كلما تم ذكر “ملك الضفادع” كوو مينغ هاو، يطلق عليه الآخرون دائمًا: رجل الفن الأول، الطفل العنيد في عالم الفن، رائد الفنون التجريبية، أو حتى المجنون. يعتقد الكثيرون أنه بفضل ملابسه الغريبة والمختلفة فقط حقق نجاحًا في عالم الفن، ومع ذلك، في سبعينيات القرن الماضي، وسط أجواء المجتمع المحافظ، كان يقوم بإجراء تجارب فنية مبتكرة بأشكال مختلفة. رغم عدم فهم الآخرين له وازدرائهم له، استمر ملك الضفادع في التمسك بالابتكار، واستخدام جسده كوسيلة للتواصل، واختيار مواد مختلفة لإنشاء تجارب ونحت ولوحات وتثبيتات وغيرها. بعد نصف قرن من الزمان، لم يعد موقفه في عالم الفن يمكن تحريكه. على الرغم من بلوغه سن ال 74، إلا أنه لا يزال نشطًا بحماس في مجال الفن المحلي. في كل مرة يشارك فيها ملك الضفادع في معارض فنية كبيرة، لا يزال يتجول في المكان بزي “ضفدع”، يستمتع باللعب ولا يشعر بالملل. كيف يستمر في مثل هذا النشاط الذي يستنزف الطاقة العقلية لعقود؟
اليوم، يختبئ ملك الضفادع في ريف يونلونج بعمق، لكنه لم ينفصل عن العالم الخارجي بسبب ذلك. يستمر في الإبداع، مرتبطًا بالمجتمع من خلال الفن، حتى منزله نفسه تم تزيينه بأجهزته المختلفة ليبدو وكأنه متحف صغير. من خلال ممرات القرية تمتد إلى غرفة في منزله، كل زاوية محتلة برموز “الضفادع”، كما لو كانت أرضًا فنية خاصة به. في هذه الحلقة من “رحلة فنية في المدينة”، نترك المدينة ونتبع ملك الضفادع في عمق “غابة الضفادع” التي بناها بيديه، نأمل أن نحصل على لمحة صغيرة عن كيفية بناء مملكته المثالية التي قضى حياته في بنائها.
في يوم الزيارة، ظهر ملك الضفادع بزي “ضفدع” الكامل. في حرارة شهر أغسطس، كان يرتدي أكمام صوفية سميكة، ويضع شعرًا مستعارًا وقبعة على رأسه، ويضع أكسسوارات مختلفة على عنقه ويديه، ويضع نظارات ضفدع، ويحمل عصا، ويتجول ببطء في مجال رؤيتنا. طوال اليوم، قادنا لزيارة “متحف الضفادع” الخاص به، ثم ذهبنا إلى منزله واستوديوهاته الجديدة في نيوتان وشاهدنا عرضًا فنيًا كبيرًا يجمع بين الماء والنار. على الرغم من التعرق الشديد، لم يشكو من الإرهاق. قال إنه اعتاد على ذلك طوال هذه السنوات، وعيناه ونبرة صوته لا تكذبان، فملك الضفادع بعد التنكر يستمتع بذلك. بالنسبة للعرض الذي أعد لاستقبالنا، قال بسعادة: “يمكنني اللعب مرة أخرى!”
أنا لست مجرد فنانة أداء
طبيعة نشطة ولديه “أفكار شيطانية” كثيرة، كان غو مينغ هاو لا يعيش وفقًا للقواعد منذ صغره. الضفدع الذي يزعج الآخرين بصوته العالي، في عينيه هو شخص لا يهاب انتقاد الآخرين، ويستمتع بذلك، تمامًا مثل تصويره الذاتي. عندما كبر، وبينما الآخرون يختارون فتاة واحدة فقط لمرافقتهم في الحفلات، كان يدعو كل فتيات الصف للحضور، وكان الجميع يستمتعون، وكان يطلق على نفسه “أمير الضفادع”. وبعد ذلك، عندما انتقل إلى نيويورك، تطور الأمير السابق إلى ملك، ومنذ ذلك الحين بدأ يعتبر نفسه ملك الضفادع، وترك بصماته في عالم الفن. الضفدع الملك الذي نراه اليوم، في الواقع تطور ببطء على مدى عقود. في نهاية السبعينيات، في بداية فترة الإصلاح والانفتاح في الصين، كان قد قام بعرض فن تركيب الأكياس البلاستيكية في ساحة تيان آن من. في ذلك الوقت، لم يكن لقب ملك الضفادع قد تشكل بعد، ولكن هذا العرض تم تسجيله كأول فعالية فنية تم توثيقها في الصين.
