크리스티 Christie’s는 3월 1일 뉴욕에서 “가족 소장품: 반 고흐에서 프로이드까지의 종이 작품” 전문 경매를 개최합니다. 이는 런던의 현대 영국 미술 저녁 경매의 개막을 알립니다. 이번 뉴욕 전문 경매에서 Christie’s는 개별 수집가의 소중한 종이 작품 시리즈를 소개할 예정이며, 르네 마그리트, 루시앙 프로이드, 헨리 무어, 오거스트 존 등 세대를 초월한 예술 거장들의 작품을 선보일 것입니다. 이 작품들은 상태가 매우 우수하고 희귀하기로 유명하여 수집가들에게 보다 깊은 수준의 최고 소장품을 제공하기 위해 노력하고 있습니다.
그러나 뉴욕 전문가들이 모인 이번 경매에서 가장 주목할 만한 작품은 1888년 빈센트 반 고흐가 그린 종이 작품인 ‘모스메 반신상’입니다. 소thethe의 정보에 따르면 ‘모스메 반신상’의 예상 가격은 700만 달러에서 1,000만 달러 사이이며 경매사, 수집가 및 예술계 전반에서 이번 경매가 역사적 기록을 경신할 가능성이 매우 높다고 믿고 있습니다. 이 작품이 자화상도 아니고 꽃 그림도 아닌데, 왜 반 고흐의 ‘최고 가격 경매’ 왕좌를 논할 수 있는 것일까요?
“모스메 반신상”은 반 고흐가 갈대 펜으로 창작한 혁신적인 작품 중 하나로, 그의 혁신적인 회화 기술, 털기와 점선이 반영된 민감한 감각은 종이 위에서 춤추는 듯한 느낌을 줍니다. 이 작품은 반 고흐의 인물의 정신을 포착하는 천재적 재능을 드러냅니다. 그의 모델은 어린 순수하고 아름다우며 매혹적이며 불멸의 영혼을 드러냅니다. 작품의 원래 이름인 La Mousmé은 항상 논란과 연구의 대상이었는데, mousmé이란 단어는 19, 20세기 프랑스 로맨틱주의 “이국적인 분위기” 문학가인 피에르 로티의 작품 “마담 크리산테메”에서 가져온 것으로, 이는 해군 장관이 일본 여성을 아내로 삼는 이야기입니다. 피에르 로티는 이 문학 작품을 설명할 때 “Mousmé은 소녀나 매우 어린 여성을 의미합니다. 이것은 일본어에서 가장 아름다운 단어입니다. 이것은 마치 moue(프랑스어)와 frimousse의 결합을 반영하는 것처럼 보입니다. 따라서 많은 학자들은 ‘모스메 반신상’의 섬세한 그림과 반 고흐의 일본에 대한 열정, 비범한 그림 기술, 그리고 초상화에 대한 열정이 결합되어 반 고흐가 이 시기에 자기의 스타일을 확립했다고 생각합니다.”
반 고흐가 ‘모스메 반신상’을 그린 시기는 그의 삶에서 후대에 가장 많이 논의된 단계 중 하나였습니다. 1888년 여름, 반 고흐의 삶의 후반기였으며 그는 이미 정신병에 시달리던 상태였고, 그 당시 Arles의 외곽 지역으로 이사한 반 고흐는 현지의 노란 집 – 즉, 작품 ‘노란 집’의 주제인 – 에 거주하며 ‘모스메 반신상’을 그릴 때 동생 테오에게 직접 편지를 써서 당시의 기분을 공유했습니다. “이 ‘모스메 반신상’을 그리는 데 한 주가 걸렸어요. 다른 일을 할 수 없었고, 다시 한 번 매우 불편했어요. 이것이 나를 괴롭히고 있어요. 제가 괜찮았다면 이번 주에 여러 개의 풍경화를 완성할 수 있었을 텐데요. 하지만 ‘모스메’를 완성하기 위해서는 내 내면의 힘을 모아야 했어요. ‘모스메’는 일본 소녀로, 약 12~14세입니다.”
기후, 반 고흐는 친구 인 에밀 베르나르에게 편지를 다시 써서 그림의 세부 사항을 자세히 설명했습니다. 눈, 머리 색깔, 눈썹, 배경의 색상과 질감, 그리고 모스메의 의상과 태도까지, 친구가 모스메의 존재를 알 수 있도록했습니다.
