작가로서 홍콩에서 가장 대표적인 만화가 중 한 명인 문소뇌의 인기는 국내에만 국한되지 않았습니다. 2001년부터 만화 창작에 전념한 그녀는 계속해서 만화와 일러스트 분야에서 활동하며 세계 각지에서 다수의 출판물을 발표하며 독특한 예술 언어를 국제적으로 알리는 데 성공했습니다.
그녀의 작품은 만화 미학의 영향을 깊이 받아, 그림 속 세계는 이야기성과 초현실주의적인 표현으로 가득합니다. 최근에는 작은 레이가 자신의 일상적인 작품을 온라인 플랫폼에 업로드하기 시작했는데, 그녀는 숙련된 그림 스타일로 유연하고 우아한 소녀 이미지를 그려내어 폭풍처럼 늘어나는 팬들의 관심을 끌었습니다.
최근에 그녀는 Over the Influence와 손을 잡고 개인 전시회 “퇴출‧현실 Reality Dropout”을 개최했습니다. 이번에는 새로운 창작 매체로 초현실적인 12점의 신작을 선보여 큰 반향을 일으켰습니다! 이번 전시회는 작은 레이가 현대 미술 갤러리와 협력한 것 외에도, 그녀가 천지를 뒤집어 쓴 첫 번째 시도로 천연 도료를 사용하여 대형 작품 시리즈를 창작한 것입니다. 이 소중한 기회를 통해, 작가 본인이 이번 전시회의 아이디어와 창작 과정을 공유하도록 초대했습니다.
후유병 시기에 우리는 순간적으로 일상에서 벗어나 혼돈에 빠졌습니다. “현실”은 사실 더 이상 우리의 이해 범위를 벗어난 터무니없고 두려운 것으로 가득합니다. 우리는 진실을 찾아가는 동안 모든 것이 우리의 이해 범위를 초월한다는 것을 깨달을 수도 있습니다. 집에서 계속해서 창작을 하는 작가인 소레이는 그녀의 그림으로 현실과 환상이 교차하는 나라를 창조하고자 합니다. 그녀는 “황당함의 극치”를 실현하여 사람들이 현실에서 벗어나 “진실”의 의미를 사색할 수 있도록 하고자 합니다.
ZTYLEZ: 이번 전시회 주제는 “가상과 현실”, “정상과 터무니없음”의 대립을 가져왔는데, 이 시리즈 작품을 시작할 때 어떤 기분으로 접근하셨나요?
문 샤오레이: 어릴 때부터 우리는 사실과 진실을 탐구해야 한다는 교육을 받았지만, 사실은 매우 터무니없다는 것을 점점 더 깨닫게 되었습니다. 거짓은 진실보다 더욱 파괴적일 수 있으며, 아마도 “가짜와 진실”, “정상과 터무니없음”은 상대적인 것이 아니라 모호하게 얽혀 있는 전체적인 것일지도 모릅니다.
ZTYLEZ: 12개의 거대한 유화를 짧은 시간 내에 완성하는 것은 매우 놀라운 속도입니다. 이 과정에서의 기획 및 창작 과정을 공유해 주실 수 있을까요?
문 샤오레이: 5월과 6월에 OTI 프로젝트 전시회를 시작하게 되었는데, 그때는 아마도 약 반년 정도의 시간이 있어서 여유롭게 그릴 수 있을 거라고 생각했는데, 아이디어 구상, 시범 초안, 장식 및 기타 사무 작업을 제외하면 그림을 그릴 수 있는 시간은 3개월 밖에 남지 않았습니다. 일주일에 한 장을 완성해야만 합니다.
7월에는 다른 일러스트 작업이 있어서 “Reality Dropout”이라는 작품을 두 개만 그렸습니다. 그때는 어떻게 시간 내에 완성할 수 있을지 상상할 수 없었지만, 마지막으로는 꼭 기한 내에 완성할 수 있을 거라고 알고 있었습니다. 마침내 10월 5일에 12번째 작품을 성공적으로 완성했습니다.
ZTYLEZ: 이 작품들은 모두 캔버스에 유화로 그려진 것이며, 물감과 같은 미디어보다는 덜 사용되는데, 이것이 도전적인 요소인가요? 두 가지의 효과에는 큰 차이가 있나요?
