico (JAGDA) è una delle più grandi associazioni di designer grafici dell’Asia, fondata nel 1978. Attraverso l’organizzazione di varie attività, JAGDA sfrutta il potere del design grafico per migliorare l’ambiente comunicativo, tra cui la pubblicazione di annuari e pubblicazioni di design, l’organizzazione di mostre e seminari, il coinvolgimento nel lavoro di riqualificazione della comunità, l’attenzione alle politiche di design e diritti d’autore e la promozione degli scambi internazionali.

Per riconoscere e registrare i migliori lavori di design grafico dell’anno, una delle importanti attività dell’associazione è la compilazione e la pubblicazione dell’annuario “Graphic Design in Japan”! Pubblicato a partire dal 1981, ogni anno viene effettuata una rigorosa selezione di design, tra cui manifesti, simboli, loghi e caratteri, design di libri e layout, design di packaging, design ambientale e spaziale e altri lavori di spicco in vari settori, condividendo i risultati del design in Giappone e all’estero, e ricevendo grande attenzione a livello internazionale.

Ulteriori letture:

  • Portando di nuovo l’arte astratta geometrica! Intervista esclusiva all’artista cinese Huo Gang
  • Sentire la magia dell’architettura delle chiese di Tadao Ando con il vento, la luce e l’acqua!
  • Svelare il mistero di Planet Walala! Intervista all’artista francese Camille Walala
  • Il design parte dal cuore dei bambini

    Tra le opere selezionate in mostra, ci sono i vincitori del 25° Premio Yu Saku Kamekura, Tomohiro Okazaki e Haruka Misawa, insieme alle opere dei designer vincitori del premio JAGDA come Yoshiko Fujita e Naoki Yagoshi!

    Il vincitore del 25° Premio Yuusaku Kamekura è il famoso designer giapponese Tomohiro Okazaki, la cui creatività è straordinaria. Dopo aver vinto il premio come nuovo talento JAGDA nel 2019, ha ottenuto il 25° Premio Yuusaku Kamekura con l’animazione di apertura “デザインあ neo あの テーマ” creata per il seguito del programma “Ah! Design neo” (in giapponese: デザインあ). “Ah! Design neo” è un programma televisivo educativo per bambini con oltre dieci anni di storia. Okazaki ha rappresentato l’esperienza e le sensazioni di una persona che crea qualcosa con le proprie mani o guarda il mondo con i propri occhi, utilizzando solo la lettera giapponese “あ” e un cerchio. Durante la creazione, ha immaginato l’atmosfera concentrata dei bambini che guardano il video nella loro stanza, combinando i mezzi tradizionali di design grafico, come la “carta”, con le “immagini animate”, per rendere più chiaramente visibile il fascino del design grafico, permettendo a grandi e piccini di percepire immediatamente la sensazione di divertimento e leggerezza del programma.

    Il designer di fama Haruka Misawa, esperto in grafica, design di prodotti e progettazione degli spazi, è un altro vincitore del 25° Premio Yuusaku Kamekura, mentre ha ricevuto il premio JAGDA 2023 per il sistema di segnaletica e indicazioni progettato per il Tamazo Kindergarten, ottenendo così il doppio riconoscimento al 25° Premio Yuusaku Kamekura.

    Il sistema di segnaletica progettato da Haruka Misawa è caratterizzato da colori saturi e linee morbide, con ogni segnale che presenta forme di varie dimensioni come fiori, elefanti e lune. Che si tratti di un ambiente naturale o di pareti esterne di edifici prevalentemente bianche e di legno naturale, ogni segnale risulta delicato e vistoso, offrendo un tocco di bellezza all’ambiente e rafforzando l’effetto di “guida” della segnaletica. Anche i bambini che non sanno ancora leggere possono utilizzare la loro ricca immaginazione per comprendere il mondo circostante, trovando la giusta direzione attraverso segnali unici e fantasiosi.

