홍콩 아트 위크의 또 다른 중심 행사인 아트 센트럴이 센트럴 해안에서 공식적으로 시작되었습니다. 어제의 VIP 미리보기에서는 40개국에서 온 98개 갤러리와 500명 이상의 세계적인 예술가와 연자들이 참가하여 작품과 활동 내용이 풍부했습니다. 꼭 놓치지 마세요!
아트 센트럴 2024
2019년 이후로 처음으로 센트럴 해변에 전시 구역이 다시 돌아왔으며, 2015년 이후 처음으로 열리는 전시로 가장 크고 다양한 규모입니다!
Art Central은 계속해서 사람들에게 접근 가능하고 매력적이며 상호 교류를 촉진하는 예술 경험을 제공해왔습니다. 전시회에는 아시아에서 온 대담하고 혁신적인 예술 갤러리 98개가 전시되었는데, 그 중 70%가 아시아 출신이며, 약 1/3의 갤러리가 홍콩에서 운영되는 예술 공간입니다. 또한 전 세계에서 500명 이상의 우수한 예술가와 연설자가 참여했습니다!
더 읽을 거리:
주요 전시 공간에는 중국 본토의 젊은 예술가들의 작품을 소개하는 Bonian Space (베이징)와 WAS Art Centre (닝보)가 협업하여 선보이는 그룹 전시가 포함되어 있습니다. 국제 예술가들의 작품과의 대화를 보여줍니다. Kvalitář (프라하)는 체코 출신의 우수한 예술가 네 명과 협력하여 전시하며, 이 중에는 실험 화가 겸 조각가인 Milan Houser도 포함됩니다. 특히 스타일이 혁신적인 스페인 갤러리 VETA by Fer Francés (마드리드)는 미국의 Theresa Chromati와 Devan Shimoyama, 베이징의 Kang Haoxian 그리고 세비야의 Cristina Lama을 비롯한 작가들의 작품을 전시하며 미술사적인 작품을 강조합니다. 한국의 유명 여성 예술가인 Lee Myung-Mi와 신진 예술가인 Jang Ji Su는 PNC (대구) 부스에서 같이 참가하며, Hoon Kwak의 작품도 함께 전시됩니다. 또한 Whitestone Gallery (홍콩)은 아시아 및 국제 예술가들의 작품인 Jiang Miao와 Kongkee를 포함한 혁신적인 갤러리 전시를 선보일 예정입니다.
다양한 아트 프로젝트를 통해 아시아의 새로운 세대 예술가들의 작품과 전 세계의 예술 이념을 보여주는 다양성 있는 예술 형태를 형성합니다.
「네오」
더 특별한 것은, 전시회가 예술가와 갤러리 육아의 장소로서의 취지를 강조하기 위해 새로운 갤러리 전시 구역 “Neo”를 발표했으며, 정덕언 씨가 2024 전시 총감독으로서 기획한 갤러리 전문 지역입니다.
「Neo」는 처음으로 전시에 참가한 화랑을 포함하여, 신예 또는 아직 발굴되지 않은 예술가들의 작품을 전시하였습니다. 이 중 11개의 화랑과 15명의 예술가가 새로운 “Neo” 신예 화랑 전용 구역에 선보였는데, BFM 아트 센터(2021년 수저우에서 설립), biscuit 갤러리(2021년 도쿄에서 설립), Cub_ism_ 아트스페이스(2020년 상하이에서 설립), EYECANDIES(2019년 상하이에서 설립), 갤러리 팔조(2010년 칭다오에서 설립 후, 2022년 대구에서 설립), 갤러리 프로젝트 K(2021년 서울에서 설립), PBG(2021년 서울에서 설립), ThisWeekendRoom(2015년 서울에서 설립), V&E 아트(2016년 타이페이에서 설립), wamono art(2016년 홍콩과 도쿄에서 설립), 그리고 Warin Lab Contemporary(2021년 방콕에서 설립)을 포함하고 있습니다.
포커스 장치 예술과 공연 프로그램
전시장에 들어서면 먼저 우아하고 화려한 빨간 드레스에 눈길이 갈 것이며, 전시회가 개막될 것이다.
이것은 스나야마 노리코 (Sunayama Norico)가 CHAT 텍스타일 문화예술관과 협업하여 세계적으로 유명한 공연 예술 작품 《무세카 에루 세카이》(A Sultry World)(1995)을 홍콩에서 최초로 선보입니다! 그녀의 작품은 관객들을 신비로운 공간으로 이끕니다 – 관객들은 그녀의 붉은 드레스를 들춰들어 드레스 아래로 들어갈 수 있습니다. 그녀는 드레스 아래에 붓과 스케치북을 특별히 배치해 라벤더 향기와 함께 대중과 사적 경계를 느낄 수 있도록 했습니다.
