นักออกแบบ Jonathan Anderson ไม่สงสัยว่าเป็นหนึ่งในผู้เข้าใจความคิดสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดในวงการแฟชั่น จากการปรารถนาตั้งแต่เด็กที่จะเป็นนักแสดงละครเวที เขาได้ฉีกซึมองค์ศิลป์เข้าไปในแบรนด์ส่วนตัว JW Anderson อีกครั้งในฤดูกาลนี้ และนำเสนอการออกแบบพิเศษที่เป็นที่พูดถึงมากมาย แต่ถ้าใครสังเกตการณ์การแสดงแฟชั่นในฤดูกาลนี้ จะเห็นได้ว่ามีภาพเหมือนตัวเองที่มีผมหยิกและปากเปิดเล็กน้อยปรากฏอยู่มากในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุดในชุ
ที่งานแสดงสินค้าก่อนหน้านี้ แบรนด์ได้สร้างวิดีโอโปรโมชั่นที่แสดงถึงการแต่งตัวของนายแบบทั้งหมดในชุดสีขาวที่มีลายสกรีนของตัวเองอย่างมากมาย และในท้องเมืองก็มีป้ายโฆษณาถนอมที่เขียนว่า: Have you seen this man? (คุณจะเห็นเขา) แล้วคุณคิดว่าผู้ชายผมหยิกนี้คือใคร? ในความเป็นจริงนั้น ผู้ชายที่มีลักษณะหน้าตาน่ารักนี้คือหนึ่งในอัจฉริยะในประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตก ศิลปินอัจฉริยะชาวเนเธอร์แลนด์: เรมแบรนท์ แวน ไรน์ (Rembrandt van Rijn, 1606-1669, หรือเรมแบรนท์ แวน ไรน์) ครับ คุณคิดว่าเขาคือใคร?
แม้ว่าในฤดูกาลนี้ Jonathan Anderson จะใช้ละครเวทีที่มีความน่าสนใจในยุค 90 《The Pitchfork Disney》 เป็นแรงบันดาลใจในชุดนี้ โดยผสมผสานของเหล่าวัตถุเช่น แฮนด์บาร์ของจักรยาน กระดานสเก็ตบอร์ดแตก บาร์โค้ด ซีดี ลงในเสื้อผ้า เพื่อเตือนคนว่าความทันสมัยในพื้นฐานจริงๆ คือสิ่งที่ชั่วคราว และในประวัติศาสตร์เราไม่สามารถหลีกเลี่ยงการตกอยู่ในความผิดพลาดของยุคสมัยได้ โดยเพื่อให้คำถาม “ความทันสมัยคืออะไร?” กลายเป็นชัดเจนขึ้น Jonathan Anderson ผู้ที่มีความรู้ความสามารถในด้านศิลปะ ได้นำผลงานของลินบลันมาใช้ พยายามอธิบายหลักการและความคิดที่อยู่เบื้องหลังของหัวข้อและชุดนี้อีกมากมาย
ในงานแฟชั่นโชว์ โดยเฉพาะในเสื้อคลุมสีเหลืองและชมพู look 26 และ look 27 Jonathan Anderson เลือกผลงาน “Self-portrait in a Cap, Wide-eyed and Open-mouthed” ที่ถูกวาดโดยลินบรันในยุค “ยุคทอง” ในช่วง 1630 และทำเป็นลายรูปหัวใหญ่ ผ่านประวัติศาสตร์ 400 ปี เน้นให้เห็นถึงความเป็น “การถ่ายภาพเซลฟี่” ที่ยังคงเหมือนเดิมในระยะเวลาหลายร้อยปี ยังคงตรงไปตรงมาและทำให้คนติดใจ พร้อมกันกล่าวถึงว่า ตามที่ Jonathan Anderson กล่าว ความทันสมัยในแฟชั่นทำให้เกิดความผิดพลาด และแฟชั่นไม่เคยเป็นพฤติกรรมที่ทันสมัย
มาถึงจุดนี้ คุณอาจจะสงสัยว่า Lin Bland คือใคร? เขาสามารถทำให้ Jonathan Anderson พูดถึงชุด SS23 ด้วยผลงานของเขาได้อย่างไร? ศิลปินคนนี้เชี่ยวชาญในสิ่งใด?
