一眨眼,2024 上半年的藝術月、French May 都過得十分精彩,而盛夏將至,展覽依然源源不絕!仔細想,七月將迎來各種大型展覽,如書展、動漫等外,還有甚麼特色展覽呢?
特意为大家精挑细选了七月的展览,从漫画风到沉浸式艺术体验,都能让大家一饱眼福!
1. 安静画廊香港
寺田克也个展《线》
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活跃于插画、漫画、游戏、动画角色设计等创作领域的国际知名插画家寺田克也,以机械、女孩、怪物野兽为题材,其扎实画工及极其丰富的想象力,宛如施展魔法般完成生动而富有冲击力的作品,享有「天才画家」之美誉。
擅长以铅笔、原子笔、水性马克笔、数位笔等作画的寺田克也,在不打草稿之下,就能宛如施展魔法般完成生动而富有冲击力的作品。在这次的香港首个展《线》中,展出了寺田克也的全新作品,他还展示了所擅长的现场速绘的技艺,能在短时间内于空白的画面上挥洒自如地创作,相当惊人。
深受法国漫画家莫比斯(Moebius)及日本漫画家手塚治虫的影响,所以寺田克也的画风不仅带有日本传统的风格,也融合了西方元素,打造出跨文化交融的视觉语言。而其作品中极具叛逆、华丽、且附有神韵味,除了掀动整个亚洲插画界的风潮外,还受到欧美艺术界的热烈推崇。
在欣赏时,仿佛能感受到线条背后所蕴含的深沉智慧和生命张力。如果你热爱日本漫画、游戏的话,那寺田克也的作品,你一定会喜欢!
寺田克也个展《线》
展期:2024 年 6 月 29 日 – 7 月 21 日
地址:Quiet Gallery HK|香港中环皇后大道中 15 号 置地广场 BELOWGROUND 地库 1 号铺
2. 新艺伊斯特拍卖行
《现在式》群展
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现在式,即是每一个当下。而展览的《现在式》,又代表什么?
《现在式》涵盖绘画、纸本和雕塑等多种媒介,以超越日常生活界限、挑战传统规范的万花筒般的视角呈现。一系列令人遐思妙想的艺术品,经过精心策划,旨在让观众沉浸在创造力与情感的织锦之中。
在风格迥异、别出新裁的作品中,探索不同的当代艺术家视觉,包括:盐田千春 (Chiharu Shiota)、草间弥生 (Yayoi Kusama)、门小雷 (Little Thunder)、达米恩·赫斯特 (Damien Hirst)、姜俊锡 (Kang Jun Seok)、蚁颖琳 (Ngai Wing Lam)、张可儿 (Jang Koal)、仓谷惠美 (Emi Kuraya)、安娜·帕克 (Anna Park)、Mr.、Kyne、薇姬 · 维尼翁帕 (Vickie Vainionpää)、Invader、金熙洙 (Heenang Heesoo Kim)、黄进曦 (Stephen Wong Chun Hei)、大卫·史瑞格里 (David Shrigley)、村上隆 (Takashi Murakami)、德瑞克·亚当斯 (Derrick Adams) 及田岛大介 (Daisuke Tajima) 等,踏上一段思绪历程,前往童话般异想天开的国度。
每一个笔触和雕塑轮廓,都反映了当代艺术领域中的新维度和诠释,以不同的技法和色彩律动交织出催化剂。以《现在》的名义,感受当下的奇幻,等待着对世界既熟悉又怪诞的感知。
《现在式》群展
日期:2024年6月27日 – 7月13日
开放时间:星期二至星期六|上午11时 – 下午7时
地址:新艺伊斯特拍卖行|香港中环皇后大道中80号H Queen’s七楼
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3. SC画廊
徐雪慧、韩幸霖、沈军翰联展《异 • 暮》
