모르게 2022 년이 이미 1/3 가 지났습니다. 전염병의 영향으로 모두 집에 머물러 있지만, 사회적 거리두기 조치가 완화되고 4 월에는 4 일간의 부활절 연휴가 다가오면서, 휴가 기간에 갤러리 투어를 즐기는 것도 좋을 것 같습니다!
「님화일소」약민군 개전
10년 만에, 약민군이 최신 “꽃” 시리즈와 “웃는 얼굴”로 돌아왔습니다.
현대 탕인 예술 센터는 홍콩 공간에서 중국 유명 예술가 유에민준의 전시회 “꽃을 짓는 미소”를 선보입니다. 이번 전시는 유에민준의 고전적인 “미소 얼굴” 시리즈뿐만 아니라, 전염병이 유행한 이후 처음 선보이는 새로운 “꽃” 시리즈 작품도 소개합니다. 이번 전시는 유에민준이 지난 10년간의 작품을 소화한 첫 번째 갤러리 전시회로, 또한 예술가와 현대 탕인 예술 센터가 처음으로 협업한 전시회입니다.
岳敏준은 중국 현대에서 가장 유명한 예술가 중 한 명으로, “웃는 얼굴” 시리즈 작품은 확실히 그를 중국 현대 예술의 신전에 올렸으며, 과장된 상징적인 큰 웃음의 “자아 이미지”가 한 세대의 예술 아이콘으로 등극하며 국제적으로 소문났습니다. 2020 년, 岳敏준은 중국 서남 국경의 윈난 춘청에서 몇 달을 보냈는데, 아마도 이 꽃이 풍부한 도시가 전염병 그림자의 틈새를 꿰뚫어 예술가에게 영감을 주었고, 岳敏준은 중요한 돌파를 이루어 “꽃” 시리즈 작품을 창작했습니다.
“담화일소” 육민군 개인전
날짜: 지금부터 4 월 30 일까지
시간: 오전 11시부터 오후 7시까지
장소: 현대 탕인 예술 센터 홍콩 퀸스로드 센트럴 80 호 10 층
「뉴 프렌즈」 Jon Burgerman 개전
뉴욕 화가가 만든 스프레이 페인트로 만든 어린이를 위한 세계
생활은 집단 속에서 이루어지지만 각자의 독특한 점이 있습니다. 때로는 다른 사람들을 맞추기 위해 우리는 의도적으로 스스로의 모서리를 감출 수도 있습니다. 그러나 예술가 Jon Burgerman에게는 각 개인이 다양성을 가지고 있으며, 우리는 이 독특한 색채를 지워서는 안된다고 생각합니다. 최근에 Woaw Gallery에서는 예술가의 홍콩 개인전 “New Friends”를 선보일 예정이며, 그가 만든 각각의 독특한 캐릭터를 함께 알아보도록 합니다!
버거맨의 전시 작품은 부드러운 형태, 명확한 모양의 나무판, 그리고 화려한 색상의 캐릭터로 가득하며, 대담하게 스프레이 페인트를 사용하여 생생한 색조가 서로 어우러져 풍부한 감정적 충격을 줍니다. 이 간단하고 유쾌해 보이는 캐릭터들 속에는 예술가가 깊은 감정을 함축하고 있습니다. 그는 이러한 캐릭터들을 통해 각자가 개인으로 인식되길 원하지만 동시에 집단의 일부가 되길 바라는 모든 사람들의 복잡한 감정을 표현하며, 현대인들이 대인관계에 직면할 때의 복잡한 감정을 반영합니다.
이 독특한 캐릭터들이 모여있는 것을 보면, 우리는 실제로 일치를 강조할 필요가 없음을 알게 됩니다. 각각의 개별적인 존재가 모이면서야 다채로운 이미지가 나타납니다.
「New Friends 」Jon Burgerman 홍콩 전시
날짜: 지금부터 2022 년 4 월 22 일까지
시간: 오전 11시부터 오후 6시까지
장소: Woaw Gallery 홍콩 완자이 일가 5 호
“카타카타카타” 홍콩 예술가 연전:
현대 미술이 홍콩 60~70년대 전통 인쇄 산업 역사를 재현합니다.