문샤오레이: 다른 매체들은 난이도 면에서 큰 차이가 없으며, 자주 사용하는 도구일수록 더 숙련됩니다. 최근에는 주로 수채화를 그리는데, “Reality Dropout”의 기회를 통해 다른 매체로 큰 캔버스에 그림을 그리는 연습을 하고 있습니다. 다만 작업실을 찾지 못해서 집 안에서 작업을 해야 하는데, 공간이 작아서 멀리서 작품을 전체적으로 확인할 수 없어서 어느 정도의 도전이 있습니다. 또한 8월부터 방에 있는 에어컨이 고장나서 조금 불편합니다.
ZTYLEZ: 그 중 하나의 작품은 사진의 양극판 원리를 참고했습니다. 이 아이디어가 처음 생각난 이유와 실제 그림을 그릴 때 어떤 어려움이 있었나요?
문 샤오레이 : 이 그림의 개념은 “진실은 우리가 선택한 믿음의 서쪽이며, 양쪽이 잘못된 것은 없다”입니다. 나는 먼저 오른쪽에 정상적인 색상의 소녀를 그렸고, 사진을 찍어 포토샵에서 흑백으로 반전시킨 후 반전된 색상을 참고하여 왼쪽의 소녀를 완성했습니다.
처음으로 이런 시도를 해보기 때문에 실패하면 다시 방법을 생각해야 할 것이다. 다행히도 기한 내에 완성되어 원하는 효과를 얻을 수 있었다. 이것은 “Reality Dropout”에서 마지막으로 완성된 작품이다.
ZTYLEZ: 너의 작품에서 여성 이미지는 다양하면서도 독특한 특징을 가지고 있습니다. 여성 이미지는 너에게 어떤 매력을 가지고 있나요?
문 샤오레이: 여성들이 아름답다고 느껴서 그림을 그리고 싶어요.
ZTYLEZ: 이 작품들은 각각 “실체와 비현실”의 은유로 가득 차 있습니다. 작품을 관람하는 동안 관객들이 어떤 점에 주의하거나 고민해 보기를 바랍니다.
문 샤오레이: 각 그림마다 내 마음속의 의미가 있지만, 나는 관객들이 그림을 현장에서 직접 느껴보길 바란다. 믿기지 않겠지만, 사람마다 느끼고 영감을 받는 것은 모두 다르다. 당신이 느끼는 것이 당신이 필요로 하는 진실이다.
ZTYLEZ: 현실에서 벗어나는 방법으로서 창작은 당신에게 어떤 의미를 갖고 있나요?
문 샤오레이: 상황은 마치 전시회에서 본 《The Quest》라는 그림과 같습니다. 현실은 우리가 상상하는 것보다 훨씬 복잡하고 기묘한 미로입니다. 탈출하기 위해서는 더 깊이 파고들어야 할지도 모릅니다. 그림 그리기는 현실과의 연결을 유지하기 위한 방법입니다. 창작을 더 설득력 있게 만들기 위해 현실의 다양한 세부 사항에 주의를 기울입니다.
ZTYLEZ: 2012년에 개최된 첫 홍콩 개인전 ‘고백’으로부터 정확히 10년이 지났습니다. 이번 전시는 당신에게 어떤 특별한 의미를 갖고 있나요?
문 샤오레이: 매번 전시회는 매우 특별하며, 각 전시회 작품을 기반으로 나는 그 때 어떤 사람이었는지를 기억합니다. 10년 동안 나는 계속해서 변해왔지만, 유일하게 변하지 않은 것은 “Reality Dropout”과 “고백”을 그림을 그리는 것을 아주 좋아한다는 점입니다.
ZTYLEZ: Over the Influence와의 협업 경험
문 샤오레이: 컨템포러리 아트 갤러리에서 처음으로 전시회를 개최하게 되었는데, 많은 새로운 시도가 있었고, 이렇게 순조롭게 진행될 수 있었던 것은 OTI와 오랜 친구인 카톨이 항상 도와준 덕분이다.
나는 Over the Influence의 장소를 정말 좋아한다. 복도 형태로 구성되어 있어서 작품과 작품 사이에 많은 생각할 공간이 있다. 한 바퀴 돌면 “Reality Dropout”의 여정이 완성된다. 이런 형태로 진정으로 좋다. 여러분들도 직접 체험해보기를 바란다!
《 현실에서 벗어나기 Reality Dropout 》
날짜: 현재부터 2022년 12월 24일까지 (일요일, 월요일 쉼)
시간: 오전 11시부터 오후 7시까지
장소: Over the Influence 홍콩 중심지 할리우드로 159번지 지하 1층까지
이미지는 Over the Influence와 예술가에 의해 제공됩니다.
