El invierno se va y la primavera llega, la temporada de flores está en pleno apogeo. Dentro del mundo floral del Mes del Arte, me encontré casualmente con las pinturas de Afa Lee (李思汝) – dos niñas con rasgos tan hermosos como un cuadro jugando en la piscina, con ojos brillantes y amables como flores en plena floración, tan hermosos y conmovedores que resulta difícil olvidarlos.
Al mencionar a Afa, es posible que venga a la mente su elegante apariencia, sus delicados rasgos faciales y su hábil pose como modelo, o tal vez sus múltiples roles: ilustradora, actriz en diversos escenarios, ha participado en innumerables anuncios y series de televisión, también ha creado ilustraciones para MV de cantantes como Eason Chan y Khalil Fong, e incluso ha sido nominada al Mejor MV de Taiwán. Cada aspecto de ella es exuberante y fragante como las flores, lo que invita a detenerse y admirarla.
La temporada de flores ha llegado, así que quedamos con Afa para que nos lleve a su mundo de muñecas, desentrañando su propio patrón de «flores».
Afa y 川花
Disfrutar de las obras de Afa es encontrar un estilo peculiar, que refleja el sabor del ukiyo-e japonés y el manga de vanguardia, también se puede sentir su trazo delicado, los personajes ficticios tienen una personalidad muy definida, tanto en emociones como en colores rebosan vitalidad. Al entrar en su estudio, se percibe una sensación de frescura y luminosidad, y uno no puede evitar sentir que «el arte refleja al artista».
Solo que en el estudio no hay flores, pero en todas partes hay diferentes muñecos colocados, algunos rotos y desgastados, otros llenos de nostalgia, el tipo que te pone los pelos de punta… Para colmo, todos ellos tienen un par de ojos que te miran fijamente a ti.
Afa comparte las muñecas que ha recopilado de tiendas de antigüedades y mercadillos de todo el mundo, y muchas de ellas no tienen espacio para ser exhibidas, por lo que solo pueden guardarse en cajas. Luego señala una de ellas y explica que es una muñeca hecha a mano por ella misma, llamada «Chuan Hua».
«River Flower» took me almost three months to make, from kneading clay from powder to laying mud, soldering, and carving, even the eyeballs, hair, and other details. I personally flew to Taipei to learn from a master while learning and doing. «River Flower» me llevó casi tres meses hacerlo, desde amasar arcilla en polvo hasta poner barro, soldar, tallar, incluso los ojos, el cabello y otros detalles. Personalmente volé a Taipei para aprender de un maestro mientras aprendía y hacía.
Justo cuando ella lo presentó, la gente comenzó a notar que «Chuan Hua» se parecía mucho a Afa, incluso sus nombres. Afa dijo que su nombre en inglés se deriva de la pronunciación en Chin-lish de «Ah Hua», y el nombre del muñeco también tiene «Hua», con un tatuaje del nombre en su cuerpo.
No es de extrañar que «Chuanhua» parezca animada y traviesa, con un brillo especial en sus ojos. Entonces, ¿la muñeca y la pintura representan a la misma persona? «Solo hay una ‘Chuanhua’, y las que yo pinto se llaman ‘Qiqi’, por lo que cuido especialmente a ‘Chuanhua'».
Al hablar de esto, recordó la historia de cómo le puso el nombre «Qiqi». Fue en Art Central hace dos años, donde creó una obra relacionada con la ola de inmigración, dividiendo el espacio de instalación en «La Lavandería de Qiqi» y un entorno de sala de estar británica. El nombre fue elegido apresuradamente en ese momento, pensó en «Qiqi» de repente y sintió que era un nombre muy tradicional, como los que solían usar las antiguas lavanderías de Hong Kong. Así que, naturalmente, se convirtió en el nombre de la chica en la pintura. Sin embargo, Afa volvió a enfatizar que «Qiqi» no es una persona específica, sino una entidad colectiva. Es la integración de las personas, personalidades o ideas que he observado, divididas en muchas versiones de ellas para representarlas.
Tal vez diferentes, pero algo que no se puede ignorar en ellas es precisamente esos ojos que parecen llevar todo un universo dentro.
La intención original de la creación
«Me gusta dibujar personas, especialmente expresiones, miradas, dedos, etc. Me encanta todo lo relacionado con la vida, la existencia y las emociones. Siempre he creído que este mundo está lleno de imperfecciones y que las personas heridas son más amables.»