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三位艺术家徐雪慧、韩幸霖、沈军翰,都在鲜艳且对比强烈的色彩之下,描绘了彼此最为熟悉的土地,无论是具地标性的狮子山隧道,还是街道上常见的商铺店面,都夹杂着怪异的暮光映衬,使这些景象熟悉又陌生 —— 既在此地,又不在此地的距离感。
徐雪慧对光有深入的观察,近年对颜色的把控更是越来越成熟,所以她在这次展出的作品中,她把画作中的人物刻意减弱性别特征,带着微扭曲姿态,在画中各种非自然的光芒下显得尤其渺小,突出了艺术家的敏感和软弱情感;而没有性别的人物、大海和太阳都是韩幸霖创作中经常出现的,作品色彩鲜艳而分明,她却以「沉郁」、「黑色幽默」形容自己和画作。这次展览中,她运用了颜料流质状态时不可控的特性,形成一抹抹超现实云海。随着艺术家心境的改变,透过太阳、月亮等主体,色盘更多了一丝阳光的温暖,呼应了她内心的变化;随着疫情结束以及女儿的出生,沈军翰不期而然地想创作一些与「希望」和「对未来的想像」有关的作品。他在画中运用充满活力的红、黄、绿色,并与深邃的黑色相碰撞,突显了画面中处处透着期盼的光芒,将更多生活的痕迹和洞见融入作品之中。
《异 • 暮》
展期:2024年7月11日 – 8月24日
时间:星期二至星期六|上午十一时三十分 – 下午六时三十分(公众假期除外;否则请致电预约)
地址:SC Gallery|黄竹坑道53号英基工业中心1902
齐亮画廊
艺术家陈紫君 水墨艺术展览《巴黎梦想 · 香港运动员加油》
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水墨画作讲究「神似」、「神韵」,而画上水墨龙的水墨作品,更显可爱、生动、灵性。这是出自香港水墨艺术家陈紫君的最新创作系列,便是巧妙地将水墨艺术融入现代生活元素,不仅展现了中国传统艺术在当代的新活力,也体现了艺术与生活的紧密相关。
是次展出作品以 2024 年巴黎奥运为主题,而龙则代表着香港运动员在国际体坛上的精神风貌,展现香港运动员在国际体坛上的英姿飒爽和体育精神。这个系列作品包括游泳、滑浪风帆、乒乓和剑击等多个运动项目,以水墨作为绘画工具,以邮票为表现形式。
为观众营造了一幅充满活力的香港运动精神图景,不仅是艺术和体育的结合,也是传统与现代的碰撞;在欣赏水墨画作品之外,亦纪念了这重要的体育盛事、为香港奥运运动员呐喊助威!
《巴黎夢想 ‧ 香港運動員加油》
日期:2024 年 6 月 26 日 – 9 月 1 日
時間:上午10時 – 晚上10時
地點:北角匯一期(香港維港凱悅尚萃酒店基座商場)地下 G16 及 G25 號舖
香港芭蕾舞团 x AIRSIDE
《绿野仙踪.人生历奇》沉浸式芭蕾艺术科技体验展览
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通过 MR 混合现实和 VR 虚拟现实技术,带你进入疑幻似真的童话故事世界!
由香港芭蕾舞团首次联同 AIRSIDE 梦幻呈献,带来首个沉浸式芭蕾艺术科技体验《绿野仙踪.人生历奇》,更联同多位本地艺术家,如:金像奖及金马奖得奖香港视觉艺术家黄宏显、霓虹灯艺术家刘浩辉,同以这部精彩作品为蓝本,创作出《绿野仙踪.人生历奇》沉浸式芭蕾艺术科技体验,将芭蕾艺术零距离跃现眼帘!
除了 MR 和 VR 之外,还融合本土霓虹灯艺术装置,30 分钟共 9 站的互动旅程,率先展现港芭 45 周年舞季开锣的亚洲首演舞剧《绿野仙踪》,在舞台以外为大众提供沉浸式体验;同场亦设有幕后制作展区,分享是次展览及港芭《绿野仙踪》8 月演出的筹备与制作过程,为观众提供舞台观赏以外的另一种身心投入的互动艺术之旅。
跟随芭蕾舞中的主角,踏上寻找创造力、热情、勇气与信念的初心之旅!
