In un battito di ciglia, la prima metà del 2024 è stata piena di eventi artistici come il Mese Francese, e con l’estate alle porte, le mostre continuano ad arrivare! Pensandoci bene, luglio vedrà una varietà di mostre di grandi dimensioni, tra cui fiere del libro, fumetti e altro ancora. Quali mostre speciali ci saranno?
Appositamente selezionato per voi le mostre di luglio, dall’arte dei fumetti all’esperienza artistica immersiva, per soddisfare tutti i gusti!
1. Galleria Silenziosa HK
Mostra personale di Katsuya Terada “Linea”
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Attivo nei campi della illustrazione, del fumetto, del design dei personaggi dei videogiochi e degli anime, il famoso illustratore internazionale Katsuya Terada, con i suoi solidi talenti artistici e la sua immaginazione estremamente ricca, crea opere vivide e di grande impatto come se stesse lanciando un incantesimo, guadagnandosi il titolo di “pittore geniale”.
Esperto nell’uso di matite, penne a sfera, pennarelli ad acqua, penne digitali e altro, Katsuya Terada è in grado di creare opere vivaci e di grande impatto senza fare bozze, quasi come se stesse lanciando un incantesimo. In questa prima mostra a Hong Kong intitolata “Linea”, vengono esposte le nuove opere di Terada, che dimostra anche la sua abilità nel disegno dal vivo, creando con grande maestria su una tela bianca in poco tempo, un talento davvero sorprendente. Profondamente influenzato dai fumettisti francesi Moebius e giapponesi come Osamu Tezuka, lo stile di disegno di Terada non solo presenta elementi tradizionali giapponesi, ma fonde anche elementi occidentali, creando un linguaggio visivo interculturale. Le sue opere sono ribelli, sontuose e mistiche, scuotendo non solo il mondo dell’illustrazione asiatico, ma guadagnandosi anche l’ammirazione calorosa del mondo artistico europeo e americano.
Durante l’apprezzamento, sembra possibile percepire la profonda saggezza e la forza vitale nascoste dietro le linee. Se ami i manga e i giochi giapponesi, sicuramente apprezzerai le opere di Katsuya Terada!
Mostra personale di Katsuya Terada “Linea”
Periodo dell’esposizione: 29 giugno 2024 – 21 luglio 2024
Indirizzo: Quiet Gallery HK | 15 Queen’s Road Central, Central, Hong Kong, negozio n. 1, piano interrato di BELOWGROUND Plaza.
2. Asta New Art East
Mostra collettiva “Presente”
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Il presente, che è ogni istante. Ma cosa rappresenta l’esposizione “Il presente”?
“Il presente” copre una varietà di media, tra cui pittura, carta e scultura, presentando un caleidoscopio di prospettive che vanno oltre i confini della vita quotidiana e sfidano le norme tradizionali. Una serie di opere d’arte che stimolano la riflessione, accuratamente curate per far immergere il pubblico in un tessuto di creatività ed emozioni.
Esplora le visioni di artisti contemporanei diversi e innovativi, tra cui: Chiharu Shiota, Yayoi Kusama, Little Thunder, Damien Hirst, Kang Jun Seok, Ngai Wing Lam, Jang Koal, Emi Kuraya, Anna Park, Mr., Kyne, Vickie Vainionpää, Invader, Heenang Heesoo Kim, Stephen Wong Chun Hei, David Shrigley, Takashi Murakami, Derrick Adams e Daisuke Tajima, intraprendendo un viaggio attraverso un percorso di pensiero verso un regno fantastico e surreale.
Ogni pennellata e scultura dei contorni riflettono nuove dimensioni e interpretazioni nel campo dell’arte contemporanea, intrecciando catalizzatori con diverse tecniche e colori. In nome del “presente”, senti la magia del momento, aspettando una percezione del mondo sia familiare che stravagante.
Mostra collettiva “Presente”
Data: 27 giugno – 13 luglio 2024
Orario di apertura: Martedì – Sabato | 11:00 – 19:00
Indirizzo: New Art East Auction House | 80 Queen’s Road Central, H Queen’s 7th Floor, Hong Kong
Lettura aggiuntiva:
- Tre dei “musei più importanti al mondo” da non perdere assolutamente!
