En la zona principal de la feria, también hay varias galerías destacadas, como la colaboración entre Bonian Space (Pekín) y WAS Art Centre (Ningbo) que presenta una exposición colectiva de jóvenes artistas chinos del continente, mostrando un diálogo con obras de artistas internacionales; Kvalitář (Praga) se une a cuatro destacados artistas checos para exhibir, incluido el pintor experimental y escultor Milan Houser ; y la innovadora galería española VETA by Fer Francés (Madrid) presenta una exposición colectiva con obras de arte con una fuerte historia artística, especialmente de artistas como Theresa Chromati y Devan Shimoyama de Estados Unidos, Kang Haoxian de Pekín y Cristina Lama de Sevilla; la reconocida artista femenina coreana Lee Myung-Mi y la artista emergente Jang Ji Su se presentan juntas en el stand de PNC (Daegu), donde también se exhibirán las obras de Hoon Kwak ; Whitestone Gallery (Hong Kong) mostrará obras de artistas asiáticos e internacionales, incluidas las obras de Jiang Miao y Kongkee , además de una presentación innovadora de la galería.
A través de diversos proyectos artísticos, se busca diversificar las formas de arte y mostrar el trabajo de la nueva generación de artistas asiáticos, así como las ideas artísticas de todo el mundo.
「Neo」
Lo especial es que, para resaltar la exposición como cuna de artistas y galerías, se ha lanzado una nueva área de galerías, la zona de galerías «Neo», curada por el Sr. Cheng Deen, quien actúa como director de curaduría en jefe para 2024.
「Neo」cubre galerías que participan por primera vez, exhibiendo artistas emergentes o aún por descubrir, con 11 galerías y 15 artistas seleccionados que se presentan en la nueva sección de la galería «Neo», que incluye BFM Art Center (fundada en Suzhou en 2021), biscuit gallery (fundada en Tokio en 2021), Cub_ism_ Artspace (fundada en Shanghái en 2020), EYECANDIES (fundada en Shanghái en 2019), Gallery Palzo (fundada en Tsingtao en 2010 y en Daegu en 2022), Gallery Project K (fundada en Seúl en 2021), PBG (fundada en Seúl en 2021), ThisWeekendRoom (fundada en Seúl en 2015), V&E Art (fundada en Taipéi en 2016), wamono art (fundada en Hong Kong y Tokio en 2016) y Warin Lab Contemporary (fundada en Bangkok en 2021).
Arte y actuaciones de instalación destacadas programa
Al entrar en la sala de exposiciones, primero serás cautivado por un elegante y magnífico vestido rojo, que marca el comienzo de la exposición.
Esta es una colaboración entre Sunayama Norico y CHAT (Museo de Cultura Textil y Arte) en la presentación en Hong Kong por primera vez de la renombrada obra de arte escénico «Un Mundo Sofocante» (1995). Bajo su obra, atrae a los espectadores a un espacio maravilloso: los espectadores pueden levantar el dobladillo de su falda roja y entrar debajo de ella. También ha colocado pinceles y cuadernos debajo de la falda, acompañados por el aroma de lavanda, para experimentar la sensación de límites entre lo público y lo privado.
La artista He Qiantong (nacida en 1986 en Hong Kong) fue comisionada para crear una gran obra de arte que se presentó en una exposición: una instalación artística titulada «Impacto» (2024). Su concepto creativo se basa en su pasión por las artes marciales y en la disciplina mental y física necesaria para dominar este deporte, que también es fundamental para un artista.
Además, la zona de esculturas y arte de instalación alternativo ha seleccionado cinco obras de arte de gran tamaño, invitando a los espectadores a acercarse a una variedad de medios y temas artísticos; y otros programas también tienen muchos aspectos destacados, incluyendo la nueva obra de Cheng De’en «Ese día, hicimos un picnic en el arte» (2024), que invita a los espectadores y a los profesionales locales de la cultura artística a unirse a un picnic para explorar la función del arte y cómo afecta la vida colectiva y personal; en la nueva obra de Yu Meihua «Canción de sabores» (2024), los intérpretes contarán y mostrarán historias relacionadas con el gusto, invitando a los espectadores a unirse, agregar nuevos elementos a la actuación y cocinar nuevas historias.
