เยี่ยมชมสถานที่ลับของ “อาเลย์” หรือ “เย่อ” ศิลปินที่มีความสนใจในเรื่องของสัตว์ประหลาด ที่มีความสนใจในการสร้างสรรค์ผลงานที่น่าตื่นเต้น ด้วยการใช้ความสนุกสนานในการสร้างสรรค์สิ่งต่างๆ อาเลย์สร้างสรรค์สิ่งต่างๆ ที่มีรูปร่างเป็นสัตว์ประหลาดที่น่ารักและน่าตื่นเต้น และใช้เทคนิคการวาดภาพด้วยสีน้ำมันเพื่อสร้างสรรค์สิ่งต่างๆ ที่มีรูปร่างแปลกตาต่างๆ มาดูกันว่าอาเลย์จะสร้างสรรค์สิ่งต่างๆ อย่างไรใน “เมืองศิลป์” ในตอนนี้
ในการเดินทางในสายศิลปะไม่สามารถหลีกเลี่ยงการเปลี่ยนแปลงที่ไม่คาดคิดได้ สำหรับ Yeh Hsin-Hung (อาเลย์ A-Lei) ก็ไม่เป็นนัก ในขณะที่ผู้สร้างสรรค์อยู่ในช่วงที่ยังไม่แน่นอน เขาสามารถเรียกตัวเองว่าเป็นคนที่ทุกข์ก่อนสุขหลัง จบการศึกษาจากศิลปะมหาวิทยาลัยในไต้หวัน กลุ่มงานศิลปะสีน้ำ และเข้าสู่อุตสาหกรรมการวาดภาพ การวาดภาพที่มีลักษณะเด็กสาวที่ไม่เกี่ยวข้องกับรูปลักษณ์ของตัวเอง ชีวิตที่ยากลำบาก และภาพวาดของเด็กสาวที่มักจะมีความเศร้าโศกอยู่เสมอ จนกระทั่งอายุ 29 ปี ครั้งแรกที่เขาสร้างตุ๊กตาได้รับรางวัลทองในการแข่งขันของนักออกแบบของปี 2005 เริ่มต้นเครื่องจักรชีวิตเคลื่อนไหว จากดินเหนียวกลายเป็นดินเผาผลาญ และสร้างรูปร่างของความฝันด้วยมือ
เขาสร้างสัตว์ประหลาดที่แปลกประหลาดและน่ารัก และแผ่ความตลกออกไป สักพักสักครู่ สัตว์ประหลาดเปลี่ยนเป็นร่างทองแดง จากอ่อนแอเป็นแข็งแรง ขนาดของร่างก็ขยายตัวเป็นเลขเรียง และเป็นตัวแทนความหวังในอนาคตของเขา ในงานนิทรรศการศิลปะนานาชาติที่ไทเป เมื่อปีที่แล้ว สัตว์ประหลาดถูกนำเสนอในรูปแบบภาพวาดด้วยน้ำมัน และสร้างผลงานใหม่ที่มีสีสันส่วนตัวอย่างมาก ยีซินฮงที่เป็นที่รู้จักด้วยสัตว์ประหลาด มีความสนุกสนานทั้งร่างกาย เหมือนกับสัตว์ประหลาดที่เขาสร้างขึ้น ทำให้คนตลอดเวลาหัวเราะ สัตว์ประหลาดคือเขา และเขาคือสัตว์ประหลาด เขาเป็นคนที่มีร่างกายเหมือนเด็กแต่อายุผู้ใหญ่ มองโลกในระยะที่เหมาะสม และนี่คือวิธีการสร้างผลงานและการดำเนินชีวิตของเขา อย่างที่ชื่อเล่นอาลีมาจากภาษาญี่ปุ่น แปลว่า “คนที่อยู่ที่นั่น” คือคนที่มองโลกจากมุมมองข้างหลัง รักษาความสัมพันธ์ที่เป็นไปได้ระหว่างเขากับคนอื่นๆ อย่างไกลออกไป อาลีที่ชอบซ่อนตัวอยู่ข้างหลังผลงาน ครั้งนี้เขาเดินหน้าสู่ผลงานและแบ่งปันความฝันของเขาในสวนสัตว์ประหลาดที่มีหมอกและฝน
“เดิมที่เราสามารถหาเงินได้จากตุ๊กตาได้หรือ?”
การเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในโลกนี้ทำให้ขอบเขตระหว่างสิ่งของหลายๆ อย่างกลายเป็นอมตะ ศิลปะก็ไม่ได้เป็นเรื่องที่เฉพาะเจาะจงแล้ว มีความเป็นไปได้มากขึ้น และมีผลกระทบต่อวิธีการสร้างสรรค์ของอาลี้ ทำให้เขาเปลี่ยนจากการวาดภาพเข้าสู่การออกแบบของของเล่น และต่อมาก็สร้างชื่อเสียงด้วยซีรีส์ของสัตว์ประหลาดที่ทำด้วยเครื่องเคลือบเซรามิก ถ้าหากต้องการตามรากฐานของเรื่องนี้ ต้องย้อนกลับไปยังปลายศตวรรษที่ 90 เมื่อ “พ่อมดของตุ๊กตา” ในฮ่องกง ลิว เจียนเวน (Michael Lau) เริ่มเปิดตลาดตุ๊กตา อาลี้กล่าวว่า: “ในช่วงนั้น ตุ๊กตาเป็นที่นิยมในฮ่องกง ทำให้ฉันหลงใหลและรู้สึกตื่นเต้น ฉันไม่เคยคิดว่าจะมีโอกาสที่จะทำเงินได้จากตุ๊กตา ในช่วงนั้น ไมเคิล ลิวกำลังจัดแสดงในไทเป ฉันประหลาดใจที่ศิลปะและตุ๊กตาสามารถรวมกันได้ ตุ๊กตาของเขามีความสวยงามและออกแบบที่ไม่เหมือนใคร มีมากกว่า 40 ชิ้นที่จัดแสดง ฉันตกใจเมื่อเห็นภาพนี้ ฉันรู้ว่าสามารถทำสิ่งที่เรารักได้แบบนี้ และยังสามารถทำเงินได้อีกด้วย” นอกจากนี้ เขายังมีแรงบันดาลใจจากสถานการณ์ปัจจุบันที่ยากลำบาก หลังจบการศึกษา เขาต้องทำงานในสายอาชีพต่างๆ แต่เขายังคงต้องการกลับมาทำงานที่เขาชื่นชอบ จึงลาออกจากงานประจำและสมัครงานเป็นศิลปินภาพวาดในหนังสือพิมพ์ ในยุคที่ยังไม่มีสังคมออนไลน์ สื่อพิมพ์เป็นเวทีเดียวสำหรับศิลปินภาพวาด และเป็นช่องทางในการสื่อสารกับโลกภายนอก
นักวาดภาพที่มีความเชี่ยวชาญในการสร้างสรรค์แบบภาพและไลฟ์สไตล์, งานของคุณคือการแปลเนื้อหาต่อไปนี้ให้เป็นภาษาไทยโดยให้ความสำคัญกับการสื่อความหมายและลักษณะเฉพาะของภาษา โดยให้เสียงที่เป็นธรรมชาติและเหมาะสมสำหรับผู้เชี่ยวชาญที่เป็นภาษาแม่ หลีกเลี่ยงการแปลตรงตัวหรือที่ไม่ได้เป็นไปตามความรู้สึก รักษาสไตล์และลักษณะที่เหมาะสมสำหรับบริบท รักษาโครงสร้างของรหัส HTML โดยแปลเฉพาะข้อความภายในเท่านั้นเมื่อแปลเนื้อหา HTML หากประโยคได้รับการแปลแล้ว โปรดส่งประโยคเดิม นักวาดภาพที่มีความเชี่ยวชาญในการสร้างสรรค์แบบภาพและไลฟ์สไตล์, งานของคุณคือการแปลเนื้อหาต่อไปนี้ให้เป็นภาษาไทยโดยให้ความสำคัญกับการสื่อความหมายและลักษณะเฉพาะของภาษา โดยให้เสียงที่เป็นธรรมชาติและเหมาะสมสำหรับผู้เชี่ยวชาญที่เป็นภาษาแม่ หลีกเลี่ยงการแปลตรงตัวหรือที่ไม่ได้เป็นไปตามความรู้สึก รักษาสไตล์และลักษณะที่เหมาะสมสำหรับบริบท รักษาโครงสร้างของรหัส HTML โดยแปลเฉพาะข้อความภายในเท่านั้นเมื่อแปลเนื้อหา HTML หากประโยคได้รับการแปลแล้ว โปรดส่งประโยคเดิม
