Portant un masque depuis près de 3 ans, confrontée à la chaleur record de juillet à Hong Kong, se promener chaque jour dans le quartier animé donne vraiment l’impression de vivre dans un monde irréel – tout ce qui était autrefois considéré comme acquis semble avoir été bouleversé par la pandémie et le réchauffement climatique. En se fiant uniquement à la raison, la vie peut sembler étouffante. Il y a 100 ans, le surréalisme est apparu, libérant la force de nos fantasmes inconscients ; aujourd’hui, 100 ans plus tard, il continue d’inspirer Amy Lo, à la fois actrice et mannequin.
« Le surréalisme est un peu contre-intuitif, ce qui me ressemble beaucoup. »
Possessing a mixed beauty of Hong Kong and Costa Rica and a tall figure, Amy’s mind is actually very imaginative, which is not only cute but also reflects her creative potential and intellectual depth. The theme of this shoot is surrealism, and Amy is also fond of this genre of art. « I’m not someone who looks at a lot of surrealist paintings, but I remember the first one I saw was Salvador Dalí’s classic ‘The Persistence of Memory,’ I really liked it, and then I started to see more and learn about what Surrealism is. » Even after completing a busy shoot, Amy, who is still energetic, talks about her interest in surrealism, saying it is not illogical, but rather a bit unusual, which is very much like herself: « I also have a bit of whimsical and imaginative thinking in my usual thoughts, so using art to present this kind of unconventional thinking in Surrealism really attracts me. »
La profonde admiration de Magritte : « Ce que les yeux voient n’est pas nécessairement la réalité ».
Un autre œuvre surréaliste aimée par Amy est « La trahison des images » de René Magritte. « Si je devais résumer les œuvres surréalistes de Magritte en une phrase, ce serait ‘ce que les yeux voient n’est pas nécessairement la réalité’ – c’est une phrase en laquelle je crois profondément. » Amy explique : « Beaucoup de gens jugent les autres en fonction de leur apparence et de leurs apparences, mais dans l’industrie du divertissement, on comprend que la ‘vérité’ peut être manipulée, embellie, et que l’on peut interagir avec les gens en portant différents masques. C’est à ce moment-là que je ressens vraiment le sens des œuvres de Magritte, y compris ‘Le faux miroir’ et ‘La reproduction interdite’. Les yeux sont une fenêtre, mais ils sont teintés de nos propres opinions, déformant la réalité. » Dans « Le faux miroir », nous ne voyons pas un miroir, mais un œil agrandi, reflétant un ciel bleu et des nuages blancs, critiquant la nature trompeuse et aveugle des yeux humains ; « La reproduction interdite » est l’œuvre la plus célèbre de Magritte : un homme face à un miroir, mais le reflet montre l’arrière de sa tête, une image trompeuse qui a poussé de nombreuses personnes à réfléchir, y compris Amy.
Le temps passe vraiment trop vite, j’aimerais pouvoir étirer le temps à l’infini.