Siempre estoy buscando puntos en común o conexiones entre cosas diferentes, y luego construyo nuevos contextos para presentarlos. Como en mi última creación, la inspiración proviene de las películas que vi recientemente, «Poor Things» y el documental sobre hongos «Fantastic Fungi». Por ejemplo, los hongos descomponen algunas cosas para luego generar nuevas; y en la película, la protagonista muere pero es resucitada por científicos, la blusa de manga farol que Emma Stone lleva en la película me recuerda mucho a los hongos, así que los conecté para compartir la temática de la vida y la muerte.
Mujeres, instinto, vida y muerte e incluso seres sobrenaturales son temas comunes en su obra, también se encuentran cuidadosamente clasificados en su estantería de libros en el estudio. Y su libro favorito de todos, titulado «El viaje de los sentidos», es una obra que desentraña el origen, desarrollo y conocimiento de la historia natural de los sentidos.
Ella se describe a sí misma como una persona extremadamente sensible, por lo que tiene un interés especial en la percepción sensorial y es fácilmente influenciada por los demás o el entorno. También bromea al mencionar que los personajes de monstruos que ha creado son extraídos de la oscuridad de la humanidad.
«Ya sea el erotismo o los monstruos, son los deseos más ocultos de la naturaleza humana. En la sociedad actual, hay demasiadas normas y restricciones ambientales que hacen que las personas pierdan su singularidad. Creo que en esta era es más necesario volver a encontrar nuestras raíces o instintos, hacer las cosas o tener las cosas que queremos. Por lo tanto, a través de mis obras, intento expresar esto de diversas formas.» Afa dijo.
Fiel a uno mismo
«Creo que mantener la curiosidad es un elemento clave para mantener la pasión por la vida.»
Desde el trabajo hasta la creación, todo proviene de su curiosidad, «con tantas patas como un ciempiés» porque no quiere eliminar ninguna posibilidad. En la conversación, menciona el origen de su pasión por la pintura: desde que era pequeña, su padre la introdujo en el arte, le gustaba la creación artística, pero nunca pensó en hacer de la pintura su carrera. «Todos somos de Hong Kong, personas realistas, los padres rara vez sugieren a sus hijos que se dediquen al arte, y mucho menos piensan que los pintores no pueden ganarse la vida, es una idea arraigada».
Por lo tanto, ella también siguió el camino más fácil, optando por un diseño más práctico, y después de graduarse, se unió a una agencia de publicidad como directora de arte. Aunque no se alejó demasiado del arte, todo encajaba perfectamente, pero siempre le picaba ver las ilustraciones de los demás. Tres años después, decidió renunciar a su trabajo a tiempo completo y comenzó su carrera como ilustradora. Pasar de un trabajo bien remunerado a ser una trabajadora independiente puede parecer caprichoso, pero fue una elección después de mucha reflexión y experiencia, al igual que sus obras. «Así como la ropa que eliges usar refleja la sensación que quieres transmitir a los demás; lo que presentan mis obras es mi ser más profundo, interno y real».
Sin embargo, al mirar detenidamente y escuchar atentamente, se descubrirá que la encantadora «川花» tiene un fuerte y hermoso contraste en su apariencia exterior. «Por lo general, la gente tiende a pensar que uno mismo y su obra deberían ser coherentes, pero en realidad, con solo decir unas pocas palabras más, todos notarán que tengo un poco de ‘fondo antiguo’, por lo que siempre intento mostrar a través de mi vestimenta un aura y una sensación más fuertes y resistentes», continuó Afa. «Y las mujeres que dibujo no tienen una apariencia o vestimenta a la moda, solo llevan ropa interior o trajes de baño simples. Creo que, porque representan mi corazón y mi niño interior, son la existencia más pura o desnuda».
En compañía de pasos vacilantes
Simplemente, cada persona tiene su propia forma de interpretar, impregnada de un enfoque subjetivo, por lo que nos resulta difícil entender la intención del autor a través de la traducción, también es difícil conocer a las personas en el escenario a través de la actuación, y aún más difícil es que realmente, completamente, nos conozcamos a nosotros mismos, ¡mucho menos obtener la comprensión de los demás!
Por lo tanto, Afa a veces también se siente solo, al igual que el adorable «Chuan Hua» ese día, en realidad oculta un poco de profundidad y melancolía que no se puede ocultar, y detrás de la agilidad de «Qi Qi», sus ojos dan la ilusión de caer en un agujero negro, «A veces siento que estoy flotando demasiado lejos, como si no perteneciera a ningún lugar».