“ดินเผาเป็นสิ่งที่อบอุ่นและมีชีวิต”
อาลีได้รับรางวัลทอยสองครั้งในการแข่งขันของนักออกแบบของของเล่น แต่เขาไม่ได้เลือกเป็นนักออกแบบของของเล่น แต่ “มิติสามมิติ” นำเขาสู่การพัฒนาดินเผา อายุเกือบ 30 ปีเขาเริ่มเรียนรู้การทำงานด้วยดินเผาที่มหาวิทยาลัยชุมชน ในกลุ่มผู้เรียนที่มีอายุมากกว่า เขาทำหุ่นตัวละครแปลกประหลาดที่มีมือและเท้า จากภาพสองมิติเป็นสามมิติ จากความไม่มีอะไรเป็นจริง ทำให้เขาหลงใหลในดินเผา การสร้างโลกกว้างขึ้น และเขายิ้มแล้วพูดว่า “ดินเผามีอุณหภูมิและชีวิตอยู่ รู้สึกว่าเชื่อมโยงกับบุคลิกของฉัน วัสดุดินเผาแต่ละชนิดมีความสนุกสนานที่แตกต่างกัน โดยเฉพาะสีเคลือบดินเผาที่ไม่สามารถควบคุมได้ เป็นสื่อที่มีบุคลิกภาพ ช่วงเวลาที่เปิดเผาเป็นช่วงเวลาที่ตกใจและประทับใจพร้อมกัน นี่เป็นเหตุผลที่ฉันไม่ทำของเล่นต่อไป ของเล่นมีความเรียบร้อยเกินไปและขาดความมีชีวิตชีวา ดินเผาเป็นความขัดแย้งแบบนี้ แต่เหมือนกับชีวิต”
สิ่งของที่ผ่านการหมักเปลี่ยนแปลงไปตามเวลา มีลักษณะที่แตกต่างกัน วิธีการใช้สีของอาเล่ย์นั้นเริ่มจากกระดาษทำด้วยมือแบบดั้งเดิม แต่ตอนนี้เขาได้ลงมือทำด้วยดินเผา และเกิดความสว่างขึ้นมาอีกแบบหนึ่ง สิ่งประหลาดของเขาไม่มีความสว่างเหมือนเดิม แต่มีลักษณะเหมือนถูกสัมผัสกับลมหนาว นี่เป็นเพราะเขาใช้เทคนิคการทำสีด้วยน้ำมัน และใช้ฟองน้ำ มีดในการขูดเพื่อสร้างลายบนผืนผ้าที่มีลักษณะเป็นสามมิติ บางครั้งเขาจะเรียงสีทับซ้อนกันหลายๆ ชั้น แล้วขูดสีบนผิวออก ให้เกิดเอฟเฟกต์ทางสายตาที่มีการเจาะแสง ตัวอย่างเช่นสีขาว เขาไม่ใช้แค่สีขาวเดียว แต่จะใช้สีขาว 2-3 สีมารวมกัน ดังนั้นเขาชอบใช้สีเคลื่อนไหวต่างๆ เพื่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงอย่างธรรมชาติ สีเคลื่อนไหวเดียวกันถูกนำไปใส่ในเตาเผา แล้วผ่านการอบที่อุณหภูมิต่างๆ จะได้สีที่แตกต่างกัน ทำให้การเรียงสีเป็นเรื่องยากมากขึ้น แต่อาเล่ย์ไม่ชอบใช้วิธีการพ่นสีหรือแช่สีแบบทั่วไป เพราะเขารู้สึกว่าการสว่างและความสมบูรณ์ทำให้สิ่งของดูเหมือนสินค้า และขาดความเต็มเติมของชีวิต ด้วยกระบวนการที่ซับซ้อน เขาทำให้ผิวภายนอกของสิ่งประหลาดของเขามีลักษณะเป็นเนื้อเนียน และแสดงถึงความมีชีวิตอย่างชัดเจน พร้อมด้วยความอ่อนโยนของน้ำมันที่ใช้ในการทำสี