예술가 호젠통(1986년 홍콩 출생)은 대형 예술 작품을 위해 위촉되어 전시회에서 선보이는데, 이 작품은 ‘영혼의 충돌’라는 이름의 설치 예술 작품이다. 그녀의 창작 컨셉은 예술가 자신의 무술에 대한 열정과, 이 운동을 능숙히 수행하기 위해 필요한 예술가의 심리적, 육체적 자기 통제와 인식에서 출발한다.
그 밖에, 대형 조각과 조각 예술 작품 5 점이 선정되었으며, 관객들에게 다양한 예술 매체와 주제와 가까이에서 접촉할 기회를 제공하고 있습니다. 다른 프로그램들도 특징이 많이 있으며, 정덕은의 새 작품 “그날, 우리는 예술 속에서 소풍을 했다” (2024)는 관객들을 현지 예술 문화인들과 함께 소풍에 초대하여 예술의 기능과 집단 및 개인의 삶에 미치는 영향에 대해 탐구합니다; 여미화의 새 작품 “환상곡” (2024)에서는 퍼포머가 맛 감각에 관한 이야기를 풀어내고 전시하는데, 현장 관객을 초대하여 공연에 참여하도록 하여 새로운 요소를 더하고, 새로운 이야기를 조리합니다.
특히, 영상 예술 프로그램으로 — 세계 각지의 아티스트들의 최근 작품들이 현장의 최첨단 LED 벽에서 전시되며, 음악 비주얼 미디어의 동적이고 창의적인 본질을 활용하여 개인의 미래 상상을 탐구합니다. 영상 분야의 새로운 예술을 탐구하는 것뿐만 아니라 전위 예술가들의 최신 작품을 전시합니다.
대화은행 예술 공간
Art Central와 8년 연속으로 협력하는 주요 파트너로서, 대화은행은 홍콩 예술가 Yau Wing Fung에게 상호 작용하는 예술 설치물 “산 밖의 산”을 창작하도록 특별히 의뢰했습니다. 이 작품은 관객이 설치물과 공간과 상호 작용함으로써 오염이 인류와 생태계에 미치는 영향을 느끼게 하고, 자연과의 소통을 일깨워 인류와 자연 환경에 대한 오염의 심각한 영향을 돌아보도록 격려합니다. 또한 “대화은행 예술 공간”에서는 “대화은행 수묵 예술 워크숍”을 선보이며, 한온정, Ng Kwun Lun, Yau Wing Fung, Jung Ja Min 등 명성 높은 예술가들이 참가자들을 다양한 수묵 예술 유형을 배우게 이끌 것입니다. 또한 “경계 넘어: 수묵 예술이 아시아 문화를 연결하는 법”이라는 예술 토론이 진행될 예정이며, 두 명의 경력 많은 박물관 전문가와 예술계 선도인物 Guo Jianchao와 Meng Shujuan이 게스트로 참여하여 수묵 예술이 다양한 아시아 공동체 간의 문화 소통 다리로 어떻게 역할하는지 탐구할 것입니다.
공방은 일반인이 참가할 수 있으며 수익금은 지역 등록 기부단체인 대화은행 “아트 · 포”에 기증됩니다. 지역 취약계층이 예술을 접하고 이해하며 지역 예술 교육을 촉진하는 데 사용될 것입니다.
전시뿐만 아니라 홍콩과 해외 유명 인사와 함께 현대예술의 최신 주제와 트렌드를 논의하는 다양한 심도 교육 강좌가 있습니다. 현지 예술가와 예술 전문가들이 어린이를 위해 특별히 디자인된 가이드 투어 활동을 제공하며, 전문 가이드가 이끄는 무료 가이드 투어도 있어 관람객들이 예술 작품을 돌아다니며 독특한 시각을 공유할 수 있습니다. 현지 교육 기관들은 전시회의 강좌와 공연을 위해 특별프로그램을 제공하여 토론과 공동 감상에 참여하며 모든 연령의 방문객을 위해 다채로운 프로그램을 제공합니다.
EAT CENTRAL 푸드 코너를 비롯한 다양한 생동감 넘치는 예술 체험 활동과 다채로운 프로그램을 통해 관객이 직접 참여하고 상호 작용할 수 있도록 하고 있습니다. 관람객에게 환상적인 무리연회를 제공하는 한편 Chôm Chôm의 베트남 거리 음식을 영감으로 한 요리, 생기 넘치는 레바논 메뉴를 선보이는 Maison Libanaise, 신선하게 구워내는 클래식 미국 디저트를 제공하는 Butter Cookies, 그리고 홍콩에서 사랑받는 이탈리아 수제 아이스크림을 선보이는 Messina가 준비되어 있습니다. illy와 Soho House Hong Kong은 커피와 바 음료를 제공하는 커피 및 바 존을 운영합니다.
