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5月 6, 2024

2024年5月の8つの注目展示会特集!

承接芸術月の流れ、周辺のギャラリーに多くの特色ある展示が引き続き訪れます。

1. 香港アートセンター
香港アートスクールギャラリー — インフィニット / ジョッキークラブギャラリーエキシビジョンシリーズ:いくつかの物語

拡大解説:

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  • 香港アートセンターと学院は、地元のアーティストを支援する重要な架け橋として長年の間取り組んでおり、地元アーティストの作品を展示し推進することに尽力しています。今月は、香港アート学院ギャラリーで、メルボルン出身の香港人アーティストと卒業生アーティストの素晴らしい作品が展示され、地域の枠を超えて、芸術の多様性を豊かにしています!

    群展「無垠」は、メルボルンの香港系アーティスト、Judy Kong、Kelly So、Cheryl Liu、Wise Yeungによる多様なメディアアート展示を集めており、作品にはサウンドインスタレーション、彫刻、陶芸作品が含まれています。この展示は、「豪州/香港人」の二重のアイデンティティを考えました。彼らは異国の地で同じく異邦人であり、創造性が育つ土地に到達したとき、彼らは旅の途中で一時停止し、芸術制作の基地を築くかもしれません。 豪州で最も有名な詩の一つである「ワルツィング・マチルダ」と「無垠」の中の4人のアーティストの遭遇は似ており、彼らも期待に胸を膨らませた旅人です。近年、豪州と香港で人口が急速に増加している中、4人のアーティストは独自の歴史的位置を利用し、「内部/外部」の視点から新たな移民の生存状況を描きました。

    別の展示には、「いくつかの物語」というテーマがあり、4人の卒業生アーティストが写真、絵画、アニメーション、ビデオ制作を通じて、創造的な瞬間を見つけたり、作品を通じて個人の考えや状況を表現したり、個人の経験を時代の状況と結び付けたりし、特定の物語とその意味に視覚的な形を与えます。

    香港アートスクールギャラリー展示 – 果てしなく
    日程:2024年4月12日 – 5月23日
    時間:午前11時から午後8時(日曜日と祝日は休館日)
    場所:香港アートセンター10階

    香港ジョッキークラブ・ギャラリーシリーズ:いくつかの物語
    日付: 2024年5月11日 – 6月28日
    時間: 午前8時から夜11時まで
    場所:香港アートセンター、地下から4階の香港ジョッキークラブ・ギャラリー

    2. アイショナンヅカ
    小林舞子「HOME」

    日本の芸術家小林麻衣子は、香港で個展「家」を開催しました。 小林の作品には、穏やかな顔立ちと幽霊のような表情を持つキャラクターが登場します。 これらの半人間半ウサギ/犬のキャラクターは、芸術家の現実生活からヒントを得て明らかに影響を受けています。 彼らは見えない力に bedorthreatenedされているかのようであり、また風と共に消え去ることもできます。 彼らの目はいつも、この混沌とした世界を静かに見つめており、その視線は消えることのない悲しみを浸透させています。 これらは、人々がこの変化に富んだ社会で抱える不安、葛藤、希望、および力を表現しています。

    「世界の事柄を理解すればするほど、無力感をより頻繁に感じる。しかし、人類がどんな状況でも失わない基本的な活力を持っていることに気づくと、私の心には勇気と希望が満ちてくる。この矛盾から生まれる「摩擦」こそが私の絵を描く動機です。」

    小林の絵は彼女の心の世界をのぞく一つの窓であるだけでなく、観客が個人の感情を解放するための出口でもあります。

    小林の絵は観る者の心の奥深くに入り込み、自分自身の脆さに向き合い、作品の主人公と感性的な対話を繰り広げ、世界の不条理に共に立ち向かいます。一見すると小林の絵は悲しげに映るかもしれませんが、その背後にある暗い過去を見抜くと、苦しくも穏やかさが見えてくる —— 小林は人間が逆境に立ち向かうだけの適度な強さを持っていると確信しています。

    各位、奇想の旅へようこそ!

    日本のアーティスト、小林麻衣子の個展「家」
    展示期間:2024年4月19日 – 5月18日
    場所:置地広場(香港中環地区ランドマーク1階ショップ116)

    3. 大館現代美術館
    ブルース・ナウマン(Bruce Nauman)の大規模回顧展

    当代アメリカの影響力のあるアーティスト、ブルース・ノーマンの香港初の大規模回顧展がついに香港にやってきました。この展覧会では、アーティストの多彩な制作キャリア全体が検討され、初期のネオン作品から最近の「対立的バランス」シリーズ、そして60年以上にわたる絵画、大型彫刻、音響インスタレーションなどさまざまな側面の作品が展示され、アーティストが一貫して使用してきた基本要素が再考されます。

    この展覧会は大館現代美術館が主催し、ブルース・ノーマン・スタジオと共同キュレーションを行っています。展示品は主にピノー・コレクション、フィラデルフィア美術館から提供され、ターテ美術館、ニューヨーク近代美術館、ディア美術財団、ソナーベンド・コレクション財団、およびニューヨークのスペローネ・ウエストウォーター・ギャラリーから貴重なコレクションが貸し出されています。

