건축, 예술, 영화 세 가지 독립적인 창작 방식은 실제로 수많은 관계를 연결합니다. 올해 MOViE MOViE가 10주년을 맞이하며, 65주년을 축하하는 홍콩 건축가 협회와 처음으로 크로스오버 협업을 펼치며 건축을 주제로 한 “MOViE MOViE Life is Art 빛과 그림 예술 축제”를 개최합니다. 이 프로그램은 멋진 영화 상영을 통해 빛과 그림에서 건축의 매력을 탐험할 수 있도록 합니다!
우리는 홍콩 건축가 협회의 자원 비서장이자 이번 행사의 위원장인 Allen Poon을 초대하여, 이번 화제가 되는 다문화 협업, 건축과 영화의 관계, 그리고 관객들이 가장 관심을 가지는 최고의 작품을 공유하고자 합니다!
ZTYLEZ: 올해 홍콩 건축가 협회와 MOViE MOViE의 협업은 어떤 특별한 의미를 가지고 있나요?
앨런 : “Life Is Art 여름 예술 축제”는 몇 년 전, MOViE MOViE의 Joycelyn이 건축 부분의 영화에 대한 후속 공유를 위해 나를 찾았고, 그 후로 매년 건축가와 다양한 분야의 친구들을 초대하여 예술 축제를 위해 공유하게 되었습니다. 이번 영화 축제의 공동 의장인 Corrin Chan과 같이. 그 후로 우리는 다양한 유형의 상영 행사를 더 많이 개최했는데, 그 중에는 최근 홍콩 건축 센터를 위해 열린 자선 영화 상영회도 포함됩니다.
中：電影節聯席主席陳翠兒 Corrin Chan；
左：MOViE MOViE 總經理 蔡靄兒 Joycelyn
실제로 Life Is Art에서 건축 카테고리의 영화들은 많은 영화 팬들에게 인기가 많으며, 종종 영화 축제에서 가장 빨리 만석이 되는 경우가 많습니다. 몇 년 전, 우리와 Joycelyn은 홍콩에서 건축 영화 상영 기회가 많지 않다고 생각했고, 건축을 주제로 한 여름 예술 축제를 개최할 수 있다고 생각했습니다. 올해는 홍콩 건축가 협회의 65주년 기념이며, 협회는 연례 주제 “모두를 위한 건축”에 맞춰 대중 참여를 위한 축하 행사 일련의 계획을 세웠으며, 영화 상영은 건축을 대중에게 가깝게 만들기에 매우 적합한 기회가 될 것입니다. HKIA와 MOViE MOViE의 협력이 탄생했습니다. 올해는 Life Is Art가 10주년을 맞이하는 시기이기도 하며, 이번 영화 축제는 귀중한 기회가 될 것이며, 독특한 경험이 될 것을 희망합니다.
ZTYLEZ: 영화와 건축 사이에 어떤 관계가 있다고 생각하십니까?
앨런 : 많은 건축가들이 영화를 좋아합니다. 이야기 내용 외에도, 건축가들은 촬영 기법, 촬영 기술, 미술 감독 등을 연구하는 것을 좋아합니다. 영화인과 건축가는 서로 공유하는 핵심 가치가 있는 것 같습니다. 실제로 “공간” 창조와 매우 관련이 있다고 생각합니다.
건축은 삶의 무대이며, 영화는 이 무대에서 벌어지는 이야기입니다. 영화는 이미지로 이야기를 전달하는데, 사실 건축가는 설계할 때 감독이 영화를 기획하는 것과 마찬가지로 각 공간의 구성을 시뮬레이션하는 효과도를 만들어냅니다. 공간 품질에 중점을 둔 건축 프로젝트는 건축가가 설계과정에서 감독처럼 작용하여 한정된 자원을 활용해 팀을 이끌고 창작합니다. 감독은 도시의 배경에서 이야기를 전달하는 반면, 건축가는 삶의 무대를 구축하여 미래의 다양한 이야기가 펼쳐지도록 합니다.
세계 각지에서 가장 멋진 영화를 지역 관객에게 제공하기 위해 홍콩 건축가 협회 회원들은 올해 초부터 영화 축제 준비 그룹을 구성하여 대중과 소수의 영화 목록을 작성했습니다. MOViE MOViE 측도 밀라노 영화 축제와 칸 영화 축제에서 올해 최신 작품을 수집했습니다. 다시 말해, 현재 상영중인 작품들은 정성스럽게 선별된 것입니다.
다음은 편집자와 Allen이 선별한 다수의 우수 작품 중에서 소개되는 하이라이트입니다:
마틴 스콜세지 프로듀싱 시적인 작품 “꿈 속의 옛 벽 – 첼시 호텔”
마돈나, Andy Warhol, Bob Dylan, Patti Smith, Janis Joplin, Pink Floyd 등은 모두 전설적인 첼시 호텔의 투숙객이었으며, 그들은 각각의 시기에 불멸의 음악, 시각 및 문학 작품을 창작했습니다. 건축이 창작을 자극할 수 있는가? 왜 뉴욕 맨해튼 거리 한 곳의 호텔이 “예술의 요람”으로 불리며 예술가들의 관심을 끌었을까요? 마틴 스콜세지가 프로듀싱한 이 다큐멘터리는 카메라를 통해 우리를 100년 넘게 시적인 분위기로 안내합니다.