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3. Galleria SC
Mostra collettiva di Xu Xuehui, Han Xinglin, Shen Junhan “Different • Twilight”
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Tre artisti Xuehui Xu, Han Xinglin, Junhan Shen, tutti sotto colori vivaci e contrastanti, dipingono le terre più familiari l’una all’altra, che sia il famoso Lion Rock Tunnel o le comuni vetrine dei negozi lungo le strade, tutto avvolto in una strana penombra che rende questi paesaggi familiari e allo stesso tempo alieni – una sensazione di essere sia qui che altrove.
Xu Xuehui ha un’osservazione approfondita della luce, e negli ultimi anni il suo controllo del colore è diventato sempre più maturo, quindi in questa mostra, ha intenzionalmente attenuato le caratteristiche di genere nei personaggi dei dipinti, con pose leggermente distorte, che appaiono particolarmente piccoli sotto varie luci non naturali nel dipinto, mettendo in evidenza la sensibilità e le emozioni delicate dell’artista; mentre i personaggi senza genere, il mare e il sole sono spesso presenti nelle opere di Han Xinglin, i colori delle opere sono vivaci e distinti, ma lei si descrive e le sue opere come “malinconiche” e “umorismo nero”. In questa mostra, ha utilizzato le caratteristiche incontrollabili della fluidità dei pigmenti per creare nuvole ultrarealistiche. Con il cambiamento d’umore dell’artista, attraverso soggetti come il sole, la luna, la tavolozza si è arricchita di un po’ di calore solare, rispecchiando i cambiamenti interiori; con la fine della pandemia e la nascita della figlia, Shen Junhan ha inaspettatamente deciso di creare opere legate alla “speranza” e all'”immaginazione del futuro”. Nelle sue opere utilizza colori vivaci come il rosso, il giallo, il verde, che si scontrano con il nero profondo, mettendo in evidenza una luce di speranza che traspare ovunque nel dipinto, integrando più tracce di vita e intuizioni nelle opere.
《Different • Twilight》
Exhibition Period: 11th July 2024 – 24th August 2024
Time: Tuesday to Saturday|11:30 am – 6:30 pm (Closed on public holidays; please call for appointment)
Address: SC Gallery|Unit 1902, 53 Wong Chuk Hang Road, Ingecon Industrial Centre
Galleria Chiali
Mostra d’arte in inchiostro cinese dell’artista Chen Zijun “Sogno di Parigi · Forza atleti di Hong Kong”
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I dipinti in inchiostro cinese si concentrano sull ‘”aspetto divino” e sull ‘”atmosfera divina”, mentre le opere d’arte in inchiostro cinese con draghi mostrano un aspetto adorabile, vivace e spirituale. Questa è la nuova serie di opere dell’artista d’inchiostro cinese di Hong Kong Chen Zijun, che abilmente fonde l’arte dell’inchiostro cinese con elementi della vita moderna, mostrando non solo la nuova vitalità dell’arte tradizionale cinese nel mondo contemporaneo, ma anche la stretta relazione tra arte e vita.
La mostra presenta opere a tema Olimpiadi di Parigi 2024, mentre il drago rappresenta lo spirito degli atleti di Hong Kong nell’arena sportiva internazionale, mostrando la loro eleganza e spirito sportivo. Questa serie di opere include nuoto, surf a vela, ping pong e scherma, utilizzando l’inchiostro cinese come strumento di pittura e i francobolli come forma di espressione.
Ha creato un’immagine vivace dello spirito sportivo di Hong Kong per il pubblico, che non solo fonde arte e sport, ma rappresenta anche un incontro tra tradizione e modernità; oltre ad ammirare le opere di pittura a inchiostro, si commemora anche questo importante evento sportivo, tifando per gli atleti olimpici di Hong Kong!
