طريق الإبداع الفني غالبًا ما يكون مليئًا بالتحديات والمصاعب، ولا يمكن الاستغناء عن الجد والاستمرارية إلا من أجل فرصة للظهور. ومن الناحية المقابلة، يبدو أن هوم (Hom) ليس لديه هذا السيناريو، حيث يعتبر نفسه محظوظًا. تعرض للتدريب الفني الرسمي فقط في الجامعة، وبعد تخرجه قدم خدمة عسكرية، وخلال العام الذي قضاه في الخدمة استمر في الرسم وقدم نفسه لدور النشر. قبل انتهاء فترة خدمته، تلقى دعوة من دار النشر للتعاون، وبالطبع أصبح رسامًا للرسوم التوضيحية، وفاز بجائزة الرسوم التوضيحية الذهبية في عام 2016، وهي أعلى تكريم في صناعة النشر.
العمل الرسومي المدهش جعله يفوز بالعديد من الجوائز وفي الوقت نفسه أفقده شغفه بالإبداع. في هذا الوقت، فتحت له القدر بابًا آخر: برنامج الإقامة الفنية. في عام 2014، تم قبول طلبه للإقامة الفنية في حديقة ثقافية في تاينان لمدة شهرين، وقد ألهمته هذه التجربة برؤية جديدة للعالم وفتحت له طريقًا لأسلوب إبداعي فريد. بعدها، قام بجولة في جميع أنحاء تايوان، من كاوشيونغ وإيلان ومازو وكيلون ولانيو وحتى قام برحلات حول تايوان بالدراجة وتسلق الجبال، حيث ألهمته كل قطعة أرض لإبداعه وجعلته يخرج عن العمل الثنائي الأبعاد ويصنع سلسلة من الوحوش الفخمة الثلاثية الأبعاد.
بغض النظر عن الرسم أو الخزف ، فإنهما يتطوران باستمرار ، تمامًا كما وصف نفسه: لا يحب تكرار نفس الوسائط والمواضيع في أعماله. يبدو أن طريق الإبداع محظوظ ، ولكن وراء ذلك يكمن التركيز والاجتهاد أكثر من أي شخص آخر ، بالإضافة إلى الرؤية العميقة للطبيعة ، تمامًا مثل الوحوش التي يصنعها ، حتى لو كانت أشكالها مختلفة ، فإن الشيء الثابت هو أن لديها زوجًا من العيون الغريبة ، تبدو وكأنها تحدق بالعالم بصمت ولكن بوضوح لا مثيل له.
“أنا طفل غريب بشكل ما.”
في فصل الخريف بعد الظهر، وصلت إلى مدينة فونغ يوان في وسط تايتشونغ الشمالية. هذه ليست مدينة سياحية، ولا يوجد هناك الكثير من الأشخاص الأجانب، إنها مدينة صغيرة بسيطة، وهي أيضًا المكان الذي نشأ فيه هوم (هوم). بعد انتهاء إقامته الفنية في تاينان في عام 2014، استأجر هوم وصديقه منزلًا قديمًا في مسقط رأسه فونغ يوان لاستخدامه كاستوديو. تم إجراء هذا اللقاء في الاستوديو، وبعد بعض التجارب وجدت طريقي إلى الزقاق الصغير الذي يؤدي إلى المنزل القديم، وفي نهاية الزقاق كان هناك شاب يلوح بيده ليدلني، كان يرتدي تيشيرت بسيط وحذاءً شبيهًا بالشباشب، وله بشرة قمحية صحية، وعندما يبتسم يبدو طفوليًا، وهو يبدو بمظهره البسيط والصادق، إنه هوم.
“هل من الصعب العثور على هذا المكان؟” قال تشي هونغ بابتسامة بيضاء مشرقة.
