艺术源自生活，正值新冠肺炎持续肆虐之际，多位本地艺术家以疫情为主题，创作出多幅艺术作品，借此思考如何在面对生命、健康受到威胁，以及日常生活被扰乱等「负面」影响之下，寻回「正面」的力量。新艺潮将于7月31日至8月31日期间展出这些作品，带来「+VE/-VE」展览，就如展览的名字一样，透过正、负两面，以艺术记录疫情之下的香港，也从思维与生活方式的转变之中探索「疫」境之下的新出路。
This exhibition brings together 60 works from over 40 Hong Kong artists, including Chu Kit Yee, Ding Kwong Kam, Fung Jim, Wu Chun Yin, Kasper Forest, Yuen Kit Sum, Liu Jing Mei, Lai Wan Ting, So Sze Ling, Tang Tsz Kin, Yim Man Wai, Fung Chi Ming, and Wong Ka Wai. Their works are unique, expressing their understanding of the future through art, allowing us to reflect on the pandemic that has lasted for over half a year from different perspectives. 这次展览汇集了来自40多位香港艺术家的60幅作品，包括朱洁仪、丁光琴、风渐、胡浚谳、卡斯帕森林、元洁心、廖井梅、赖筠婷、苏思灵、邓子健、颜文慧、冯志明和黄家伟等。他们的作品各具特色，通过艺术表达他们对未来的理解，让我们从不同的角度反思已经持续半年之久的疫情。
油画中的棕色土地有如人体，其心脏位置的一棵红树拔地而起，有如火焰一般，画面充满张力。
医护人员一直走在抗疫的最前线，为了照顾病人而不辞劳苦，本地画家及香港中文大学兼任讲师钟大富就创作出这一幅岩彩画，向伟大的医护致敬。
香港作家刘以长曾在他的代表作《酒徒》中写下这么一句：“香港人的快乐都是纸扎的，但是大家都愿意将纸扎的爱情当作真实”，而艺术家Kasper Forest《金童玉女》系列中的作品《The Ghost City – The Beginning of After Life》，就以一对纸扎情侣为“主角”，背景设于香港地标，通过“鬼魅出没”的画面，刻画出疫情之下杳无人烟的香港。
在李欣仪的作品《Study of Spaces and System》中，U 型水管贯穿家家户户，而人们在家中来回踱步、或坐或站，流露出疫情之下的一片不安。
胡浚谚近年的作品都以百合为主题，曾于去年展出凋零凄美的百合，令人惊艳，而今次展览将展出其新作《杯中百合》，画中的百合花不但被折断，更被挤在一个狭小的空间之中，有否让你联想到疫情中人们的境况？
Tamera Bedford（泰梅蘭）带来油墨混合媒体作品「Once I Was You（Love in the Time of Covid-19）」，疫情下的爱会否就像当代版本的「倾城之恋」？
新艺潮亦同时于网上举办「+VE/-VE」展览，展出更多参展艺术家的作品，不妨到此网址参观：https://www.artnextexpo.com/。
新艺潮「+VE/-VE」展览：
日期：7 月 31 日至 8 月 31 日
地点：观塘 SML 大厦二楼
图片来源：新艺潮