“สไตล์อาจมีผลต่อการสะสมของชีวิต”
สำหรับการสร้างงานศิลปะทองเผา อาลีมีความตลกด้วยการพูดว่า “ในกระบวนการผมรู้สึกเหมือนเป็นเชฟที่กำลังทำอาหาร นวดดินเป็นเส้นเสียบเหมือนเส้นบะหมี่ ตัดดินเป็นเหมือนตัดขนมปัง กดบางเป็นเหมือนแป้งเกี๊ยว แล้วก็สร้างส่วนประกอบเหล่านี้เป็นอาหารที่สร้างขึ้นมา” เป็นการเปรียบเทียบกระบวนการสร้างงานศิลปะให้เป็นเรื่องที่เข้าใจง่าย และความคิดสร้างสรรค์ของอาลีมาจากความเข้าใจในชีวิต อาลีบอกว่า “สไตล์ของผมอาจมีผลจากการสะสมของชีวิต ผมก็ค่อยๆ ค้นพบองค์ประกอบที่ชอบ คือเป็นทิศทางที่สนุกแต่ก็มีความเสียหาย สิ่งประหลาดคือการแสดงตัวของทุกคน คุณสามารถพูดได้ว่ามันเป็นคนที่เปลี่ยนไป หรือว่ามันมาจากดาวเคราะห์หรือจากจักรวาล ไม่มีคำตอบที่แน่นอน ผมชอบสร้างสิ่งประหลาด ไม่ว่ามันจะทำอะไรก็ตาม มือและเท้ายาวเท่าไร อัตราส่วนไม่เหมาะสมเท่าไร มันก็ยังเป็นสิ่งที่เหมาะสม เพราะมันก็คือสิ่งประหลาด มันมีความเสรีอย่างแท้จริง” เมื่อมองลงไปในสิ่งประหลาดของเขา จะมีความรู้สึกเหมือนคุ้นเคยและแปลกใจในเวลาเดียวกัน เช่นดูเหมือนแมว หรือรูปร่างเหมือนเม็ดมะเดื่อ สิ่งที่มาจากสิ่งที่เราเห็นในชีวิตประจำวัน ผ่านการสร้างสรรค์ของอาลีเป็นรูปร่างและอารมณ์ที่แตกต่างจากความคิดที่กำหนดไว้ สิ่งประหลาดเหล่านี้เป็น “เคลื่อนไหว” แสดงในท่าทางของสิ่งมีชีวิต ทั้งนอนหลับและนั่งเงียบ ทำให้คนที่มองเห็นมีความรู้สึกเหมือนมีอำนาจที่ทำให้ยิ้มได้
สัตว์ประหลาดไม่เพียงแค่สังเกตการณ์และพัฒนาจากชีวิตประจำวัน แต่ยังเป็นที่ประกอบด้วยอารมณ์ของอาลี้ด้วย อาลี้คิดและพูดว่า: “ฉันคิดว่าสัตว์ประหลาดบางส่วนก็คือคนบางคนในสังคมที่ไม่ได้รับการยอมรับ คนที่อยู่ในขอบเขตของสังคมเช่นฉัน ตอนแรกฉันหางานไม่เจอเพราะฉันไม่เคยเรียนวาดภาพด้วยคอมพิวเตอร์ ดังนั้นฉันก็เป็นสัตว์ประหลาดที่ไม่ได้รับความสนใจจากสังคม ซึ่งเป็นสัตว์ประหลาดที่เศร้าเสียใจและหดหู่อยู่ในมุมมอง อีกอย่างเช่นฉันอยากไปเที่ยวต่างประเทศมาก