請輸入關鍵詞開始搜尋
พฤศจิกายน 8, 2022

MOViE MOViE x สมาคมสถาปนิกศาสตร์ฮ่องกง “เทศกาลศิลปะแสงแสง” เริ่มต้น! สัมภาษณ์ประธานคณะกรรมการ Allen Poon และแนะนำ 8 เรื่องที่ผสมผสานระหว่างสถาปนิกศาสตร์และศิลปะ!

สถาปัตยกรรม ศิลปะ และภาพยนตร์ ทั้งสามดูเหมือนเป็นวิธีการสร้างสรรค์ที่แยกต่างหาก แต่ที่หลังมีความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนมากมาย ปีนี้ MOViE MOViE เข้าสู่ปีที่ 10 และร่วมกับสมาคมสถาปนิกศาสตร์ฮ่องกง ที่เต็มไปด้วยความสุขในการฉลองครบรอบ 65 ปี ครั้งแรก จัดงาน “MOViE MOViE Life is Art งานเทศกาลแสงและศิลปะ” ที่มีหัวข้อเป็นเรื่องของสถาปัตยกรรม โปรแกรมนำเสนอภาพยนตร์ที่น่าตื่นตาตื่นใจ ทำให้ทุกคนได้สำรวจเสน่ห์ของสถาปัตยกรรมจากแสงและเงา!

เราขอเชิญ Allen Poon ที่เป็นเลขาธิการอาสาสมัครของสมาคมสถาปนิกศาสตร์ฮ่องกงและประธานกรรมการจัดงานในปีนี้ มาร่วมแบ่งปันเรื่องราวที่น่าสนใจเกี่ยวกับความร่วมมือข้ามสายงาน ความสัมพันธ์ระหว่างสถาปนิกศาสตร์และภาพยนตร์ และการเลือกฉายภาพยนตร์ที่น่าสนใจที่สุดของทุกคน!

ZTYLEZ: ความหมายพิเศษของการร่วมมือระหว่างสมาคมสถาปนิกฮ่องกงและ MOViE MOViE ในปีนี้คืออะไร?

Allen: “Life Is Art Summer Art Festival” started a few years ago when Joycelyn from MOViE MOViE asked me to do some post-screening sharing on the architectural aspects of films. Since then, every edition has continued to invite more architects and friends from various fields to share at the art festival, including this year’s co-chair Corrin Chan. Later on, we organized more diverse screening events, including a charity screening held for the Hong Kong Architecture Centre.

右:香港建築師學會義務秘書長 潘浩倫 Allen Poon;
中:電影節聯席主席陳翠兒 Corrin Chan;
左:MOViE MOViE 總經理 蔡靄兒 Joycelyn

ในความเป็นจริง ภาพยนตร์ในหมวดหมู่สถาปัตยกรรมใน Life Is Art มักได้รับความนิยมอย่างมาก โดยมักจะเป็นหนังที่มีคนดูเต็มที่ที่งานภาพยนตร์ บางครั้งก็เป็นหนังที่มีคนดูเต็มที่ที่งานภาพยนตร์เป็นเรื่องที่เกิดขึ้นได้เร็วที่สุด หลายปีก่อน เราและ Joycelyn เห็นว่าโอกาสในการฉายภาพยนตร์สถาปัตยกรรมในฮ่องกงไม่มาก และคิดว่าสามารถจัดงานเทศกาลศิลปะฤดูร้อนที่มีหัวข้อเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมได้ ปีนี้เป็นการฉลองครบรอบ 65 ปีของสมาคมสถาปนิกฮ่องกง สมาคมได้วางแผนกิจกรรมการเฉลิมฉลองที่เน้นการมีส่วนร่วมของประชาชนตามหัวข้อหลักของปีครบรอบ “สถาปัตยกรรมสำหรับคน” การฉายภาพยนตร์จึงเป็นโอกาสที่เหมาะสมที่สุดให้สถาปัตยกรรมเข้าใกล้ชาวบ้าน ความร่วมมือระหว่าง HKIA และ MOViE MOViE ก็เกิดขึ้นในช่วงเวลานี้ ปีนี้ก็เป็นปีที่ Life Is Art เข้าสู่ปีที่สิบ โอกาสในงานภาพยนตร์ครั้งนี้จึงเป็นโอกาสที่น่าตื่นเต้นและหวังว่าจะเป็นครั้งที่เป็นเอกลักษณ์