Especialmente notable es el programa de arte visual: las obras recientes de artistas de todo el mundo se exhibirán en la pantalla LED más avanzada del lugar, utilizando la naturaleza dinámica y creativa de los medios audiovisuales para explorar la imaginación personal del futuro. No solo se exploran nuevas formas de arte en el campo de la imagen, sino que también se exhiben las últimas obras de artistas vanguardistas.
Espacio de arte del Banco Dahua
Como socio principal de Art Central durante o octavo año consecutivo, Dah Sing Bank ha encargado al artista de Hong Kong, Kiu Wing Fung, la creación de la instalación artística interactiva «Montaña más allá de la montaña». La obra permite a los espectadores experimentar el impacto de la contaminación en los seres humanos y en la ecología a través de la interacción con la instalación y el espacio, despertando la conexión entre el público y la naturaleza, reflexionando sobre el profundo impacto de la contaminación en los seres humanos y en el medio ambiente. Además, el «Espacio de Arte de Dah Sing Bank» presenta el «Taller de Arte de Tinta China de Dah Sing Bank», donde varios artistas famosos como Han Yanting, Ng Koon Lam, Kiu Wing Fung y Yung Tsz Man guiarán a los participantes en el aprendizaje de diferentes tipos de arte de tinta china. También se llevará a cabo un diálogo artístico titulado «Traspasando Fronteras: Conexiones Culturales Asiáticas a través del Arte de Tinta China», en el que dos expertos en museos y líderes del mundo del arte, Kwok Kin Chiu y Mung Suk Kuen, discutirán cómo el arte de tinta china puede convertirse en un puente cultural de comunicación entre diferentes comunidades asiáticas.
El taller está abierto al público, y los beneficios se destinarán a la organización benéfica local registrada «Arte en el Banco Wah Yan», para apoyar a las comunidades locales desfavorecidas en el conocimiento y acceso al arte, y promover la educación artística local.
Además de la exposición, también habrá diferentes charlas en profundidad, donde destacadas personalidades de Hong Kong y del extranjero discutirán los temas más vanguardistas y las tendencias más actuales en el arte contemporáneo; artistas locales y profesionales del arte ofrecerán visitas guiadas especialmente diseñadas para niños; también habrá visitas guiadas gratuitas, donde guías profesionales llevarán a los espectadores a recorrer las obras de arte compartiendo perspectivas únicas; además, instituciones educativas locales ofrecerán programas especiales para las charlas y actuaciones de la exposición, y se invita a participar en la discusión y apreciación conjunta, brindando programas variados y enriquecedores para visitantes de todas las edades.
A través de una variedad de experiencias artísticas vivas, numerosos proyectos enriquecedores, permitiendo que el público participe e interactúe personalmente, al mismo tiempo, dentro de la exposición también hay una zona de comida EAT CENTRAL , que ofrece una serie de experiencias gastronómicas, brindando a los visitantes un festín, como Chôm Chôm que ofrece platos inspirados en la comida callejera vietnamita, el vibrante menú libanés de Maison Libanaise, los clásicos postres americanos recién horneados de Butter Cookies, y el helado artesanal italiano de Messina, muy popular en Hong Kong; mientras que illy y Soho House Hong Kong también presentan una zona de café y bar, ofreciendo deliciosas bebidas para saciar la sed.
Como Art Central Director de la feria, Corey Andrew Barr declaró:
La novena edición de Art Central Fecha: del 28 de marzo (jueves) al 31 de marzo (domingo) Dirección: 9 Lung Wo Road, