20世紀の実験芸術の先駆者であるマルセル・デュシャンプに触れる際には、その伝説的なオルガン作品を無視することはできません。芸術家はありふれた物を使用して作品を作り、芸術の枠を超えました。『泉』は当時、低俗で時代遅れと見なされていましたが、今では20世紀で最も影響力のある作品の1つとなっています。さらに、この「冗談好き」の芸術家は他にも話題の作品を持っており、その1つが『スーツケースの中の箱』です。
「スーツケースの中の箱」には、過去の作品80点のミニチュアコピーが含まれており、初期の絵画作品から代表作のレディメイドまで、ダダイスムや概念芸術に対する深い考察など、芸術家の伝説的なキャリアが凝縮されています。
最近、M+ミュージアムは、「《手提箱裏的盒子》啟發出的創意人生足跡」というオンライン展示を開催しました。3Dイメージング技術を活用して、アーティストの複製品が初めてデジタル化され、一般に公開されました。展示は「如何活出創意人生」をテーマに、デュシャンの人生の7つの足跡に沿って、《手提箱裏的盒子》を巧みに解釈し、解説しています。これにより、デュシャンの異なる人生経験を深く理解し、その秘密に一瞥することができます。
芸術キャリアの初期に、ドゥシャンはマティスやアンドレ・ドランなどの野獣派画家のスタイルに触れ、芸術の表現が物事の意味を超えることができると感じました。後に、ドゥシャンは兄弟姉妹との芸術交流に熱心に取り組み、観察力と学習意欲が高まりました。パリのモンマルトルに参加するまで、他の人々から新しいスタイルを取り入れることを喜んでおり、自身の作品に常に新しいアイデアを注入していました。
杜尚にとって、創造性は常識を打破し、新しい視点を開発すべきものでした。1910年代初頭には、彼はさまざまなメディアで実験を続け、絵画、彫刻、パフォーマンスアート、カラーグラスウィンドウのデザインなどを組み合わせた作品「大ガラス」を制作しました。これは後世に研究され続ける古典的作品の1つとなりました。
1913年、ニューヨーク国際現代美術展に出展したマルセル・デュシャンの作品「裸の階段を下りる人 II」は、大きな議論を巻き起こしました。一部の評論家はこの作品を「木製工場の大爆発」と嘲笑しました。数年後、デュシャンは別の展示で、後に世界的に有名になる作品「噴水」（1917年）を発表しました。ただの小便器をひっくり返し、サインをして「既製品」と名付け、一般の芸術観念を打ち破りました。
1923年、ドゥシャンは芸術創作を放棄し、チェスに全身全霊を捧げることを決意しました。そして、1935年までに、発明家として大衆の目に再び現れました。彼は発明展に参加し、芸術を科学技術やビジネスに融合させようとし、先見の明のある視点を示しました。
後に第二次世界大戦が勃発し、ドゥシャンはこの「スーツケースの中の箱」を構想し、1910年から1954年までの作品を再制作し、これらの作品に新たな時代の意味を与え、後世に重要な文化遺産を残しました。皆がこの先駆者の芸術家が伝統的な芸術界でどのように新しい創作の道を切り拓いたかを一目見る機会を持てるようにしました。
この箱の中に何が隠れているかをのぞいてみたい方は、「スーツケースの中の箱からインスピレーションを受けたクリエイティブな人生の足跡」オンライン展示を注意深くご覧ください！