“Sogno di Parigi – Forza atleti di Hong Kong”
Data: 26 giugno – 1 settembre 2024
Ora: 10:00 – 22:00
Luogo: Galleria 1, North Point (Negozio G16 e G25 al piano terra del centro commerciale sotto l’Hyatt Regency Hong Kong Victoria Harbour)
Hong Kong Ballet x AIRSIDE
“The Wizard of Oz: A Life’s Journey” Immersive Ballet Art-Tech Experience Exhibition
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Attraverso la tecnologia di realtà mista MR e realtà virtuale VR, ti porterà in un mondo fiabesco che sembra quasi reale!
Il Hong Kong Ballet si unisce per la prima volta ad AIRSIDE per presentare un’esperienza artistica di balletto immersivo, “Il Mago di Oz: Avventure nella Vita”, insieme a vari artisti locali come il premiato artista visivo di Hong Kong Wong Wang Hin e l’artista dei neon Lau Ho Fai. Basandosi su questo meraviglioso lavoro, creano un’esperienza artistica di balletto immersiva “Il Mago di Oz: Avventure nella Vita”, portando il balletto a distanza ravvicinata davanti ai tuoi occhi!
Oltre a MR e VR, si fondono anche installazioni artistiche locali di luci al neon, un viaggio interattivo di 30 minuti con 9 stazioni, che presenta in anteprima l’Asia premiere del balletto “Il Mago di Oz” per il 45° anniversario della Hong Kong Ballet, offrendo al pubblico un’esperienza immersiva al di fuori del palcoscenico; inoltre, è presente un’area espositiva sul dietro le quinte, che condivide il processo di preparazione e produzione di questa mostra e dello spettacolo di agosto de “Il Mago di Oz” della Hong Kong Ballet, offrendo al pubblico un altro tipo di viaggio artistico interattivo che coinvolge mente e corpo al di fuori della visione teatrale.
Perché non provare a seguire il protagonista del balletto in un viaggio alla ricerca di creatività, passione, coraggio e fede!
《Il magico mondo di Oz: un’esperienza immersiva di balletto, arte e tecnologia
Data: 5 luglio 2024 – 4 settembre 2024
Orario: dalle 11:00 alle 21:00
Luogo: GATE33 Art Gallery, 3° piano di AIRSIDE | 2 Kai Tak Road, Kowloon, Hong Kong
【 Ingresso gratuito, si prega di registrarsi online qui】
Galleria Chiali
Mostra personale di Pan Jiongrong (Shuihetian) “Senza confini”
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L’artista Pan Jianrong (Shuihetian) prende ispirazione dal pensiero zen, intitolando la sua esplorazione dell’arte zen “Lo stato senza polvere”.
“Il regno senza polvere” è tratto dalla famosa frase del sesto patriarca Huineng, “Originariamente non c’è nulla, da dove può venire la polvere”, con l’intento di esprimere una filosofia di vita che consiste nel lasciar andare le attaccamenti e ritornare alla propria autenticità.
L’artista ha creato una serie di opere d’inchiostro cinese estremamente minimaliste in bianco e nero con tocchi di rosso, che mostrano una profonda comprensione del mondo zen e un’espressione artistica unica, portando gli spettatori in un mondo interiore tranquillo e profondo. I pennelli dipinti liberamente e l’inchiostro che scorre senza limiti creano un effetto visivo etereo e elevato, facendo sembrare di trovarsi nel profondo silenzio di una stanza zen, sperimentando una calma e una serenità al di là della frenesia quotidiana.
Questo non è solo un festa per gli occhi, ma anche un battesimo per l’anima.
“Senza confini – Mostra personale di Pan Yung-wing”
Data: 16 giugno 2024 – 14 luglio 2024
Ora: 11:00 – 19:00 tutti i giorni | Prenotazione consigliata
Luogo: 39 Yip Kan Street, Wong Chuk Hang, 7 ° piano, Landmark South, B20
7. Soluna Fine Art
Artista emergente di Hong Kong Wu Ruiying “Il paesaggio del pensiero”
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Le persone hanno sempre pensieri infiniti, ma hai mai immaginato come siano i pensieri?