En dehors de la peinture, Amy s’intéresse profondément à la musique, à la littérature et au cinéma, et elle préfère également les éléments imaginatifs et étranges dans ces médias. « J’ai l’habitude de noter mes rêves, car je me souviens très bien de ceux que j’ai faits, et mon subconscient m’apporte beaucoup d’inspiration. Parfois, c’est très absurde, comme un chat portant un éléphant ou une allumette nageant. Une fois, j’ai partagé un rêve avec un ami en disant que je devais absolument en faire un film. Tous droits réservés (rires)! » Amy partage son fantasme de réaliser un jour un film surréaliste : « Ce serait une histoire étrange. J’aimerais vraiment filmer une très courte période de temps, peut-être juste quelques minutes de l’intérieur d’un rêve. Le temps passe tellement vite, j’aimerais vraiment intégrer le concept de ‘contrôle du temps’ dans mon œuvre, l’appeler ‘Un millième de seconde’, dans l’espoir de pouvoir étirer le temps à l’infini. »
Amoureux de « Birdman » : « Je pensais que les scènes de fantaisie et de jeu d’acteur étaient réelles. »
« J’adore regarder des films, non seulement comme un excellent moyen de se détendre, mais aussi pour en apprendre davantage sur la culture et d’autres perspectives, comme l’utilisation de l’art et de la caméra. Un film que j’apprécie particulièrement est « Birdman ». Au début, Amy n’était pas intéressée par ce film de super-héros, mais après une recommandation enthousiaste de son ami passionné de cinéma, ils ont passé des heures à en discuter : « Il raconte de manière surréaliste un monde très réaliste. Le personnage principal est un acteur sur le déclin, et étant moi-même dans le milieu artistique, je peux vraiment comprendre son sentiment d’impuissance. Je sais à quel point les émotions peuvent rendre les choses irréelles. Par exemple, quand le personnage masculin est émotionnel, il imagine avoir des super pouvoirs, et il y a même une scène qui ressemble à ce que j’ai imaginé – je pensais que les scènes de fantasmes et de jeu d’acteur étaient réelles, mais en fait, c’était la réalité. C’était comme une scène de prise de vue, avec tout le monde autour de moi, mais si je quittais vraiment ce monde, est-ce que mon âme quitterait mon corps ? Quelle serait la vision de tous ceux qui m’entourent ? »
Apprécier Frida Kahlo et Jean Cocteau
« Tu as déjà vu le film d’animation Coco de Disney ? C’est un film pour tous les âges. L’histoire se déroule dans le monde des morts, où tous les personnages apparaissent sous forme de squelettes. Le film contient de nombreux éléments musicaux, une palette de couleurs très riche, et j’ai beaucoup aimé. Il y a même un artiste responsable des effets théâtraux dans le film, qui n’est autre que Frida Kahlo. » Amy a continué en disant : « Personne n’aurait jamais pensé à inclure un artiste réel dans un dessin animé, Frida Kahlo est une artiste mexicaine qui a influencé de nombreuses personnes, et continue d’influencer beaucoup de gens, y compris la culture cinématographique. Son histoire personnelle est très complexe, je ne suis pas non plus une personne qui réussit du premier coup, je préfère apprécier les paysages côtiers, ce qui me ressemble un peu à elle. Elle est une artiste que j’admire beaucoup / un modèle à suivre. » En plus de Frida Kahlo, récemment Amy a découvert par hasard les œuvres du surréaliste français (le slasher d’il y a 100 ans) Jean Cocteau, et en est devenue fascinée. « J’aime beaucoup ses œuvres sur les astres, il y a beaucoup de points et de lignes dans ses œuvres, cela me rappelle un peu l’état de mon esprit, toujours en train de coder. Je trouve une résonance en Jean Cocteau, ce ‘point-ligne-homme’, il n’a pas besoin de beaucoup de couleurs et de techniques pour s’exprimer, en plus de réaliser des films, il a également influencé le design de mode, et j’aimerais vraiment le partager avec les lecteurs. »
Cultiver son élégance sans effort, tout commence de l’intérieur
