Una pandemia ha creado distancia entre las personas, y durante más de un año, el mundo ha estado en un estado de bloqueo y restricción de reuniones, pero los días oscuros y aislados eventualmente pasarán. WOAW Gallery y Stem Gallery de Bélgica se unen para presentar la exposición «Backstage Party», celebrando el fin de una era pesada, transmitiendo esperanza a través de las obras de 7 artistas europeos y americanos. ¡Es hora de una fiesta detrás del escenario!
La exposición presenta obras de arte de Allison Zuckerman, Clément Poplineau, Emma Webster, Julien Boudet, Léo Luccioni, Paul Rouphail y Tyrrell Winston. No es difícil notar que la mayoría de las pinturas utilizan tonos oscuros, simbolizando las dificultades de la vida, pero al igual que al final de la oscuridad hay luz, las obras también sugieren que la larga soledad y la vida incierta llegarán a su fin, y una nueva era de felicidad está por venir.
Involucrado en una variedad de medios creativos, Julien Boudet está profundamente influenciado por la cultura callejera y del hip-hop, utilizando productos de imitación de marcas de lujo en sus obras para difuminar los límites entre lo real y lo falso. Sus obras también hacen referencia a temas como la historia del arte, el hip-hop y el deporte.
Léo Luccioni destaca la relación ambigua entre la era del neoliberalismo y el consumismo a través de una estética rica, colorida, de moda y superficial. Presenta objetos cotidianos en forma ficticia, dibuja personajes de historias ficticias y, bajo un estilo humorístico, crea obras con conceptos profundos que reflexionan sobre el fenómeno del capitalismo, cuestionando las fantasías de las personas sobre la materialidad.
Fusionando la historia arquitectónica, el lenguaje y las frases nativas de Estados Unidos, el artista Paul Rouphail explora la pérdida de transmisión en la traducción lingüística, integrando lo vernáculo con el entorno cotidiano, haciendo que sus obras den vida a ilusiones ópticas, decoración del hogar, ventanas de vidrio, y otros objetos.
Emma Webster combina estatuas de animales, hojas de plástico y pinturas clásicas de paisajes para crear cuadros de espejo occidentales, expresando el caos y la tristeza entre el mundo real y el mundo virtual en línea a través de las pinturas de paisajes.
Las obras de Tyrrell Winston están creadas a partir de años de objetos desechados, sucios y olvidados, registrando las insignificantes huellas de la existencia humana. Cada elemento utilizado en las obras lleva consigo su identidad personal, con una conexión inseparable, creando automáticamente un diálogo artístico.
Allison Zuckerman selecciona una serie de imágenes feminizadas de la historia del arte y crea collages con acrílicos y tintas CMYK. Sus obras combinan elementos de la pintura histórica y la cultura de Internet, tratando de recuperar las imágenes femeninas de la historia del arte dominada por hombres, y utilizando técnicas de pintura y procesamiento digital para crear retratos mixtos con crítica cultural y social.
Fecha: del 15 de mayo al 14 de junio
Hora: de 11 a.m. a 6 p.m.
Lugar: 5 Woaw Gallery, Wan Chai Street
Photo: instagram@woawgallery