ومع ذلك، بالنسبة لهذا الإنجاز الرائد، لا يعتبر ملك الضفادع ذلك بأهمية، إذ يرى أن الظروف الموضوعية فقط تصنف أفعاله، وليس لها معنى كبير. بالنسبة له، فإن فن الأداء هو عرض فني مدعوم بفكرة، بالإضافة إلى العديد من التجارب العملية، وبالتالي أصبح فن الأداء. ببساطة، الحياة التي تدعمها الوعي والمفهوم هي بحد ذاتها عمل فني. يقول: “في السبعينيات، قمت بالعديد من العروض الفنية، وبالتالي قال الآخرون إن ذلك هو فن الأداء، ولكن بعد ذلك قمت بعمل العديد من النحت والتركيبات والتجارب، ولكن الآخرون لم يذكروا ذلك، وبعد عام 2000، لا يزال إبداعي يُصنف كفن الأداء، ولكنني لا أحب هذا التسمية.” وبينما كان يُطلق عليه دائمًا “فنان الأداء الأصلي في هونغ كونغ”، فإن هذا اللقب الرفيع يبدو في عيني ملك الضفادع كسجنه في دائرة ضيقة. يقول بابتسامة أنه يأمل في توضيح هذه النقطة للجمهور، وتكون نبرة صوته مليئة بإحباط الفنان. بالطبع، ليس الهدف هو التخلص من فن الأداء، ولكنه على مر السنين من خلال وسائل الإبداع المختلفة، وطرق التعبير، والتفاعل مع الجمهور، والعروض الانفعالية، يأمل فقط في أن يلاحظ الآخرون وراء تلك السلوكيات المثيرة للجدل، تلك المفاهيم المصقولة والتأملات في الحياة.
في أعمال فروغ الملك، يمكن أن تصبح الأكياس البلاستيكية والورق وقطع الخيزران والهواء والماء والنار وسائرها وسائل للإبداع، حتى جسده يمكن أن يصبح وسيلة للفن. يبدو هذا الزي الذي يرتديه الملك الضفدع وكأنه ثقيل ومرهق، لكنه يرتديه منذ عقود، والكثيرون يعتقدون أن هذا الزي الغريب يهدف إلى جذب الانتباه، لكن الملك الضفدع يقول: “لست أرتدي هذا الزي الغريب لجذب الآخرين”. من البداية إلى النهاية، سواء كانت هوية الملك الضفدع أو زيه هذا، فإنهما في الواقع مجرد تعبير عن الفن، وهو يتطلع أكثر إلى أن يضع المشاهد تركيزه على إبداعه.
منذ أن لا يرغب الشخص في أن يُصنف فقط كفنان فن الأداء، كيف يصنف إبداعاته بنفسه؟ يقول: “إنها ‘كائنات حية تتنفس'”. عندما يُعاد إحياء الكائنات الحية والأشياء الثابتة والطعام والجسم البشري تحت تأثير تعديلاته، في نظر ملك الضفادع، لا يوجد شيء لا يمكن تحويله إلى عمل فني، طالما أنك لا تقتصر على التقاليد، يمكن لأي شيء أن يكون كائنًا فنيًا.
“يجب أن تكون الفنون مبتكرة، الوقوف في مكان واحد ليس له معنى.”