En tant que mannequin de mode très appréciée ces dernières années, Amy a déclaré qu’elle s’habille en fonction de son humeur chaque jour. « Par exemple, si je me sens un peu déprimée, je vais porter des vêtements plus sombres. Mes tenues ne sont pas très extravagantes, je veux surtout me sentir à l’aise. » Cependant, la plupart des lecteurs conviendront probablement qu’Amy dégage une certaine élégance intellectuelle, bien qu’elle affirme humblement ne jamais se considérer comme une fille au « style artistique » : « Tout d’abord, je ne sais pas vraiment ce qu’est le ‘style artistique’ (rires). Je pense que tout doit commencer de l’intérieur, sans effort particulier. Lorsque vous êtes exposé à beaucoup de choses (culturelles), vous commencez à ressentir cette atmosphère. Par exemple, si vous aimez la musique énergique, le heavy metal, vous allez naturellement vous intéresser à ce domaine ; même si ce n’est pas sophistiqué, est-ce que cela ne relève pas du style artistique ? C’est une sorte de caractère qui vous est propre, qui émane de votre étude et de votre appréciation pour quelque chose. Lorsque vous trouvez ce que vous aimez, lorsque vous établissez une connexion, vous développez ce style, n’est-ce pas ? Le plus important est de d’abord trouver vos propres centres d’intérêt. » « La culture embellit l’âme » est toujours une vérité, et en écoutant Amy parler de son appréciation des expositions artistiques, il est facile de comprendre pourquoi elle est considérée comme une fille au style artistique. « J’adore visiter des expositions d’art, lorsque je voyage, je vais voir quelles expositions temporaires sont disponibles à ce moment-là, je crois vraiment au destin. Une fois, au Japon, il y avait une exposition sur l’orange, organisée par un groupe de personnes âgées. L’exposition comprenait des ateliers pour discuter de quel endroit avait les meilleures oranges, quelle couleur d’orange était la meilleure à manger. » Peu importe l’exposition intéressante, Amy s’y investit pleinement : « L’orange n’est-elle que de couleur orange ? Il y avait une palette de couleurs à l’exposition pour observer différentes nuances d’orange, c’était très amusant. Après l’exposition, il y avait même une activité agricole, je suis allée y participer sans chaussures adaptées, et je suis rentrée à Tokyo après trois heures de route, couverte de boue (et en ayant sacrifié une paire de baskets) ! »
Redécouvrir soi-même à travers l’art
Amy, qui aime la nature et la respiration profonde, a récemment visité l’exposition « Respiration forestière » au Tai Kwun, où elle a échangé avec des spectateurs rencontrés par hasard et a trouvé plus d’inspiration. « L’exposition est très détaillée, avec quelques peintures et photos, ainsi qu’un écran de 3 à 4 mètres diffusant des animations en pointillés racontant l’histoire des arbres. Un petit garçon anglophone était assis à côté de moi, il a dit : ‘Ce ne sont pas des arbres.’ Je l’ai regardé avec un air en colère et j’ai dit : ‘Bien sûr que si, ce sont des arbres !’ Puis nous avons entamé une conversation. Je lui ai demandé s’il pensait que les gens ressemblaient aux arbres. Il a répondu : ‘Non, les arbres ne bougent pas ! Ils n’ont pas de bouche, ils ne mangent pas.’ J’ai dit : ‘Ils bougent, mais vers le haut ; ils se nourrissent aussi, en absorbant directement les nutriments du sol.’ Il m’a regardé avec confusion. Il a dit : ‘Mais les arbres ont des insectes.' » Au cours de la discussion, Amy a réfléchi à son propre réalisme, et le petit garçon a finalement réalisé que cette belle sœur était plus grande que son père : « Oh mon Dieu ! Tu es vraiment un grand arbre ! » Amy, qui se réjouissait, a déclaré : « S’il y avait plus d’occasions de partager lors des expositions, il y aurait beaucoup d’inspiration. » Pour Amy, le rôle de l’art va au-delà de l’élévation de l’âme, il peut être une forme de connaissance de soi. « Pourquoi ressentons-nous quelque chose de profond en regardant différentes œuvres ? C’est peut-être parce que nous trouvons une connexion. Les peintures, la musique et les films peuvent toucher les gens, créant un lien avec le spectateur, c’est une bonne façon de se connaître. Par exemple, j’aime beaucoup certaines œuvres surréalistes, en réalité parce que nous avons tous une certaine sensibilité, une manière différente de voir les choses, et des zones sensibles. Chaque tableau surréaliste n’a pas nécessairement de signification concrète, contrairement aux paysages ou aux œuvres réalistes ; sa signification dépend de la façon dont vous le regardez. En appréciant et en partageant, vous redécouvrirez votre personnalité, vos points de vue, vous vous comprendrez mieux, ce qui vous permettra de vous améliorer. » C’est cette passion pure pour l’art qui fait inconsciemment rayonner Amy Lo d’une aura différente – une beauté naturelle inconsciente, est-ce que cela vous la rend encore plus attachante ?
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Producteur Exécutif : Angus Mok
Producteur : Gin
Photographie : Feicien Feng
Direction Artistique & Décoration de Plateau : yukchiloo
Vidéographie : lai.tsz.chung
Stylisme : Lois Leung
Maquillage : Jenny Shih
Coiffure : Him Ng de The Attic
Texte : Meiji Ray
Garde-robe : Miu Miu, Gucci, Prada, Givenchy, Christian Louboutin, Silentnostalgia