ZTYLEZ: คุณคิดว่ามีความสัมพันธ์อย่างไรระหว่างภาพยนตร์กับสถาปัตยกรรม?

Allen: สถาปนิกมักชอบดูหนังมาก ไม่เพียงแค่เรื่องราว สถาปนิกชอบศึกษาวิธีการถ่ายทำ ทักษะการถ่ายภาพ การแนะนำศิลปะ และอื่น ๆ หนังกับสถาปนิกดูเหมือนจะมีค่าความสำคัญที่เหมือนกันบางอย่าง ฉันคิดว่ามันมีความเกี่ยวข้องกับการสร้าง “พื้นที่” อย่างมาก

สถาปัตยกรรมคือเวทีของชีวิต และภาพยนตร์ก็คือเรื่องราวที่เกิดขึ้นในเวทีนี้ ภาพยนตร์เล่าเรื่องด้วยภาพ และในความเป็นจริง นักสถาปัตยกรรมเมื่อออกแบบก็คล้ายกับผู้กำกับภาพยนตร์ ทำภาพประกอบทุกพื้นที่ โครงสร้างของโครงการสถาปัตยกรรมที่ให้ความสำคัญกับคุณภาพของพื้นที่ นักสถาปัตยกรรมเมื่อออกแบบก็เหมือนกับผู้กำกับภาพยนตร์ ที่นำทีมงานไปสร้างสรรค์ในทรัพยากรที่จำกัด ผู้กำกับเล่าเรื่องในเมือง นักสถาปัตยกรรมก็สร้างเวทีชีวิต เพื่อให้เกิดเรื่องราวที่แตกต่างในอนาคต

และเพื่อนำเข้าภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมที่สุดจากทั่วโลกมาสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ชมในประเทศ สมาคมสถาปนิกศาสตร์ฮ่องกงได้รวมตัวกันตั้งแผนการจัดงานฟิล์มเฟสติวัลตั้งแต่ต้นปี โดยเขียนรายชื่อภาพยนตร์ที่ครอบคลุมทั้งสำหรับผู้ชมทั่วไปและผู้ชมระดับพิเศษ; ในขณะเดียวกัน MOViE MOViE ได้ส่งทีมไปยังงานฉายภาพยนตร์ในมิลานและคานส์เพื่อเก็บรวบรวมแหล่งข้อมูลภาพยนตร์ล่าสุดของปีนี้ กล่าวคือ ผลงานที่พร้อมเข้าฉายในขณะนี้ ถูกคัดสรรอย่างพิถีพิถันมาให้ดีที่สุด ค่ะ.

จะมีการนำเสนอเรื่องดีๆ ที่ถูกคัดสรรโดยบรรณาธิการและ Allen จากผลงานที่ยอดเยี่ยมอย่างมาก

มาร์ติน สกอวิส ผู้กำกับผลงานที่มีความโดดเด่น “ฝันกลับสู่กำแพงเก่า – Chelsea Hotel”

Madonna, Andy Warhol, Bob Dylan, Patti Smith, Janis Joplin, Pink Floyd และคนอื่นๆ ที่เคยเป็นแขกของโรงแรมเชลซีที่มีชื่อเสียง พวกเขาได้สร้างผลงานดนตรี ศิลปะทางสายตา และวรรณกรรมที่ไม่ตายได้ในช่วงเวลานั้น ทำให้เราต้องสงสัยว่า สถาปัตยกรรมสามารถกระตุ้นการสร้างสรรค์ได้หรือไม่? ทำไมโรงแรมหนึ่งบนถนนแมนฮัตตันในนิวยอร์กสามารถกลายเป็น “ร่มเย็นของศิลปิน” ที่ดึงดูดชุมชนศิลปินได้? สื่อสารสารคดีนี้ที่มีการผลิตโดยมาร์ติน สกอเซส จะพาคุณเดินทางในอวกาศที่อิ่มไปด้วยความสวยงามมากว่าร้อยปีได้แล้ว