르네상스 시대의 탁월한 예술가의 비밀을 엿보다 “르네상스 마스터: 라파엘의 비밀”
라파엘 (1483-1520)은 역사상 가장 위대한 예술가 중 한 명으로, 다빈치와 미켈란젤로와 함께 “르네상스의 세 거장”으로 칭송받았으며 화가뿐만 아니라 건축 및 다른 예술에도 관심을 가졌으며 르네상스 시대에 함께 예술 혁명을 일으켰습니다. 이 영화는 라파엘의 예술적 위대함과 웅장함을 감상할 뿐만 아니라 수상한 제작팀이 이 탁월한 화가의 로마 스튜디오 생활을 보여주어 신화화된 르네상스 거장에 대한 새로운 이해를 제공합니다.
세계에서 가장 오래된 미술관으로 들어가보세요 “우피치 미술관의 낮과 밤”
피렌체 우피치 미술관 내에는 많은 르네상스 시대 예술 작품이 소장되어 있으며, 오늘날까지 유명합니다. 이 영화 감독은 관객을 이 오래된 미술관으로 안내하여 그 뒷면에 복잡하고 알려지지 않은 내부 운영을 드러내고, 비공개의 걸작을 감상할 수 있게 할 것입니다. 관객들은 16세기 예술가 보티첼리, 다빈치, 카라발료 등의 작품에 몰두할 뿐만 아니라, 미술관 직원들과 함께 일할 수도 있습니다.
현지 기록 영화 제작《풍조우순》《 희망》
감독 졸샹은 홍콩의 백년 전통적인 문화와 예술에 대한 알려지지 않은 이야기를 영상으로 기록하며 홍콩의 민간 풍속과 문화를 계속해서 담아냅니다. 연극 배우, 연극 장소, 신전까지 렌즈를 통해 홍콩의 전통 문화를 발굴하고, 지역사를 비춰줍니다. “풍조우순”은 수상인, 섬 주민, 도심 주민들이 천황당에서의 일상 생활을 관찰함으로써 관객들에게 전통 문화를 다시 생각해보게 합니다. “연극 장소”는 연극 장소를 세우는 선생님, 행사에 참여하는 시민, 신공 연극을 하는 배우 등 다양한 역할을 담아내며 그들의 시각에서 연극 장소의 의미를 보여주고, 한 곳의 연극 장소의 생사를 목격합니다.
해리 포터와 볼드모트를 연기한 뉴욕의 가장 강력한 전설적 인물《도시 건설 광인(NT Live)》
영화는 뉴욕 맨해튼 60년대 도시 계획과 발전을 다루며, 할리 포터의 “볼드모트” 레이프 피언스가 “도시 건설 광인” 로버트 모세스로 변모한 이야기를 전합니다. 40년 동안 그는 뉴욕 주의 공원, 다리 및 교통망을 직접 건설하여 뉴욕을 완전히 현대화했습니다. 그의 강압적인 방식은 매우 효과적이었지만 동시에 많은 논란과 비판을 불러일으켰습니다. 완벽한 도시의 발전에는 능력과 전망이 있는 리더가 중요한가요, 아니면 이해관계자들의 의견이 더 중요한가요?
60년대 가장 거칠고 열정적인 건축물을 방문하다 “거칠한 도시 – 바베이컨”
세계적인 예술의 전당과 주택이 결합된 런던 바비칸 아트 센터는 영국의 거친 주의의 걸작으로, 많은 건축가들이 그들의 소박한 미학에 매료되지만, 반면에 대중들은 이러한 콘크리트 느낌의 미학을 그리 좋아하지 않습니다. 건축 예술가인 이라 베카와 감독 루이즈 르모인은 바비칸에서 한 달을 살면서 건축 엘리트와 일반인들의 건축 미학에 대한 견해를 비교했습니다.
밀라노 디자인 영화제 초연작품 “건축가에 관한 이야기들”
다수의 건축가들이 가구 및 다양한 디자인 분야에 관심을 갖고 있으며, 건축, 패션, 예술 및 디자인 분야에서 온 대가들이 후 코로나 시대에 원격으로 대화를 나누며 기후 변화 위기와 도시 재분배로 인한 도전을 논의했습니다. 이 영화는 건축가들이 건축뿐만 아니라 제품 디자인, 가구, 예술 창작 등 다양한 분야에서의 견해와 도전을 탐구합니다.
더 많은 상영 영화: 여기를 눌러주세요
이미지 출처 및 자세한 내용은 : MOViE MOViE、홍콩 건축가 협회