แต่ไม่มีเงิน ดังนั้นฉันก็ทำตัวเป็นสัตว์ประหลาดที่มีปีก เพื่อที่จะสามารถบินได้อย่างอิสระ” สัตว์ประหลาดเป็นคนที่อาลี้มองเห็นในบทบาทต่าง ๆ พร้อมทั้งสะท้อนอารมณ์และความปรารถนาของเขาในขณะนั้น สุดท้ายเขาก็ได้รับการเห็นและได้รับเชิญจากมูลนิธิศิลปะธนาคารฟู๊ดบังเพื่อจัดแสดงนิทรรศการ สัตว์ประหลาดที่ซ่อนตัวอยู่ในที่มืดมานาน สุดท้ายก็เดินอยู่หน้าแสงไฟส่องสว่าง
เมื่อพูดถึงสัตว์ประหลาดที่ดึงดูดความสนใจของประชาชนทั่วไป ต้องกล่าวถึงงานแสดงส่วนตัว “เดือนเมษายนของสัตว์ประหลาด” ที่ “พิพิธภัณฑ์ศิลปะมองทะเล” ในเมืองเชียงใหม่ในปี 2021 ซึ่งในงานนั้น มีสัตว์ประหลาดชื่อ “เดือนเมษายน” ที่ถูกสร้างให้เป็นรูปแบบขนาดใหญ่และเป็นรูปแบบที่เป่าลม ตั้งอยู่บนหลังคาของพิพิธภัณฑ์ ซึ่งมีภาพที่น่าสนใจและสร้างความประทับใจอย่างลึกซึ้ง สัตว์ประหลาดขนาดใหญ่นี้ยังเป็นการตามหาความใหญ่ของการสร้างสรรค์ของศิลปิน โดยงานศิลปะดินเผาของเขาก็มีขนาดใหญ่ขึ้นเรื่อยๆ จนเขาได้ลอยตัวเข้าสู่การสร้างสรรค์ด้วยทองสัมฤทธิ์ ซึ่งเขายิ้มและกล่าวว่า “เมื่อก่อนการสร้างสรรค์เพื่อการอุดมสมบูรณ์ และเมื่อได้ทำตามความต้องการแล้ว ความปรารถนาจะเพิ่มมากขึ้น ฉันต้องการให้คนมากขึ้นเห็นผลงานของฉัน ฉันหวังว่าจะสร้างพิพิธภัณฑ์ศิลปะ และวัสดุที่แข็งแกร่งของทองก็เข้ากันได้กับความต้องการของฉันที่จะมี “สัตว์ประหลาดในธรรมชาติ” ซึ่งสามารถเก็บผลงานไว้ในพื้นที่กว้างขึ้น โดยไม่จำกัดขนาดของเตา”
ในการตามหาความมีชีวิตชีวาในการสร้างสรรค์ผลงานจากทองเหลือง แต่เพียงแต่ใช้เทคนิคที่แตกต่างกันเท่านั้น อาลีอึกล่างอธิบายว่า “ทองเหลืองมีลักษณะที่ไม่สามารถคาดการณ์ได้เช่นเดียวกับเซรามิก ทองเหลืองต้องใช้สารเคมีในการกัดเซาะและรอเวลาหลายวันหรือหลายสัปดาห์เพื่อเห็นผลลัพธ์ และยังมีกระบวนการออกซิเดชัน และต้องใช้เทคนิคการเตรียมพื้นผิวด้วยเทียนและสารกันน้ำและอากาศเพื่อให้สีที่แน่นอน” งานประติมากรรมทองเหลืองมีน้ำหนักและขนาดที่หนักกว่าร้อยกิโลกรัมและต้องใช้บันไดในการขนย้าย และกระบวนการกัดเซาะยังมีความเสี่ยงสูงและต้องใช้ไฟเปล่าอย่างร้อนแรงในการอบ กระบวนการที่ยากลำบากกว่าดินเผา แต่อาลีกล่างยินดีที่จะทำมัน
“ความรู้สึกของสัตว์ประหลาดในภาพสีสันของน้ำมัน!”
