เมื่อสายตาสักครู่ ช่วงครึ่งปีแรกของปี 2024 ของงานศิลปะเดือนฝรั่งเศส May ได้ผ่านมาอย่างน่าตื่นเต้น และเมื่อฤดูร้อนมาถึง นิทรรศการยังคงมีอย่างต่อเนื่อง! หากคิดดีๆ ในเดือนกรกฎาคม จะเป็นเวลาที่มีนิทรรศการขนาดใหญ่ต่างๆ เช่น งานแสดงหนังสือ การ์ตูน และอื่นๆ ยังมีนิทรรศการเฉพาะอีกอะไรบ้าง?
เพื่อคุณทุกคนเลือกสรรค์นิทรรศการในเดือนกรกฎาคมอย่างพิถีพิถัน ตั้งแต่สไตล์การ์ตูนถึงประสบการณ์ศิลปะแบบลอยตัว ทุกคนจะได้รับความสุขใจในการชม!
1. แกลเลอรี Quiet Gallery HK
นิทรรศการส่วนตัวของ Katsuya Terada 《เส้น》
กายภาพศิลปินชาวญี่ปุ่นที่มีชื่อเสียงระดับโลกในวงการงานวาดภาพการ์ตูน อนิเมชั่น ออกแบบตัวละคร ซึ่งเชี่ยวชาญในการวาดภาพการ์ตูน มีความคิดสร้างสรรค์ที่สุดยอด และมีความคิดสร้างสรรค์ที่สุดยอด ซึ่งเหมือนกับการใช้เวทมนตร์ในการสร้างงานศิลปะที่มีชีวิตชีวาและมีความกระตือรือร้น มีชื่อเสียงว่า “ศิลปินอัจฉริยะ”
ซาตะดะ คัตะยะ เป็นศิลปินที่เชี่ยวชาญในการวาดภาพด้วยดินสอ ปากกา ปากกาน้ำ และปากกาดิจิทัล โดยไม่ต้องวาดรูปเบื้องต้น ก็สามารถสร้างผลงานที่มีชีวิตชีวาและมีความกระตือรือร้นเหมือนการใช้มายาเรียบร้อย ในนิทรรศการครั้งนี้ “เส้น” ที่ฮ่องกง เป็นนิทรรศการครั้งแรกของซาตะดะ คัตะยะ ที่นำเสนอผลงานใหม่ๆ และทักษะในการวาดภาพแบบสดใสที่เขาเชี่ยวชาญ สามารถสร้างผลงานอย่างน่าประทับใจบนหน้าจอว่างๆ ในเวลาอันสั้น ๆ ที่ไม่ซับซ้อน
ที่มีผลกระทบจากการ์ตูนของญี่ปุ่น โมบิอุส (Moebius) และ โอซามุ ทีซุกะ (Osamu Tezuka) ดังนั้น ซาตะดะ คัตะยะ ไม่เพียงแต่มีสไตล์ศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ของญี่ปุ่น แต่ยังผสมผสานองค์ประกอบตะวันตกเพื่อสร้างภาษาทางสายตาที่ผสมผสานวัฒนธรรม ผลงานของเขามีความท้าทาย งดงาม และมีเสน่ห์ ไม่เพียงแต่สร้างคลื่นสร้างสรรค์ในวงการภาพวาดของเอเชียเท่านั้น แต่ยังได้รับการยกย่องอย่างเต็มที่จากวงการศิลปะของยุโรปและอเมริกา
เมื่อคุณชมงานศิลปะนี้ คุณจะรู้สึกถึงความฉลาดและพลังชีวิตที่ซ่อนอยู่ในเส้นขอบ หากคุณรักการ์ตูนและเกมญี่ปุ่น คุณจะชอบผลงานของ Terada Katsuya แน่นอน!
