佩斯画廊は、中国の現代アーティストである尹秀珍の最新個展「尹秀珍：無處不在」を香港のスペースで開催します。尹秀珍は、2020年に香港のCHAT六廠で初の大規模な美術館展「尹秀珍:補天」を開催し、同名のアーティストアルバムを出版しました。2年ぶりに香港に戻ってきた今回の展示では、アーティストが新作シリーズ「滄浪誌」と過去10年間に制作した複数の作品シリーズを紹介します。これらの作品は、尹秀珍が変化する素材に対する持続的な関心を示しており、ほとんどが香港で初めて公開されるものです！
尹秀珍の関心は常に人間の生存状況に集中しており、彼女は感性豊かで鋭い創造力を持ち、現代社会の個人の感情を視覚化する直感を持っています。今回展示される新作シリーズ「滄浪誌」では、再び陶磁器を主要な素材として選び、芸術家と陶土の関係をより身体的なレベルに進化させています。芸術家は手の力強さや優しさを通じて、厚い陶板の表面に肉体のようなしわや波紋を残します。
©尹秀珍，圖片由佩斯 畫廊提供
作品の名前は、中国の古代文人の「借景寄思」の文学的伝統との関係を示しています。同時に、視覚的な面でも、陶土が層をなして「波頭」を巻き上げる様子は、バージニア・ウルフの作品に象徴される生命の潮汐と内なる呼びかけを思い起こさせます。それらは語られるだけでなく、自由に生成されます。アーティストの象徴的な衣服の破片が波間の隙間から現れ、これらの具体的な人々が着用した衣服は、より長い時間の経過で変化し、衣服の所有者の人生の経験を繊維の表面に忠実に記録し、陶磁器と相互に参照しながら、観客を生命の状況に思いを巡らせます。
今回展示されるもう一つの作品シリーズ「漣漪（れんい）」は、2020年に济南双年展で初めて披露されました。アーティストは、果物や盆栽など、成長や変化を遂げている物をアートインスタレーションに取り入れ、作品を常に一時的な状態に保ちます。これらの一時的な材料は、90年代から尹秀珍のアートインスタレーションに頻繁に登場しており、展示期間中に作品が徐々に変化していきます。
©尹秀珍，圖片由佩斯 畫廊提供
そして、この新作品は以前の素材の使用方法とは異なり、変化するものに直面したときの人の体験と感情を強調しています。作品名「漣漪」が示すように、水面に広がる各環状の波紋は、出会いの瞬間を記録していますが、同時に水面の下にあるより多くの物語を隠しています。ここでは、一時的な依存関係を通じて、アーティストは作品と人との間に持続的でより有機的な関係を築きたいと願っています。
尹秀珍は過去の2、3年間に、より広範な思考の視点を生命への持続的な関心に取り入れ、芸術の精神の力を借りて未知の事物を探求し、一時的で不確かな具体的な人間の個体をより広い世界に導入したいと望んでいます。2012年、尹秀珍は自身の個展を「無處著陸」と名付け、当時のアーティストの生存と創作の状態を指し示し、急速に発展しているが不安で迷いがちな時代に注釈をつけました。
10年後、彼女の最新の個展「無處不在」は、より強靭な生命の形態を表現しようと試みています。彼女が選んだ素材には、絶えず変化し、生み出されるエネルギーが含まれており、私たちに示唆を与えています。これは、現在の人類が直面しているよりも隠れた広範な暴力や困難に対抗するためのものです。
「尹秀珍：無處不在」
日付：2022年11月25日から2023年1月5日まで
時間：午前11時から午後6時まで
場所：香港中環皇后大道中80号 H Queen’s 12階
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