تحول وجهه وفتح بوابة الحديد المتهالكة والباب الخشبي القديم، وتبعه في الصعود إلى الاستوديو الواقع في الطابق الثاني. نظر حوله، كان المكان منظمًا جيدًا، لكنه لم يكن هناك الكثير من أعماله، ولم يتم تركيب تكييف الهواء، ودرجة الحرارة في هذا المكان في فصل الصيف تصل إلى 38-40 درجة مئوية. “أنا لا أحب أن أنظر دائمًا إلى أعمالي، فأنا فقط أستخدمها أثناء المقابلات. وأنا أيضًا أخاف من الحرارة! في البداية، كنت أفكر في تركيب تكييف الهواء، ولكن بعدها كسلت ولم أشعر بالرغبة في ذلك، على أي حال، أعتدت على ذلك.” قال تشو تشي هونغ وابتسم، ثم قدم لهم شايًا ساخنًا ووجبة خفيفة بأدب.
تمكنت في وقت قصير من الشعور بطابعه البسيط والخالي من العناصر التجارية، وهو نوع من النقاء البعيد عن المجتمع التجاري. في عمله “الترتيب اليومي” ، يشير تشو تشي هونغ ، الذي اشتهر بكتب الرسوم المصورة ، إلى أنه “أحب أن أفعل ما أحب بخطواتي الخاصة ، وهذا المزاج لم يتغير منذ ذلك الحين وحتى الآن”. هذه الصفة كانت واضحة في طفولته ، وهي أيضًا سبب اهتمامه بالرسم. وُلد تشو تشي هونغ في عام 1985 في عصر كانت فيه الكتب المصورة الورقية شائعة ، وكانت “دورايمون” و “المحقق كونان” من بين الكتب المصورة التي كان يقرأها. يقول بابتسامة: “في المدرسة المتوسطة ، كنت طفلاً غريبًا إلى حد ما ، وكنت أقوم برسم صور بمواضيع مختلفة كل أسبوع ، مثل حركات اليدين. كنت أتعلم وأرسم عشوائيًا ، وبعد كل أسبوع ، كنت أبدأ بموضوع جديد تلقائيًا ، ولم يكن هناك أحد يتحقق مما إذا كانت الرسوم جيدة أم لا ، كنت مجرد مستمر في الرسم”. على الرغم من أنه كان يرسم الصور طوال الطريق ، إلا أنه لم يفكر في الانخراط في الرسم التوضيحي ، وفي أحسن الأحوال ، كان يقول بابتسامة ساذجة إنه يرغب في أن يصبح رسامًا للكتب المصورة. فيما بعد ، وفقًا لترتيب القدر ، دخل بالخطأ إلى قسم التصميم الفني في جامعة هواليان للتعليم ، وبدأ رسم عالمه الإبداعي رسميًا.
بعد تخرجه من الجامعة وحصوله على تأهيل معلم، قرر تشي هونغ عدم اتباع معظم الناس ومتابعة دراسة الماجستير أو أن يصبح معلمًا، بل قرر أن يلتحق مباشرة بالخدمة العسكرية. فكر قليلاً وقال: “أدركت وعي الذات في وقت متأخر، فقط عندما تخرجت عرفت أنني لا أرغب في أن أصبح معلمًا. وكان وقت الخدمة العسكرية مناسبًا لي للتفكير في المستقبل، وأثناء الإجازة اشتاقت للرسم، يمكنني أن أرسم بلا توقف! وهكذا تطورت فكرة كسب لقمة العيش من الرسم”. بعد انتهاء فترة الخدمة العسكرية، بدأ تشي هونغ مسيرته كرسام للرسوم التوضيحية، وحصل على العديد من الجوائز المتعلقة بالإبداع، وفاز بجائزة الرسم التوضيحي في جائزة الكتاب الذهبي في عام 2016. يبدو أن حظه كان جيدًا، وقال بابتسامة: “في ذلك الوقت، كان هناك شخص قد فتح طريقًا لي لأتبعه، لذلك قلت نعم، لنجرب ونرى! بشكل أساسي، لم يكن لدي الكثير من الأفكار الخاصة بي، وهكذا أصبحت رسامًا للرسوم التوضيحية”. النجاح ليس سهلاً ولا يعتمد فقط على الحظ، يبدو أن تشي هونغ، الذي يبدو عشوائيًا، مكرسًا بشكل كامل لعالم الإبداع، وأكثر نشاطًا وانضباطًا من أي شخص آخر. خلال فترة خدمته العسكرية، كان يستمر في الإبداع، وفي كل عطلة يذهب إلى مكتبة الكتب للاطلاع، ويقوم بإرسال أعماله إلى دور النشر التي تجد ذلك في معلومات الناشر على ظهر الكتاب، وهكذا تلقى دعوة للتعاون من دور النشر.