นิทรรศการส่วนตัวของ Katsuya Terada “เส้น”
ระยะเวลาการแสดง: 29 มิถุนายน – 21 กรกฎาคม 2024
ที่อยู่: Quiet Gallery HK | 15 ถนน ควีนส์เวย์ ในเขตเซ็นทรัล ฮ่องกง หมายเลข 1 ใต้ดิน โซน BELOWGROUND ห้อง 1
2. บ้านประมูลนิวอาร์ตอีสเทิร์น
นิวแอร์ต กรุ๊ป แชะ
ปัจจุบันคือทุกช่วงเวลา และ “ปัจจุบัน” ในการแสดงนั้นหมายถึงอะไร?
“ปัจจุบัน” ครอบคลุมหลายสื่อ เช่น ภาพวาด กระดาษ และประติมากรรม เสนอมุมมองแบบกลมกลืนที่เหนือขอบเขตชีวิตประจำวัน ท้าทายกฎเกณฑ์ดั้งเดิม ซึ่งเป็นชุดงานศิลปะที่ทำให้คิดถึงและมีความคิดสร้างสรรค์ ผ่านการวางแผนอย่างประณีต เพื่อให้ผู้ชมตกอยู่ในโลกของความคิดสร้างสรรค์และความรู้สึก
ในผลงานที่มีสไตล์แตกต่างกัน สำรวจมุมมองของศิลปินสมัยใหม่ที่แตกต่างกัน เช่น: Chiharu Shiota, Yayoi Kusama, Little Thunder, Damien Hirst, Kang Jun Seok, Ngai Wing Lam, Jang Koal, Emi Kuraya, Anna Park, Mr., Kyne, Vickie Vainionpää, Invader, Heenang Heesoo Kim, Stephen Wong Chun Hei, David Shrigley, Takashi Murakami, Derrick Adams และ Daisuke Tajima เดินทางผ่านการคิดถึงเพื่อไปสู่โลกของนิทานที่มีความคิดสร้างสรรค์อย่างมหัศจรรย์
ทุกจุดสัมผัสและการแกะสลักลวดลาย สะท้อนมิติใหม่ในวงการศิลปะร่วมสมัย ด้วยเทคนิคและสีที่แตกต่างกัน สร้างเป็นสารเร่งที่เติบโตอย่างไร้ขอบเขต ในนามของ “ปัจจุบัน” รับรู้ความมหัศจรรย์ของปัจจุบัน รอคอยการรับรู้ที่คุ้นเคยและแปลกประหลาดต่อโลก
นิทรรศการ “ปัจจุบัน”
วันที่: 27 มิถุนายน – 13 กรกฎาคม 2024
เวลาเปิด: อังคาร – เสาร์ | 11:00 น. – 19:00 น.
สถานที่: อาคารฮีควีนส์ ชั้น 7, 80 ถนน ควีนส์, เซ็นทรัล, ฮ่องกง
延伸อ่าน:
- รายชื่อพิพิธภัณฑ์ที่เป็น “ที่สุดในโลก” ที่คุณต้องไม่พลาด!
- คานาน ฟง – ความสัมพันธ์กับวิญญาณของไขมัน | บันทึกการเดินทางในเมืองศิลปะ
- รองเท้า Mules รุ่น Off-Road! MM6 Maison Margiela x Salomon ร่วมมืออีกครั้ง สร้างสรรค์รองเท้าทรงสมรรถนะอย่างล้ำลึก
3. แกลเลอรี SC
ฮุ่ย เซือฮุย, ฮัน ซีงลิน, เซิน จวนฮัน นิทรรศการร่วม “อี • มู”
สามศิลปิน ซูเซว้ย, ฮันซิงลิน, เซินจุนฮัน ได้วาดภาพของแผ่นดินที่เข้าใจกันดีที่สุดภายใต้สีสดและความเข้มข้นของสีที่ต่างกัน ไม่ว่าจะเป็นอุโมงค์เส้นทางไปเขาสิงห์หรือร้านค้าที่พบบ่อยบนถนน ทั้งนี้มีแสงสมุทรที่แปลกประหลาดประกอบอยู่ ทำให้วิวัฒนาการเหล่านี้เป็นที่รู้จักและแปลกใจพร้อมกัน —— ระหว่างที่อยู่ที่นี่และไม่อยู่ที่นี่ในระยะทาง
