盧慧敏 AMY LO – Riscoprirsi dal surrealismo

Indossando una mascherina da quasi 3 anni, e affrontando il clima record di luglio a Hong Kong, camminare ogni giorno per le strade affollate fa davvero dubitare se si stia vivendo nella realtà – tutto ciò che una volta era considerato normale sembra essere cambiato a causa della pandemia e del riscaldamento globale. Affrontare la vita solo con la pura razionalità può sembrare soffocante. Cento anni fa, il surrealismo è emerso, liberando la forza fantastica del nostro subconscio; oggi, cento anni dopo, continua ad ispirare Amy Lo, che è sia attrice che modella.

“Il surrealismo è un po’ controcorrente, è molto simile a me stesso.”

Con un mix di bellezza mista tra Hong Kong e Costa Rica e una figura alta e snella, Amy ha una mente molto fantasiosa, il che non solo la rende adorabile, ma riflette anche il suo potenziale creativo e la sua profondità intellettuale. Il tema dello shooting di questa volta è il surrealismo, e Amy è affascinata da questo genere artistico. “Non sono una grande esperta di opere surrealiste, ma ricordo molto bene la prima che ho visto, il classico ‘orologio fuso’ di Dalí (La persistencia de la memoria), mi è piaciuto molto, e da lì ho iniziato a guardare di più e a conoscere meglio il Surrealismo.” Dopo un intenso giorno di riprese, Amy, ancora piena di energia, parla del suo interesse per il surrealismo, dicendo che non è privo di logica, ma è un po’ strano, proprio come lei stessa: “Di solito ho pensieri un po’ strambi e fantasiosi, quindi mi affascina molto rappresentare questo tipo di pensiero non convenzionale attraverso l’arte del Surrealismo.”

Ama profondamente Magritte: “Ciò che gli occhi vedono, non è necessariamente reale”.

Un’altra opera surrealista amata da Amy è “The Treachery of Images” di René Magritte. “Se dovessi riassumere le opere surrealiste di Magritte con una frase, sarebbe ‘ciò che gli occhi vedono non è necessariamente reale’ – è una frase in cui credo profondamente”, dice Amy. “Molte persone giudicano gli altri in base all’apparenza e alle apparenze, ma lavorando nell’industria dello spettacolo, capisco che la ‘realtà’ può essere manipolata, abbellita, e che possiamo interagire con gli altri indossando maschere diverse. In questo contesto, apprezzo ancora di più le opere di Magritte, tra cui “The False Mirror” e “Not to Be Reproduced”. Gli occhi sono finestre attraverso le quali vediamo il mondo, ma filtriamo la realtà con le nostre opinioni, distorcendola”. In “The False Mirror” non vediamo uno specchio, ma un occhio ingrandito che riflette un cielo azzurro con nuvole bianche, una critica di Magritte alla natura ingannevole e cieca degli occhi umani; “Not to Be Reproduced” è una delle opere più famose di Magritte: un uomo di fronte a uno specchio che riflette la parte posteriore della sua testa, un’immagine ingannevole che ha fatto riflettere molte persone nel corso dei secoli, inclusa Amy.

“Il tempo passa davvero troppo in fretta, vorrei poter estenderlo all’infinito.”

Oltre al disegno, Amy è profondamente interessata alla musica, alla letteratura, al cinema e adora gli elementi stravaganti e fantasiosi in questi media. “Ho l’abitudine di scrivere i sogni, perché ricordo molto bene i sogni che ho fatto, il mio subconscio mi porta molta ispirazione. A volte sono molto assurdi, come un gatto che tiene fermo un elefante o un bastoncino da denti che nuota. Una volta ho condiviso un sogno con un amico, dicendo che dovevo assolutamente girarlo come film. Mi riservo tutti i diritti (ride)!” Amy condivide la sua fantasia di un film surreale che vorrebbe realizzare un giorno: “È una storia surreale. Vorrei girare un film in un periodo di tempo molto breve, forse l’intera storia si svolge in pochi minuti di tempo reale. Il tempo passa troppo in fretta, vorrei applicare il concetto di ‘controllo del tempo’ nel mio lavoro, chiamandolo ‘Un millesimo di secondo’, spero di poter estendere all’infinito il concetto di tempo.”

Innamorato di “Birdman”: “Pensavo che le scene di fantasia e recitazione fossero solo finzione, ma in realtà sono reali.”