ในขณะที่เขาติดใจกับงานปั้นทองเหลืองที่แข็งแกร่งและใหญ่ขึ้นอีกด้านหนึ่ง เขากลับมาสร้างผลงานภาพวาดด้วยสีน้ำที่เงียบสงบ และพบว่าอารมณ์ของเขาเปลี่ยนไป บางทีเขาไม่เกลียดภาพวาดด้วยสีน้ำ แต่เพียงแต่ไม่ชอบการถูกผูกขัดใจในระบบการศึกษาที่ตึงเครียด ในการพูดถึงความรู้สึกที่เขามีต่อการสร้างผลงานภาพวาดด้วยสีน้ำอีกครั้ง เขากล่าวว่า “ใช้เวลาไม่น้อยในการลองสร้างผลงานด้วยสีน้ำ ฉันใช้วิธีการของมอนสเตอร์ในปัจจุบัน พบว่าโดยไม่มีครูมาปฏิเสธผลงานของฉัน ฉันเป็นอิสระ ฉันสามารถค้นพบองค์ประกอบที่ฉันชอบได้ตลอดเวลา ความรู้สึกของภาพวาดด้วยสีน้ำแบบมอนสเตอร์” กุญแจของการปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์ ทำให้อาลีสามารถใช้สีน้ำได้ตามใจชอบ และนำสิ่งที่อยู่ในใจเขามาวาดบนภาพวาดด้วยสีน้ำ อาลียิ้มและกล่าวว่า การสร้างผลงานภาพวาดด้วยสีน้ำมีความสร้างสรรค์อย่างอิสระ ขึ้นอยู่กับคุณภาพของแปรงที่ใช้ และสภาวะของหมึก จึงทำให้เกิดลักษณะของมอนสเตอร์ที่แตกต่างกันไปในแต่ละภาพวาดด้วยสีน้ำ
สำหรับคนที่มีความสามารถในการวาดภาพและมีความเข้าใจในเรื่องแฟชั่นและไลฟ์สไตล์อย่างลึกซึ้ง งานของคุณคือการแปลเนื้อหาต่อไปนี้ให้เป็นภาษาไทยโดยให้คำแปลที่ได้รับการตีความทางวัฒนธรรมและมีความไว้วางใจ โดยให้คำแปลที่สื่อถึงความหมายและลักษณะเดิม และเสียงที่เป็นธรรมชาติและเหมาะสมสำหรับผู้เชี่ยวชาญในภาษาเป้าหมาย หลีกเลี่ยงการแปลตรงตัวหรือที่ไม่ได้เหมาะสม รักษาสไตล์และลักษณะที่เหมาะสมสำหรับบริบท รักษาโครงสร้างของรหัส HTML โดยแปลเฉพาะข้อความภายในเท่านั้นเมื่อแปลเนื้อหา HTML หากประโยคได้รับการแปลแล้ว โปรดส่งประโยคเดิม สำหรับคนที่มีความสามารถในการวาดภาพและมีความเข้าใจในเรื่องแฟชั่นและไลฟ์สไตล์อย่างลึกซึ้ง งานของคุณคือการแปลเนื้อหาต่อไปนี้ให้เป็นภาษาไทยโดยให้คำแปลที่ได้รับการตีความทางวัฒนธรรมและมีความไว้วางใจ โดยให้คำแปลที่สื่อถึงความหมายและลักษณะเดิม และเสียงที่เป็นธรรมชาติและเหมาะสมสำหรับผู้เชี่ยวชาญในภาษาเป้าหมาย หลีกเลี่ยงการแปลตรงตัวหรือที่ไม่ได้เหมาะสม รักษาสไตล์และลักษณะที่เหมาะสมสำหรับบริบท รักษาโครงสร้างของรหัส HTML โดยแปลเฉพาะข้อความภายในเท่านั้นเมื่อแปลเนื้อหา HTML หากประโยคได้รับการแปลแล้ว โปรดส่งประโยคเดิม