“الألوان الداكنة تجعلني أشعر بالأمان.”
بمجرد أن دخل عالم الرسم التوضيحي، تقريبًا فقد شعر شيو تشي هونغ بأنه فقد الوقت الذي يقضيه مع نفسه. كان يرسم صورًا وفقًا لطلبات العملاء يومًا بعد يوم، وبدأ يشعر تدريجيًا بشعور بالإرهاق. يتذكر قائلاً: “منذ بدأت في قبول الحالات في عام 2009، كنت مشغولًا دائمًا. الصور التي رسمتها للعملاء لم تكن بما أنا أرغب في رسمه، وبدأت أشعر تدريجيًا أن الرسم أصبح شيئًا مؤلمًا. لذلك أدركت أنه يجب علي أن أأخذ إجازة. لذا قدمت طلبًا للإقامة في منطقة زراعة الفنون في تاينان، ولم يكن لدي أي خطة في البداية، ولكن في النهاية بدأت أسلوبًا فرديًا في تاينان.” تم تنظيف رؤيته بفضل تفاصيل تاينان الدقيقة والأزقة الهادئة الفريدة، وأعطته شعورًا بالهدوء في الحياة اليومية. لذا قام برسم المشاهد والمباني التي كانت أمامه وجمعها في كتاب توضيحي بعنوان “وقت هادئ”، وتم تشكيل أسلوبه الشخصي خلال هذه الفترة.
لقد عملت في مجال الرسم والتصوير لسنوات عديدة، ولم يكن نقصًا في كتب القصص الخيالية، مما جعل أسلوب رسم شي تشي هونغ يحمل طابع الطفولة. في أول أعماله التي تصور المباني الحضرية بعنوان “وقت هادئ”، تغير أسلوب الرسم تمامًا عن الطابع السابق، وأصبح يظهر لونًا رماديًا متشوشًا. وبخصوص تكوين هذا اللون “الرمادي”، يضحك ويقول ربما يكون ذلك مرتبطًا بشخصيته: “أبدأ الرسم باللون الرمادي، والألوان الداكنة تجعلني أشعر بالأمان، وأشعر بالراحة أثناء الإبداع، وأتطلع لمواصلة تطور اللون الداكن. إذا بدأت بالألوان الفاتحة، فلن أتمكن من تخيل كيفية استمرارها. بالإضافة إلى ذلك، كان لدي انطباع عميق في تاينان بالظل، والظل ينعكس على المباني في الشوارع والأزقة عند الغسق، ولذلك استخدمت المزيد من اللون الرمادي لتصوير هذا المشهد.” لا يحب أن يكون محط الانتباه، وهو يبتعد عن الضجيج ويعتبره أمرًا غريبًا، وحتى يطلق عليه أصدقاؤه لقب الانطوائي، وهو يقول بابتسامة خجولة: “أنا شخص يمكنه الاستمتاع بالوحدة، أحب الهدوء. لا أحب أن يلاحظني الناس كثيرًا، في الماضي كنت أشعر بالقلق عند حضور المعارض أو الفعاليات بسبب العمل. بعد سنوات من التدريب، أستطيع الآن التحدث قليلاً مع الجميع.”
