En tant qu’un des auteurs de bandes dessinées les plus emblématiques de Hong Kong, la popularité de Little Thunder ne se limite pas seulement à la région. Depuis 2001, elle s’est consacrée à la création de bandes dessinées et est active dans le domaine de la bande dessinée et de l’illustration. Elle a publié plusieurs ouvrages dans le monde entier, ce qui lui a permis de faire connaître son vocabulaire artistique unique à l’échelle internationale.
Ses œuvres sont profondément influencées par l’esthétique des bandes dessinées, ce qui fait que le monde qu’elle crée est rempli de narrativité et d’expressions surréalistes. Ces dernières années, Xiao Lei a commencé à publier des extraits de ses créations artistiques quotidiennes sur des plateformes en ligne. Avec sa maîtrise du pinceau, elle dessine des images gracieuses et élégantes de jeunes filles, ce qui a entraîné une croissance exponentielle de ses fans.
Récemment, elle a collaboré avec Over the Influence pour organiser une exposition personnelle intitulée « 退出‧現實 Reality Dropout », présentant 12 nouvelles œuvres surréalistes qui ont suscité un vif intérêt ! Cette exposition est non seulement une collaboration rare entre Xiao Lei et une galerie d’art contemporain, mais c’est aussi la première fois qu’elle se lance dans la création de grandes toiles à l’huile sur toile. Nous avons saisi cette occasion unique pour inviter l’artiste à partager avec nous ses idées et son processus de création pour cette exposition.
Dans la période post-pandémie, nous sommes tous tombés dans une routine chaotique et désordonnée. Ce que l’on appelle la « réalité » est en réalité rempli d’absurdité et de peur. Alors que nous cherchons la vérité, nous réalisons peut-être que tout dépasse notre compréhension. Pour Xiao Lei, qui a toujours créé chez elle, elle souhaite utiliser son pinceau pour créer un royaume où l’illusion et la réalité se rencontrent, où règne le « ridicule absolu », afin que chacun puisse s’échapper de la réalité et réfléchir à la signification de la « vérité ».
ZTYLEZ: Quel état d’esprit avez-vous adopté pour entamer cette série d’œuvres, qui met en avant l’opposition entre le « réel et l’imaginaire », le « normal et l’absurde » ?
門小雷 : Depuis notre enfance, on nous a enseigné à rechercher la vérité des faits, mais nous réalisons de plus en plus que la vérité est absurde. Le mensonge peut être plus destructeur que la réalité. Peut-être que « le réel et le virtuel » ou « le normal et l’absurde » ne sont pas relatifs, mais plutôt un ensemble flou.
ZTYLEZ: Pour quelqu’un qui peut terminer 12 grandes peintures à l’huile en si peu de temps, la vitesse est vraiment impressionnante. Pouvez-vous partager le processus de planification et de création?
門小雷 : Commence à exposer le projet OTI en mai et juin, pensant avoir environ six mois pour créer, pensant que ce serait facile à peindre. Mais en réalité, après avoir pris en compte la conception, les brouillons, l’encadrement et les autres tâches, il ne reste que trois mois pour peindre, avec l’obligation de terminer une œuvre par semaine.
En juillet, en raison d’autres travaux d’illustration, je n’ai réalisé que deux œuvres de « Reality Dropout ». À l’époque, je ne pouvais pas imaginer comment les terminer à temps, mais je savais que je réussirais à les terminer comme prévu. Finalement, j’ai réussi à terminer la douzième œuvre le 5 octobre.
ZTYLEZ: Cette série d’œuvres est entièrement réalisée à l’huile sur toile, plutôt qu’avec des médiums plus couramment utilisés comme l’aquarelle. Est-ce que cela représente un défi pour toi ? Y a-t-il une grande différence d’effet entre les deux ?
