WOAW画廊 在这个11月带来了新一轮展览，这次呈献的“绘画寓言”期限画展，由纽约ATM画廊主理人及艺术收藏家William Leung策展，带来七位相当具潜力与创意的新一代画家之作品。
“绘画的寓言”大部分作品都是肖像画，侧重于描绘人体比例，画家通过线条和色彩的各种运用，以及不同的构图元素，摆脱现代主义的框架，任意放大、裁剪或增强人体形态，重塑人体结构，赋予作品全新的意念，讲述不同的故事。在前往画廊欣赏前，不妨先看看以下的导览。
Anna Weyant
Anna Weyant是90后的具象油画家，作品题材亦符合其年纪，多以玩乐、堕落和放纵作主题，并以年轻女性作对象，她甚至会发掘狡诈但偶有同情心的人物的一体两面，也会将悲剧故事成为画作的题材。透过是次作品，Weyant尝试在年轻叛逆及被压抑的情感中寻找幽默感，呈现出在严密受控的环境中的矛盾意念。
Ana Benaroya
Ana Benaroya的作品多通过漫画、讽刺画和流行文化的语言来创作，人与物都可以被她转化为创作意念，而她作品的标题也会融入音乐和歌词，更富流行文化的意味。她在这次作品中通过夸大和扭曲女性的身体、形态及他者的关系，探讨权力及欲望的关系，大胆强烈的用色与看似幽默的画面，背后实际蕴藏着黑暗及严肃的本质。
Ryan Travis Christian
Ryan Travis Christian曾被DAZED评选为“十大使用单色艺术家”之一，作品主要为以黑、白、灰色调构建出的石墨绘画。由于生于美国战后时代，经历过荒谬的童年，所以他的作品都富具超现实主义的风格；另外她亦受芝加哥具象风格影响，作品既有充满童真的卡通元素，但又带有暗黑不祥的氛围，以揭示当代的乱象，本次作品亦如是。
Alexis Ralaivao
自小就喜爱绘画的Alexis Ralaivao通过观察自己钟爱的画家的作品，以自学方式学习油画。他大部分作品中所描绘的模特儿都是来自只有持续数秒的社交媒体图片屏幕截图，通过他的记忆再加添想象，以细腻的笔触绘画出来，是对于青年、多样性及具象绘画的颂歌。
Roby Dwi Antono
Roby Dwi Antono 是本次画展中唯一的亚裔艺术家，他的画作多融合超现实主义美学及古典文艺复兴时期的意象，将两者迥异的风格合并成独特的创作格调，甚至会令人联想起普普超现实主义教父 Mark Ryden 及日本知名画家奈良美智的作品。他的画作多以星光灿烂的孩子及神话般的生物作为主要描绘对象，并会加入他喜爱的流行文化偶像，并会在内涵含着他想传递的讯息，大家在欣赏时可多加留意。
Jess Valice
Jess Valice的作品更贴近现实，例如她会从社交媒体、书籍及日常生活中取材，并融合她对这些人物的感觉与观念，使整体更具个人风格。除此之外，她也会将一些当代常见的物品元素放置在作品之中，使其内容更丰富，也能拥有更深层次的意念。
Jason Mason
Jason Mason 也是一位通过自学成才的画家，其大部分作品均以塑料彩为颜料，并会在纸张和画布上尽情浑洒创意，将魔幻现实主义与超现实主义混合并贯注在画作之上。
WOAW Gallery
日期：2020 年 11 月 6 日至 11 月 15 日
地址：香港灣仔日街5號
電話：22531313
資料及圖片來源： WOAW Gallery