ซูเซว้ย มีการสังเกตแสงอย่างลึกซึ้ง โดยเฉพาะในปีสุดท้ายเธอมีความเชี่ยวชาญในการควบคุมสีมากขึ้น ดังนั้นเธอได้ลดลักษณะเพศของตัวละครในภาพอย่างตั้งใจ ด้วยท่าทางที่เบนเบนเล็กน้อย ภายใต้แสงที่ไม่ธรรมชาติทั้งหลายในภาพ ทำให้ดูเล็กน้อยมากขึ้น โดดเด่นความไว้วางใจและอารมณ์อ่อนไหวของศิลปิน และตัวละครที่ไม่มีเพศ ทะเล และ ดวงอาทิตย์เป็นสิ่งที่ปรากฏบ่อยในงานของ ฮัน ซางลิน ภาพสีสดใสและชัดเจน แม้ว่าเธอจะใช้คำว่า “เศร้า” และ “ดำเข้ม” เพื่ออธิบายตัวเองและงานศิลปะของเธอ ในครั้งนี้ เธอใช้ลักษณะที่ไม่สามารถควบคุมของสีเพื่อสร้างเมฆเป็นระดับเซอร์เรียล พร้อมกับการเปลี่ยนแปลงในอารมณ์ของศิลปิน ผ่านทางดวงอาทิตย์ ดวงจันทร์ และอื่น ๆ สีเพิ่มขึ้นอีกนิดหนึ่งด้วยความอบอุ่นของแสงแดด สะท้อนความเปลี่ยนแปลงของเธอภายใน พร้อมกับการสิ้นสุดการระบาดของโรคระบาดและการเกิดของลูกสาว ชิน จุนฮัน คิดที่จะสร้างงานศิลปะที่เกี่ยวข้องกับ “ความหวัง” และ “การมองเห็นในอนาคต” อย่างไม่คาดคิด เขาใช้สีแดง สีเหลือง และ สีเขียวที่เต็มไปด้วยพลังชีวิต และชนะกับสีดำที่ลึกซึ้ง เน้นให้แสงส่องทั่วทั้งภาพ นำเข้าเพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวิตและความเข้าใจลึกลงในงานศิลปะ
《อี • โม》
ระยะเวลา: 11 กรกฎาคม 2024 – 24 สิงหาคม 2024
เวลา: วันอังคาร – วันเสาร์ | เช้า 11:30 – เย็น 18:30 (ยกเว้นวันหยุดสาธารณะ; กรุณาโทรสำรอง)
สถานที่: SC Gallery | 53 ถนน ฮวงจุ้ง 1902 ศูนย์อุตสาหกรรมอิงกี้
แกลเลอรีไฮไลท์
ศิลปินเฉิน จี้จวิน นิทรรศการศิลปะน้ำเขียว “ฝันปารีส · กำลังใจนักกีฬาฮ่องกง”
งานภาพสีน้ำเน้นในความ “เหมือนจริง” และ “เสน่ห์” และงานภาพสีน้ำที่มีดราก้อนน้ำเพิ่มเติมน่ารัก มีชีวิตชีวา และมีจิตวิญญาณมากขึ้น นี้เป็นซีรีส์ผลงานล่าสุดของศิลปินภาพสีน้ำชาวฮ่องกง ชิน จูน ที่นำศิลปะภาพสีน้ำไปผสมผสานกับองค์ประกอบของชีวิตสมัยใหม่อย่างชาญฉลาด ไม่เพียงแสดงให้เห็นถึงพลังใหม่ของศิลปะจีน传统ในยุคปัจจุบันเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์อันใกล้ชิดระหว่างศิลปะและชีวิต
สุดยอดผลงานในครั้งนี้มีเรื่องหลักเกี่ยวกับโอลิมปิกปารีส 2024 และมังกรแทนนักกีฬาฮ่องกงในสนามกีฬาระดับโลก โดยแสดงให้เห็นถึงความเป็นเลิศของนักกีฬาฮ่องกงในสนามกีฬาระดับโลกและจิตวิญญาณทางกีฬา ชุดผลงานนี้ประกอบด้วยกีฬาหลากหลายประเภท เช่น ว่ายน้ำ โต๊ะเล็บ และการต่อสู้ด้วยดาบ โดยใช้น้ำมันสีเป็นเครื่องมือในการวาดภาพและใช้แสตมป์เป็นรูปแบบการแสดงผล.