فكرة إبداعية لملك الضفادع تعكس فرادته الشخصية، حيث يشاركنا نظريته الإبداعية الفريدة: “مبدأ فني هو ‘أي بُعد’، مما يعني أنه يمكن خلق فن من أي شكل أو كمية أو وسيلة أو فكرة أو بُعد.” لا يوجد شيء لم يجربه، ولا يوجد شيء لا يمكنه تحويله. بالنسبة للآخرين، قد يكون شيء مهملًا، لكن بالنسبة له، يمكن أن يكون مواد جيدة للإبداع، حيث يجد دائمًا طريقة لتحويل الأشياء العادية إلى شيء مميز، سواء كان ذلك بالتدمير أو التعديل، حيث يمكن للأشياء أن تحصل على حياة ثانية. يقول: “يجب أن يكون للفن طابع استكشافي، لا يجب تكرار المألوف، فالوقوف في نفس المكان ليس له معنى.” تبدو التركيبات الضخمة لملك الضفادع مشتتة وفوضوية، لكن في الواقع لديه نظامه الخاص. يعتقد أن أعماله، على الرغم من ظهورها الفوضوي، تحمل نظامًا معينًا، حيث أنشأ فيما بعد مفهومًا فريدًا من نوعه لـ “الجمالية المختلطة”، مما يعني رؤية الوحدة في الفوضى، ومع مواصلة العمل بهذا النهج، أصبح لديه أسلوب مميز يتميز به.
على مدى عقود من الإبداع، لم يكتفِ بالاستقرار على الوضع الراهن، بل قام بتوسيع الآفاق من خلال تجارب وعروض مختلفة. إن إبداعه يولي اهتمامًا كبيرًا للتفاعل، وما زال مشروع “عيون الضفدع” مستمرًا منذ سنوات. يدعو الناس المختلفين لوضع عيون الضفدع ثم يلتقط لهم صورًا، ويمزح قائلًا “ضفدعك”، حيث يتحول الشخص إلى ضفدع بمجرد ارتدائه نظارته. منذ القدم، كانت اليوتوبيا تعني عالم الأحلام، واليوم يوجد “فروجيا” التي صنعها ملك الضفادع، حيث يضع الناس من مختلف الجنسيات والأعمار والهويات نظارات الضفدع التي رسمها، ويتحدون معًا، ويبتسمون بشكل مفتوح، مع إعادة اكتشاف الفرح البسيط الذي فقده سكان المدينة عن طريق الخطأ.
“الورق هو وسيلة للإبداع، ارمي الورق في السماء ودع الإبداع يحلق في السماء”
في يوم الزيارة، بعد انتهاء جولتنا في غابة الضفادع الخاصة به، تبعناه إلى استوديو العمل النائي في نيوتان وادي، حيث قام ملك الضفادع بترتيب عرض فني عفوي خصيصًا لزيارتنا. الحبر الصيني كان دائمًا وسيلة إبداعه الرئيسية، لكنه لم يكن يحب رسم الحبر الصيني بشكل جدي. كان هناك مساحة فارغة خارج الاستوديو الجديد يمكنه من خلالها اللعب. على الرغم من أنه كان يلعب في المعارض والمعارض السابقة، إلا أنه لم يتمكن من الاستمتاع بشكل كامل بسبب مشاكل السلامة، وكان حتى هو نفسه متحمسًا لهذا العرض.
عندما كنا لا زلنا نفكر فيما يمكنه أن يفعله، قام ملك الضفادع بإلقاء لوحاته التي تم تجاوزها بالفعل على الأرض بشكل جماح، وكانت إحدى الأعمال التي عرضها في إحدى المعارض الكبيرة مؤخرًا. لم يكن لديه شفقة عندما رشها على الأرض المليئة بالرمال، ثم وضع عدة أوراق كبيرة على الأرض، ثم ألقى بعض زجاجات الحبر بلا رحمة على الورق، ثم طلب منا جميعًا أن نلقي أوراق A4 في السماء. عادت الأوراق المحلقة في السماء إلى الأرض المغطاة بالحبر، مع آثار الحبر المتدفق على السطح. ثم أخرج ملك الضفادع خرطوم الماء ورش الماء في السماء، وتم تشويه الحبر على الأرض، حيث تم تغطية الأوراق البيضاء النقية بالحبر. وأخيرًا، أخرج بندقية النار وأحرق كل شيء تم فعله للتو إلى رماد.