สืบสวนความลับของศิลปินที่โดดเด่นในยุคประวัติศาสตร์ศิลปะ “มหาอัจฉริยะยุคประวัติศาสตร์: ราฟาเอลเปิดเผย”

ราฟาเอล (1483-1520) เป็นหนึ่งในศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ ถูกยกย่องเป็น “สามยอดเยี่ยมของประวัติศาสตร์” พร้อมกับเดอะวินชีและมีเคลอร์ ไม่เพียงเป็นศิลปินเท่านั้น ยังเข้าถึงสถาปัตยกรรมและศิลปะอื่น ๆ ในช่วงยุคประวัติศาสตร์ ที่เรียกว่า “วัฒนธรรมฟื้นฟู” ภาพยนตร์นี้ไม่เพียงทำให้เราได้ชมความยอดเยี่ยมและยิ่งใหญ่ของศิลปะของราฟาเอลเท่านั้น แต่ทีมงานผลิตที่ได้รับรางวัลยังแสดงถึงชีวิตประจำวันของศิลปินยอดเยี่ยมคนนี้ในสตูดิโอของโรม ทำให้คนได้มองศิลปินยอดเยี่ยมในยุคประวัติศาสตร์ที่ถูกสร้างขึ้นใหม่ในแง่มุมใหม่

เข้าสู่พิพิธภัณฑ์ศิลปะที่มีประวัติความยาวนานในโลก “เวลากลางวันและกลางคืนที่พิพิธภัณฑ์อุฟฟิซี”

พิพิธภัณฑ์อุฟฟิซีเก็บรวบรวมผลงานศิลปะในยุคประวัติศาสตร์ อีกมากมาย ที่ยังคงมีชื่อเสียงอยู่ในโลก ผู้กำกับภาพยนตร์นี้จะพาผู้ชมเข้าสู่พิพิธภัณฑ์โบราณนี้ เปิดเผยการทำงานภายในที่ซับซ้อนและไม่เป็นที่รู้จักของมัน และสามารถชมผลงานเยี่ยมที่ไม่เผยแพร่ได้ ผู้ชมไม่เพียงแต่จะได้ลงตัวในผลงานของศิลปินยุคที่ 16 เช่น โบติเชลลี, ดาวินชี และคาราวัจโอ แต่ยังสามารถทำงานร่วมกับพนักงานของพิพิธภัณฑ์นั้นด้วย

การผลิตหนังสารคดีท้องถิ่น “風調雨順” ” 戲棚”

ผู้กำกับจอยเซียงได้ใช้ภาพยนตร์เพื่อบันทึกประเพณีและวัฒนธรรมของฮ่องกงที่ถ่ายทอดมาตลอดร้อยปี ตั้งแต่นักแสดงละครเวที ถึงโรงละคร และวัด ด้วยการถ่ายทอดภาพเข้าไปสำรวจเรื่องราวของวัฒนธรรมและศิลปะของฮ่องกงที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก แสดงให้เห็นถึงประวัติศาสตร์ท้องถิ่น ภาพยนตร์ “สุขสันต์” ทำให้ผู้ชมได้มองการกระทำของคนบนน้ำ ชาวเกาะ และคนในเมืองในวันสาธารณะที่วัดเทียนหงษ์ ให้มองใหม่ว่าวัฒนธรรมที่เป็นประเพณีมีความสำคัญอย่างไร ภาพยนตร์ “โรงละคร” บันทึกเรื่องราวของช่างที่สร้างโรงละคร ชาวบ้านที่มาเข้าร่วมกิจกรรม และนักแสดงที่แสดงละครเวที จากมุมมองของพวกเขาเราเห็นความหมายของโรงละคร และเห็นพยานถึงชีวิตของโรงละครหนึ่งโรงละครที่เกิดและสิ้นสุดลง

