Không biết từ lúc nào, đã một phần ba năm 2022 trôi qua, mặc dù dưới ảnh hưởng của đại dịch, mọi người đều ở nhà. Tuy nhiên, với việc các biện pháp giãn cách xã hội sắp được nới lỏng, cộng thêm kỳ nghỉ lễ Phục Sinh 4 ngày đến vào tháng 4, mọi người có thể bookmark các triển lãm tuyệt vời dưới đây và tận hưởng chuyến tham quan galeri trong kỳ nghỉ!
Triển lãm cá nhân “Nắm hoa cười” của Nguyệt Mẫn Quân
Đã 10 năm trôi qua, Nguyệt Mẫn Quân trở lại mạnh mẽ với bộ sưu tập “Hoa” và “Nụ cười” mới nhất.
Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Thời Tống tại không gian Hồng Kông giới thiệu triển lãm cá nhân của nghệ sĩ nổi tiếng Trung Quốc, Nguyệt Mẫn Quân, với tựa đề “Nghệnh Hoa Nhất Tiếu”. Triển lãm không chỉ trưng bày bộ sưu tập “Nụ cười” kinh điển của Nguyệt Mẫn Quân, mà còn giới thiệu loạt tác phẩm mới “Hoa” được sáng tạo từ khi đại dịch bùng phát. Đây là lần đầu tiên trong gần mười năm Nguyệt Mẫn Quân trưng bày tại một phòng trưng bày và cũng là lần đầu tiên nghệ sĩ hợp tác với Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Thời Tống để tổ chức triển lãm cá nhân.
岳敏君 là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất của Trung Quốc hiện đại, bộ sưu tập “Nụ cười” không thể phủ nhận đã đưa ông lên đỉnh cao của thần đồng nghệ thuật hiện đại Trung Quốc, với hình ảnh “tự hình” cười to trang trọng trở thành một thần tượng nghệ thuật thế hệ và vang danh quốc tế. Trong năm 2020, ông đã sống vài tháng tại Thành phố Xuân Tình, biên giới phía tây nam Trung Quốc, có lẽ là thành phố tràn ngập hoa tươi đã xuyên thấu những khe hở của đại dịch, mang lại cảm hứng cho nghệ sĩ, ông đã đạt được bước tiến quan trọng và sáng tạo ra một loạt các tác phẩm trong bộ sưu tập “Hoa”.
Triển lãm cá nhân “Nghệ thuật cười” của Nguyệt Mẫn Quân
Ngày: từ nay đến ngày 30 tháng 4
Thời gian: từ 11 giờ sáng đến 7 giờ tối
Địa điểm: Trung tâm Nghệ thuật Đương đại Đường Hoàng Hậu, số 80, tầng 10, Hong Kong
「New Friends」 Jon Burgerman 個展
紐約畫家噴漆打造童趣世界
Sống trong cộng đồng, mỗi người đều có những đặc điểm riêng, nhưng đôi khi để làm theo ý người khác, chúng ta có thể cố ý giấu đi những góc cạnh của bản thân. Nhưng đối với nghệ sĩ Jon Burgerman, mỗi cá nhân đều có sự khác biệt, chúng ta không nên xóa nhòa đi sắc màu duy nhất này. Gần đây, Woaw Gallery sẽ mang đến triển lãm cá nhân của nghệ sĩ tại Hồng Kông “New Friends”, để mọi người cùng khám phá từng nhân vật độc đáo mà anh ấy tạo ra!
Các tác phẩm triển lãm của Burgerman đầy hình dạng mềm mại, tấm gỗ rõ ràng và nhân vật màu sắc rực rỡ, anh ta táo bạo áp dụng sơn phun, các gam màu tươi sáng hòa quyện vào nhau, mang lại cảm xúc phong phú. Trong những nhân vật dường như đơn giản và đầy vui vẻ này, nghệ sĩ ẩn chứa một loại cảm xúc sâu sắc. Anh ta thông qua những nhân vật này thể hiện rằng, thực ra mỗi người đều mong muốn được coi là cá nhân, nhưng đồng thời có thể trở thành một phần của cộng đồng, phản ánh những cảm xúc phức tạp của con người đương đại khi đối mặt với mối quan hệ giữa con người.
Nhìn thấy những nhân vật đa dạng này tụ tập lại, chúng ta biết rằng không cần phải cố gắng để giống nhau, khi mỗi cá nhân độc lập đến cùng nhau, mới có thể thể hiện một bức tranh đầy màu sắc.