خلال عملية البرق والشرارة، قام بكسر تصورنا للإبداع بموجة بعد موجة من الإجراءات القوية. وبعد ذلك، شرح أن الورق هو وسيلة حديثة لنقل الإبداع، وعندما نرمي هذه الأوراق في السماء، نسمح للإبداع بالطيران بحرية في السماء. وأخيرًا، تتطاير الأوراق وتسقط على الأرض، مغمورة بالحبر، تمامًا كما كانت ممارسته الإبداعية لفترة طويلة، بغض النظر عن مدى الإنفلات والتمرد، يعود دائمًا إلى الحبر والماء. في هذه السلسلة من الأفعال التي تبدو تدميرية، في الواقع كان يعيد بصمت تصوره للحبر والماء. عندما نتخلص من القيود ونستهلك هذه الأشياء الجاهزة حتى تفقد شكلها، يمكننا كسر الحدود القائمة والحصول على حرية إبداعية حقيقية.
في الواقع، هذه ليست المرة الأولى التي يقوم فيها ملك الضفادع بهذا العرض، ولكن بالنسبة له، يتعلق فن التجريب على الحضور الفوري، على الرغم من أن الفكرة هي نفسها، إلا أن كل تجربة ستكون مختلفة بسبب العوامل مثل القوى البشرية والبيئة والمواد، وراء كل ذلك يتم اختبار القدرة على التفكير المرن والأفكار. في النهاية، يترك الفوضى على الأرض، ويجب أن يستغرق الوقت في تنظيفها، ولكن هذا العرض الذي يستهلك الكثير يشبه إلى حد كبير ممارسة إبداعه على مدى السنوات، حيث يتم تبسيط الأمور وتعقيدها، والتخلي عن السهل لصالح الصعب. في رأيه، العروض التي تم إعدادها بعناية من خلال التفكير هي الفن الحقيقي الذي يسعى إليه. حتى لو لم يكن كل مشاهد قادرين على فهم شيء من عروضه، إلا أنه على الأقل يثبت أفكاره في كل عمل – على الرغم من أنه يصنع أعماله الخاصة، حتى لو كانت قليلة ومتميزة.
“لا يمكن قياس قيمة الإبداع بالمال فقط”
الملك الضفدع ولد بطبيعته عنيدًا، سواء في التعلم أو الإبداع أو الحياة، لديه نظامه الخاص ولا يلتزم بالمعايير الاجتماعية. إذا كان يجب أن نتحدث عن من ألهمه في المجال الفني، فلا بد من ذكر السيد الكبير في الحبر والماء، لو شوكون. الملك الضفدع يقول بأنه يعامله كوالده، خلال فترة دراسته، عندما كان يعلم زملاءه كيفية رسم بالحبر والماء، كان الملك الضفدع يفكر بالفعل في استخدام الأسماك الحية للغمس في الحبر ووضعها على الورق وتحريكها لتترك “آثار الحركة الجسدية”، وكانت النتيجة أنه تعرض للشتم من قبل المعلم. بعد وفاة لو شوكون، شعر بأن فنه لا يحظى بالاحترام في هونغ كونغ، لذلك قرر ترك وظيفته التعليمية في هونغ كونغ والانتقال إلى نيويورك للتطوير. قضى خمس عشرة سنة في الولايات المتحدة، وكان يستمع بين الحين والآخر إلى شرائط الفيديو التعليمية التي كان يستخدمها المعلم في الدرس، ويقول: “كلما تذكرت أنه رحل بالفعل، كنت أبكي دون أن أشعر. بعد ذلك، عندما عدت لأستمع إلى كلماته في نيويورك، شعرت دائمًا بأنها تمنحني الكثير من الغذاء الروحي.” تلهمه تعاليم لو شوكون لاستخدام الحبر والماء في إبداعاته المستقبلية، ولم يكن هذا السيد الكبير في الحبر والماء يمنحه فقط الإرشاد في مجال الحبر والماء، بل كان يعلمه كيفية الاستمرار في السعي وراء الفن بإصرار وتميز.
الإبداع جيد، وعدم الإبداع جيد أيضًا. الإبداع دائمًا عملية متناقضة.
وفي المسار الخاص بالحبر والماء، قام ملك الضفادع بفتح طريق جديد، ورغم التشكيك الذي واجهه لسنوات، إلا أن إصراره ومرونته أتاحت له الوقوف بثبات على قدميه في مسار الحبر والماء في العصر الحديث، مما جعله تيارًا فنيًا لا يمكن تجاهله في عالم الفن.