هذه الصفات الشخصية تجعل لوحاته تنبعث بأجواء هادئة وجميلة، حيث يظهر دائمًا شعورًا بالمساحة الواسعة ونادرًا ما يظهر البشر أو الكائنات الحية الأخرى، الشيء الوحيد الذي يظهر بانتظام هو القط. هل يعتبر نفسه عبدًا للقطط؟ ليس بالضرورة، في السنوات الأخيرة فقط بدأ في تربية قطة، وهي قطة برية تجولت في استوديوهاته لفترة طويلة. يقوم برسم القط في أعماله، بسبب التشابه بينه وبين القط، فهو مراقب هادئ للمجتمع، ويقول بصراحة: “نادرًا ما أرسم البشر في أعمالي، لأن المشهد الحالي يبدو هادئًا، ولا يجب أن يتم إدراج عناصر تجعل الصورة مزعجة. حركات القط خفيفة وهادئة، وعمومًا لا تتسبب في تدمير الجمالية البصرية للصورة. القط يبدو وكأنه مراقب، يختفي في حشود الناس ويتفحص هذا المجتمع، أتخيل نفسي كوني هذا القط.” يحافظ على إيقاعه الخاص في المجموعة، ببطء وهدوء، مكرسًا للإبداع، وبالفعل يشبه القط إلى حد كبير.
“تأثرت كثيرًا بإيلان في شعوري بالطبيعة الكبيرة.”
كلما زرت مدينة جديدة، تتحول إلى تجربة إبداعية جديدة. بعد الإقامة في تاينان، زار كاوشونغ وإيلان وماجو وجيلون، وعمل في لانيو واستكشف هذه الأرض المتنامية باستمرار، وسجل مظهر هذه المدن بواسطة فرشاته، ونشرها في كتب الرسوم: “الترتيب اليومي للألوان الزرقاء”، “يوم في البحر”، “مكان مشاهدة البحر”.
“يشرح بتفصيل تأثير كل مدينة على إبداعه: “تعطيني مدينة كيلون الغزيرة بالأمطار شعورًا بالألوان الباردة، وسطح الميناء يكون لونه أخضر داكن، وهو لون أحب استخدامه، كلها ألوان مظلمة، هنا يتضح لي أكثر أنني أحب استخدام الألوان الرمادية؛ مناظر ماجو مختلفة تمامًا عن جزيرة تايوان الرئيسية، هناك العديد من الصخور الجرانيتية على الجزيرة، وبعد أن تتعرض الصخور الجرانيتية لتآكل المياه البحرية، تصبح لونها زاهيًا، أنا أتذكر هذه الألوان بشكل واضح في ماجو، عندما أقوم بإبداع أعمال فنية مرتبطة بماجو، أبدأ تدريجيًا في إدخال الألوان الزاهية في اللوحة؛ أما لانيو، فهي تحتوي على ألوان أكثر زهوًا، وهي ألوان لا أحبها، ولكن البحر هناك جميل جدًا، أنا أحب الغوص في البحر ومشاهدة الشعاب المرجانية، وبعد ذلك بدأت في رسم ألوان لانيو الزاهية.”
ذكر أن المدينة التي تأثرت بها أكثر في إبداعه هي إيلان، بسبب ارتباطها بالطبيعة التي يحبها كثيرًا. وقد شارك قائلاً: “إيلان لها تأثير كبير على شعوري بالطبيعة وإبداعي. بعد سقي النباتات أو هطول الأمطار، تبدو زاهية بشكل خاص. إيلان تتساقط فيها الأمطار كثيرًا، وبما أنني أحب التسلق والمشي في الممرات، لاحظت أن النباتات المحلية مشرقة جدًا. أثارت دهشتي أن الطبيعة الحقيقية لها ألوانًا جميلة وليست مخيفة، وتبدو مريحة. تساءلت عن كيف يمكنني تقديم هذا المشهد؟ كان من الصعب رسم شعور الطبيعة غير المنتظم بالرسم اليدوي، لذا حاولت استخدام تقنية النسخ. “تقنية النسخ” أصبحت شائعة في لوحاته لاحقًا، خاصة عند تصوير الغابات الكثيفة.
