일본의 패션 거장인 칸사이 야마모토 (Kansai Yamamoto)는 어제 딸이 직접 확인한 바에 의하면 이번 달 21일 급성 골수성 백혈병으로 세상을 떠났습니다. 일본의 패션 거장으로서, 야마모토 칸사이의 이름은 아마도 “3대 거장” 야마모토 요지, 카와쿠보 레이, 미야케 이쇼와 같이 즉각적으로 이름이 떠오르지는 않을지도 모릅니다. 그러나 세 사람보다 더 일찍 국제적으로 성공을 거둔 야마모토 칸사이는 영국 전위 가수 데이비드 보위와의 오랜 관계와 협업으로 이미 패션계와 대중 문화에서 인정받았습니다. 오늘, 함께 회상해보는 건 어떨까요?
기후시 출신인 야마모토 하이사이는 다른 “야마모토 대사”와는 달리 제2차 세계 대전의 동요하는 시기에 자랐지만 일본 대학에 원활하게 진학했습니다. 그러나 영어 및 토목공학을 전공했으며 나중에 아버지인 양복 재단사의 영향을 받아 대학 과정을 완료하지 않고도 일본의 패션 디자인 학원으로 전과했습니다. 1967년에 일본 디자인 대상 “소온상”을 수상하며 졸업했습니다. 다국적 기업에서 성장할 수 있었던 야마모토 하이사이는 모든 것을 포기하고 당시 일본 유명 디자이너 코시노 준코의 제자가 되어 먼저 재단사로 일했으며 곧이어 동명의 브랜드를 설립했습니다. 일본에서 성공을 거둔 후 야마모토 하이사이는 런던으로 가서 자신의 작품을 발표하고 5년 후에 파리로 이동하여 유럽 패션 무대에 오른 일본 디자이너가 되었습니다.
27세에 런던에서 패션 쇼를 개최한 일본 디자이너로서 처음으로 알려진 산모토 선생님은 당시 데이비드 보위를 만났을 것이라고 생각할 수 있지만, 사실은 데이비드 보위가 산모토 선생님의 대담한 디자인에 이미 끌려 있었고, 나중에는 산모토 선생님의 첫 런던 전시회에서 몇 점을 개인적으로 예약했습니다. 그 후 데이비드 보위는 산모토 선생님과 만나고 싶어졌고, 그는 매니저를 통해 산모토 선생님을 뉴욕으로 초대했으며, 이번 만남에서 데이비드 보위는 라디오 시티 뮤직 홀에서의 공연에서 산모토 선생님의 의상을 입고 싶다는 협업 제안을 했습니다.
데이비드 보위와 야모모토 선생님의 “지기 스타더스트”와 “알라딘 세인”의 협업은 현대 대중 문화에서 성공 사례로 틀림없지만, 50년 전 보수적인 사회에서는 데이비드 보위의 암수이자의 외모와 야모모토 선생님의 대담한 미학이 함께하는 것은 끝도 없는 미지로 가득 차 있었습니다. 그러나 이런 알 수 없는 상황 때문에 특별한 기회가 만들어졌습니다. 야모모토 선생님의 초기 디자인은 대부분 여성복을 중심으로 하였으며, 다양한 이미지를 가진 데이비드 보위 앞에서도 의상과 착용자를 어떻게 완벽하게 조화시킬지 고려해야 했습니다. “무성별” 의상을 해석하는 것은 큰 시험이었고, 야모모토 선생님은 “많은 때, 몸의 사람들이 나를 이상한 눈으로 쳐다봅니다.” 라고 솔직히 말했습니다.
화려한 색채로 가득한, 대담하고 과감하며 극적으로 평가받는 미학적인 디자인으로, 야모모토 선생님의 대부분의 디자인은 일본의 가부연극 예술과 우키요에서 영감을 받았으며, 때로는 암흑계 타투와 일본 무사에서도 영감을 받았습니다. 서양 국가로 의상을 가져갈 때, 야모모토 선생님은 모든 것이 미지수임을 인정했습니다. “매일 나는 자신이 패션쇼 안에 있다고 느끼며, 지나가는 사람들이 관객들인 것 같아”라고 말한 것으로 보아, 불분명한 미래에 직면하더라도 야모모토 선생님은 자신의 디자인과 이념에 대해 여전히 큰 자신감과 기대를 품고 있습니다. David Bowie를 위해 의상을 디자인한 경험에 대해, 그는 2018년의 한 대화에서 David Bowie가 원래 동양 의상을 입었지만, 그를 위해 디자인한 의상은 서양 의상을 더 잘 이해하게 해주었으며, 무엇보다도 David Bowie를 이해하게 해주었다고 밝혔습니다.
여성복으로 David Bowie를 위한 의상을 디자인한 후 성공을 거둔 Yohji Yamamoto는 David Bowie를 이렇게 설명했습니다. “David는 항상 매우 예의 바르지만 무대에 올라가면 역전 버튼을 눌러 David Bowie로 변신합니다.” 이 말은 David Bowie가 음악과 패션을 통해 자신을 표현하는 사람이라는 것을 의미합니다. Yamamoto는 2016년 Dazed와의 인터뷰에서 이야기했는데, 두 사람의 협업은 항상 화학 반응으로 가득 차 있었고, 그가 자신의 디자인을 입을 때마다 모든 것이 하나가 되어 의상, 자세, 노래, 음악 등이 모두 David Bowie의 일부가 되었으며, David Bowie는 이러한 요소들을 그가 전달하고자 하는 메시지로 조합하는 방법을 알고 있었습니다. 더 흥미로운 점은 Yamamoto가 David Bowie와 협업할 때 David Bowie의 노래 중 하나도 모르는 것을 인정했다는 것입니다. 따라서 두 사람은 대화와 교류를 통해 서로 영감을 주고 받으며 이 꿈같은 조합을 이루어내고 작품을 만들어냈습니다.
무슨 일이 있어도, 요시모토 선생님의 가장 사랑받는 상징적인 작품인 입체적인 Tokyo Pop 스트라이프 점프수트이거나 “불을 뿜어내는 폭력”이라는 한자 망토라는 것은 분명한 것은, 요시모토 선생님의 용기와 영향력은 확실히 전설적인 디자이너인 이브 생 로랑이나 피에르 가르댕, 메종 마르지엘라에 뒤지지 않는다는 것입니다. 특히 한 일본 청년이 보수적인 시대에 서양 사회에 이러한 대중적이지 않은 문화, 미학적 충격을 가져다 줄 때, 더욱 놀라움을 주는 것입니다. 그리고 오늘날까지, 그가 디자인한 “무성별” 의상이 천천히 패션계의 주장으로 자리 잡아가고 있으며, 아마도 요시모토 선생님이나 데이비드 보위조차도 상상하지 못했을 것입니다.
지금, 몇 년이 지난 후에야, 야마모토 칸사이는 “자신을 음악과 패션을 조화시키는 데 가장 잘 알고 있다”고 칭찬하는 친구를 다시 만날 수 있게 되어, 그들이 다시 만나 현재의 패션계를 감상할 수 있게 되었습니다. 휴식을 취하십시오, 야마모토 칸사이.