    芸術家: ブルース・ノーマン
    キュレーター: カルロス・バサルド(フィラデルフィア美術館)、キャロリン・ブルゾワ(パリピノコレクション)、ピエール博士(大館現代美術館)
    会期: 2024年5月15日 – 8月18日(火曜日から日曜日、11時 – 19時)
    場所: 大館 ジョッキークラブ 芸術館
    (オンライン/現地: $120(大人)、$60(割引チケット*)
    *有効な学生証を提示する学生、障がい者、60歳以上の高齢者に適用

    4. クワイエットギャラリーHK
    《ポートレート・オブ・ダズル》松山茂樹個展

    日本の現代アーティスト、松山茂樹は、独自の創作スタイルと絵画技術で伝統を打破し、別格の「現代人の肖像画」を作り出しました。伝統的な肖像画は、人物像を描写する絵画であり、神似な顔の特徴を重視し、画家が人物の容姿、体型、感情、服装などをリアルに生き生きと表現することを求められます。しかし、現代のアートの世界では、肖像画は以前のように形と精神の両方を追求するものではありません。松山は1998年からフリーランスのイラストレーターを務め、さまざまな製品のイラストや広告を作成してきました。近年では、絵画に加えて、インスタレーションアートの制作にも参加しています。

    松山茂樹の香港で初めての個展「Portrait of Dazzle」では、彼の得意とする派手な迷彩要素を使用し、新しい一連の人物肖像作品を紹介しています。作品は色彩が非常にシンプルで、豊かな色調はなく、強烈な対比の黒と白のストライプとリアルな目だけがありますが、これがアーティストの鮮明な絵画スタイルであり、非常に特徴的です。

    松山の画風はシンプルで素朴に見えますが、作品の画面からは複雑さが溢れ出ています。時間が経つにつれて、彼の作品は何度も見る価値があることがわかります。松山は人物の全貌を描写していませんが、さまざまな肖像画の目のディテールを通じて、観る者は作品から受ける衝撃を感じ取ることができます。これらの作品は類似しているように見えますが、実際には完全に同じではありません。まるで人間自体のように、共通点もあれば個性もあります。

    同じ展示会には、絵画だけでなく、松山の芸術スタイルを特徴とする人物彫刻も鑑賞および購入できるようになっており、観客は別の視点から松山の世界観をより深く理解することができます。

    「デイズルの肖像」松山茂樹個展
    展示期間:2024年05月03日 – 05月19日
    会場:香港中環クイーンズロードセントラル15号、地下1階のプラザBELOWGROUND、店舗番号1

    5. テンシュインターナショナルアート
    無音詩 —— フランスアート展

    芸術家たちは、色とその関係を通じて視覚的な体験と感情を覚醒させ、色彩のリズムが静かな詩となり、鑑賞者の心を強く捉えます。

    今回の展示は、フランスのアーティストであるRémy Aron、Marc Tanguy、Natalie Miel、Jean-Baptiste Née、そして”西洋の現代抽象派の新たな代表”と称される旅仏の優れたアーティスト、蔵淵氏の作品を紹介します。Marc Tanguyの夢幻的風景、Rémy Aronの幾何学的なバランス、Natalie Mielが装飾的な”書き記すこと”で表現した生活の喜び、Jean-Baptiste Néeの哲学的な山々と雲、そして蔵淵が画面を通じて綴る人生の詩まで、本展示ではアーティストが内外に詩情を描写する方法を探求し、観客にフランスの浪漫な詩情に満ちた楽しい旅を提供することを目的としています。

    画面には、個々の独特な観察力によって変えられた自然が現れ、鮮やかな色彩やぼやけた輪郭が心を揺さぶる映像を描き出しています。時間が一時止まり、すべてが燃え尽き、凍りついているかのように、これは画家が絵画によって書き留めた人生の詩です。

    無音詩 – フランスアート展
    出展アーティスト:Marc Tanguy、Natalie Miel、Rémy Aron、蔵淵、Jean‒Baptiste Née
    場所:テンチクコンテンポラリーアート・セントラル(香港中環クイーンズロード18番ニューワールドビル2期2階フロア全体)
    時間:月曜日から土曜日 10時 – 19時(日曜日および祝日は休館日)

    6. 香港中國書畫研創會
    広州嶺南派の名家、陳子毅氏、及び余元佳の先生と生徒の作品展

    香港中国書画研創会は、広州嶺南派の著名な画家である陳子毅(1919-2019)、彼の入室弟子である余元佳、そして約40人の弟子たちの水墨画を展示します。

    広州リン南派の画家、陳子毅は中国美術家協会の理事であり、広州美術家協会と高剣父記念館の芸術顧問でもある。余元佳は『世界藝術名人評審委員会』から「書画名人」の栄誉称号を受賞し、『中国現代書画家大辭典』に収録され、『中国現代藝術界名人録』の編集委員に任命されている。二人の作品は、アメリカ、カナダ、ロシア、ヨーロッパ、アジア、そして中国のさまざま都市で展示されてきた。