هذه السنوات القليلة الماضية، قللت شو تشي هونغ من فترات الإقامة في القرى، وبدلاً من ذلك قضى وقتًا أكثر في فونغ يوان. يقول: “بعد الإقامة في أماكن مختلفة، أدركت أن فونغ يوان هي الأكثر مناسبة لي. في البداية، كنت حقًا مثل الشباب في هذا الوقت، لدي فكرة الهروب من هنا. لكن هذه الفكرة اختفت في السنوات الأخيرة، وقللت أيضًا من فترات الإقامة في القرى، ربما أنا أتكيف تدريجيًا مع حالة الحياة التي تقدمها لي هذه المنطقة.” بالرغم من حبه لهذه الأرض، لا يزال يتطلع إلى مناظر جديدة، ويضحك ويقول إنه إذا كان لديه الفرصة، يرغب أيضًا في الإقامة في الخارج، مثل هونغ كونغ، ليجرب هذه المدينة التي تجمع بين العمل التجاري والطبيعة.
“كل مرة أعود من الطبيعة لدي شعور بالطاقة المليئة!”
لا يستكشف تشو تشي هونغ تايوان فقط عن طريق الإقامة في القرية، بل بسبب عدم اهتمامه بالضجيج والازدحام في المدينة، يتجول في الجبال والغابات بواسطة قدميه. قام برحلات دراجات متعددة حول الجزيرة وتسلق جبل إيجر بارك في تايتشونغ الذي يبلغ ارتفاعه أكثر من 2000 متر. تجعله الجبال يهدأ والبحر يحرره من القمع. الطبيعة الكبرى المكونة من الجبال والبحر هي مصدر إلهامه. يشارك قائلاً: “يجب أن أغادر كل فترة من الزمن، حتى في رحلة حول الجزيرة بالدراجة، لا بد لي من استيعاب القوة من الطبيعة والعودة بها. لا أفكر في الإبداع أثناء تسلق الجبال. أنا فارغ في الطبيعة، أستمتع باللحظة بشكلٍ صافٍ. كل مرة أعود من الطبيعة، أشعر بالطاقة والحماس! أشعر بالقوة للرسم.” عند النظر إلى مسيرته الإبداعية، قد لا يكون الحظ السعيد هو السبب الوحيد، بل هو نتيجة شخصيته. يمزح قائلاً إنه ميال إلى العقلانية وأنه لا يتذبذب كثيرًا عاطفيًا، وجد في الطبيعة طريقة للتخلص من الطاقة السلبية ووجد الإلهام والتأمل بين الجبال والبحر.
الطبيعة والمدينة تتداخلان في عالمه الإبداعي وتولدان الوحش. لقد رسم لأول مرة ديناصورًا في أعماله، وذلك بسبب عادته في الجري في الليل أثناء إقامته في كاوشيونغ. كان يجري ببطء على ضفاف نهر الحب في كاوشيونغ في الليل، حيث كانت المدينة هادئة وكانت أضواء الشوارع تعكس على سطح النهر بشكل ضعيف. هذا المشهد جذبه إلى عالم الخيال الغريب، حيث تذكر الديناصورات التي كان يحبها في الطفولة، وبالتالي رسم تنينًا ذو رأسين يطفو فوق نهر الحب، وهو أول شخصية تم إنشاؤها في سلسلة الوحوش.
على طول السياق، يمتد تخيله إلى وجود العديد من الوحوش المختبئة في المدينة، حيث تتعرض مساحات حياتهم للاختراق بسبب التطور الحضري، ويمكنهم فقط الاختباء؛ وتؤثر التلوثات المختلفة على ألوان الوحوش، ويقول: “تطورت مظاهر الوحوش من الكائنات الحية الحديثة، وهي تتوافق أكثر مع القصة التي أرغب في سردها. بسبب التطور الحضري، تتأثر الوحوش بالتلوث وتتحول تدريجياً إلى وحوش ذات مظاهر مختلفة، مثل الحلزون والمحار الشائعين في الغوص، أتخيل كيف ستبدو إذا تعرضت للتلوث وتحولت إلى وحش؟ ومن ثم صنعت وحوش ذات قواقع.” وبالتالي، تم إنشاء تنين الألوان الساحرة والوحش ذو الثلاثة رؤوس ووحش الفاصوليا ووحش السحابة.
“الفن الخزفي هو تغيير العقلية للقيام بالإبداع.”
