WOAW Gallery ในเดือนพฤศจิกายนนี้นำเสนอนิทรรศการรอบใหม่ โดยครั้งนี้มีนิทรรศการ “Allegory of Painting” ซึ่งเป็นการจัดแสดงผลงานของศิลปินรุ่นใหม่ที่มีศักยภาพและความคิดสร้างสรรค์จาก 7 ศิลปินใหม่ที่มีความสามารถในการเป็นเลิศ ณ นิทรรศการนี้ ซึ่งถูก策展โดย William Leung ผู้ดูแล ATM Gallery แห่งนิวยอร์ก และนักสะสมศิลปะชาวอเมริกันชาวจีน
「การอุทาหรรพ์ของการวาดภาพ」มีผลงานส่วนใหญ่เป็นภาพเหมือน ๆ กัน โดยเน้นไปที่สัดส่วนของร่างกายของมนุษย์ ศิลปินใช้เส้นตารางและสีในการสร้างผลงาน และใช้องค์ประกอบการจัดเรียงต่าง ๆ เพื่อทำให้ร่างกายของมนุษย์ดูใหญ่ขึ้น หรือเล็กลง หรือเพิ่มเติม โดยที่ไม่จำกัดไว้ในกรอบของโมเดิร์นิสต์ และให้ความสำคัญกับการสร้างความคิดใหม่ให้กับผลงาน และเล่าเรื่องราวที่แตกต่างกัน ก่อนที่จะไปชมผลงานในหอศิลปะ ลองดูคำแนะนำด้านล่างก่อนได้เลยครับ/ค่ะ.
Anna Weyant
Anna Weyant เป็นศิลปินภาพวาดที่เน้นภาพจริงในยุค 90 ผลงานของเธอมักมีหัวข้อที่เข้ากับอายุของเธอ โดยมักใช้ความสนุกสนาน การล่มสลาย และการปล่อยตัวเป็นหัวข้อ และใช้หญิงสาวหนุ่มเป็นเป้าหมาย และเธอยังค้นพบความเลวร้ายและมีน้ำใจของบุคคลบางคนในภาพ และใช้เรื่องราวเศร้าเป็นหัวข้อของภาพ ผ่านผลงานนี้ Weyant พยายามหาความรู้สึกขันและความขัดแย้งในความต่อต้านและความรู้สึกที่ถูกกดดัน เพื่อแสดงความคิดที่ขัดแย้งในสภาพแวดล้อมที่ควบคุมอย่างเข้มงวด
Ana Benaroya
ผลงานของ Ana Benaroya มักใช้ภาษาการ์ตูน การ์ตูนการ์ตูน และวัฒนธรรมที่นิยมในการสร้างผลงาน ทั้งคนและสิ่งของสามารถกลายเป็นความคิดสร้างสรรค์ของเธอ และชื่อของผลงานของเธอยังผสมเข้ากับเพลงและเนื้อเพลงเพื่อเสริมความหมายทางวัฒนธรรม ในผลงานครั้งนี้ เธอสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างอำนาจและความปรารถนาผ่านการขยายและบิดเบี้ยวร่างกายของผู้หญิง รูปร่างและความสัมพันธ์กับผู้อื่น สีที่เข้มข้นและภาพที่ดูเหมือนขำขันอาจมีความหมายที่มืดและจริงจังอยู่ข้างหลัง
Ryan Travis Christian
ไรอัน ทราวิส คริสเตียน 曾被 DAZED เลือกเป็นหนึ่งใน “ศิลปิน 10 คนที่ใช้สีเทา” ผลงานของเขาเป็นภาพวาดดินสอที่สร้างขึ้นด้วยสีดำ ขาว และเทา โดยเกิดขึ้นในยุคหลังสงครามของอเมริกา มีชีวิตเด็กเล็กที่น่าสยดสยอง ดังนั้นผลงานของเขามักมีสไตล์เฉพาะของภาพจินตนาการ นอกจากนี้เขายังได้รับอิทธิพลจากสไตล์การวาดของชิคาโก ผลงานของเขามีองค์ประกอบการ์ตูนที่เต็มไปด้วยความซื่อสัตย์และมีบรรยากาศมืดมน โดยเผยแพร่ความสับสนในยุคปัจจุบัน ผลงานครั้งนี้ก็เช่นนั้น
Alexis Ralaivao
ตั้งแต่เด็กเล็ก Alexis Ralaivao ที่ชื่นชอบการวาดรูป ได้เรียนรู้ศิลปะการวาดภาพด้วยตนเองโดยการสังเกตผลงานของศิลปินที่เขาชื่นชอบ โดยส่วนใหญ่ผลงานของเขาเป็นภาพของนางแบบที่มาจากภาพหน้าจอที่ถ่ายไว้เพียงไม่กี่วินาทีบนโซเชียลมีเดีย โดยใช้ความจำของเขาและเพิ่มความจินตนาการเข้าไป และวาดด้วยแปรงสีอย่างละเอียด เป็นเพลงสดุดีสำหรับวัยรุ่น ความหลากหลาย และศิลปะการวาดภาพที่มีรูปร่างแน่นอน
Roby Dwi Antono
Roby Dwi Antono เป็นศิลปินชาวเอเชียเพียงคนเดียวในนิทรรศการนี้ งานศิลปะของเขามักผสมสมัยเรียลลิสติกและภาพวาดในยุคปรัชญาคลาสสิก โดยรวมสไตล์ที่แตกต่างกันเข้าด้วยกันเป็นลักษณะการสร้างผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ และบางครั้งอาจทำให้คนนึงนึงถึงผลงานของพ่อของศิลปะเรียลลิสติกและพ่อของศิลปินชาวญี่ปุ่นที่มีชื่อเสียงอย่าง Mark Ryden และ Takashi Murakami ผลงานของเขามักมีเด็กที่สว่างไสวและสัตว์ที่มีลักษณะเหมือนตำนานเป็นหัวข้อหลักในการวาดภาพ และเขามักเพิ่มเข้าไปด้วยไอดอลในวัฒนธรรมโปรดของเขา และมักมีข้อความที่เขาต้องการสื่อสารซ่อนอยู่ภายใน ขอให้ท่านสังเกตอย่างละเอียดในขณะที่ชมงานของเขาครับ/ค่ะ
Jess Valice
Jess Valice ผลงานของเธอมีความเชื่อมั่นใกล้ชิดกับความเป็นจริง เช่น เธอจะดึงข้อมูลมาจากสื่อสังคม หนังสือ และชีวิตประจำวัน และผสมผสานความรู้สึกและความคิดเห็นของเธอต่อตัวละครเหล่านั้น เพื่อให้ผลงานมีเอกลักษณ์มากขึ้น นอกจากนี้ เธอยังจะนำเอาองค์ประกอบของวัตถุสิ่งของที่เป็นที่นิยมในปัจจุบันมาวางไว้ในผลงาน เพื่อให้เนื้อหามีความหลากหลายมากขึ้น และมีความคิดสร้างสรรค์ลึกซึ้งมากยิ่งขึ้น
Jason Mason
เจสัน เมซัน ก็เป็นศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง ผลงานส่วนใหญ่ของเขาใช้สีอะคริลิค และเขาจะสร้างความคิดสร้างสรรค์บนกระดาษและผ้าใบ โดยผสมเอาเหตุการณ์แห่งความเป็นเวทมนตร์และความเป็นเวทมนตร์เข้าด้วยกันในงานศิลปะ
WOAW Gallery
日期：2020 年 11 月 6 日至 11 月 15 日
地址：香港灣仔日街5號
電話：22531313
資料及圖片來源： WOAW Gallery