「New Friends 」Jon Burgerman Hội chợ cá nhân tại Hồng Kông
Ngày: Từ bây giờ đến ngày 22 tháng 4 năm 2022
Thời gian: Từ 11 giờ sáng đến 6 giờ chiều
Địa điểm: Woaw Gallery, 5 Jervois Street, Wan Chai, Hồng Kông
Triển lãm cộng đồng nghệ sĩ Hong Kong “Click… Click… Click…”:
Hiện đại hóa lại lịch sử ngành in truyền thống thập niên 60-70 ở Hong Kong
Hội chợ nghệ thuật mới nhất tại Galerie Karin Weber tập trung vào sự sáng tạo đa dạng của một nhóm nghệ sĩ trẻ địa phương xoay quanh nghệ thuật in truyền thống, ca ngợi lịch sử ngành in truyền thống xuất hiện từ những năm 1960 và 70 tại khu vực Trung và Thượng Hồng Kông. Công nghiệp in lụa cũ và cửa hàng in offset từng là một phần không thể tách rời của văn hóa địa phương, nhưng phần lớn đã bị thay thế bởi in số từ những năm 1990. Ngày nay, in truyền thống cung cấp nguồn cảm hứng và kỷ niệm giàu có cho các nghệ sĩ nghệ thuật địa phương, với âm thanh, mùi hương và các bộ phận cơ khí của máy in tạo nên một phần ký ức tuổi thơ của họ.
Cuộc triển lãm này khám phá các vấn đề liên quan đến ngành in truyền thống, với các tác phẩm bao gồm âm thanh, hội họa, in ấn, nghệ thuật vải và thậm chí viết tiểu thuyết. Nghệ sĩ âm thanh Lê Trọng Dân đã tạo ra một công cụ âm nhạc kỹ thuật số tương tác cho khán giả, nhằm mô phỏng nghệ thuật in cổ điển. Bàn làm việc của học sinh do Châu Chỉ Dao thiết kế, với bàn ghế cũ kèm theo các kí tự được khắc chọn lọc, tái hiện lại trải nghiệm học tập của học sinh trong không gian triển lãm, là điểm sáng đáng để khách tham quan chiêm ngưỡng.
“咔嗒…咔嗒…咔嗒…” Triển lãm của nghệ sĩ tại Hồng Kông
Ngày: từ nay đến ngày 23 tháng 4
Thời gian: từ 11 giờ sáng đến 7 giờ tối (nghỉ vào Chủ Nhật và Thứ Hai)
Địa điểm: Galeri Karin Weber, 20 Aberdeen Street, Trung Quốc, Hong Kong
Triển lãm tập thể “Basquiat, Haring, Scharf”:
Ba nhà pion của nghệ thuật đường phố New York hội ngộ
Hồng Kông Opera Gallery trình diễn triển lãm tập thể “Basquiat, Haring, Scharf”, để kỷ niệm sự sáng tạo và tình bạn giữa ba nghệ sĩ Mỹ – Jean-Michel Basquiat, Keith Haring và Kenny Scharf. Galeri tổng hợp các tác phẩm của ba nghệ sĩ, tạo ra trải nghiệm ngập tràn cho khán giả để thưởng ngoạn những bức tranh graffiti và bản vẽ đầy màu sắc và năng lượng của họ trong những năm đầu sáng tạo.
Triển lãm trưng bày khoảng 40 tác phẩm nghệ thuật để thảo luận về cuộc đối thoại nghệ thuật giữa ba nghệ sĩ vào cuối những năm 1970 đến đầu những năm 1980 tại khu phố East Village ở New York. Ba “Kiếm sĩ” này say mê với văn hóa đường phố, và đã phổ biến hóa sáng tạo ngầm địa hạng thông dụng, có ảnh hưởng đáng kể trong lịch sử phát triển nghệ thuật đương đại. Đừng bỏ lỡ cơ hội hiếm có này để thưởng thức công trình của 3 danh họa cùng một lúc trong cùng một không gian!
「Basquiat, Haring, Scharf」 Triển lãm tập thể
Ngày: Từ bây giờ đến ngày 30 tháng 4
Thời gian: Từ 12 giờ trưa đến 6 giờ chiều
Địa điểm: Opera Gallery, G08-09, Tầng trệt, Tòa nhà Casa, 9 Queen’s Road Central, Trung Quốc, Hồng Kông
“Bụi” Triển lãm đầu tiên tại Hồng Kông của Trần Anh Tài:
Diễn giải các biểu tượng văn hóa Trung Quốc dưới nét vẽ tự do
Bảo tàng White Stone giới thiệu triển lãm cá nhân đầu tiên tại Bảo tàng White Stone ở Hồng Kông của nghệ sĩ Trung Quốc Trần Anh Kỳ, mang tên “Bụi”, triển lãm này sẽ trưng bày hơn 20 tác phẩm trong các series như “Trọng lực tự nhiên”, “Sư tỉnh” và “Xuyên thủng sự ràng buộc”, cùng với một số bản thảo và tư liệu hình ảnh của nghệ sĩ, chúng không chỉ tiếp tục phong cách cá nhân mạnh mẽ và nhiệt huyết của Trần Anh Kỳ trong sáng tạo nghệ thuật suốt thời gian dài, mà còn tiết lộ một mặt tinh tế và tự suy ngẫm mà nghệ sĩ không ai biết đến trong quá trình sáng tạo.
