Nghệ thuật bắt nguồn từ cuộc sống, trong bối cảnh dịch bệnh Covid-19 vẫn đang hoành hành, nhiều nghệ sĩ địa phương đã sáng tạo ra nhiều tác phẩm nghệ thuật với chủ đề dịch bệnh, nhằm suy ngẫm về cách đối mặt với sự đe dọa đến cuộc sống, sức khỏe, và ảnh hưởng “tiêu cực” khi cuộc sống hàng ngày bị xáo trộn. Trong thời gian từ ngày 31 tháng 7 đến ngày 31 tháng 8, New Art Wave sẽ tổ chức triển lãm “Positive/Negative”, như tên gọi của triển lãm, thông qua hai mặt tích cực và tiêu cực, ghi lại Hong Kong dưới dịch bệnh bằng nghệ thuật, cũng như khám phá lối ra mới dưới “dịch” từ sự thay đổi tư duy và lối sống.
Cuộc triển lãm này mang đến hơn 60 tác phẩm từ hơn 40 nghệ sĩ Hong Kong, bao gồm Chu Kit Yee, Ting Kwong Kin, Fung Jim, Wu Chun Yin, Kasper Forest, Yuen Kit Sum, Liu Jing Mei, Lai Yun Ting, So Sze Ling, Tang Tsz Kin, Yim Man Wai, Fung Chi Ming và Wong Ka Wai. Các tác phẩm của họ mang đặc điểm riêng, thông qua nghệ thuật họ thể hiện sự hiểu biết về tương lai, giúp chúng ta suy ngẫm về đại dịch đã kéo dài hơn nửa năm từ nhiều góc độ khác nhau.
Trên bức tranh dầu, mảnh đất màu nâu giống như cơ thể con người, một cây dương đỏ nổi bật ở vị trí trái tim, giống như ngọn lửa, tạo nên một bức tranh đầy sức mạnh.
Nhân viên y tế luôn đi đầu trong cuộc chiến chống dịch, không ngần ngại vất vả để chăm sóc bệnh nhân. Họa sĩ địa phương và giảng viên cộng tác tại Đại học Trung Hoa Hong Kong, Chung Đại Phú, đã tạo ra bức tranh đá này để tôn vinh những người y tế vĩ đại.
Nhà văn người Hong Kong Lưu Dĩ Thường đã viết trong tác phẩm đại diện của mình “Người say rượu”: “Hạnh phúc của người Hong Kong đều là giấy mạch, nhưng mọi người đều sẵn lòng coi tình yêu giấy mạch như thật”. Trong loạt tác phẩm “Chàng và nàng vàng” của nghệ sĩ Kasper Forest, tác phẩm “Thành phố ma – Bắt đầu của kiếp sau”, được đặt trong bối cảnh các biểu tượng của Hong Kong, với một cặp đôi giấy mạch là “nhân vật chính”, thông qua hình ảnh “ma quỷ xuất hiện”, miêu tả một Hong Kong vắng bóng dưới dịch bệnh.
Trong tác phẩm “Study of Spaces and System” của Lý Hân Nghi, ống nước hình U xuyên suốt từng ngôi nhà, trong khi mọi người đi lại trong nhà, ngồi hoặc đứng, phản ánh sự bất ổn dưới tác động của đại dịch.
Các tác phẩm gần đây của Hồ Tuấn Ngạn đều xoay quanh chủ đề hoa Lily, năm ngoái ông đã trưng bày một bức tranh Lily tàn tạ và đẹp đẽ, gây ấn tượng mạnh, và lần này triển lãm sẽ trưng bày tác phẩm mới của ông “Lily trong cốc”, hoa Lily trong bức tranh không chỉ bị gãy, mà còn bị ép vào một không gian hẹp, liệu điều này có khiến bạn liên tưởng đến hoàn cảnh của mọi người trong đại dịch không?
Tamera Bedford (泰梅蘭) mang đến tác phẩm hỗn hợp mực “Once I Was You (Tình yêu trong thời Covid-19)”, liệu tình yêu dưới dịch bệnh có giống như phiên bản đương đại của “Tình yêu đôi lứa”?
新 nghệ thuật hiện đại cũng đồng thời tổ chức triển lãm “+VE/-VE” trực tuyến, trưng bày nhiều tác phẩm của nghệ sĩ tham gia hơn, bạn có thể ghé thăm địa chỉ trang web này: https://www.artnextexpo.com/.
Triển lãm “Positive/Negative” của New Art Wave:
Ngày: Từ ngày 31 tháng 7 đến ngày 31 tháng 8
Địa điểm: Tầng 2, tòa nhà SML, Kwun Tong
Nguồn hình ảnh: New Art Wave