من الرسم إلى الإبداع الخزفي، فإنه ليس فقط شيء غير مستقر ولكنه أيضًا وسيلة للتخفيف من الضغوط. يقول: “عندما أكرر نفس الموضوع أو الوسط لفترة من الوقت، سأشعر بالملل. إذا لم أستمر في استكشاف وسائط أو مواضيع جديدة، فسأفقد شغفي بالإبداع.”
قبل أن يتم تعيينه في مدينة تاينان، بدأ بتعلم فن الخزف، في البداية كانت نواياه تركيزها على التخفيف من الضغوط، وقال: “في ذلك الوقت كنت مشتتًا بعض الشيء من العمل، وكان لدي صديق يدعوني لتعلم فن الخزف، واكتشفت أن عملية التشكيل لها تأثير هادئ على الجسم والعقل، وفي نفس الوقت تعتبر حالة استمرارية للإبداع، مما جعلني أشعر بأن العمل بالخزف يمكن أن يساعدني على نسيان ضغوط العمل. لذلك، فإن الخزف هو وسيلتي الأخرى للهروب من ضغوط العمل بجانب الإقامة في المدينة. مع تقدمي في المهارات، أردت أن أجرب تشكيل شخصيات الرسوم المتحركة، وأعتقد أنه سيكون ممتعًا جدًا.” وهكذا تم إنشاء سلسلة من الأعمال الفنية ثلاثية الأبعاد للوحوش، وتفرعت وأقيمت العديد من المعارض لهذه السلسلة.
الفن الخزفي والرسم هما وسيلتان إبداعيتان، تختلفان في رؤيتهما في عينيه ولكنهما يتأثران ببعضهما البعض. يشرح قائلاً: “الفن الخزفي هو إبداع مبني على المنطق والمفاهيم ثلاثية الأبعاد، يجب التفكير في الخطوات قبل البدء في الإبداع، لا يمكن أن يكون عشوائيًا. إذا لم يتم التفكير في الخطوات بشكل جيد من البداية، فسينشأ العديد من المشاكل، مثل الألوان الزجاجية، بمجرد البدء لا يمكن التراجع، على عكس الرسم حيث يمكن تغطية الألوان الأخرى فوقها. يمكن القول إن الفن الخزفي يتطلب تفكيرًا مختلفًا تمامًا للإبداع، ولكن أجد هذا المنطق جيدًا، حيث يجعل العمل أكثر قربًا من المظهر الذي ترغب فيه، لذا بدأت تدريجياً في تطبيق هذه الطريقة المنطقية للإبداع في الرسم أيضًا.” عادةً ما يعتاد على الإبداع المباشر باستخدام الفرشاة، ولكنه الآن يستخدم الكمبيوتر في عملية الرسم لتصميم توزيع الألوان وغيرها، ويقول بابتسامة أن هذا يساعد أعماله على أن تصبح أكثر اكتمالًا.
سلسلة أعمال الوحوش الفخمة حظيت بشعبية كبيرة وأتاحت للمزيد من الناس التعرف عليه، لكنه يضحك ويقول إنه يأمل في إنهاء سلسلة الوحوش بواسطة كتاب الرسوم المصورة. بعد التفكير للحظة، يضيف قائلاً: “ربما لا أستطيع أن أتخلى عن سلسلة الوحوش، لكنني أرغب في القيام بأعمال إبداعية مختلفة بجانبها. ربما في النهاية لن يكون هناك نهاية لها، ولكن ستتطور سلسلة الوحوش ببطء”. في هذا العصر الذي يهتم بإبداع شخصيات IP الخاصة به، يبدو أن صاحب الوحوش الذي قدم شخصيات فريدة ودافئة للقلوب يفكر حقًا في إنهاء سلسلة الوحوش بواسطة كتاب الرسوم المصورة؟ بالتأكيد يحتاج إلى شخصية وروح غير مقيدة بالمجتمع التجاري ليتمكن من استقبال إشارات الطبيعة الفريدة وإبداع أعمال ترتبط بالطبيعة وتتمتع بطابع شخصي.
المنتج التنفيذي: أنجوس موك
المنتج: ميمي كونغ
المقابلة والنص: كاري نج
المصور: وي