Il giovane artista di Hong Kong, nato e cresciuto, **Ng Yui Ying**, ha sempre superato i limiti del caos urbano con la sua arte, esplorando il mondo attraverso la pittura e ricostruendo il suo mondo interiore sulla tela. Pertanto, la sua prima mostra personale si basa sul concetto di “paesaggi del pensiero”, esplorando concetti come natura e artificio, ragione e sentimento, apparentemente contrastanti ma sostanzialmente coesistenti, guidando il pubblico a percepire l’armonia tra gli opposti con la sua singolare estetica. Lin Jingfeng ha commentato nella sua recensione su “Eclissi solare totale: il destino astratto di Ng Yui Ying”, **”Se dovessimo paragonare il processo creativo di Ng Yui Ying a un’eclissi solare, un fenomeno astronomico unico, il sole rappresenterebbe il suo stile, la terra sarebbe il mezzo utilizzato nei suoi dipinti, mentre la luna simboleggerebbe le emozioni e i pensieri dietro le opere. Ogni fase contiene sia l’ignoto che la risposta, il percorso interiore dell’artista è come un’erranza tra sole, terra e luna. Questa mostra consente agli spettatori di vivere nello spazio non solo i cambiamenti stagionali della natura.”**
Il paesaggio del pensiero di Wu Ruiyin
Data: 20 giugno 2024 – 3 agosto 2024
Luogo: Soluna Fine Art | 52 G/F, Sai Street, Sheung Wan, Hong Kong
8. Fosun X Spazio Vuoto
La mostra congiunta delle eccellenti artiste contemporanee cinesi Li Shurui e Shi Zhiying “Illuminazione”
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La mostra è stata curata da Spazio Bianco ed è la prima collaborazione con una galleria d’arte professionale dopo l’apertura della sede asiatica di Fosun a West Kowloon Cultural District. Nella mostra “Ispirazione”, sono state invitate due eccellenti artiste contemporanee cinesi, **Li Shurui** e **Shi Zhiying**, a presentare opere ispirate alla natura, alla luce e ai colori.
Lo studio dell’essenza di “luce” e “colore” e dei relativi contenuti culturali è al centro dell’arte di **Li Shuirui**, ispirata dal LED indispensabile nel paesaggio urbano moderno cinese. Ha iniziato scattando casualmente foto con il cellulare ai colori vivaci riflessi dai LED dei locali notturni di Chongqing, per poi riprodurre quegli effetti spaziali di colore unici sulla tela usando una pistola a spruzzo e vernice. Tra colore e punto, modificando luminosità, purezza del colore e la chiarezza o sfocatura dei bordi, ha ottenuto una sensazione spaziale illusoria, mostrando anche come l’artista si adatti al nuovo ambiente sociale, reinterpretando luce e colore, riflettendo i bisogni di ogni individuo in diverse culture e tempi.
E la pietra preziosa, con scene estese simili a pennellate monocromatiche, come il mare, la sabbia, l’erba, è ben nota e si ispira alla storia dell’arte orientale e occidentale, catturando l’energia vitale e la logica della vita interiore e materiale richieste dalla cultura orientale attraverso il linguaggio pittorico occidentale di colori, texture e pennellate. L’artista ha recentemente dipinto figure religiose e animali con uno spirito cosmico e un contenuto culturale, catturando una varietà di espressioni concrete dello stato di esistenza materiale e percettiva dell’artista.
Questa è un’ottima opportunità per la comunità dei collezionisti e gli amanti dell’arte, offrendo un’esperienza di interazione e dialogo tra natura e immaginazione umana.
Mostra e vendita di “Ispirazione”
Data: 11 luglio 2024 – 16 agosto 2024
Luogo: Sede Asia-Pacifico di Fosun | Edificio dell’Autorità per la Cultura di West Kowloon, 8 Hoi Wang Road, West Kowloon, Hong Kong
9. Arte contemporanea di Tianqu
“Studio Visit!”
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Hai mai immaginato com’è lo studio di un artista? Questa mostra è un’occasione per una visita rilassata, ti porterà nei luoghi di creazione di cinque artisti, avviando un viaggio di sperimentazione libero e spontaneo.
