芸術は生活から生まれ、新型コロナウイルスが猛威を振るう中、多くの地元のアーティストがパンデミックをテーマにした作品を制作し、生命や健康が脅かされ、日常生活が乱れるなどの「ネガティブ」な影響に直面する中で、”ポジティブ”な力を取り戻す方法を考えています。新しいアートムーブメントは、7月31日から8月31日までこれらの作品を展示し、”＋VE/-VE”展覧会を開催します。展覧会の名前の通り、プラスとマイナスの両面を通じて、アートを通じて香港のパンデミック下を記録し、思考とライフスタイルの変化から”疫”の状況下での新たな出口を探求します。
この展示会では、香港の40人以上のアーティストによる60点の作品が展示され、朱潔儀、定光琴、風漸、胡浚諺、Kasper Forest、元潔心、廖井梅、賴筠婷、蘇思靈、鄧子健、顏文慧、馮志明、黄家偉などが含まれています。彼らの作品はそれぞれ独自の特色を持ち、未来に対する彼らの理解を芸術的に表現しており、私たちに半年以上続いたパンデミックを異なる視点から考えさせてくれます。
油絵の中の茶色い土地は、人体のようであり、その心臓の位置にある赤い木が地面から突き出ている。火のように、画面は張り詰めている。
医療従事者は常に感染症との戦いの最前線に立ち、患者の世話を惜しまず行っています。地元の画家で香港中文大学の非常勤講師である鍾大富氏は、この壮大な医療従事者に敬意を表する岩絵画を制作しました。
香港の作家である劉以鬯は、代表作である「酒徒」の中で次のように書いています:「香港人の幸福はすべて紙でできていますが、みんな紙でできた愛を本物だと思っています」。そして、アーティストのKasper Forestの「金童玉女」シリーズの作品「The Ghost City – The Beginning of After Life」は、紙でできたカップルを「主役」とし、香港のランドマークを背景に、”幽霊の街”というシーンを通じて、人の気配のない香港の様子を描いています。
李欣儀の作品「Study of Spaces and System」では、U字型の水管が家々を貫通し、人々が家の中を行ったり来たりし、座ったり立ったりする様子が、パンデミック下の不安を表しています。
胡浚諺の最近の作品はすべて百合をテーマにしており、去年はしおれた美しい百合を展示し、驚嘆させました。そして今回の展示では新作「コップの中の百合」を展示します。絵の中の百合は折られただけでなく、狭い空間に押し込められています。これはあなたに感染症中の人々の状況を思い起こさせますか？
Tamera Bedford（タメラ・ベッドフォード）がインクと混合メディア作品「Once I Was You（Love in the Time of Covid-19）」を紹介し、パンデミック時代の愛は現代版の「傾城之戀」のようになるのか？
新しいアートウェーブは、オンラインで「+VE/-VE」展を開催し、さらに多くの出展アーティストの作品を展示しています。ぜひ以下のウェブサイトをご覧ください：https://www.artnextexpo.com/。
新しい芸術潮流「+VE/-VE」展示：
日付：7月31日から8月31日まで
場所：觀塘 SML ビル2階
画像出典：ニューアート潮