وفي الوقت الحاضر، تحظى الأعمال التي كانت في السابق مرفوضة بقيمة وطلب في سوق الفن. شارك Frog King في آلاف المشاريع الفنية الدولية، حيث يبدأ في الإبداع يوميًا بشكل متواصل. يمكن رؤية وجوده في الأحداث الفنية الكبيرة مثل المعارض الفنية الكبيرة وإعادة افتتاح متحف الفنون في هونغ كونغ وافتتاح M+ للفنون البصرية. ومع ذلك، لم يتغير Frog King الذي يحب الإبداع واللعب بسبب مكانته الحالية. على العكس، لا يزال يقوم بزيارات من وقت لآخر إلى المجتمع والجيران للعب والاستمتاع، ويقدم كنوزه وأعماله للمشاركين. خلال النصف الأخير من العام، قام بتنظيم مشروع “أصدقاء شارع غوتينغ” في يون لونج، حيث دعا الجيران لارتداء نظارات الضفدع معًا، وقام بتغيير لقب لكل شخص وكتابته بالخط الخاص بـ Frog King ثم تقديمه لهم، واستمتعوا باللعب معًا وأطلقوا عليه لقب “رئيس النادي”.
ومع ذلك، فإن توزيع الأعمال بشكل عشوائي يشبه الغناء بمعارض الفن ودور البيع، نسأل: أليس هذا يجعل طريقك الفني أكثر صعوبة؟ ولكنه يجيب بسكون: “نظريًا، فعليًا، يعتبر الندرة قيمة. بيع الأعمال بأسعار مرتفعة هو في الواقع عمل تجاري، ولكن الارتقاء إلى مستوى أعلى ليس يتعلق بذلك. إذا وجدت قيمة داخلية وفلسفية ملهمة في العمل، فإن قيمة الإبداع لا يمكن قياسها بالمال فقط.” بالمقارنة مع عقود من الزمن، حيث كانت ردود الفعل السلبية تجاه أعماله قوية، اليوم، بعد أن عانى لأكثر من 50 عامًا، الحصول على فهم ودعم الآخرين يعتبر شيئًا ثمينًا للغاية. بعد سنوات من السير عكس التيار في طريق الفن، بالألم والسعادة، لا يمكن مقارنة أي مادة أو شهرة.
أنا عامل ذو مسؤولية عن التراث الثقافي غير المادي، لست مجرد عامل فني
كونه أول من يقدم الفنون الأدائية في هونغ كونغ، فعلياً، قد أحدث ظهور العديد من الأعمال الفنية النادرة، ولكن كيف ينظر إلى تأثيره في المجال الفني؟ يقول: “في الواقع، حدثت العديد من الأحداث المذهلة على مر العصور، لكنها لم تُسجل، وفي الواقع، إبداعاتي تعتبر أموراً سطحية جداً.” بالنسبة لشكل أدائه الفني الخاص، يقول بسخرية: “أنا الأكثر تقليدياً وغباءً، مليء بالأشياء، معرقاً بالعرق، وما زلت أعمل، هذا في الواقع طريقة غبية للقيام بذلك. ولكن إذا نظرت بشكل مختلف، فإنها تصبح الأكثر براعة، لأنني خرجت من الأصل. في هونغ كونغ، الجميع يعيش حياة طبيعية، ثم فجأة يظهر شخص مجنون، ولكن من الناحية الفنية، هذا هو الأكثر تميزاً.”
قبل ذلك، كان يمزح بأنه “فنان القرن القادم”، وبعد عقود من الإبداع، بدأت أعماله تُقبل اليوم، ربما يكون هذا الرائد في الفن يخفي في قلبه وحدة لا يمكن التعبير عنها.
