木炭は一般的な素材ですが、芸術家の手によって、黒い炭色が紙の上でダイナミックな模様に変わることができます。最近、香港のベイホンは、韓国の芸術家イ・ペによる第4回個展「炭のパターン」を開催し、イ氏が数十年にわたる芸術活動で木炭を使用して実験的な現代単色画を制作し、さらに独特な形状の彫刻絵画シリーズを展示し、観客を驚かせました!
「モノクローム」運動は70年代の韓国で始まり、禅の精神を持つ単色の作品を創作することを提唱していました。純粋な芸術創作に加えて、当時のモノクローム絵画は、精神的な探求や超越を追求する一種と見なされていました。李培は当時、東洋の哲学思想に深く影響を受けており、絵画の技術を磨くために積極的に取り組んでいました。そして1989年から、木炭を主要な創作媒体として選び、常に新しい手法で木炭の可能性を模索してきました。
「タッチ」シリーズでは、李氏は墨絵の形式で、木炭を使用して韓国の書道を演繹しています。彼は残りの木炭粉を水墨の材料として使用し、紙にダイナミックな一筆または数筆を描きます。作品には「空虚」を象徴する多くの空白が残され、生活のバランスと循環が表現されています。
そして、もう1つの象徴的なシリーズである「浴火重生」は、独特な形態の彫刻絵画を持っています。このシリーズでは、アーティストは清道郡のスタジオで木炭を自ら焼き、それを数百の輝く木炭片に切り分け、その後木炭の表面を徹底的に磨き、最後にこれらの木炭片を絵の中に組み合わせます。異なる光の角度から見ると、作品は無限の黒色スペクトルを反射します。アーティストの言葉通り、「黒色はすべての色の合計です。」彼の白黒作品は、単一の色の無限の可能性を観客に示しています。
作品「景観」と「浴火重生」はどちらも木炭の表面であり、アーティストはまず木炭の砕片を使用してマットな黒色の木炭層を作り、その後それを砕いて自然な輪郭を形作り、最後に白いキャンバスに配置します。木炭の密集した形態を表現するために、李氏は黒い表面に粗いサンドペーパーを使用して磨き、独特の質感を際立たせます。李氏は木炭を使用して物質的な実験を行い、作品は遠くから見ると2次元の絵画のように見えますが、近くで見ると作品の独特な形態が明らかになります。
アーティストは長年にわたり木炭を使用して作品を制作してきました。彼は芸術を自己反省の実践と見なすだけでなく、さまざまな革新的な手法を通じて芸術の道での突破を追求しています。李培がどのように炭を使用して多様な白黒の世界を作り出すかを一目見たい方は、この展示会を見逃さないでください!
李培個展:「炭之範式」
日程:即日から9月11日まで
場所:午前11時から午後7時まで(月曜日、日曜日は休館)
住所:尖沙咀K11 ATELIER Victoria Dockside 807室貝浩登(香港)
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