สร้างภาพจิตใจของวงการกีฬาที่เต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาของฮ่องกงไม่เพียงแต่เป็นการผสมผสานระหว่างศิลปะและกีฬาเท่านั้น แต่ยังเป็นการชนะกันระหว่างที่ต้นฉบับกับสมัยใหม่; นอกจากการชมภาพวาดภูมิประเทศ ยังเป็นการรำลึกถึงเหตุการณ์กีฬาที่สำคัญนี้ และเชียร์ให้กำลังใจแก่นักกีฬาโอลิมปิกของฮ่องกง!
《ฝันปารีส ‧ กำลังใจนักกีฬาฮ่องกง》
วันที่: 26 มิถุนายน พ.ศ. 2567 – 1 กันยายน พ.ศ. 2567
เวลา: 10 นาฬิกาเช้า – 10 นาฬิกาเย็น
สถานที่: ชั้นล่าง G16 และ G25 โครงการ The Quayside, North Point (ศูนย์การค้าใต้โรงแรม Grand Hyatt Hong Kong ที่อยู่ท่าเรือวิคตอเรีย)
เที่ยวฮ่องกง x AIRSIDE
การแสดงภาพยนตร์แบบเข้าไปในโลกของวิศวกรรมศิลปะและเทคโนโลยีของบัลเล่ต์ “The Wizard of Oz: Life’s Adventures” นิทรรศการ
ผ่านเทคโนโลยี MR และ VR ที่ผสมกัน พาคุณเข้าสู่โลกนิทานที่ดูเหมือนจริงใจได้อย่างไม่น่าเชื่อ!
โดยครั้งแรกในประวัติศาสตร์ ท่านจะได้พบกับการร่วมมือระหว่าง ฮ่องกงบัลเล่ต์คอมปะนี และ AIRSIDE ในการนำเสนอผลงานเวทีบัลเล่ต์ที่มีเทคโนโลยีสมจริงใหม่ล่าสุด “The Wizard of Oz: An Artistic Ballet Journey” ซึ่งยังร่วมมือกับศิลปินท้องถิ่นหลายคน เช่น ศิลปินภาพยนตร์ฮ่องกงรางวัลออสการ์และรางวัลมังกรทอง วงฮวงเฮียน และศิลปินศิลปะไฟฟ้า หลิวโฮวุ่ย โดยใช้ผลงานนี้เป็นแรงบันดาลใจ สร้างผลงาน “The Wizard of Oz: An Artistic Ballet Journey” ที่มีเทคโนโลยีสมจริงใหม่ล่าสุด ทำให้ศิลปะบัลเล่ต์เข้าถึงใกล้ชิดมากยิ่งขึ้น!
นอกจาก MR และ VR แล้วยังผสมผสานศิลปะติดตั้งไฟโนเนียนท้องถิ่น การเดินทางแบบโต้ตอบ 30 นาที 9 สถานี ครั้งแรกในเอเชียที่แสดงละครเต้น “Wizard of Oz” ในงานเปิดตัวฤดูร้อน 45 ปีของฮ่องกงบัลเล่ต์ ให้ประสบการณ์แบบจมูกลงในโลกศิลปะนอกเวทีสำหรับประชาชน มีพื้นที่แสดงการผลิตงานด้านหลังเวทีเพื่อแบ่งปันกระบวนการเตรียมการและการผลิตของนิทรรศการนี้และการแสดงของบัลเล่ต์ฤดูร้อน “Wizard of Oz” เดือนสิงหาคม เส้นทางการเดินทางศิลปะโต้ตอบที่นำสมองและร่างกายไปสู่ประสบการณ์ศิลปะที่แตกต่างอีกแบบสำหรับผู้ชม
ลองตามหาลุคของนักเต้นบัลเล่ต์ และเริ่มต้นการค้นหาความคิดสร้างสรรค์ แรงบันดาล ความกล้าหาญ และความเชื่อของคุณ!