카린 웨버 갤러리 최신 전시는 전통 인쇄를 중심으로 다양한 창작물을 선보이는 젊은 지역 예술가들을 모아놓았습니다. 1960년대와 70년대 중, 상영지역에서 등장한 전통 인쇄 산업의 역사를 찬양합니다. 옛날 볼록 인쇄와 코 인쇄 가게는 지역 문화의 중요한 부분이었지만, 대부분이 1990년대 이후 디지털 인쇄로 대체되었습니다. 오늘날, 옛날 인쇄는 뿌리 깊은 홍콩 예술가들에게 풍부한 향수와 영감의 원천을 제공하며, 인쇄의 소리, 냄새, 기계 부품은 그들의 어린 시절 기억의 일부를 이룹니다.
본 전시회는 전통 인쇄 산업과 관련된 다양한 주제를 탐구하며, 작품 유형은 음향, 회화, 판화, 직물 예술 및 소설 작성까지 다양합니다. 음향 예술가 리중민은 관객과 상호 작용할 수 있는 디지털 악기를 만들어, 고전적인 인쇄 기술을 모방합니다. 주지요의 학생들은 옛날식 책상과 의자에 선별된 글꼴을 조각하여 갤러리 공간에서 학생들의 학습 경험을 재현한 탁자 설치 작품을 선보이며, 방문객들에게 볼만한 하이라이트입니다.
「카타…카타…카타…」홍콩 예술가 연전
날짜: 오늘부터 4 월 23 일까지
시간: 오전 11시부터 오후 7시까지 (일요일, 월요일 휴무)
장소: 카린 웨버 갤러리 홍콩 센트럴 압둔 거리 20 번지
「바스키아, 해링, 샤르프」 그룹전:
세 명의 뉴욕 거리 미술 선구자가 다시 만남
홍콩 오페라 갤러리가 Jean-Michel Basquiat, Keith Haring 및 Kenny Scharf 세 미국 예술가의 창작과 우정을 축하하는 단체전 “Basquiat, Haring, Scharf”를 선보입니다. 갤러리는 세 예술가의 작품을 모아 관객들이 세 층으로 이어진 갤러리 공간에서 그들의 선명하고 폭발적인 그래피티 및 스케치 등 초기 작품을 감상할 수 있는 몰입형 경험을 제공합니다.
전시회에는 1970년대 후반부터 1980년대 초까지 뉴욕 동빌리지에서 세 명의 예술가가 이룬 예술 대화를 탐구하는 약 40점의 예술 작품이 전시됩니다. 이 “세 명의 검객”은 거리 문화에 푹 빠져 있었으며 대중적인 지하 창작물을 대중화시켰으며 현대 예술 발전사에서 독보적인 영향력을 행사했습니다. 3명의 대가들의 작품을 동시에 감상할 수 있는 이 특별한 기회를 놓치지 마세요!
「바스키아, 해링, 샤르프」 그룹전
날짜: 지금부터 4월 30일까지
시간: 오후 12시부터 오후 6시까지
장소: 오페라 갤러리 홍콩 중심부 퀸스로드 9호 가현 광장 G08-09
‘먼지’ 첸잉접 홍콩 첫 전시:
폭발적인 터치로 중국 문화 상징을 표현
화이트스톤 갤러리는 중국 예술가 첸 인지에게 홍콩 화이트스톤 갤러리에서 첫 번째 개인 전시회 “먼지”를 선보입니다. 본 전시는 “자연 중력”, “각성하는 사자무늬”, “관통하는 속박” 등의 시리즈를 포함한 20여 점의 작품과 작가의 작업 초안 및 이미지 자료를 전시할 예정이며, 첸 인지의 오랜 기간 동안 지속되어온 개성적이고 열정적인 예술 창작을 이어가면서, 작가가 창작 과정에서 알려지지 않은 섬세하고 내성적인 모습을 드러냅니다.
