一つの作品がどのようにして芸術として定義されるのか？幕を引くと、一般の人々はそれに実用的な価値を与える傾向があります。しかし、どんな物でも複数の意味を持っており、例えば幕という物は、日常生活の中での物であると同時に、文化的な意味での区別、つながり、境界、通路、流通などの豊かな意味を持っています。Para Siteアートスペースと上海外灘美術館が新しいプロジェクトで協力し、幕を展示の主題にし、24人のアーティストのマルチメディア作品を展示します。
詩意溢れる空間には、赤裸々な真実や美しい想像が存在します。”カーテン”は空間を区切るだけでなく、ビデオを表示するスクリーンにもなり得ます。さまざまな映像記録を通じて、過去を振り返ることも、未来を垣間見ることもできます。さまざまな発見方法を通じて、カーテンの裏に隠されたさまざまなイメージを明らかにしていきましょう！
新しい時代の人々は、情報を得るための慣習的な方法を持っていますが、私たちは大量の情報を簡単に受け取る一方で、それを本当に消化できるものはどれくらいあるでしょうか？展示は視覚文化消費に干渉し、観客は這い回り、移動し、覗き見し、嗅ぎ、聞き、読み、書き、感じるなどの行動を通じて、幕の中に見えるものと見えないものを探求する必要があります。
展示中の一部の作品は、新聞や写真などを検証することで、忘れられた歴史を繊細に語り、監視時代に関する批判的な問題を提起しています。歴史や社会に関わる非常に重要なテーマに加えて、展示の一部は地域の周辺に焦点を当て、国際的な交流の重要性を理解しようとしています。最後の展示の一部は、アーティストが個人と集団のアイデンティティについて考えるために、ダイナミックなパフォーマンス形式で探求しています。
録画装置は、Akermanの祖母がオシュビッツ強制収容所で亡くなった後、思春期の日記の貴重な断片を見つけた記録です。Akermanは、女性解放運動と実験的映像制作の先駆者であり、ナチスの大量虐殺の生存者の子孫として、世代を超えたトラウマが彼女の作品のテーマの一つでした。彼女の生涯の最後の数十年間、彼女は自身のユダヤ女性のアイデンティティを探求し続け、ビデオを通じて個人的な物語を公に共有していました。
ガスタフ・メッツガーは、幼少期にドイツのニュルンベルクでファシズムの台頭を目撃し、その後アートを通じて行動主義の考えを表現する先駆者となりました。作品はナチス時代にユダヤ人が屈辱を受ける様子を描いており、アーティストは観客に身をかがめたり布をめくるように招待します。歴史的なトラウマに直面する方法を挑戦するために、アーティストは意図的にこれらの残酷なイメージを拡大し、カーテンで遮蔽しました。観客は作品により身近な方法で触れることができ、恐ろしい現実とのつながりや共感をさらに深めることができます。
張爽は「0-視点」シリーズで、身体、アイデンティティ、力に対する探求を表現しています。キャンバス上のひび割れは、生活への発散であり、女性としての自己アイデンティティに対する無言の叫びでもあります。作品の力強い質感は、アーティストが生活、社会、自己に対する訴えを浮かび上がらせます。
「部屋物語」プロジェクトは、参加者が個人の観察、思い出、考えを継続的に共有し、参加者のために個別のファイルを作成し、そのテキストを永久に保存することを約束します。このプロジェクトでは、誰でも投稿できるようになっており、これらの文書は巨大なテキストデータベースとして集約され、すべての参加者が異なる生活の中で微妙なつながりを築くことができます。
李爽の視覚とテキストには、「滲み」の概念が貫かれています。私たちの身体、欲望、自己意識がすべて高度に人工的な現実に浸透し、絡み合っています。彼女の作品の出発点は、しばしば自分自身の身体、魂、欲望、感情に関連しています。作品は天井に投影され、観客は最も快適な状態で横になり、アーティストと個人のアイデンティティの探求と形成を探ります。
展示は、このシンプルな素材を通して概念を継続させ、世界中からの20人以上のアーティストの作品から他者の物語を探求し、それによって自分自身の物語を考えることができます。映像が美しいものであるか、壊れた断片であるかにかかわらず、それらは現在の世界と自己を形作る貴重な素材です。
幕は美しいか汚いか？実際、それは常に定性されることはありません。
展示をご覧になり、自分自身の解釈を見てみてください！
「幕」展示
日付：即日から7月15日まで
時間：午前11時から午後7時まで
場所：香港のクイーンズウェイ677号、22階のPARA SITEアートスペース