    今回の展覧会は、陳子毅と余元佳による香港初の大規模な共同展示であり、師弟2人の作品が130点以上展示され、そのうちの大部分は香港で公開されたことのない見事な絵画です。さらに、余元佳の40点近くのマカオで制作された作品も展示されます。展覧会のハイライトの1つは、梅をテーマにした大作2点です。陳子毅は、長さ146cm、幅202cmの古い紙に描いた「梅花 ‧ 卜算子詞」という作品で、力強い筆づかいと色彩の調和が特徴であり、毛沢東の「卜算子 ‧ 詠梅」の詞が書かれています。一方、余元佳の10メートルの横断幅「梅林」は、2015年に制作され、独創的なスタイルであり、余氏が40年以上のキャリアを結集し、師匠である陳子毅の作品と比較しても見劣りせず、勝るとも劣りません。

    陳子毅の逝去から5年が経ち、30以上の中国画が香港で初めて展示され、余元佳は前回の個展から10年が経過していた。今回彼は100点以上の作品を選抜し、ほとんどが一般公開されていない。師弟の3世代を超えた絆と、時空を超えた変わらぬ匠心が、この師生の作品展の意義を格別で貴重なものとしています。

    陳子毅および余元佳教員と学生の作品展
    日付と時間:
    2024年5月23日|午後2時30分から午後7時
    2024年5月24日から26日|午前9時30分から午後7時
    2024年5月27日|午前9時30分から午後5時
    場所:香港中央図書館地下1-5号展示ホール、香港島銅鑼灣高士威道66番地

    7. デッサ・ギャラリー
    香港のアーティスト、Mak2 マック・イン・タンによる「アート生存者」

    障著磨人のアウトベ週終わり、この展示は逃れる機会を提供します。

    香港三月の年中行事は、現実の資本家の計算を粉飾された高貴な外観の裏に露わにし、この展示会はアート界のプレイヤーが有形の現実から解放され、自虐的な笑いの中でストレスを解消できるようにと意図されています。展示会では、第一人称の視点から、バーチャルなアート展示会で発生したゾンビシューティングゲームを背景とし、新しい一連の布地作品である「セカンドホーム」が展示されています。

    展覧会は、風刺的で戯けた手法を使い、芸術システムの潜在的な動きを示唆し、これまでに生き残っている人々に祝福を送ります。


    香港のアーティスト、Mak2 麦影彤二の「アート・サバイバー」
    展示期間:2024年5月4日 – 6月22日
    場所:デサ画廊、香港、黄竹坑道54号、万事昌大厦26階
    時間:火曜日から土曜日、午前11時から午後7時まで

    8. アルテレックス 
    馮馮が過ごした1800日の映像記憶

    香港のベテラン写真ジャーナリスト、馮漢柱は数年かけて、毎日携帯電話で写真を1枚撮り、その日付を記入して保存し、1,800日分の映像記録を残しました。このプロジェクトは小さくも大きくもないが、堅実さと情熱が不可欠です。馮漢柱は、香港の文化博物館に収蔵されている一部作品も含め、維港埋め立ての記録写真集 “埋葬・ビクトリア” を出版しています。

    散歩やハイキングから仕事や帰宅するまで、歩くと新しい風景に出会ったり、同じ橋の下を通ることがあります。ほぼ毎日通る橋の下で一連の写真を撮ると、同じ場面でも天候や人々、色調が変化し、50枚の橋の下の写真を残すことで、現実と虚構が入り混じった空間を観る人に提供します。人々が気づかない都市の風景や路地裏、人々の風景が、何年もの間に写真に残され、皆の共通の記憶を呼び起こすことがあるかもしれません。時が経ち、忘れることもあるかもしれませんが、それ以上に重要なことがあるかもしれません。

    「ある日、突然、毎日の作品に日付を追加することを思いついた。記憶力を向上させる効果はそれほど大きくないかもしれないが、自分の生活とアイデンティティを見つける手助けになる。」フォン・ハンチュは述べています。「馴染みのある場所であっても、都市は生きている。街の中の生き物は成長し続け、それぞれが活動し、そして消え、再び成長する。これらの変化に私は電話で記録し、日々観察している。」

    馮漢柱の視覚を通じて、しばしば異なるイメージが表れ、時にはシーンの雰囲気が再解釈され、彼が捉えた一瞬の映像は、観る者に新しい刺激をもたらします。

    馮馮過日子 1800日のイメージメモリー A Collection by FUNG Hon Chu
    日期:即日から2024年5月25日まで(予約が必要で、月曜日定休)
    時間:午後12時から午後7時まで
    地址:九龍荔枝角 長順街1-3號新昌工業大廈2樓204A室(荔枝角駅A出口)
    予約リンク: https://artellex.simplybook.asia/

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