《เส้นทางสีเขียว: การผจญภัยในชีวิต》ประสบการณ์เทคโนโลยีศิลปะแบบจำลองบัลเล่ต
วันที่: 5 กรกฎาคม 2024 – 4 กันยายน 2024
เวลา: 11 โมงเช้า – 9 โมงเย็น
สถานที่: ห้องศิลปะ AIRSIDE ชั้น 3 ห้อง GATE33 | 2 ถนน คอยโอด แคว้นไอร์ ฮ่องกง
【 เข้าชมฟรี กรุณาลงทะเบียนล่วงหน้าทางเว็บไซต์ 】
แกลเลอรี ไจเลียง
นิทรรศการศิลปะส่วนตัวของ ปันเยง รง (ซูเฮเทียน) “โลกที่ไม่มีฝุ่น”
ศิลปิน ปันเยียงรง (ซื่อเฮียเตียน) ได้รับแรงบันดาลจากความคิดศาสนาเฉิน และเพิ่มเติมด้วยหัวข้อ “โลกที่ไม่มีฝุ่น” เพื่อสำรวจการเดินทางสู่ความเงียบสงบของศิลปะเฉินโซ่ง
“อาณาจักรที่ไม่มีฝุ่น” เป็นการอ้างถึงบทกวีที่มีชื่อเสียงของหลวงฮื้อเน็ง ซึ่งกล่าวว่า “ไม่มีสิ่งใดเลยตั้งแต่แรกเริ่ม ทำไมต้องกังวลเรื่องฝุ่นละออง” เพื่อแสดงถึงปรัชญาชีวิตที่ปล่อยวางความคิดและกลับสู่ตัวตนแท้จริง
ภาพวาดด้วยปากกาน้ำสีดำขาวและแดงที่มีลักษณะง่ายๆ ในมุมมองของศิลปิน แสดงถึงความเข้าใจลึกลับของภูมิปัญญาซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของศิลปะ นำผู้ชมเข้าสู่โลกภายในที่เงียบสงบและลึกซึ้ง การสัมผัสบนภาพเป็นอิสระ สีหมึกไหลไปมาอย่างอิสระ สร้างเอฟเฟกต์ทางสายตาที่เป็นอย่างสูง ให้ความรู้สึกว่าตัวเราอยู่ในห้องสมุดซึ่งเงียบสงบ ได้สัมผัสถึงความสงบและสันโตข้างล่างของความวุ่นวาย
นี่ไม่ใช่เพียงการเลี้ยงสายตาเท่านั้น มันยังเป็นการล้างจิตใจอีกด้วยครับ
《โลกที่ไม่มีฝุ่น – นิทรรศการส่วนตัวของ ปันเยียง รงค์》
วันที่: 16 มิถุนายน – 14 กรกฎาคม พ.ศ. 2567
เวลา: ทุกวัน 11:00 น. – 7:00 น. โปรดจองล่วงหน้า
สถานที่: 39 ถนนเยปควิน แขวงหวงจู้งเขตหวงจู้ง กรุงฮ่องกง ชั้น 7 ห้อง B20 แลนด์มาร์คเซาท์
7. Soluna Fine Art
ศิลปินรุ่นใหม่จากฮ่องกง อู่เร่ออิน “ลักษณะของความคิด”
คนทุกคนมีความคิดมากมาย แต่คุณเคยมองว่าความคิดเหล่านั้นเป็นอย่างไรบ้างหรือไม่?