《绿野仙踪.人生历奇》沉浸式芭蕾艺术科技体验
日期:2024年7月5日 – 9月4日
时间:上午11时 – 晚上9时
地点:AIRSIDE 3楼GATE33艺文馆|香港九龙启德协调道2号
【 免费入场,请先于网上预约报名 】
齐亮画廊
潘烱荣(水禾田)个人画展《无尘境界》
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藝術家潘烱榮(水禾田)以禪宗思想為靈感,附以「無塵境界」為題,探索禪宗藝術的靜謐之旅。
“无尘境界”是取自六祖惠能大师的著名偈语“本来无一物,何处惹尘埃”,意在表达一种放下执着、回归本真的生活哲学。
艺术家笔下一系列极简的黑白红色调绘制的水墨毛笔作品,展现了对禅宗境界的深刻理解和独到的艺术表达,引领观众进入一个宁静而深邃的内在世界。画中的笔触自由奔放、墨色流动无拘,创造出一种空灵、高远的视觉效果,仿佛让人置身于幽静的禅房深处,体验到一种超越尘嚣的宁静与平和。
这不仅是一场视觉的盛宴,更是一次心灵的洗礼。
《无尘境界 – 潘烱荣个人展》
日期:2024 年 6 月 16 日 – 7 月 14 日
时间:每日 11:00am – 7:00pm|敬请预约
地点:黄竹坑叶勤街 39 号 Landmark South 7 楼 B20
7. Soluna Fine Art
香港新生代藝術家吳芮慇《思緒的景緻》
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人总有思绪万千,但你又有否幻想过,思绪是怎样的?
于香港土生土长的新生代艺术家吴芮殷,创作一直突破烦扰都市的局限,以绘画取代语言探索世间万物,在画布上重构本人的思想世界。故此,吴氏的首个个⼈展览,便以「思绪的景致」为概念,探索自然和人为、理性与感性等乍看矛盾但实质共存的概念,以吴氏独到的美学带领观众感受对立之中的和谐。
林靖风于《日全食:吴芮殷的抽象命运》更曾为其评说,「若要比喻吴芮殷的创作过程为日全食这一独特的天文现象,太阳就是属于她的风格、地球代表在画作中所运用的媒介,月亮则象征着作品背后的情感和思绪。每一个阶段都存在着未知与答案,艺术家的心路历程就像在太阳、地球和月亮之间徘徊。此次的展览让观赏者在空间内,经历了不只是属于大自然的四季变迁。」
吴芮殷《思绪的景致》
日期:2024年6月20日 – 8月3日
地点:Soluna Fine Art|香港上环西街52号地下
富艺斯 X 空白空间
卓越中国当代女性艺术家李姝睿、石至莹联展《启迪》
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是次展售会由空白空间策划,也是富艺斯在西九文化区亚洲总部启用后,第一次与专业画廊合作举办的展览。在《启迪》展售会中,邀请了两位卓越的中国当代女性艺术家李姝睿及石至莹呈现以自然、光及色彩为灵感进行的创作。
研究「光」和「色彩」的本体及其所承载的文化内涵是李姝睿的艺术核心,而受现代中国城市景观中不可或缺的 LED 灯所启发。而她先用手机随机拍摄下重庆夜店 LED 灯映射出的炫目光色,再用喷枪与颜料把那种特有的色彩空间效果在画布上制作出来。色和点之间通过改变明度、色调纯度,以及边缘线的清楚与模糊等获得了一种视错觉上的空间感,更在画中展现了艺术家适应新的社会环境,对于光和色彩的重新解释,也反映了每个个体在不同文化及时间下的需求。
而石至瑩以近似单色笔触的广延场景,比如海、沙、草等为人熟知,并擅长从东西方艺术史汲取灵感,通过色彩、肌理和笔触等西方油画语言,来捕捉东方文化所讲求的气韵生动及内在和物质等生命逻辑。艺术家近来多描绘具宇宙精神及文化内涵的宗教人物和动物,捕捉了艺术家对物质及感知的存在状态多样且具体的表达。
This is a great opportunity for collectors and art enthusiasts to experience the interaction and dialogue between nature and human imagination.