“การรักษาใจเด็กในการสร้างสรรค์เป็นสิ่งที่ยากที่สุดบนทาง”
เพียงแค่พบกันเพียงครึ่งวันในการสัมภาษณ์ คุณจะรู้สึกถึงความน่ารักของอาลีที่เต็มไปด้วยความสนุกสนานเหมือนเด็กเล็ก อย่างเช่นผลงานของเขาที่มีอำนาจในการทำให้คนมีความสุข นี่เป็นความคิดสำคัญของผลงานของเขา และก็เป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ คือความสุข เขายิ้มและพูดว่า “คุณต้องเป็นคนที่มีความสุขก่อน ก่อนที่จะสามารถส่งเสริมผลงานให้มีพลังและเป็นผลงานที่ดีต่อไป มันคือผลงานที่เป็นสุขภาพ” เขาย้อนรอยถึงภาพของสาววาดที่เขาเริ่มต้นทำ ซึ่งไม่มีความสุข เพราะในช่วงเวลานั้นเขาต้องเผชิญกับพลังงานลบที่มาจากชีวิตที่กดดัน ผลงานที่ไม่เป็นสุขภาพไม่สามารถดึงดูดความชื่นชอบจากคนอื่นได้ ผลงานที่มีหน้าที่เศร้าโศกก็ไม่ใช่สิ่งที่เขาชอบ เขายิ้มและพูดว่า “มีองค์ประกอบสำคัญ 4 อย่างในการดำรงชีวิต คือแสงแดด อากาศ น้ำ และความตลก ความตลกนี้เป็นแรงขับเคลื่อนในการสร้างสรรค์ของเขา เขาคิดและพูดว่า “สิ่งที่ยากที่สุดในการสร้างสรรค์คือการรักษาใจเด็ก คือการรักษาจุดเริ่มต้นที่บริสุทธิ์ที่สุด การสร้างสรรค์ต้องเริ่มต้นด้วยความซื่อสัตย์ คุณต้องเป็นคนที่ซื่อสัตย์กับตัวเอง ผลงานนี้คือสิ่งที่คุณชอบจริงๆ ที่มาจากใจของคุณ และคุณต้องการที่จะสร้างสรรค์มัน ไม่ใช่เพียงแค่คิดว่าผลงานนี้จะขายได้เท่าไหร่? ในปัจจุบันมีผลงานสร้างสรรค์ที่เป็นความว่างเปล่ามากเกินไป มีคนจำนวนมากที่ก็เริ่มต้นด้วยการลอกเลียนแบบนางฟ้านารี การเริ่มต้นด้วยการลอกเลียนแบบก็ยังเป็นสิ่งที่ยอมรับได้ แต่อย่าให้มันกลายเป็นสิ่งที่คุณไม่รู้จักตัวเอง”