เกิดในศตวรรษที่ 17 ในเนเธอร์แลนด์ ลินบรันถือว่าเป็นหนึ่งในศิลปินที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตก เขาเชี่ยวชาญในการวาดภาพเบื้องต้น ภาพวาดที่ใช้น้ำมัน และการสกรีน ไม่เพียงเพียงเป็นศิลปินที่มีความสามารถ แต่ยังเป็นนักสะสมที่หลงใหล แสดงในบทบาทหลายอย่าง เช่น ครูและพ่อค้าภาพ แต่ชีวิตของเขาไม่มีข้อจำกัด และสุดท้ายต้องเจ็บป่วยและตายจนกลายเป็นคนจน ลินบรันที่มีชื่อเสียงมาก่อนเสมอ ด้วยความชำนาญในการสร้างรูปที่เป็นรูปแบบบนแผ่นภาพให้มีวิญญาณ และแม้กระทั้งมีความลึกซึ้ง ถูกเรียกว่า “นักมายากลแสงแสง” โดยคนหลังตาม เขาอาศัยอยู่ในบ้านเก่าเป็นเวลา 20 ปี ซึ่งมีห้องศิลปะขนาดใหญ่ (Groote Schildercaemer) ที่สร้างด้วยหน้าต่างกระจกสีขนาดใหญ่ เพื่อให้ลินบรันสามารถสังเกตการเปลี่ยนแปลงของแสงและเงาอย่างละเอียดในขณะที่วาดภาพ
ในยุคที่ยังไม่มีสมาร์ทโฟนที่สะดวกสำหรับการถ่ายภาพเซลฟี่ ลีนบราน์ได้สร้างผลงานเยอะมากในการวาดภาพเหมือนตัวเอง มีข่าวว่ามีภาพเหมือนที่ถูกบันทึกไว้มากถึง 100 รูปขึ้นไป และคนในครอบครัวและเพื่อนสนิทของเขาก็เคยปรากฏในภาพของเขา ความสามารถของลีนบราน์ในการวาดภาพเหมือนนั้นสาเหตุที่ผลงานภาพเหมือนของเขามีอิทธิพลมากในประวัติศาสตร์ เนื่องจากความสามารถของเขาในการใช้แสงและเงาที่เข้มข้นระหว่างซับซ้อนระหว่างเรื่องและพื้นหลัง ผ่านการใช้สีที่ละเอียดและซับซ้อน การจัดเรียงอย่างแม่นยำ มุมมองที่สมจริง เพื่อเสริมความรู้สึกของพื้นที่และความลึกซึ้งในกรอบภาพ สร้างเอฟเฟกต์ดรามาติกอย่างน่าทึ่ง
นอกจากนี้ ลินบรังยังกล้าที่จะทะลุเที่ยงศตวรรษที่ 17 โดยที่ไม่กลัวที่จะทำลายความเป็นที่รู้จักของการศึกษาศิลปะยุโรปที่ถูกสร้างขึ้นในยุควัฒนธรรมประวัติศาสตร์ โรเนสซอ โดยที่ไม่เน้นที่จะเป็นไอเดียลิสต์ แต่เน้นที่จะแสดงให้เห็นถึงด้าน “ไม่สมบูรณ์” ของตัวละครอย่างไม่มีเมตตาในภาพเขา และยังใช้ภาพเขาเองเพื่อแสดงข้อบกพร่องและความบกพร่องของเรื่อง และยังสนับสนุนให้ใช้ภาพเขาแทนดวงตาในการจับตามนุษย์ ให้เราเห็นดีและชั่วของตัวเราเอง และใช้เชิงวิเคราะห์และพื้นที่ในการเจาะจงความคิดของทุกคน
แต่เมื่อเขาเริ่มต้นเป็นที่รู้จักในช่วง ค.ศ. 1630 ตั้งแต่ช่วงกลางถึงปลาย ค.ศ. 1640 จำนวนผลงานของเขาลดลงอย่างรวดเร็ว ลักษณะและหัวข้อของผลงานเปลี่ยนแปลงอย่างหลากหลาย ชัดเจนว่าไม่เท่ากับยอดเยี่ยมในยุคทองของเขาที่ได้รับการสนับสนุนจากผู้ที่ช่วยเหลือ นอกจากนี้ในช่วงจากศตวรรษที่ 17 ถึงต้นศตวรรษที่ 18 ศิลปะฝั่งตะวันตกได้พัฒนาแนวคิดศิลปะใหม่ๆ ที่เน้นคุณค่าสมบูรณ์ของศิลปะ ทำให้ผลงานของลินบรันที่มีลักษณะ “เรียบเรียง” ถูกวิจารณ์อย่างรุนแรง ในที่สุด ผู้ที่ช่วยเหลือและลูกค้าหลักหลายคนเริ่มมองหาศิลปินที่วาดภาพเหมือนจริงคนอื่นในอัมสเตอร์ดัม ทำให้ลินบรันถูกละทิ้งในเนเธอร์และประกาศล้มละลายในปี ค.ศ. 1656 จนถึงสุดท้ายในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ถึงกลางศตวรรษที่ 19 ศิลปะฝั่งตะวันตกเริ่มเป็นที่นิยม “โรแมนติซึม” ทำให้ผลงานของลินบรันกลับมาเป็นที่น่าสนใจอีกครั้ง
จากนั้นจะเห็นได้ว่า ในระดับที่ไม่สามารถเทียบเท่าได้ นักวาดคนนี้ได้ขยายขอบเขตของศิลปะไปสู่ที่ทุกคนไม่สามารถเข้าถึงได้มากกว่า 400 ปีที่แล้ว และก็เข้าใจว่า จะไม่มีเหตุผลใดที่จะไม่ดึงดูดความสนใจจาก Jonathan Anderson ผู้มีความสามารถเหนือชั้นนี้ได้หรือไม่?
資料及圖片來源：JW Anderson、Sotheby’s、Christie’s、Rijksmuseum