《启迪》展售会
日期:2024年7月11日至8月16日
地点:富艺斯亚洲区总部 | 香港九龙西九文化区柯士甸道西8号西九文化区管理局大楼G/F
9. 天趣当代艺术
《工作室见!》
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Have you ever fantasized about what an artist’s studio looks like? This exhibition is a casual “visit” that takes you into the creative spaces of five artists, embarking on a journey of free experimentation.
As the pioneering artist Bruce Nauman once said: “When an artist is in the studio, whatever he/she does can be called ‘art’“. In this exhibition, the attempt is to recreate the works in the studio, focusing on the essence and power of art after removing all packaging, engaging in a natural dialogue with the works and the artists; showcasing the creative spaces and languages of Chu Tak Shing, Lam Ming Kong, Wong Sau Ching, Hui Yan Kei, and Yeung Pak Yau, each of the five artists explores different realms and life experiences, but all create with great charm and uniqueness. Through this collective exhibition, it paints a picture of Hong Kong artists with diverse life experiences, academic backgrounds, and artistic styles.
诚邀各位一窥艺术家们的创作历程,感受他们在寻觅自我路上的孜孜探索,一起在《工作室见!》吧。
《工作室见!》
日期:2024年7月5日 – 8月10日
开放时间:周一至周六10 AM – 7 PM,星期日及公众假期休息
地点:天趣当代艺术 · 中环|香港中环皇后大道中18号新世界大厦2期2楼全层
10. 大館
第六屆「BOOKED:香港藝術書展」
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除了会展有书展之外,还有书展?
「BOOKED:」旨在为通过书籍分享自己作品的创作者和艺术出版商提供平台,以书籍作为艺术和知
识表达的媒介。
过去五届的「BOOKED:」都为大家带来不一样的角度去「看书」。而今年迎来新一届「BOOKED:香港艺术书展」,再次邀请到本地、亚洲及国际的参展单位 —— 包括来自香港、澳门、内地以及日本、韩国、印尼、英国、美国等多地的艺术出版商、艺术家、艺术书店及艺术机构,超过100位艺术家、出版商、机构和书店参加,更会带来全新的展示项目以及一系列公共活动,如讲座、工作坊和表演。
同时,艺术家书籍图书馆亦有特别项目,探讨艺术家如何利用字典、日历、常用词手册和说明书等,发挥巧妙妙想,就各种知识的组织及传播手法提出质疑,引领观众反思。
第六届「BOOKED:香港艺术书展」
日期:2024年8月30日至9月1日
开放时间:周一至周六上午10点至下午7点,星期日及公共假期休息
地点:大馆当代美术馆 赛马会艺方
(门票将于8月在KLOOK发售:港币40元(标准门票),港币30元(优惠门票)。届时场内亦有限量
门票发售。浏览大馆网页了解更多。)
南区画廊日
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介绍了这么多的展览,当然不得不提到南区画廊日!今年的南区画廊日将于7月6日(周六)举办,将带来南区画廊及艺术空间共同呈献的一系列精彩展览活动!
參與的畫廊有:Axel Vervoordt Gallery 維伍德畫廊、Blindspot Gallery 刺點畫廊、DE SARTHE 德薩畫廊、L+/Lucie Chang Fine Arts、MOU PROJECTS、Rossi & Rossi、SC Gallery、Sin Sin Fine Art、Tang Contemporary Art 當代唐人藝術中心、WKM Gallery、Empty Gallery、Artspace K K藝術空間,讓大家一同探索位於黃竹坑、田灣和淺水灣的藝術活動,感受不一樣的南區風光吧!
(活動請閱覽 網站 southsidesaturday.com )