เกิดที่เกาะสูง โตในกรุงไทเป ศึกษาในเมืองกีลอง รับราชการทหารที่เกาะกิมหู และตอนนี้อาศัยอยู่ที่ซินเดน ไปถึงที่นี่ในจังหวัดเท่านั้น อาลีอยู่ในสภาวะการเคลื่อนที่ตลอดเวลา ทุกเมืองที่เขาไปเขียนแต่ละเมืองมีอาหารที่แตกต่างกัน โดยเฉพาะเมืองกีลอง ที่ฝนตกตลอดปี 3/4 ของเวลา ร่วมกับความหมองมิสเตอร์ที่มีความลึกลับ ทำให้เป็นสถานที่ที่เหมาะสมสำหรับ “พิพิธภัณฑ์มอนสเตอร์” ที่เขาฝันไว้ เพราะอาลีฝันว่าอยากสร้าง “พิพิธภัณฑ์มอนสเตอร์” ในสถานที่ที่มีหมองมิสเตอร์และฝนตก สำหรับความต้องการอากาศที่ชัดเจนนี้ นอกจากเหตุผลจากเมืองกีลองแล้ว ยังมาจากความคิดสร้างสรรค์ด้วย อาลียิ้มและพูดว่า “ฉันคิดว่าหมองมิสเตอร์ให้ความรู้สึกที่น่ากลัวและลึกซึ้ง แต่ก็ดึงดูดความอยากรู้อยากเห็นของคุณ มันเหมาะสมกับบรรยากาศที่มอนสเตอร์ปรากฏอยู่! เมื่อเริ่มต้นมาดูสถานที่ทำงานนี้ คือเดือนธันวาคม พบหมองมิสเตอร์ที่สูงขึ้น และเลยตัดสินใจเลือกที่นี่ สถานที่นี้ไม่สามารถแสดงให้เห็นได้ด้วย Google Maps ฉันเรียกสถานที่นี้ว่าฐานที่ลับของมอนสเตอร์ของฉัน” มีโอกาสได้มาเยี่ยมชม “ฐานที่ลับของมอนสเตอร์” นี้ ฉันเพียงแค่บอกว่าเป็นจริงๆ ที่ไกลออกไปจากเมือง เหมาะสำหรับการซ่อนเร้นมอนสเตอร์ ทั้งทิวเขารอบๆ และหมองมิสเตอร์ที่เคลื่อนไหวเหมือนเมฆ กลายเป็นทัศนียภาพในภาพวาดของเขา พบร่องรอยของมอนสเตอร์ในหุบเขาอย่างเงียบๆ
เมื่อพูดถึงเมืองที่มีผลกระทบมากที่สุดหรือมีความสำคัญมากที่สุด นั่นคือเกาะจิมหนองที่เขารอคอยเมื่อเป็นทหาร พูดว่า “เกาะจิมหนองทำให้ฉันรู้สึกเหมือนอยู่ห่างไกล แต่ก็เป็นช่วงเวลาที่ฉันอิสระที่สุดในชีวิต ในช่วงเวลานั้นฉันเป็นผู้ฉายภาพยนตร์ในเกาะจิมหนอง ทุกวันไม่มีกังวลไม่ต้องกังวลเรื่องความเป็นอยู่ แค่ว่าไม่สามารถกลับไปที่เกาะไต้หวันได้ ดังนั้นทุกวันฉันมีเวลาว่างๆ ที่จะวาดภาพอย่างอิสระ ในอนาคตการเดินทางไปยังเมืองอื่นๆ จะทำให้ฉันได้เห็นวิวที่น่าสนใจและเป็นความสุข รู้สึกเหมือนการผจญภัย” ว่าจะเดินทางต่อไปหรือไม่นั้นยังเป็นสิ่งที่ไม่ทราบ แต่อย่างน้อยอาลีก็จะทำตามใจให้เกิดสวนสนุกของมัน
ผู้ผลิต: มิมิ คอง
สัมภาษณ์และข้อความ: คารี พูน
ช่างภาพ: เวย์
การแก้ไขวิดีโอ: เคสัน แทมและ อัลวิน คอง
ออกแบบ: อัลวิน คอง