“Mi piace molto guardare film perché non è solo un ottimo modo per rilassarsi, ma offre anche molte opportunità per apprezzare e imparare da un punto di vista culturale e artistico, come l’uso della fotografia. Uno dei film che mi piace molto è ‘Birdman’. Quando ho sentito il titolo di questo film sui supereroi, all’inizio Amy non era interessata a guardarlo, ma dopo che un amico appassionato di cinema l’ha fortemente raccomandato, hanno discusso insieme per ore: ‘Il film racconta in modo super realistico un mondo molto surreale. Il protagonista è un attore in declino, e essendo anch’io nel settore dello spettacolo, mi sono identificato profondamente con la sua sensazione di impotenza. Capisco bene che quando le emozioni ci travolgono, la realtà può diventare distorta. Ad esempio, quando il protagonista maschile è emotivamente turbato, immagina di avere superpoteri, e c’è addirittura una scena che ho immaginato anch’io – pensavo che le scene di fantasia e recitazione fossero reali, ma in realtà erano solo illusioni, come una scena di sparatoria in cui tutti mi circondano. Ma se dovessi davvero lasciare questo mondo, la mia anima lascerebbe il mio corpo? E come sarebbe vedere tutti intorno a me in quel momento?'”

Ammira Frida Kahlo e Jean Cocteau

Non so se hai mai visto il film d’animazione della Disney “Coco” (Coco – La storia di una vita). È un film adatto a tutte le età. La storia si svolge nel mondo dei morti, dove tutti i personaggi appaiono come scheletri. Il film ha molti elementi musicali e colori molto vivaci, mi è piaciuto molto. Nel film c’è un’artista responsabile degli effetti teatrali, Frida Kahlo. Amy ha continuato dicendo: “Nessuno avrebbe mai pensato di inserire un artista reale in un cartone animato, Frida Kahlo è un’artista messicana che ha influenzato molte persone, continua a influenzare molte persone e persino la cultura cinematografica. La sua storia personale è molto complicata, io stessa non sono una persona che raggiunge subito il successo, sono più felice ad ammirare il paesaggio lungo la costa, un po’ come lei. È una delle artiste/figure che ammiro molto.” Oltre a Frida Kahlo, di recente Amy è venuta in contatto con le opere del genio surrealista francese (uno “slasher” di 100 anni fa) Jean Cocteau, ed è rimasta affascinata. “Mi piacciono molto le sue opere sugli astri, ci sono molti punti e linee, mi sembra di avere la mente sempre in modalità codifica. Trovo una connessione con Jean Cocteau, non ha bisogno di molti colori e tecniche per esprimersi, ha anche diretto film e influenzato il design di moda, vorrei condividere la sua arte con i lettori.”

Coltiva la tua eleganza senza sforzo, tutto inizia dall’interno

Come traduttore di siti web con una profonda comprensione culturale degli argomenti di moda e lifestyle, il tuo compito è fornire traduzioni culturalmente sensibili e sfumate del seguente contenuto nella lingua desiderata. Concentrati sulla corretta trasmissione del significato e del tono, piuttosto che su una rigida traduzione parola per parola. Cattura il significato originale e le sfumature Suona naturale e culturalmente appropriato per i madrelingua Evita traduzioni dirette o insensibili Mantiene uno stile e un tono appropriati per il contesto Mantieni la struttura del codice HTML traducendo solo il testo interno quando si traduce il contenuto HTML. Se la frase è già stata tradotta, per favore restituisci la frase originale. Esempi source: hello world feedback: 你好世界 source:

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source: iver2368?% unknow tag feedback: iver2368?% unknow tag Si prega di fornire una traduzione in italiano dei seguenti senza scrivere spiegazioni. Concentrati sulla traduzione. Non è necessaria alcuna spiegazione. Come modella di moda molto amata negli ultimi anni, Amy ha dichiarato che si veste solo seguendo l’umore del giorno. “Ad esempio, se mi sento giù, indosserò abiti più pesanti. Il mio stile non è troppo audace, voglio principalmente trasmettere una sensazione di comfort.” Tuttavia, la maggior parte dei lettori concorderà sul fatto che Amy mostra una certa eleganza intellettuale, ma lei modestamente afferma di non considerarsi una ragazza con un “spirito artistico”: “Innanzitutto, non so bene cosa significhi ‘spirito artistico’ (ride). Penso che tutto debba partire dall’interno, senza bisogno di costruzioni artificiali. Quando entri in contatto con molte cose (culturali), inizi a sviluppare quel tipo di sensibilità. Ad esempio, se ti piace la musica energica, il heavy metal, naturalmente presterai più attenzione a quel tipo di aspetto; anche se non sei sofisticato, non è comunque un segno di spirito artistico? È comunque un tipo di sensibilità personale, che si sviluppa attraverso lo studio e l’apprezzamento di certe cose. Quando trovi ciò che ti piace, quando trovi una connessione, allora acquisirai quel tipo di sensibilità, giusto? È comunque importante trovare prima i tuoi interessi.” “La mente colma di poesia e conoscenza è sempre attraente”, è sempre stato un vero detto, e ascoltando Amy parlare della sua ammirazione per le mostre d’arte, è facile capire perché sia considerata una ragazza con uno spirito artistico. “Mi piace molto visitare mostre d’arte, quando viaggio vado sempre a vedere le mostre temporanee in corso, credo molto nel destino. Una volta in Giappone c’era una mostra sull’arancione, organizzata da un gruppo di anziani. La mostra includeva alcuni workshop, dove si discuteva quale fosse il miglior arancione da mangiare, quale fosse il colore migliore per l’arancione.” Amy si impegna appieno in qualsiasi mostra interessante: “L’arancione è solo di colore arancione? Nella mostra c’era una tavolozza per vedere le diverse sfumature di arancione, molto interessante. Dopo la mostra c’era anche un’attività agricola, sono andata a partecipare anche senza scarpe adatte, e alla fine ero coperta di fango (e ho sacrificato un paio di scarpe da ginnastica) e ho fatto tre ore di viaggio di ritorno a Tokyo!”

Riscoprirsi attraverso l’arte

Amy, che ama la natura e respirare profondamente, ha recentemente visitato la mostra “Respiro della foresta” al Tai Kwun, interagendo con gli spettatori casuali e ottenendo ulteriori ispirazioni. “La mostra è molto dettagliata, con alcune opere d’arte e fotografie, e uno schermo grande 3-4 metri che proietta alcune animazioni fatte con punti, raccontando storie sugli alberi. C’era un bambino che parlava inglese seduto accanto a me, che ha detto: ‘Non sono tutti alberi’. L’ho guardato arrabbiata e ho detto: ‘Ma certo che sono alberi!’ e così abbiamo iniziato una conversazione. Gli ho chiesto se pensasse che le persone assomigliassero agli alberi. Lui ha risposto: ‘No, gli alberi non si muovono! Non hanno bocca, non mangiano’. Ho detto: ‘Si muovono, solo verso l’alto; mangiano, solo assorbendo nutrienti direttamente dal terreno’. Lui mi guardava confuso. Ha detto: ‘Ma gli alberi hanno insetti’. Durante la discussione, Amy ha riflettuto se fosse abbastanza realistica, e alla fine il bambino ha scoperto che questa bella signorina era più alta di suo padre: ‘Oh mio Dio! Sei davvero un grande albero!’ Amy, divertita, ha detto: ‘Se ci fossero più opportunità di condivisione durante le mostre, ci sarebbero molte più ispirazioni’. Per Amy, il ruolo dell’arte non è solo per coltivare il carattere, ma anche per conoscersi meglio. ‘Perché alcune opere ci toccano così profondamente? Forse troviamo una connessione. I dipinti, la musica e i film possono emozionare le persone, creando un legame con gli spettatori, è un modo per conoscere se stessi. Ad esempio, mi piacciono molto le opere surrealiste, perché tutti abbiamo una certa sensibilità, un modo diverso di guardare le cose, e dei punti sensibili. Ogni dipinto surrealista potrebbe non avere un significato concreto, a differenza dei paesaggi o delle opere realiste; il suo significato dipende da come lo si interpreta. Quando si apprezza e si condivide, si riesce a capire meglio la propria personalità, i propri punti di vista, migliorando se stessi’. È proprio questa passione pura per l’arte che fa sì che Amy Lo emani un’atmosfera diversa in modo involontario – la bellezza inconsapevole, ti fa piacere di più?

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Produttore Esecutivo: Angus Mok
Produttore: Gin
Fotografia: Feicien Feng
Direzione Artistica e Design del Set: yukchiloo
Videografia: lai.tsz.chung
Styling: Lois Leung
Trucco: Jenny Shih
Capelli: Him Ng da The Attic
Testo: Meiji Ray
Guardaroba: Miu Miu, Gucci, Prada, Givenchy, Christian Louboutin, Silentnostalgia