Dopo il successo dell’asta autunnale dello scorso anno, Phillips e Poly si uniscono nuovamente per l’asta primaverile 2021 in due città, con l’asta “Arte e Design del XX e XXI secolo” che si tiene oggi e domani (7-8 giugno) presso Poly Beijing. Gli appassionati collezionisti di Hong Kong e Pechino possono partecipare alle offerte in diretta attraverso la trasmissione video, con un focus speciale su opere di 6 famose artiste internazionali.
//1. Yayoi Kusama//
L’elemento creativo più iconico della famosa artista giapponese Yayoi Kusama è senza dubbio il “polka dot”, un effetto visivo ipnotizzante che rappresenta il modo in cui lei affronta le illusioni e supera le paure interiori attraverso la pittura. Le zucche ricoperte di pois sono un motivo ricorrente nelle sue opere, che si tratti di dipinti, sculture o installazioni artistiche, le zucche sono sempre presenti.
Questa asta ha portato anche il lavoro “Pumpkin” dipinto dalla “Regina dei Pois” nel 1990, che è stato un periodo importante della sua carriera creativa. L’anno precedente aveva tenuto la sua prima retrospettiva a New York presso il Centro Internazionale d’Arte Contemporanea, diventando la prima artista giapponese a comparire sulla copertina di un’opera d’arte americana.
Yayoi Kusama ha creato un’esperienza artistica immersiva con “Nets Obsession”, che incorpora la sua “rete infinita”. Quest’opera del 2004 combina il blu notte e il bianco in motivi a spirale, con contorni che creano un’impressione di costante cambiamento e vitalità. Il bianco si mescola con lo sfondo, creando un senso di movimento visivo e, visto dall’alto, sembra un corallo blu.
//2、Cecily Brown//
La pittrice contemporanea britannica Cecily Brown ha conseguito una laurea in belle arti a Londra e ha studiato presso la Scuola di Studio a New York come studentessa di scambio, prima di trasferirsi a New York, dove è stata influenzata dall’espressionismo astratto e dal cubismo analitico, iniziando a esplorare le possibilità della pittura a olio e dei sensi. Con una visione acuta, le sue opere sono note per essere dinamiche e per la loro flessibilità tra l’astratto e il figurativo, ricche di mistero.
I lavori presentati nell’asta “Arte e design del XX e XXI secolo” includono “The End” creato da Cecily Brown nel 2006. In questa fantastica immagine, Cecily Brown esplora temi come la vita, la morte e il desiderio. Quest’opera splendida raffigura il caos lasciato da una festa animata, con i piatti sparsi e la gente che se ne va, sotto il tavolo si intravedono i piedi di una donna con i tacchi alti, suggerendo un’interpretazione erotica. Da notare è il modo in cui i colori sono trattati nell’opera, ad esempio Cecily Brown ha intenzionalmente usato un colore ocra per raffigurare il candido e pulito tovagliolo, creando una sensazione di sporco.
//3、Emily Mae Smith//
L’artista Emily Mae Smith si concentra sul surrealismo e sulla cultura pop, le sue opere sono sia fantasiose che portano un significato simbolico ironico. Ad esempio, il suo lavoro “Broom Life” del 2014 è ispirato alle scope danzanti nel film Disney Fantasia, con “essa” seduta su un blocco di ghiaccio a sorseggiare un cocktail, creando un’atmosfera rilassata e disinvolta che l’artista ha intenzionalmente creato per liberare il personaggio dal lavoro fisico.
//4、Maria Farrar//
Nata nelle Filippine e cresciuta in Giappone, Maria Farrar si trasferì a Londra all’età di 15 anni, ispirata dalla vita multiculturale che ha mescolato lo stile e la tecnica delle sue opere con colori orientali e occidentali. Abile nel creare immagini di personaggi quasi da fumetto, Maria assembla scene di vita quotidiana, con la natura che appare spesso nei suoi dipinti. Le sue opere si concentrano sulla creazione di colori che non solo creano atmosfera, ma sono anche un mezzo per esprimere emozioni. La composizione unica e il linguaggio del corpo dei personaggi dipinti conferiscono un senso di distacco all’interno di una vivace tavolozza di colori.
Nel lavoro “Sailor” si può apprezzare il suo stile che fonde insieme fumetti, immagini calligrafiche e colori ad olio, con un’atmosfera leggera e vivace. La composizione dell’immagine è ricca di concretezza e dinamismo, ma allo stesso tempo sfuggente, proprio come la caratteristica intrinseca delle sue opere.
//5、Tschabalala Self//
Giovane artista Tschabalala Self, nata a New York, ha conosciuto diversi artisti afroamericani fin da piccola e nel 2012 ha studiato belle arti nel nord dello stato di New York. Ispirata dalle differenze di genere tra le donne nere e bianche, ha iniziato a creare opere d’arte con uno stile avant-garde che rappresenta donne nere. Oltre a celebrare le donne e esplorare questioni razziali, nei suoi lavori si possono trovare numerosi simboli della cultura popolare, e il suo stile espressivo rende i personaggi nei dipinti ancora più vividi.
Il suo lavoro “KLK” raffigura un uomo barbuto e alla moda, ma nonostante l’aspetto all’avanguardia, questo uomo è gentile e passivo. Inoltre, l’opera è composta da acrilico, tessuto, tela dipinta e utilizza fili colorati per cucire vari materiali sull’opera, creando uno stile artistico unico attraverso la texture.
//6、Jadé Fadojutimi//
La pittrice londinese Jadé Fadojutimi è una nuova stella dell’arte molto acclamata negli ultimi anni, all’età di 28 anni ha tenuto mostre presso diverse istituzioni e le sue opere sono state collezionate dal famoso Tate Museum di Londra. Essendo un’artista astratta femminile, le sue opere sono piene di metafore che si mascherano da oggetti concreti, e utilizza un approccio stilizzato nella gestione dei colori, insieme a pennellate espressive e un modo di narrare che conferiscono vitalità all’immagine.
Il debutto di “Concealment: An essential generated by the lack of shade” nella sezione “Arte e design del XX e XXI secolo” è il primo lavoro di Jadé Fadojutimi ad essere presentato all’asta in Asia, mostrando la sua tecnica creativa unica. Utilizzando pennelli, spatole e stesure per costruire i colori della tela, poi raschiandoli via per creare una superficie stratificata, guida gli spettatori a esplorare a fondo i temi dell’io e dell’identità, avviando così un dialogo artistico.
資料及圖片來源：phillips, web photo, instagram@yayoikusama_, polyauctionhk