“Xuyên qua sự ràng buộc” thông qua việc sáng tạo trong việc sử dụng công cụ vẽ đường phố đã tái tạo hình ảnh rồng cổ điển trong văn hóa Trung Quốc, nghệ sĩ xác định bản thân trong mối quan hệ mở rộng giữa cơ thể, công cụ và bức tranh; Biểu tượng văn hóa trong “Sư tử thức” xuất phát từ truyền thống văn hóa dân gian Lĩnh Nam tại quê hương của nghệ sĩ ở Phật Sơn; “Trọng lực tự nhiên” sau đó tiếp cận hình ảnh cá nhân hóa trong truyền thống tranh phong cảnh Trung Quốc, thể hiện sự biểu đạt nghệ thuật của Trần Anh Kiệt ngày càng trở nên trừu tượng và thẳng thắn hơn.
“Bụi” Triển lãm đầu tiên tại Hồng Kông của Trần Anh Tài
Ngày: Từ nay đến ngày 23 tháng 4 (Chủ Nhật, Thứ Hai nghỉ)
Thời gian: Từ 11 giờ sáng đến 7 giờ tối
Địa điểm: Whitestone Gallery, Tầng 7-8, H Queen’s, 80 Queen’s Road Central, Trung Quốc, Hồng Kông
「山」蔡耀東首個個人插畫展：
日本浮世繪畫風演繹香港山峰
Amaz By Lokianno tổ chức triển lãm tranh minh họa cá nhân đầu tiên của nghệ sĩ địa phương Choy Yiu Tung với chủ đề “Núi”, cung cấp không gian trưng bày và thúc đẩy sáng tạo địa phương cũng như văn hóa nghệ thuật. Vượt qua từng đợt dịch bệnh, người dân Hong Kong đang nỗ lực thích ứng với mọi thay đổi, thích nghi với bản chất mới trong cuộc sống và công việc.
Người Hong Kong yêu thích việc du lịch nước ngoài đã khám phá những địa điểm tốt tại địa phương trong thời kỳ dịch bệnh, việc leo núi và tiếp xúc gần gũi với thiên nhiên đã trở thành sở thích của nhiều người Hong Kong trong những năm gần đây. Những người bạn yêu thích leo núi hoặc ngọn núi ở Hong Kong sẽ chú ý đến các tác phẩm của nghệ sĩ địa phương Terence Choi, người đã sử dụng ngọn núi ở Hong Kong làm chủ đề, tác phẩm mang phong cách ukiyo-e, thể hiện sự sáng tạo độc đáo và tính hài hước, phá vỡ ấn tượng truyền thống về các bức tranh về núi, đưa mọi người vượt qua ngọn núi ở Hong Kong và hiểu biết về dãy núi hùng vĩ từ một góc độ thú vị.
Triển lãm cá nhân của “Sơn” Thái Yếu Đông
Ngày: từ nay đến ngày 1 tháng 5
Thời gian: từ 1 giờ chiều đến 9 giờ tối
Địa điểm: Amaz By Lokianno, 2-4 Kingston Street, Causeway Bay
“Nhìn về phía Đông: Triển lãm “Nghệ sĩ Saint Ives và Phật giáo”
Cuộc đối thoại độc đáo giữa nghệ thuật hiện đại Anh và văn hóa Đông Á
Triển lãm phân tích ảnh hưởng của triết lý phương Đông đối với nghệ thuật hiện đại Anh sau Chiến tranh thế giới. St. Ives ban đầu là một ngôi làng cá nhỏ ở hạt Cornwall phía Tây Nam nước Anh, từ những năm 1920 trở thành một thiên đường nghệ thuật, nơi sinh ra nhiều nghệ sĩ nổi tiếng. Vì vậy, Gian hàng 3812 đặc biệt tổ chức triển lãm này, hy vọng khám phá thế giới nghệ thuật của các nghệ sĩ St. Ives sau Chiến tranh thế giới và tác phẩm của họ từ một góc nhìn mới, đồng thời tôn vinh các nghệ sĩ tiên phong của thập niên 20 và 30.
Các nghệ sĩ tham gia triển lãm bao gồm Bernard Leach, sinh ra tại Hong Kong, đang sống tại Saint Ives, và danh nhân Phật học nổi tiếng D. T. Suzuki, các tác phẩm bao gồm nhiều lĩnh vực như gốm sứ, tranh sơn dầu, tranh ghép và nghệ thuật lắp ráp. Các nghệ sĩ tại Saint Ives trong thời kỳ này được truyền cảm hứng từ triết lý Phật giáo, tạo ra các tác phẩm nghệ thuật trừu tượng mang tính tinh thần sâu sắc, có ý nghĩa thời đại đặc biệt, họ cũng ảnh hưởng đến thế hệ mới của các nghệ sĩ trong việc theo đuổi nghệ thuật.
Triển lãm “Nhìn về phía Đông: Nghệ sĩ Saint-Evremond và Phật giáo”
Ngày: từ nay đến ngày 14 tháng 4
Thời gian: từ 11 giờ sáng đến 7 giờ tối
Địa điểm: Galerie 3812, 40-44 Wyndham Street, Trung Quốc, Hong Kong, Tầng 26, Trung tâm Thương mại Wyndham
