由 PMQ 元創方主辦的 deTour，は香港で行われる年次の大規模デザインイベントの1つであり、毎年、地元および海外のクリエイティブデザイナーの素晴らしい作品やアイデアが展示されます。今年のdeTourデザインフェスティバルは、有名なクリエイターである黄馨（Shin Wong）と地元のスタジオである双語設計の徐壽懿（Chris Tsui）と陳濬人（Adonian Chan）がキュレーションチームを務め、「有(冇)用」をテーマに、仮想と実体の展示、デザイン講座、ワークショップなどのさまざまなクリエイティブな活動を結びつけます。果たして「有用」なデザインが良いデザインなのか、実用性を持たないが美しい外観のデザインは、良いデザインと呼べるのでしょうか？
deTour 2021のバーチャルと実体展示は、特別招待されたSputniko!とのコラボレーションによる「運命の赤い糸 – 大神宮」インスタレーション、哲学、音響、フォント、スポーツの4つのテーマ展示からの斬新なデザインインスタレーション、そして10組の一般公募による選ばれた作品を含んでいます。以下では、観賞性とデザインコンセプトの両方が非常に優れている7つのインスタレーションデザインをご紹介します！
1. Sputniko! :「運命の赤い糸 – 大神宮」
日英投機主義設計師 Sputniko! と生物科技研究工作室が協力し、遺伝子組み換え技術を使用して、神話の中の赤い糸のようなものを生み出し、その中には愛のホルモン「オキシトシン」が含まれています。今年はさらに、香港の建築設計チーム Napp Studio & Architects と協力し、赤い糸を長い布に編み上げ、古代の感情から構築された愛の神社として重なり合わせました。神社は信仰と願い、感情と目的が交差する場所として、皆さんは京都の織物師によって作られた曇花の模様を月光のような照明設定の中で鑑賞し、ロマンチックな月老の神話の背後にある、社会的距離の下で感情と絆の意味を考えることができます。
2. 哲学 X デザイン: “何のカフェ”
由好青年荼毒室の李康廷（四哥）とデザイナー胡卓斌が手がけたカフェは、実験であり、パフォーマンスでもあります。観客はこの作品に参加するためにコーヒーを購入し、普段通りカフェに行くような感覚です。通常のカフェでは、デザインは補助的で、コーヒーが主役です。このカフェは、デザインを背景から前景に引き上げ、デザインが私たちの生活体験をどのように形作るかに注目しています。
3. フォント X デザイン：T-11
T-11 は、私たちの日常生活でフォントとテキストレイアウトがどのように機能するかを探求するコンビニエンスストアです。 T-11 は、グラフィックデザイナーやフォントデザイナーがさまざまな読書状況に合わせて行うさまざまな決定を示しています。これら些細なデザイン上の決定が読者の印象やコミュニケーションの効率や効果にどのように影響するか？デザイナーは、観客にフォントやレイアウトの好みを明らかにしてもらい、印刷物、画面、看板を読む際に発生するさまざまな視覚的問題を提起しています。
4. 音声 X デザイン: The Interpreter
楽器デザイナーの吳澤霖と社会言語学者の樓佳博士が共同で設計した特別な音声装置「The Interpreter」は、言語と音楽の間の翻訳装置のようです。この装置は、まず二人の会話を録音しますが、言語間の翻訳ではなく、内蔵されたアルゴリズムによって言語がリズムや音程に変換され、一連の楽器演奏になります。つまり、単純な会話も美しい曲に変わるのです。
5. 運動 X 設計: 聚力之庭
この実験的な装置体験は、「聚力之庭」と呼ばれ、チームはロッククライミングの最も簡単で一般的な「垂直」練習方法を採用し、訪れる人々に筋力と持久力の挑戦に参加してもらい、同時に自分自身とロッククライミング愛好家やプロ選手の体力の違いを理解してもらいます。チームは、この簡単な挑戦を通じて、一般の人々が自分の体の「有用な」側面を発見し、自己表現における「共感」と「励まし」の「有用な」側面と「無駄な」側面を試すことを望んでいます。
6. 「感謝」
7. 「蕩漾の間」
今回の展示では、10組の作品が厳選され、地元のデザインチームの新しい力を観客に紹介しています。専門のデザインチームに加えて、今年はデザインの卒業生チームも新設され、生活環境、テクノロジー、人間関係、空間デザインなどが含まれています。これらは2つの優れたデザイン作品のうちのいくつかであり、多くの観客を魅了し、写真を撮ることができます。
各々独創的デザインだけでなく、デザインフェスティバルには37のワークショップと12のデザイン講座もあり、見逃せない素晴らしいイベントが盛りだくさんです！
了解更多：deTour