    JAGDA 新人賞 vincitrice Kako Fujita, attualmente direttore artistico presso la storica agenzia pubblicitaria giapponese Sun-Ad, ha ricevuto numerosi riconoscimenti tra cui il premio JAGDA nel 2019 e il premio ADC (Art Directors Club Tokyo) nel 2020-21. Ha creato materiali stampati iconici per l’hotel artistico giapponese Nara Art Hotel “Karinju”, trasformando il design a forma di arco interno ed esterno di Karinju in simboli visivi piatti utilizzati per chiavi delle camere, numeri civici, biglietti da visita e confezioni di articoli da toeletta. Attraverso un rinnovamento visivo intelligente ed elegante, i clienti possono percepire appieno il fascino dell’hotel e l’atmosfera culturale e artistica locale dall’interno verso l’esterno.

    Un altro vincitore del premio JAGDA per i nuovi talenti, Yago Naonori, ha vinto numerosi premi di design di fama internazionale come il Tokyo ADC, il D&AD (premio per il design e l’arte) e il NY ADC. Durante il processo di design, ogni designer deve fare una scelta tra “comunicare informazioni” e “esprimere emozioni”. Il suo lavoro si concentra sullo stile dell'”espressione emotiva”, e la visualizzazione principale progettata per la mostra “HOPE – la forma della speranza” del 2022 mostra il suo stile personale. Ha dichiarato di aver visto un film sugli zombie in cui i bambini rappresentano la speranza e gli adulti la saggezza. Successivamente, durante il processo creativo, ha deciso di fondere questi due concetti insieme, incorporando i disegni della figlia Mashiro nel suo lavoro, esposti all’ingresso della mostra.

    Ci sono ancora molti JAGDA Award 2023 e altri capolavori, come: l’opera grafica progettata da Jujiro Maki per l’evento “Art Rapids” presso il Museo d’Arte di Tama (MOAO), che ha vinto il JAGDA Award del 2023 (categoria immagini generali). Durante il processo creativo, Jujiro Maki ha collaborato con il team del museo, inserendo dei volantini in sacchetti, e poi abbracciando questi volantini si è lasciato trasportare dalla corrente, facendo sì che ogni volantino venisse naturalmente increspato dall’acqua, mostrando le tracce naturali del vero flusso d’acqua, in sintonia con il tema del “rapido”.

    Taichi Tamaki ha creato un annuncio pubblicitario per il marchio di abbigliamento per la festa della mamma del 2022 che presenta un personaggio familiare – la madre di “Our Family”, che lascia un’impressione profonda nei lettori grazie alla natura a pagina che si gira del giornale. Con poche pagine e poche parole, viene trasmesso il significato “Anche se le mamme dicono sempre che non hanno bisogno di regali per la festa della mamma, nessuna mamma dimenticherà questa festa, quindi esprimile la tua gratitudine”, collegando abilmente il marchio alla festa della mamma e lasciando un’impressione duratura.

    Un marchio di successo deve avere un’immagine di marca eccellente, questa azione creativa interessante e non convenzionale non solo mostra la creatività dei designer, ma suscita la curiosità del pubblico sull’evento, non solo si integra con il contenuto dell’esposizione, ma stimola il pubblico a esplorare la relazione tra design, arte e natura.

    La particolarità di questa mostra è che i due vincitori del premio per i nuovi talenti parteciperanno alla mostra e alle attività correlate, interagendo da vicino con designer locali e appassionati di design! Durante l’evento ci saranno anche conferenze di design, visite guidate con i designer e altre attività gratuite, che riuniranno designer e creativi di settori diversi per discutere di estetica, creatività pubblicitaria e esperienze di design. Con un programma così ricco, gli amanti del design non possono assolutamente mancare!

    Grafica Design in Giappone 2023 (Edizione Hong Kong) Mostra
    Data: 10 aprile 2024 – 5 maggio 2024
    Orario: 11:00 – 19:00
    Luogo: PMQ 元創方 A 座地下 SG03 – SG07 (35 Duckworth Street, Central, Hong Kong)
    Costo: Gratuito
    Dettagli: https://www.pmq.org.hk/event/graphic-design-in-japan-2023-hong-kong-edition

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