재미있는 것은, 테오와 에밀 베르나르가 언급한 “모스메의 반신상”이 이미 채색된 유화라는 것입니다. 유화가 완성된 후 몇 날이 지난 뒤, 반고는 종이 위에 갈대 펜을 사용하여 더 큰 비율의 다른 작품을 그렸습니다. 이로써 모스메의 표정이 더욱 노골적으로 드러나게 되었고, 수정된 아몬드 모양의 눈은 모스메를 일본 여성과 더 닮은 것처럼 보이게 했습니다. 이 작품은 이번에 경매에 올라간 “모스메의 반신상”입니다. 나중에 반고는 모스메와 관련된 작은 그림을 두 장 훔쳐 그렸는데, 한 장은 모스크바 Pushkin State Museum of Fine Arts 박물관이 소장하고 있고, 다른 한 장은 인상파 친구인 폴 고갱이 소유하고 있습니다.
그러나, ‘모즈메 반신상’의 모즈메는 누구일까요? 수년 동안 여러 가지 이야기가 있었습니다. 기록에 따르면 덴마크 화가 크리스티안 무리에-페터센은 ‘모즈메 반신상’을 완성하기 몇 달 전에 동일한 여성(즉, 모즈메)과 ‘아를의 젊은 여인’이라는 개인 작품을 완성했다고 합니다. 이 덴마크 화가가 모즈메를 반고와 소개하여 ‘모즈메 반신상’이 나오게 된 것으로 알려져 있습니다. 다른 이야기는 모즈메가 반고의 작품 ‘오래된 풍차집’에 나오는 풍차집 주인의 딸이라고 합니다. 반고 학자이자 작가인 버나데트 머피는 모즈메가 반고의 집안 청소부 테레즈 발모시에르의 조카인 테레즈 미스트랄이라고 반박했습니다. 그러나 이러한 주장들은 수년 동안 실질적인 증거로 입증되지 않았습니다.
그러나, “모스메 반신상”은 사실상 반 고흐가 친구인 존 러셀을 위해 그린 것이었는데, 그날 작품을 완성한 후, 반 고흐는 즉시 이 작품을 포함하여 만년필과 먹물로 제작된 다른 중요 작품들과 함께 그에게 전달했습니다. 이 중에는 현재 뉴욕 구겐하임 미술관 소장품인 “앉아 있는 주아브”와 로스앤젤레스 J. 폴 겔티 박물관 소장품인 “요셉 루랭” 등이 포함되어 있습니다. 반 고흐의 이 행동은 사실 다른 의도가 있었는데, 그날 “모스메 반신상”을 존 러셀에게 선물한 것은 그가 간접적으로 상대방에게 폴 고갱의 작품을 사도록 격려하고 싶었기 때문이었습니다. 그는 상대방이 충분한 기차비를 벌어와서 황색 집에 올 수 있도록 하고 싶었던 것입니다. 하지만, 결국 폴 러셀은 폴 고갱의 작품을 사지 않았지만 다행히도 후자는 결국 아를에 잘 도착했습니다.
반 고흐의 작품 “모스메 반신상”을 받은 존 러셀은 약 1920년경에 익명으로 그 작품을 네덜란드 은행가 커트 히르슐란드에게 팔았습니다. 이후 제2차 세계대전이 발발하면서 나치 군대가 반 고흐의 작품을 대량으로 약탈했으며, “모스메 반신상”도 군에게 압류되었습니다. 그러나 네덜란드의 스테델리크 박물관이 1943년에 다시 그 작품을 찾아내고, 1956년에 히르슐란드 아버지와 아들에게 다시 돌려주었습니다. 1983년에는 커트 히르슐란드의 친구이자 영국 명화 중개인인 토마스 기브슨이 “모스메 반신상”을 직접 구매하여 개인 소장품으로 보관했습니다. 이후 토마스 기브슨의 세 아들이 그 작품을 상속받았으며, 최근에는 뉴욕 메트로폴리탄 미술관, 런던 로열 아카데미에서 전시되었으며, 이번에는 사우스비의 현대 영국 미술 경매에서 공개적으로 판매됩니다.
資料及圖片來源：Courtesy of Christie’s