아트 센트럴 전시회 총감독 코리 앤드류 바가 말했다.
제9회 아트 센트럴
날짜: 3월 28일 (목요일)부터 31일 (일요일)
주소: 중심지 롱와로드 9번지 (중서부 해변 산책로 – 중심 구간)
아트 센트럴 티켓 판매 중, 자세한 내용은 www.artcentralhongkong.com에서 확인하세요。
- 바람, 빛, 물을 따라 안도 시즈오의 성당 건축 마법을 느껴보세요!
- 배우 뒷이야기, 엠마 스톤에 관한 그 작은 이야기들!
- 홍콩 일러스트레이터 Pen So가 잉크 펜 하나로 음악의 힘을 감동적인 장면으로 표현합니다
주요 전시 공간에는 중국 본토의 젊은 예술가들의 작품을 소개하는 Bonian Space (베이징)와 WAS Art Centre (닝보)가 협업하여 선보이는 그룹 전시가 포함되어 있습니다. 국제 예술가들의 작품과의 대화를 보여줍니다. Kvalitář (프라하)는 체코 출신의 우수한 예술가 네 명과 협력하여 전시하며, 이 중에는 실험 화가 겸 조각가인 Milan Houser도 포함됩니다. 특히 스타일이 혁신적인 스페인 갤러리 VETA by Fer Francés (마드리드)는 미국의 Theresa Chromati와 Devan Shimoyama, 베이징의 Kang Haoxian 그리고 세비야의 Cristina Lama을 비롯한 작가들의 작품을 전시하며 미술사적인 작품을 강조합니다. 한국의 유명 여성 예술가인 Lee Myung-Mi와 신진 예술가인 Jang Ji Su는 PNC (대구) 부스에서 같이 참가하며, Hoon Kwak의 작품도 함께 전시됩니다. 또한 Whitestone Gallery (홍콩)은 아시아 및 국제 예술가들의 작품인 Jiang Miao와 Kongkee를 포함한 혁신적인 갤러리 전시를 선보일 예정입니다.
다양한 아트 프로젝트를 통해 아시아의 새로운 세대 예술가들의 작품과 전 세계의 예술 이념을 보여주는 다양성 있는 예술 형태를 형성합니다.
「네오」
더 특별한 것은, 전시회가 예술가와 갤러리 육아의 장소로서의 취지를 강조하기 위해 새로운 갤러리 전시 구역 “Neo”를 발표했으며, 정덕언 씨가 2024 전시 총감독으로서 기획한 갤러리 전문 지역입니다.
「Neo」는 처음으로 전시에 참가한 화랑을 포함하여, 신예 또는 아직 발굴되지 않은 예술가들의 작품을 전시하였습니다. 이 중 11개의 화랑과 15명의 예술가가 새로운 “Neo” 신예 화랑 전용 구역에 선보였는데, BFM 아트 센터(2021년 수저우에서 설립), biscuit 갤러리(2021년 도쿄에서 설립), Cub_ism_ 아트스페이스(2020년 상하이에서 설립), EYECANDIES(2019년 상하이에서 설립), 갤러리 팔조(2010년 칭다오에서 설립 후, 2022년 대구에서 설립), 갤러리 프로젝트 K(2021년 서울에서 설립), PBG(2021년 서울에서 설립), ThisWeekendRoom(2015년 서울에서 설립), V&E 아트(2016년 타이페이에서 설립), wamono art(2016년 홍콩과 도쿄에서 설립), 그리고 Warin Lab Contemporary(2021년 방콕에서 설립)을 포함하고 있습니다.
포커스 장치 예술과 공연 프로그램
전시장에 들어서면 먼저 우아하고 화려한 빨간 드레스에 눈길이 갈 것이며, 전시회가 개막될 것이다.
이것은 스나야마 노리코 (Sunayama Norico)가 CHAT 텍스타일 문화예술관과 협업하여 세계적으로 유명한 공연 예술 작품 《무세카 에루 세카이》(A Sultry World)(1995)을 홍콩에서 최초로 선보입니다! 그녀의 작품은 관객들을 신비로운 공간으로 이끕니다 – 관객들은 그녀의 붉은 드레스를 들춰들어 드레스 아래로 들어갈 수 있습니다. 그녀는 드레스 아래에 붓과 스케치북을 특별히 배치해 라벤더 향기와 함께 대중과 사적 경계를 느낄 수 있도록 했습니다.
예술가 호젠통(1986년 홍콩 출생)은 대형 예술 작품을 위해 위촉되어 전시회에서 선보이는데, 이 작품은 ‘영혼의 충돌’라는 이름의 설치 예술 작품이다. 그녀의 창작 컨셉은 예술가 자신의 무술에 대한 열정과, 이 운동을 능숙히 수행하기 위해 필요한 예술가의 심리적, 육체적 자기 통제와 인식에서 출발한다.