ในวงการศิลปะรุ่นใหม่ที่เกิดขึ้นและเติบโตขึ้นในฮ่องกง 吳芮慇 ได้สร้างผลงานที่เกินกว่าข้อจำกัดของเมืองที่วุ่นวาย โดยใช้ภาพวาดแทนคำภาษาเพื่อสำรวจโลกใบนี้ และสร้างโลกความคิดของตนบนผืนผ้า จึงทำให้นิทรรศการครั้งแรกของ吳氏 มีแนวคิดเรื่อง “ทิวทัศน์ของความคิด” สำรวจความขัดแย้งที่ดูเหมือนกันแต่ในความเป็นจริงมีอยู่ร่วมกัน เช่น ธรรมชาติกับมนุษย์สร้าง สมมติกับอารมณ์ ด้วยสถานะสวยงามของ吳氏 นำผู้ชมไปสัมผัสความสอดคล้องในความขัดแย้ง
ลิน จิ้งฟง ใน 《อุปราคา: ชีวิตของ吳芮慇ในรูปแบบนามธรรม》 ได้กล่าวถึงว่า “ถ้าต้องการเปรียบเทียบกระบวนการสร้างผลงานของ吳芮เป็นเหมือนการเกิดอุปราคา ซึ่งเป็นเหตุการณ์ดาราศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง ดวงอาทิตย์คือสไตล์ของเธอ โลกคือสื่อที่ใช้ในงานศิลปะ และจันทร์แทนความรู้สึกและความคิดที่อยู่ข้างหลังผลงาน ทุกขั้นตอนมีความไม่ทราบและคำตอบ การเดินทางของศิลปินเหมือนกับการวิ่งรอบระหว่างดวงอาทิตย์ โลก และจันทร์ นิทรรศการครั้งนี้ทำให้ผู้ชมได้สัมผัสไม่เพียงแต่การเปลี่ยนแปลงฤดูในธรรมชาติเท่านั้น”
วู รุ่ยอิน “ลักษณะของความคิด”
วันที่: 20 มิถุนายน 2024 – 3 สิงหาคม
สถานที่: Soluna Fine Art | 52 ถนนเวสต์ ซอย ฮ่องกง ณ ชั้นล่าง
8. ฟูอีส X พื้นที่ว่าง
ศิลปินหญิงจีนรุ่นใหม่ที่โดดเด่น ลี่ ชูเรย์ และ ชี จีอิง จัดนิทรรศการร่วม “啟迪”
ในงานขายฝากครั้งนี้ถูกวางแผนโดยพื้นที่ว่าง และเป็นครั้งแรกที่ศิลปินของฟูอาร์ทได้ร่วมมือกับแกลเลอรีมืออาชีพในการจัดนิทรรศการ ในงาน “啟迪” ได้เชิญศิลปินหญิงจีนสองคนที่โดดเด่นในยุคปัจจุบัน คือ ลี่ ชู่ยุ่ย และ ซี จีง มานำเสนอผลงานที่ได้แรงบันดาลจากธรรมชาติ แสง และสี
การศึกษา “แสง” และ “สี” ในที่มาและความหมายทางวัฒนธรรมของมันเป็นส่วนสำคัญของศิลปะของ ลี่ ชูเอ๋ย โดยได้รับแรงบันดาลจากไฟ LED ที่สำคัญในทิวเขาเมืองจีนสมัยใหม่ โดยเธอจะถ่ายภาพด้วยโทรศัพท์จากไฟ LED ในคลับกลางคืนในเชียงใหม่ที่สะท้อนแสงสีที่สวยงาม แล้วใช้ปืนพ่นสีและสีเพื่อสร้างเอฟเฟกต์พื้นที่สีที่เฉพาะเจาะจงบนผ้าใบ สีและจุดระหว่างการเปลี่ยนแปลงความสว่าง ความบริสุทธิของสี และความชัดเจนและความเบลอของขอบเขตได้รับความรู้สึกของพื้นที่ทางสายตา และแสดงในภาพถ่ายว่าศิลปินปรับตัวให้เข้ากับสภาพแวดล้อมสังคมใหม่ การตีความแสงและสีใหม่ ๆ และสะท้อนถึงความต้องการของแต่ละบุคคลในวัฒนธรรมและเวลาที่แตกต่างกัน