ฮาร์รี่ พอตเตอร์ แสดงบทวาทะแห่งนิวยอร์ก ตัวละครตำนานที่มีอำนาจมากที่สุดในนิวยอร์ก “เมืองปลอดภัย (NT Live)”

ภาพยนตร์เล่าเรื่องการวางแผนพัฒนาเมืองในยุค 60 ของนิวยอร์กแมนฮัตตัน โดยฮาร์รี่ พอตเตอร์ ได้เปลี่ยนร่างเป็น “ผู้คุมเมือง” โรเบิร์ต โมเซส ภายในระยะเวลา 40 ปี เขาได้สร้างสวนสาธารณะ สะพาน และระบบการจราจรทั่วทั้งนิวยอร์กให้เข้าสู่ยุคสมัยใหม่ ถึงแม้ว่าวิธีการของเขาจะมีประสิทธิภาพมาก แต่ก็เกิดความขัดแย้งและวิจารณ์จากสาธารณชน การพัฒนาเมืองที่สมบูรณ์แบบ ควรมีผู้นำที่มีความสามารถและวิสัย หรือความคิดของผู้มีส่วนได้ส่วนเสียมีความสำคัญกว่า?

เยี่ยมชมสถาปัตยกรรมที่ดุดันและเป็นป่าในยุคสี่สิบ “เมืองดุดัน – บาบิเคน”

เซ็ทอย่างเป็นเลิศในโลกของศิลปะและที่อยู่อาศัยร่วมกัน ศูนย์ศิลปะบาร์บิแคนที่ตั้งอยู่ในลอนดอนเป็นผลงานคลาสสิกของสถาปนิกสมัยโมเดิร์น มีสถาปนิกหลายคนที่เอาสไตล์เรียบง่ายของพวกเขาไปใช้ แต่ในทางกลับกัน สาธารณชนไม่ค่อยชื่นชมสไตล์ที่เต็มไปด้วยความหยิ่งโรง ศิลปินสถาปนิก Ila Bêka และผู้กำกับ Louise Lemoine ได้รับเชิญมาอยู่ที่บาร์บิแคนเป็นเวลาหนึ่งเดือน เพื่อเปรียบเทียบวิวัฒนาการในการมองเห็นเกี่ยวกับสถาปนิกของคลาสสิกและคนทั่วไป

ภาพยนตร์เปิดตัวที่งานฟิล์มเซเลบริตีของมิลาน “เรื่องราวสอง-สามเรื่องเกี่ยวกับสถาปนิก”

หลายสถาปนิกมีความรู้ความสนใจในเฟอร์นิเจอร์และหลากหลายด้านของการออกแบบ ในยุคหลังจากการระบาดของโรคระบาด นักวิจัยจากวงการสถาปนิก แฟชั่น ศิลปะ และการออกแบบได้ร่วมกันสนทนาทางไกลเพื่อสำรวจความท้าทายที่เกิดจากวิกฤตการณ์เปลี่ยนแปลงสภาพอากาศและการกระจายตัวของเมืองชน ภาพยนตร์ชุดนี้สำรวจมุมมองและความท้าทายของสถาปนิกในงานสถาปนิกและในด้านการออกแบบผลิตภัณฑ์ เฟอร์นิเจอร์ การสร้างสรรค์ศิลปะ และอื่น ๆ ในวงการ

รายชื่อหนังเรื่องอื่นๆ ที่กำลังฉายอยู่:

รูปภาพที่มาและข้อมูลเพิ่มเติม: MOViE MOViEสมาคมสถาปนิกศาสตร์ฮ่องกง

Share This Article
No More Posts
[mc4wp_form id=""]