“구속을 관통하다”는 중국 문화 속 전통적인 용의 이미지를 혁신적으로 재창조하여 거리 미술 도구를 사용합니다. 예술가는 몸, 도구, 캔버스의 연장 관계에서 자아를 정의합니다. “각성 사자”의 문화 상징은 예술가의 고향인 포산의 릴남 문화 전통에서 온 것입니다. “자연 중력”은 중국의 전통 산수화를 통해 독특한 이미지를 창조하며, 첸잉저는 점점 추상적이고 솔직한 예술 표현을 보여줍니다.
‘먼지’ 첸 영제 홍콩 첫 전시
날짜: 오늘부터 4 월 23 일까지 (일요일, 월요일 휴무)
시간: 오전 11시부터 오후 7시까지
장소: 홍콩 중심부 퀸즈 80호 H Queen’s 7-8층
“산” 최요동의 첫 번째 개인 일러스트 전시회:
일본 우키요에 화풍으로 표현된 홍콩 산들
Amaz By Lokianno 는 홍콩 예술가 채요동의 첫 번째 개인 일러스트 전시회 “산”을 개최하여 현지 창작 및 예술 문화를 촉진합니다. 홍콩 사람들은 연이어 발생한 각종 전염병에 대처하며 생활 및 업무의 새로운 상황에 적응하고 있습니다.
한국어로 번역: 홍콩 사람들은 항상 해외 여행을 즐기는데, 최근 몇 년 동안 많은 홍콩 사람들이 산행과 자연과 가까워지는 것을 즐기며 지역 내 명소를 발견하고 있습니다. 산을 즐기는 사람들이나 홍콩의 산봉우리를 좋아하는 사람들은 홍콩 예술가 테렌스 최(Terence Choi)의 작품을 주목할 것입니다. 그는 홍콩의 산봉우리를 소재로 삼아 유쾌한 우키요에 스타일로 작품을 만들어 고유한 창의력과 유머 감각을 드러냅니다. 전통적인 산 풍경화의 이미지를 깨고, 재미있는 시각으로 홍콩의 산봉우리를 오르는 데 도움이 되는 작품을 통해 홍콩의 웅장한 산악 지형을 알아가게 합니다.
“산” 채요동 개전
날짜: 지금부터 5월 1일까지
시간: 오후 1시부터 저녁 9시까지
장소: Amaz By Lokianno 콩로완 경시돈가이 2-4호 지하실
“동방을 바라보다: 세인트 이브스 아티스트와 불교” 전시:
영국 현대 미술과 동양 문화의 독특한 대화
전시회에서는 동양 철학의 심오한 사고가 영국의 현대 미술에 미친 영향을 해체합니다. 세인트 아이브스는 원래 영국 남서부 콘월 카운티의 작은 어촌이었지만, 1920년대부터 예술의 성지로 발전하여 많은 유명한 예술가를 배출했습니다. 따라서 3812 갤러리는 이번 전시를 특별히 선보이며, 20세기 세인트 아이브스의 전후 예술가들과 작품을 새로운 시각으로 탐구하고 동시에 20~30년대의 선구적 예술가들에 경의를 표합니다.
전시된 예술가로는 홍콩 출신이자 생애를 세인트 아이브스에서 보낸 버나드 리치(Bernard Leach)와 유명한 불교 학자인 스즈키 D. T. (D. T. Suzuki)가 포함되어 있으며, 그들의 작품은 도자기, 유화, 콜라주, 설치 미술 등 여러 영역을 아우른다. 이 시기의 세인트 아이브스 예술가들은 불교 사상에 영감을 받아, 순수한 정신적 의미를 담은 추상 미술 작품을 창작했으며, 그들의 작품은 시대적으로 중요하며 새로운 세대의 예술가들에게 미술에 대한 탐구에 영향을 주었다.
“동방을 바라보다: 성 아이브스 예술가와 불교” 전시
날짜: 지금부터 4 월 14 일까지
시간: 오전 11시부터 오후 7시까지
장소: 3812 갤러리 홍콩 중심 윤함 거리 40-44 번지 윤함 상업 센터 26 층