No esperaba que tener diferentes identidades y perspectivas fuera su punto fuerte, pero también su debilidad. «Precisamente porque me muevo en diferentes círculos, en el grupo de actores, no me considero realmente una actriz; en el mundo del arte es aún más difícil, ¿cómo van a reconocerme tan fácilmente los demás? Incluso habrá chismes, pensarán que solo estoy jugando».
Hablando en serio, dibujar es en sí mismo una forma de logro personal y satisfacción, convertirse en una carrera profesional no es fácil, y este ideal no se puede demostrar con unas pocas palabras o en un instante. Después de varios años, ganó el Premio DFA Hong Kong Young Design Talent y varias nominaciones relacionadas con el arte, pareciendo tener algunos logros para compartir abiertamente con los demás, demostrando que se toma en serio el dibujo. Sin embargo, en este momento ella tiene una nueva perspectiva. «En realidad no es necesario decírselo a los demás, porque disfruto de diferentes roles, y todos ellos enriquecen mi vida». Hizo una pausa y luego explicó: «Por ejemplo, actuar en series, anuncios o obras de teatro, todos son roles que otros me asignan, son pasivos; solo con el dibujo, puedo expresarme libremente, mostrando mi dominio en mis propias obras. Por lo tanto, cuando estoy creando, soy yo mismo en el estado más cómodo y libre».
La claridad en los ojos no significa necesariamente claridad en el futuro, pero lo desconocido es el significado del esfuerzo. A lo largo de este camino de sueños, aunque ha habido soledad y confusión, la aparición de «川花» se siente como si le hubiera dado un compañero, un alma gemela con la que compartir alegrías y penas, caminando juntos paso a paso. De repente, se da cuenta de que no está sola.
«Aunque parezca que tengo muchas identidades, en realidad he disminuido todas menos una, solo me queda pintar», dijo Afa.
Mantener la curiosidad por el mundo
Y esta curiosidad no solo la llevó a entrar en diferentes áreas, a desempeñar diferentes roles, a explorar diferentes mundos, sino que también la vida y el estudio fluyen en diferentes lugares.
Y recientemente, trasladó su estudio a Tai Hang y tuvo una experiencia diferente. «Antes, mi estudio estaba en un edificio de oficinas, aunque era más grande, no estimulaba mi pensamiento ya que siempre había un ambiente bullicioso y abarrotado». Después de que un amigo le recomendara, se enamoró del lugar a primera vista. «Antes también viví en esta área, pero siento que es diferente esta vez. Ahora, este lugar está lleno de un ambiente artístico y una fuerte comunidad vecinal, donde todos son amables y solidarios, se siente muy mágico».
¿Ha afectado la ubicación y el entorno a su creatividad? Ella rió y dijo que ahora tiene más popularidad y energía, pero también más crisis, ya que en esta área suele encontrarse con amigos, lo que reduce su tiempo para pintar. Después de reír, adoptó una expresión seria y dijo: «Solía disfrutar usando marcos grandes prefabricados para crear, pero ahora, al tener un espacio más pequeño y tener que subir escaleras, es incómodo llevar los marcos arriba, así que ahora solo puedo clavar el lienzo en la pared de madera para pintar, y luego enmarcarlo una vez terminado». En el apretado espacio de Hong Kong, es difícil tener lo mejor de ambos mundos. «También he discutido con amigos artistas cómo la ubicación, el clima y el espacio afectan la creatividad del artista, es bastante interesante, espero poder compartir ideas sobre este tema a través de mi trabajo creativo».
Viendo la interacción sincera entre Afa y Chuan Hua, no puedo evitar recordar una frase de la escritora de Hong Kong Xi Xi: «En la ciudad flotante, mirarse en el espejo no puede encontrar respuestas ni predecir el futuro. Sin embargo, poder conocer el pasado, no deja de ser algo bueno, la historia puede servir como guía, esta es otra faceta positiva de la existencia del espejo en la ciudad flotante.
Disfrutar de las muñecas, crear muñecas, permitir que la intención y el alma tengan un lugar para descansar, también representan una esperanza, un sueño y numerosos capítulos de Afa.
Una flor, no necesariamente tiene que competir por ser la más hermosa, solo necesita florecer plenamente. Así, con cada respiración, cada paso, deja que tu corazón viva como un niño, ¡y sigue creciendo con fuerza!