และซึ่งเป็นภูมิทัศน์ที่มีลักษณะคล้ายกันเป็นสีเดียวกัน เช่น ทะเล ทราย หญ้า ฯลฯ ที่เป็นที่รู้จักของคน และเชี่ยวชาญในการดึงเอาแรงบันดาลจากประวัติศาสตร์ศิลปะทั้งจากฝั่งตะวันออกและตะวันตก ผ่านสี ลวดลาย และการใช้พู่กันของภาษาศิลปะน้ำมันฝั่งตะวันตก เพื่อจับความสดใสและความสมจริงของวัฒนธรรมตะวันออกที่เน้นความมีชีวิตชีวาและตรรกะของสิ่งมีชีวิตและวัสดุ ในช่วงเร็วๆ นี้ศิลปินมีการวาดภาพของตัวละครทางศาสนาและสัตว์ที่มีจิตวิญญาณและความหมายทางวัฒนธรรม จับตามองสถานะการมีอยู่ของสิ่งของและการรับรู้ของศิลปินที่หลากหลายและมีความเป็นจริงในลักษณะการแสดงออก
นี่เป็นโอกาสที่ยอดเยี่ยมสำหรับชุมชนคนรักศิลปะและศิลปินในการสัมผัสประสบการณ์การโต้คลื่นระหว่างธรรมชาติและจินตนาการของมนุษย์ และการสนทนา
งานแสดงและขาย《啟迪》
วันที่: 11 กรกฎาคม 2024 – 16 สิงหาคม 2024
สถานที่: สำนักงานภูเอเซีย | อาคารสำนักงานใหญ่ ชั้นล่าง 8 ถนนโคซิตัน 8 ในเขตวัฒนธรรมตะวันตก กรุงฮ่องกง ประเทศฮ่องกง
9. ความสนุกของศิลปะร่วมสมัย
“สตูดิโอเยี่ยม!”
คุณเคยมีความฝันเหมือนกันไหมว่าห้องทำงานของศิลปินจะเป็นอย่างไร? นี่คือการ “เยี่ยมชม” อย่างผ่อนคลาย ที่จะพาคุณเข้าไปในพื้นที่สร้างสรรค์ของศิลปินห้าคน และเปิดตัวการเดินทางที่อิสระและไม่จำกัด
เช่นเดียวกับศิลปินที่นำทาง บรูซ · นอย์แมน ได้กล่าวว่า: “เมื่อศิลปินอยู่ในห้องทำงาน ไม่ว่าเขา / เธอจะทำอะไรก็สามารถเรียกว่า ‘ศิลปะ’ “ ในการแสดงนี้ พยายามนำผลงานกลับสู่ห้องทำงาน โฉบเฉาในความเป็นธรรมของศิลปะหลังถอดบรรจุทั้งหมด และสนับสนุนการสนทนากับผลงานและศิลปินอย่างเชื่อมต่ออย่างธรรมชาติ; นอกจากนี้ยังจะแสดงพื้นที่และภาษาการสร้างของ จูดาเฉิง , ลินมิงกัง , วังเซาชิง , ฮุอเอ็นกี และ ยางปายอู ห้าศิลปินมีพื้นที่การสำรวจและประสบการณ์ชีวิตที่แตกต่างกัน แต่ทุกคนมาพร้อมกับเสน่ห์และความเฉลิมฉลองในการสร้างผลงาน พร้อมกันในการรวมตัวของการแสดงนี้ เขาได้สร้างภาพของชีวิตที่แตกต่างกัน ประสบการณ์การดูแลชีวิต พื้นฐานการศึกษาและศิลปินในฮ่องกง
ขอเชิญทุกท่านมองเห็นกระบวนการสร้างงานศิลปะของศิลปิน รู้สึกถึงการสำรวจอย่างหมั่นเหนหาของเขาในการค้นหาตัวตน เรามาพบกันที่ “สตูดิโอเย็น!” ค่ะ。
สตูดิโอเซียน!
วันที่: 5 กรกฎาคม – 10 สิงหาคม 2024
เวลาเปิดทำการ: จันทร์ – เสาร์ 10 น. – 7 น., วันอาทิตย์และวันหยุดราชการปิดทำการ
สถานที่: ศิลปะร่วมสมัยเทนจู · เซ็นทรัล ｜ 18 ถนน ควีนส์ คัง ซอย 2 อาคารนิวเวิลด์ 2 ชั้น 2
10. พิพิธภัณฑ์
งานแสดง “BOOKED: นิทรรศการหนังสือศิลปะฮ่องกง”
นอกจากนี้ยังมีการจัดงานนิทรรศการหนังสือนอกจากงานนิทรรศการหนังสือใช่ไหม?
