提起二十世纪实验艺术的先驱马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp），不可不提其传奇性尿壶作品。艺术家采用随处可见的现成物打造作品，超越艺术的边界。《喷泉》当年被视作低俗、不入流，现在已成为20世纪最具影响力的作品之一。除此以外，这位「玩世不恭」的艺术家还有其他极具话题性的作品，其中一个便是《手提箱里的盒子》。
《手提箱里的盒子》内有他以往作品的 80 件微型复制品，囊括杜尚从早期画作、代表作现成物到对概念艺术的深刻思考，如像浓缩了艺术家的传奇生涯。
近期 M+ 博物館推出「《手提箱裏的盒子》啟發出的創意人生足跡」線上展覽，借助 3D 成像技術，讓藝術家的複製品首次以數碼化方式呈現公眾眼前。展覽以「 如何活出創意人生」為題，循著杜尚人生的七個足跡，以巧妙手法解讀和詮釋《手提箱裏的盒子》，讓大家一窺箇中奧秘，加深認識杜尚人生不同歷程。
在艺术生涯初期，杜尚接触到马蒂斯、安德烈·德朗等野兽派画家的风格，有感艺术的表达可以超越事物表象的意义。后来，杜尚热衷于与兄弟姐妹之间的艺术交流，令他更敏于观察和学习。直到后来加入巴黎蒙马特的艺术圈，杜尚仍乐意从他人身上采纳崭新的风格，为自己的创作不断注入新意。
对杜尚而言，创意本该打破常规，发展出全新的思想角度。到了1910年代初，他以多种媒介不断试验，创作出集合绘画、雕塑、行为展演、彩色玻璃窗设计等方式于一身的作品《大玻璃》，成为后世一直研究的经典作品之一。
1913年，杜尚向纽约国际现代艺术展提交的参展作品《裸体下楼梯 第二号》，引发沸沸扬扬的公众议论，甚至有艺评人嘲讽这作品画的是「一场木板工厂大爆炸」。几年后，杜尚在另一场展览中带来日后举世知名的作品《喷泉》（1917），即将一个平平无奇的小便斗翻转摆放，签上名字，然后称之为「现成物」，打破大众对艺术的印象。
1923年，杜尚宣布放弃艺术创作，决意全身心投入象棋。后到1935年，杜尚以发明家身份重回大众视野。他参加了一个发明展览，试图将艺术融入科技和商业，尽显具有前瞻性的视野。
随后二战爆发，杜尚构思这个《手提箱里的盒子》，将横跨 1910 至 1954 年的作品重制，并为这些作品赋予全新的时代意义，亦为后人留下重要的文化遗产，让大家能有机会一览这位先锋艺术家如何在传统艺术圈中另辟蹊径，开拓出崭新的创作路向。
想要一睹这个箱子里藏了什么作品，大家不妨在细心阅览“《手提箱里的盒子》启发出的创意人生足迹”线上展览！