門小雷: Il n’y a pas vraiment de différence de difficulté entre les différents médias, plus on utilise un outil, plus on devient compétent. Ces dernières années, j’ai principalement utilisé l’aquarelle pour peindre, mais grâce à l’opportunité offerte par « Reality Dropout », j’ai pu m’exercer à utiliser d’autres médias sur de grandes toiles. Le seul problème est que je n’ai pas de studio, donc je dois créer dans ma chambre à la maison. Comme l’espace est petit, je ne peux pas prendre du recul pour vérifier l’ensemble de mes œuvres, ce qui représente un certain défi. De plus, depuis août, la climatisation de ma chambre est en panne, ce qui est assez gênant.
ZTYLEZ: L’une des œuvres a été inspirée par le principe des négatifs photographiques. Quelle était l’idée derrière cela et quelles difficultés cela a-t-il posé lors de la réalisation de la peinture ?
門小雷 : Le concept de ce tableau est que « la vérité n’est que ce que nous choisissons de croire, le positif et le négatif ne sont pas tous les deux faux ». J’ai d’abord dessiné la fille avec des couleurs normales du côté droit, puis j’ai pris une photo et l’ai inversée en noir et blanc dans Photoshop. J’ai ensuite utilisé les couleurs inversées comme référence pour terminer le côté gauche de la fille.
Parce que c’est la première fois que je fais ce genre d’essai, si cela échoue, je devrai trouver une autre solution. Heureusement, j’ai réussi à le terminer dans les délais et à obtenir l’effet souhaité. C’est la dernière œuvre achevée dans « Reality Dropout ».
ZTYLEZ : Qu’est-ce qui rend les personnages féminins de tes œuvres si variés et emblématiques ? Quel charme trouves-tu dans l’image des femmes ?
門小雷 : Je trouve les femmes très belles et j’ai vraiment envie de les peindre.
ZTYLEZ: Qu’aimeriez-vous que les spectateurs remarquent ou réfléchissent en regardant ces œuvres, qui sont toutes empreintes de métaphores entre le réel et l’imaginaire ?
門小雷 : Chaque tableau a une signification dans mon esprit, mais j’espère que les spectateurs pourront ressentir chaque œuvre sur place. Je crois que chacun ressentira et sera inspiré de manière différente, et ce que vous ressentez est la vérité dont vous avez besoin.
ZTYLEZ: Est-ce que la création est pour toi une échappatoire de la réalité ?
門小雷 : La situation est comme le tableau « The Quest » dans une exposition, la réalité est un labyrinthe plus complexe et étrange que ce que nous imaginons, pour s’échapper, il faut peut-être plonger plus profondément. La peinture est le moyen par lequel je reste connecté à la réalité, afin de rendre ma création plus convaincante, je suis très attentif à tous les détails de la réalité.
ZTYLEZ: À l’approche du 10e anniversaire de votre première exposition personnelle à Hong Kong en 2012 intitulée « Confessions », cette exposition a-t-elle une signification particulière pour vous ?
門小雷 : Chaque exposition d’art est toujours spéciale pour moi. Je peux me rappeler qui j’étais à chaque fois en regardant les œuvres exposées. Au cours des dix dernières années, j’ai beaucoup changé, mais ce qui n’a pas changé, c’est que j’aime toujours dessiner, que ce soit pour « Reality Dropout » ou « Confessions ».
ZTYLEZ: Les impressions de la collaboration avec Over the Influence cette fois-ci
門小雷 : Pour la première fois, j’organise une exposition dans une galerie d’art contemporain. Il y a beaucoup de nouvelles expériences, et je tiens à remercier OTI et mon ami de longue date Katol pour leur aide précieuse.
J’aime beaucoup l’espace d’Over the Influence car il est disposé en couloir, offrant beaucoup d’espace de réflexion entre les œuvres d’art. Faire le tour et vivre le voyage de « Reality Dropout » de cette manière est vraiment génial. J’espère que tout le monde viendra le vivre en personne !
《Démission de la réalité》
Date : Du présent jusqu’au 24 décembre 2022 (fermé le dimanche et le lundi)
Heures : De 11h à 19h
Lieu : Over the Influence, 159 Hollywood Road, Central, Hong Kong, du rez-de-chaussée au premier étage
L’image est fournie par Over the Influence et l’artiste.
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