2019년부터 바셀론 콘스탄틴과 루브르 박물관은 협력 파트너십을 맺고 다양한 공동 프로젝트를 진행해 왔으며, 양측은 2020년 말에는 사처럼 독특한 시계 체험을 제시하기 위해 사처럼 협력했습니다. 2022년에는 두 기관이 다시 협력하여 루브르 박물관의 다수 큐레이터 및 역사학자들과 긴밀히 협력하여 바셀론 콘스탄틴은 루브르 박물관의 고대 소장품을 영감으로 삼아 Métiers d’Art 아트 마스터 시리즈를 기반으로 한 Tribute to Great Civilisations 시계 시리즈로 구성된 네 가지 시계로 구성된 주제 작품을 선보였습니다.
이번 협업에서 Vacheron Constantin 시계 제작자와 루브르 박물관 팀이 긴밀히 협력하여 페르시아 제국의 다리우스 1세 시대, 고대 이집트의 황금 시대, 고대 그리스의 헬레니즘 문명 시대, 그리고 로마 제국의 건국 황제 아우구스투스의 부상 시대 등 다양한 시대를 선정했습니다. 그리고 각 위대한 문명 시대에서 루브르 박물관 소장품 중 하나를 선택하여 Vacheron Constantin의 여러 시계 제작자가 40mm 미만의 작은 공간에서 역사적 상징을 품은 새로운 Métiers d’Art 아트 마스터 시리즈 디자인을 풀어내어 각 시대의 아름다운 장식 예술을 완성했습니다.
타니스의 대 스핑크스
「스핑크스」라는 용어는 그리스어에서 유래되었으며, 일반적으로 고대 이집트의 사자 얼굴을 한 인간 몸의 동상을 가리키는 데 사용되며, 과거에는 이것을 이집트어 “shesep-ânkh”와 연관시킨 사람들도 있었습니다. 이 용어는 일반적으로 동상을 의미하며, 이집트인들에게는 “생생한 이미지”로 해석될 수 있으며, 왕실 상징을 더하며, 종종 신전으로 통하는 종교적인 길 양쪽에 깔끔하게 배열되어 있었습니다.
이번 창작에서, 브랜드 시계 장인은 보석과 석재를 절삭하는 정교한 기술을 통해 “사자몸 인상”을 보여줍니다. 제작 과정에서, 손수레 대가는 사자몸 인상의 머리에 황금을 장식하는 것에 대해 직면해야만 합니다. 그들은 얼굴 그림을 형상화하기 위한 작은 공간에서 매우 표현력 있는 얼굴 패턴을 만들어내는 어려움뿐만 아니라, 작은 간격 안에 큰 턱 수염 부분을 표현해야 합니다. 그리고 샤비, 샌드블라스트, 그리고 광택 처리를 거친 후, 재료에 대한 화염 소성과 수공으로 색칠하는 과정을 계속하며, 그의 깊은 새김을 강조합니다.
다리우스의 사자 대리우스의 사자
후사궁 유적지에서 발견된 수사궁 부조처럼은 원래 자리에 있었으며, 첫 번째 궁전 안뜰에서 방문객을 맞이했습니다. 이 장식은 페르시아 제국 궁전의 중요한 상징으로, 더 많이는 초기 아수 제국과 바빌론 왕국 궁전 건축물에서 더 많이 볼 수 있습니다.
사자는 왕실 동물로서 신성한 속성을 지니고 있으며, 페르시아 제국과 아수 제국의 왕실 정원과 사냥 보물 지역에서 자주 볼 수 있습니다. 따라서 수컷 사자의 벽돌 조각은 왕의 권위를 선언하는 백수의 왕 상징으로 사용되었습니다. 시계 제작자는 이를 위해 실리콘 유약 벽돌과 석회 모르타르를 혼합하여 수컷 사자의 벽돌 조각을 만들었으며, 아케메니드 페르시아 왕조 예술 양식의 모범을 보여주었습니다. 고귀한 원본의 동물 근육과 갈기를 뛰어난 방식으로 재현하여, 신성한 수컷 사자의 매력과 지위를 드러내었습니다.