「จอง：」มีจุดประสงค์เพื่อให้ผู้สร้างและสำนักพิมพ์ศิลปะที่ต้องการแบ่งปันผลงานของตนผ่านหนังสือได้พื้นที่ในการแสดงผลงานศิลปะและความรู้ผ่านทางหนังสือ คือสื่อการแสดงศิลปะและความรู้
ใน 5 ปีที่ผ่านมา “BOOKED:” ได้นำเสนอมุมมองที่แตกต่างให้กับ “การอ่านหนังสือ” และปีนี้มีการจัดงาน “BOOKED: นิทรรศการหนังสือศิลปะฮ่องกง” อีกครั้ง โดยเชิญชวนหน่วยงานที่เข้าร่วมจากภูมิภาคในประเทศ ทวงอาเซียนและระหว่างประเทศ – รวมถึงสำนักพิมพ์ศิลปะ ศิลปิน ร้านหนังสือศิลปะ และองค์กรศิลปะจากฮ่องกง มาเกือบ 100 คน ศิลปิน สำนักพิมพ์ องค์กร และร้านหนังสือ และจะมีโครงการนำเสนอใหม่และกิจกรรมสาธารณะต่าง ๆ เช่น การบรรยาย การเรียน และการแสดงสด
ในเวลาเดียวกัน ห้องสมุดหนังสือของศิลปินยังมีโครงการพิเศษที่สำรวจว่าศิลปินใช้อักษรพจนานุกรม ปฏิทิน คู่มือคำศัพท์ทั่วไป และคู่มือการใช้งานอื่น ๆ เพื่อแสดงความคิดสร้างสรรค์อย่างชาญฉลาด ในการสอบถามเกี่ยวกับการจัดระเบียบและการสื่อสารของความรู้ต่าง ๆ และนำผู้ชมสู่การคิดใหม่
งานแสดง “BOOKED: นิทรรศการหนังสือศิลปะฮ่องกง” ครั้งที่ 6
วันที่: 30 สิงหาคม – 1 กันยายน 2024
เวลาเปิด: จันทร์ – เสาร์ 10 น. – 7 น., วันอาทิตย์และวันหยุดสาธารณะปิด
สถานที่: หอศิลปวัฒนธรรมโมเดิร์น ศูนย์ศิลปะเซียมอาจ
(บัตรเข้าชมจะวางจำหน่ายในเดือนสิงหาคมที่ KLOOK: 40 บาท (บัตรเข้าชมมาตรฐาน), 30 บาท (บัตรเข้าชมส่วนลด) จำนวนจำกัดจะมีการวางจำหน่ายในงานด้วย
ดูข้อมูลเพิ่มเติมที่เว็บไซต์หอศิลปวัฒนธรรมโมเดิร์น)
วันงานศิลปะในภาคใต้
นำเสนอนิทรรศการมากมาย แน่นอนว่าต้องพูดถึงวันแห่งแกลเลอรีใต้! ในปีนี้ วันแห่งแกลเลอรีใต้ จะจัดขึ้นในวัน 6 กรกฎาคม (วันเสาร์) โดยจะนำเอานิทรรศการที่นิทรรศการและพื้นที่ศิลปะใต้ร่วมกันนำเสนอกิจกรรมนิทรรศการที่น่าตื่นเต้น!
มีห้องแสดงศิลปะที่เข้าร่วม: Axel Vervoordt Gallery และ Blindspot Gallery และ DE SARTHE และ L+/Lucie Chang Fine Arts และ MOU PROJECTS และ Rossi & Rossi และ SC Gallery และ Sin Sin Fine Art และ Tang Contemporary Art และ WKM Gallery และ Empty Gallery และ Artspace K เพื่อให้ทุกคนได้สำรวจกิจกรรมทางศิลปะที่ตั้งอยู่ในย่างจู้ง และ เตียนวาน และ ชานชวาน และ สัมผัสวิวัฒนาการที่แตกต่างของพื้นที่ใต้
(สำหรับกิจกรรมโปรดดูที่เว็บไซต์ southsidesaturday.com)