그 밖에, 대형 조각과 조각 예술 작품 5 점이 선정되었으며, 관객들에게 다양한 예술 매체와 주제와 가까이에서 접촉할 기회를 제공하고 있습니다. 다른 프로그램들도 특징이 많이 있으며, 정덕은의 새 작품 “그날, 우리는 예술 속에서 소풍을 했다” (2024)는 관객들을 현지 예술 문화인들과 함께 소풍에 초대하여 예술의 기능과 집단 및 개인의 삶에 미치는 영향에 대해 탐구합니다; 여미화의 새 작품 “환상곡” (2024)에서는 퍼포머가 맛 감각에 관한 이야기를 풀어내고 전시하는데, 현장 관객을 초대하여 공연에 참여하도록 하여 새로운 요소를 더하고, 새로운 이야기를 조리합니다.
특히, 영상 예술 프로그램으로 — 세계 각지의 아티스트들의 최근 작품들이 현장의 최첨단 LED 벽에서 전시되며, 음악 비주얼 미디어의 동적이고 창의적인 본질을 활용하여 개인의 미래 상상을 탐구합니다. 영상 분야의 새로운 예술을 탐구하는 것뿐만 아니라 전위 예술가들의 최신 작품을 전시합니다.
대화은행 예술 공간
Art Central와 8년 연속으로 협력하는 주요 파트너로서, 대화은행은 홍콩 예술가 Yau Wing Fung에게 상호 작용하는 예술 설치물 “산 밖의 산”을 창작하도록 특별히 의뢰했습니다. 이 작품은 관객이 설치물과 공간과 상호 작용함으로써 오염이 인류와 생태계에 미치는 영향을 느끼게 하고, 자연과의 소통을 일깨워 인류와 자연 환경에 대한 오염의 심각한 영향을 돌아보도록 격려합니다. 또한 “대화은행 예술 공간”에서는 “대화은행 수묵 예술 워크숍”을 선보이며, 한온정, Ng Kwun Lun, Yau Wing Fung, Jung Ja Min 등 명성 높은 예술가들이 참가자들을 다양한 수묵 예술 유형을 배우게 이끌 것입니다. 또한 “경계 넘어: 수묵 예술이 아시아 문화를 연결하는 법”이라는 예술 토론이 진행될 예정이며, 두 명의 경력 많은 박물관 전문가와 예술계 선도인物 Guo Jianchao와 Meng Shujuan이 게스트로 참여하여 수묵 예술이 다양한 아시아 공동체 간의 문화 소통 다리로 어떻게 역할하는지 탐구할 것입니다.
공방은 일반인이 참가할 수 있으며 수익금은 지역 등록 기부단체인 대화은행 “아트 · 포”에 기증됩니다. 지역 취약계층이 예술을 접하고 이해하며 지역 예술 교육을 촉진하는 데 사용될 것입니다.
전시뿐만 아니라 홍콩과 해외 유명 인사와 함께 현대예술의 최신 주제와 트렌드를 논의하는 다양한 심도 교육 강좌가 있습니다. 현지 예술가와 예술 전문가들이 어린이를 위해 특별히 디자인된 가이드 투어 활동을 제공하며, 전문 가이드가 이끄는 무료 가이드 투어도 있어 관람객들이 예술 작품을 돌아다니며 독특한 시각을 공유할 수 있습니다. 현지 교육 기관들은 전시회의 강좌와 공연을 위해 특별프로그램을 제공하여 토론과 공동 감상에 참여하며 모든 연령의 방문객을 위해 다채로운 프로그램을 제공합니다.
EAT CENTRAL 푸드 코너를 비롯한 다양한 생동감 넘치는 예술 체험 활동과 다채로운 프로그램을 통해 관객이 직접 참여하고 상호 작용할 수 있도록 하고 있습니다. 관람객에게 환상적인 무리연회를 제공하는 한편 Chôm Chôm의 베트남 거리 음식을 영감으로 한 요리, 생기 넘치는 레바논 메뉴를 선보이는 Maison Libanaise, 신선하게 구워내는 클래식 미국 디저트를 제공하는 Butter Cookies, 그리고 홍콩에서 사랑받는 이탈리아 수제 아이스크림을 선보이는 Messina가 준비되어 있습니다. illy와 Soho House Hong Kong은 커피와 바 음료를 제공하는 커피 및 바 존을 운영합니다.
아트 센트럴 전시회 총감독 코리 앤드류 바가 말했다.
제9회 아트 센트럴
날짜: 3월 28일 (목요일)부터 31일 (일요일)
주소: 중심지 롱와로드 9번지 (중서부 해변 산책로 – 중심 구간)
아트 센트럴 티켓 판매 중, 자세한 내용은 www.artcentralhongkong.com에서 확인하세요。