عندما أصبح مشهورًا في نيويورك وتمت دعوته لعقد معرض في الصين، لم يغادر فروغ الملك منذ عام 1995. إسهامه في المشهد الفني المحلي لا يُشكك فيه، ولكن يمكن القول إن هونغ كونغ، هذه الأرض، بالمقارنة مع نيويورك التي كانت تُعتبر عاصمة الفن آنذاك، كانت كالعودة من بحيرة كبيرة إلى بركة صغيرة. فما الذي يمكن أن يقدمه هذا المكان في هونغ كونغ ليجعله يرضى بالبقاء هنا؟
قال: “لقد تلقيت تعليمًا ثقافيًا من الجيل السابق في هونغ كونغ، واستلهمت الكثير. الإبداع الحالي يتضمن تفاعل مع الناس في المجتمع، وفي الواقع هو عمل رد للمجتمع. أعتقد أنه من خلال المضي قدمًا ببطء، سأستمر في نقل فني وثقافتي في المجتمع، وفي يوم من الأيام سيكون لدي شجرة تثمر، وفي المستقبل سيكون هناك حصاد، فالجيل الجديد من الناس الموهوبين ينبع من هذا النوع من العمل.” لقد جلبت أعمال الفنان الكوميدي “ملك الضفادع” الكثير من الفرح للجميع على مر السنين، والسبب في استمراره اليوم هو الشعور بالمسؤولية تجاه نقل الثقافة، إذ يعتبر أن ما يقوم به الآن هو نوع من “الممتلكات الثقافية غير المادية”، وهو واحد من الحفاظين على هذا التراث.
“وادي الضفادع هو عالم مستقبلي سعيد ومبهج ومثالي”
شاركنا: “العمل في المجال الفني ليس سهلاً على الإطلاق. حتى بعد المجازفة بكل شيء والوصول إلى حافة الهاوية، يجب أن تمر بالموت عدة مرات، وبعد الصراع الشاق والصعب، يمكن أن تبرز فجأة بعمل يحمل معنى ويدوم.” خلال ال٥٠ سنة الماضية، قام ملك الضفادع بإنجاز آلاف المشاريع، حيث كان يبذل قصارى جهده في كل مشروع. يقول: “إذا اعتبرته أمراً عادياً، فلن تشعر بالتعب.” القدرة على تحقيق إنجاز بسيط، حتى لو كان مجرد جذب انتباه الآخرين، تجعله سعيداً.
عندما تجاوز السبعين من العمر، لم يعد ملك الضفادع يقفز كما كان يفعل في شبابه، مع قضيب مسن يمشي ببطء، لكنه لا يزال يحمل كاميرا ونظارات ضفادع وحبرًا ويدخل الحي مع جيرانه، يدعوهم للعب معًا ويدعوهم للانضمام إلى “ضفادع النعيم” الذي بناه، يقول إنه عالم مستقبلي سعيد ومثالي. عندما يشعر بالتعب، يعود إلى غابة الضفادع للراحة والاستمرار في الإبداع.
في النهاية، سألناه عن نوع الفنان الذي يرغب في أن يصبح، ودون تفكير أجاب: “ضفدع سعيد، يكفي أن يكون سعيدًا”. وقد ضحك وقال إنه لا يزال يسعى نحو هدفه في إنتاج 9 ملايين عمل. بعد انتهاء يوم التصوير، رافقناه من الاستوديو الجديد إلى منزله في شاطئ بينغ، وبعد شهر، سيكون غابة الضفادع الخاصة به على وشك التغيير بشكل كبير، ولكننا نعلم أن لديه قدرة إبداعية لا حدود لها، وإصراره على الفن يجعل “روح ملك الضفادع” تظل حاضرة في كل أرض وقد مرت عليها.
تم نقل فروع واهتمامات فروع، ولكن لم يكن الأمر يتعلق أبدًا بالمكان نفسه، بل بغرائز الفنان لإبتكار السعادة. لم يختفي “فروع النعيم” الذي قام ببنائه طوال حياته، بل كما فعل فنه، فقد اخترق بالفعل تربة هونغ كونغ، وزرع الخلود.
المنتج التنفيذي: أنغوس موك
المنتج: فيكي واي
المحرر: روبي يو
تصوير الفيديو: أنسون تشان، أندي لي
التصوير الفوتوغرافي: أنسون تشان
محرر الفيديو: أنسون تشان، أندي لي
المصمم: تانا تشينغ
شكر خاص: فروج كينج كوك
