Một tác phẩm được xác định là nghệ thuật như thế nào? Khi nhắc đến rèm cửa, công chúng thường trao cho nó giá trị sử dụng. Tuy nhiên, mọi vật đều mang nhiều ý nghĩa, như một chiếc rèm cửa, nó không chỉ là một vật dụng trong cuộc sống hàng ngày, mà còn có nhiều ý nghĩa văn hóa phong phú như phân chia, kết nối, ranh giới, lối đi, lưu thông, v.v. Para Site không gian nghệ thuật hợp tác với Bảo tàng Mỹ thuật Bund ở Thượng Hải trong dự án mới, biến chiếc rèm cửa thành chủ đề của triển lãm, trình bày các tác phẩm đa phương tiện của 24 nghệ sĩ.
Trong không gian đầy thơ mộng, có thể có sự thật trần trụi hoặc những tưởng tượng tuyệt vời. “Màn cửa” trở thành ranh giới trong không gian, cũng có thể trở thành màn hình hiển thị video. Trong các bản ghi hình ảnh khác nhau, không chỉ có thể quay lại quá khứ mà còn có thể nhìn thấy tương lai. Hãy để chúng ta thông qua nhiều cách khám phá khác nhau, khám phá những hình ảnh đằng sau màn cửa!
新时代 mọi người đều có cách thức thông tin thông thường của họ, tuy nhiên khi chúng ta dễ dàng nhận được một lượng lớn thông tin, có bao nhiêu thực sự được tiêu hóa? Triển lãm can thiệp vào nhiều thói quen tiêu dùng văn hóa thị giác, khán giả cần thông qua việc bò, di chuyển, nhìn lén, ngửi, lắng nghe, đọc, viết, cảm nhận và các hành động khác, để khám phá những điều thấy và không thấy trong màn.
Một phần của các tác phẩm trưng bày thông qua việc xem xét báo chí, hình ảnh chụp ảnh, v.v., tinh tế kể lại lịch sử bị lãng quên và đưa ra một loạt các vấn đề phê phán về thời đại giám sát. Ngoài việc liên quan đến các đề tài lịch sử và xã hội lớn như vậy, một phần của các tác phẩm trưng bày tập trung vào các vùng biên, cố gắng hiểu về sự quan trọng của giao lưu quốc tế, trong khi phần cuối cùng của các tác phẩm trưng bày sử dụng hình thức biểu diễn động để thảo luận về suy nghĩ của nghệ sĩ về bản thân và danh tính tập thể.
Thiết bị ghi hình đã ghi lại đoạn quý giá từ nhật ký tuổi dậy thì của bà ngoại Akerman sau khi bà qua đời tại trại tập trung Auschwitz. Akerman là một người tiên phong trong việc sản xuất phim nữ quyền và thử nghiệm, và là hậu duệ của nạn diệt chủng của phát xít, chủ đề chuyển đời qua các thế hệ luôn là một trong những chủ đề chính trong tác phẩm của bà. Trong những thập kỷ cuối đời của mình, bà tiếp tục khám phá bản sắc nữ giới Do Thái của mình và chia sẻ câu chuyện cá nhân với công chúng thông qua video.
Gustav Metzger đã chứng kiến sự trỗi dậy của chủ nghĩa phát xít khi còn là một đứa trẻ tại Nuremberg, Đức, từ đó trở thành người tiên phong trong việc thể hiện tư tưởng hành động chủ nghĩa qua nghệ thuật. Các tác phẩm của ông thể hiện hình ảnh nhục nhã của người Do Thái trong thời kỳ phát xít, và ông mời khán giả hãy cúi đầu hoặc mở lên tấm vải. Nhằm thách thức cách chúng ta đối mặt với cách xử lý vết thương lịch sử, nghệ sĩ cố ý phóng to những hình ảnh tàn bạo này và thêm màn che. Khán giả có cơ hội tiếp xúc với tác phẩm một cách chân thực hơn, tạo ra mối liên kết và đồng cảm sâu sắc với thực tế kinh hoàng trong hình ảnh.
Trong loạt tác phẩm “0-Quan điểm”, Trương Song thể hiện sự khám phá về cơ thể, bản thân và sức mạnh của mình. Những vết nứt trên bức tranh là điểm khởi đầu của sự sáng tạo của Trương Song, là cách thức thể hiện sự giải phóng trong cuộc sống, cũng như là một lời kêu gọi im lặng về bản thân phụ nữ. Bản vẽ có cấu trúc cơ bản mạnh mẽ, phản ánh sự phản đối của nghệ sĩ đối với cuộc sống, xã hội và bản thân.
“Project Room Stories” encourages participants to continue sharing personal observations, memories, and thoughts, and promises to create individual files for participants to permanently store their texts. This project encourages anyone to submit, and these documents are compiled into a vast text database, allowing all participants to establish subtle connections in different lives. “Dự án Câu chuyện Phòng” khuyến khích các thành viên tiếp tục chia sẻ quan sát cá nhân, ký ức và suy nghĩ, và cam kết tạo ra các tệp riêng cho các thành viên để lưu trữ văn bản của họ một cách vĩnh viễn. Dự án này khuyến khích bất kỳ ai cũng có thể gửi bài, và những tài liệu này được tổng hợp thành một cơ sở dữ liệu văn bản rộng lớn, cho phép tất cả các thành viên thiết lập mối liên kết tinh tế trong các cuộc sống khác nhau.
Trong cảnh quan và văn bản được tạo ra bởi Li Shuang, khái niệm “thấm” luôn hiện diện. Cơ thể, ham muốn và ý thức cá nhân của chúng ta đều thấm vào và xoay quanh một thế giới hiện thực được tạo ra một cách rất nhân tạo. Điểm xuất phát của tác phẩm của cô thường liên quan đến cơ thể, linh hồn, ham muốn và cảm xúc của bản thân. Các tác phẩm được chiếu lên trần nhà, khán giả có thể nằm xuống từ tư thế thoải mái nhất, để thảo luận với nghệ sĩ về việc tìm kiếm và định hình bản thân cá nhân.
Triển lãm thông qua rèm cửa với vật liệu đơn giản này tạo ra một sự tiếp nối mang tính khái niệm, chúng ta có thể khám phá câu chuyện của người khác từ hơn hai mươi nghệ sĩ đến từ khắp nơi trên thế giới, từ đó suy ngẫm về câu chuyện của chính mình. Dù hình ảnh thể hiện những khung cảnh tươi đẹp hay tan vỡ, tất cả đều là nguyên liệu quý giá tạo nên thế giới và bản thân hiện tại.
Rèm cửa có phải là đẹp hay là dơ? Thực ra, nó không bao giờ có thể được xác định.
Hãy tham gia triển lãm và tự tìm hiểu cách bạn hiểu về nó!
Triển lãm “Rèm cửa”
Ngày: Từ ngày hôm nay đến ngày 15 tháng 7
Thời gian: Từ 11 giờ sáng đến 7 giờ tối
Địa điểm: Tầng 22, Tòa nhà Rong Hua, Số 677, Đường Vương Hoàng, Quảng Ngọc, Hong Kong PARA SITE không gian nghệ thuật