사모트라케의 승리 여신
그리스어에서 승리 여신의 본래 이름은 니케(Niké)이며, 이 사모스 섬의 승리 여신 조각상은 그리스화된 문명 시대 조각상 전통 중에 뛰어난 예술 작품으로, 대리석 조각 기술이 뛰어나며, 구조적 디자인이 굉장히 미숙하고, 승리 여신이 전함 선두에 서 있는 모습을 뛰어난 표현했습니다. 조각가의 이름은 알려져 있지 않지만, 그의 뛰어난 기술은 마치 파르나소스 산의 제우스 제단(기원전 180년-160년) 주변에 장식된 거인 전투의 부조 인물을 떠올리게 합니다. 이 두 작품은 기원전 2세기 조각 예술이 번창한 최고의 시대를 입증합니다.
사모세레스 섬 사원에서 제물로 제물로 여겨지는 이 작품은 동지중지를 놓고 싸우던 시기에, 자비로운 신의 보호에 감사하고 해군의 승리나 안전한 탈출을 기념하기 위해 사람들이 많은 제물을 바쳤습니다. 승리 여신과 관련된 것으로, 서기기원전 190년에서 189년 사이 작은 아시아 해안에서 발생한 세이드와 마그네시아 전투를 가리킵니다. 이 두 전투에서 파마 왕국은 로드와 로마인과 연합하여 안티오크와 마케도니아 왕국을 이기고 승리를 거두었습니다. 승리 여신의 옷은 바람에 휩싸여 올라가고, 그 양다리 사이에는 크게 주름진 섬세한 직물이 형성되어 있습니다. 이 모든 섬세함을 재현하려면 이 손수 조각의 대가들에게는 큰 어려운 도전이 될 것입니다.
아우구스투스의 상반신 동상
다른 왕관 조각상과 비교할 때, 오크 잎 화환을 쓴 아우구스투스는 이 대리석 반신상에서 성숙한 느낌을 표현하고 있습니다. 이 시계 안에, 장인이 금으로 조각하고 장식하는 방식으로 시계판에 섬세하게 아우구스투스 반신상을 재현했으며, 눈길을 끄는 인물의 매력을 보여줍니다. 망토는 가슴 갑옷 밖으로 늘어지고, 버클로 연결되어 주름진 층과 오크 잎 왕관에 묶인 곱슬머리와 어우러져 있습니다.
이 상태로 오그스투스의 반신상을 보여주는 것은 종종 기원전 27년에 원로원에서의 영예로운 관점으로 간주됩니다. 당시 36세의 오그스투스는 로마 제국 시대의 시작을 상징하며, 그러나 조각상 속 인물의 얼굴은 50세가 넘는 것처럼 보입니다. 이러한 인물 서술이 빈번한 것처럼, 이 지도자의 머리카락은 빽빽하게 이마 위로 떨어져 있습니다. 조각상을 통해 우리는 점차 노년에 접어든 군주를 볼 수 있으며, 얼굴은 조금 지친 듯하지만 여전히 위엄스럽고 엄숙합니다. 고대 로마 조각공방이 제국 전역에서 동전을 발행할 때와 마찬가지로, 오그스투스의 얼굴 특징은 조각된 머리상에서 이미 아름답게 다듬어졌습니다. 반신상의 흉갑은 오그스투스 대제의 군인 모습을 보여주며, 그의 권력이 시민들의 의지에서 비롯되었음을 강조하지만 사실과는 다릅니다.
이 작품은 네 개의 문명 시대를 가로지르며, 시계 제작의 대가들이 정교한 기술과 희귀한 장인 정신을 통해 놀라운 화려한 시대를 Vacheron Constantin의 시계 작품에 모아냈습니다. 브랜드의 시계 제작 기술을 드러내는 동시에 브랜드를 역사상 이 위대한 순간과 공명하게 만듭니다. Vacheron Constantin의 Métiers d’Art 아트 마스터 시리즈는 네 가지 주제로 제한된 수량으로 각 Tribute to Great Civilisations 시계를 5개씩 출시할 것입니다.
資料及圖片來源：Courtesy of Vacheron Constantin