Come ha suggerito il pioniere dell’arte Bruce Nauman: “Quando un artista è nello studio, qualsiasi cosa faccia può essere chiamata ‘arte’“. Nella mostra, si cerca di restituire le opere allo studio, concentrarsi sul fascino e sulla potenza più autentici dell’arte dopo aver rimosso ogni confezione, e dialogare con le opere e gli artisti in modo naturale; si esploreranno gli spazi creativi e il linguaggio di Chu Tat Shing, Lam Ming Kong, Wong Sau Ching, Hui Yan Kei e Yeung Pak Yau, cinque artisti con campi di ricerca e percorsi di vita diversi, ma tutti con un grande fascino e originalità nel loro processo creativo. Insieme, sotto l’ombrello della mostra, ci mostrano volti di artisti di Hong Kong con esperienze di vita e background accademici diversi.
Invitiamo tutti a dare uno sguardo al percorso creativo degli artisti, a sentire la loro instancabile esplorazione nel trovare se stessi, e a unirsi a noi in “Studio Visit!”.
“Studio Visit!”
Date: 5 luglio 2024 – 10 agosto 2024
Orario di apertura: lunedì – sabato 10:00 – 19:00, chiuso la domenica e nei giorni festivi
Luogo: Tianqu Contemporary Art · Central | 18 Queen’s Road Central, New World Tower Phase 2, 2nd floor
10. 大館
第六屆「BOOKED:香港藝術書展」
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Oltre alla fiera del libro, c’è anche una fiera del libro?
「PRENOTATO:」si propone di fornire una piattaforma agli autori e agli editori d’arte che condividono le proprie opere attraverso i libri, utilizzando i libri come mezzo di espressione artistica e conoscitiva.
Le ultime cinque edizioni di “BOOKED:” hanno portato a tutti prospettive diverse sulla “lettura”. E quest’anno arriva la nuova edizione di “BOOKED: Hong Kong Art Book Fair”, che invita nuovamente espositori locali, asiatici e internazionali – tra cui editori d’arte, artisti, librerie d’arte e istituzioni artistiche provenienti da Hong Kong, Macao, Cina, Giappone, Corea, Indonesia, Regno Unito, Stati Uniti e molte altre parti del mondo. Oltre 100 artisti, editori, istituzioni e librerie d’arte parteciperanno, portando nuovi progetti espositivi e una serie di eventi pubblici come conferenze, workshop e performance.
Allo stesso tempo, la biblioteca dei libri degli artisti ha anche progetti speciali che esplorano come gli artisti utilizzino dizionari, calendari, manuali di parole comuni e istruzioni per esprimere idee ingeniose, mettendo in discussione l’organizzazione e i metodi di diffusione della conoscenza, guidando il pubblico a riflettere.
Sesta edizione di “BOOKED: Fiera del libro d’arte di Hong Kong”
Data: 30 agosto – 1 settembre 2024
Orario: Lun-Sab 10:00 – 19:00, Chiuso la Domenica e nei giorni festivi
Luogo: Tai Kwun Contemporary, Jockey Club Art Square
(I biglietti saranno in vendita su KLOOK a partire da agosto: HK$ 40 (biglietto standard), HK$ 30 (biglietto scontato). Saranno disponibili anche biglietti in quantità limitata in loco. Visita il sito web di Tai Kwun per ulteriori informazioni.)
Galleria del Sud
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Sono stati presentati così tante mostre, non possiamo non menzionare il Giorno delle Gallerie del Sud! Quest’anno il Giorno delle Gallerie del Sud si terrà il 6 luglio (sabato), portando una serie di eventi espositivi entusiasmanti presentati insieme dalle gallerie d’arte e spazi artistici del sud!
Partecipano le gallerie: Axel Vervoordt Gallery, Blindspot Gallery, DE SARTHE, L+/Lucie Chang Fine Arts, MOU PROJECTS, Rossi & Rossi, SC Gallery, Sin Sin Fine Art, Tang Contemporary Art, WKM Gallery, Empty Gallery, Artspace K, per esplorare insieme le attività artistiche a Wong Chuk Hang, Tin Wan e Repulse Bay, e godersi il paesaggio unico del sud! (Per ulteriori informazioni sull’evento, visita il sito web southsidesaturday.com)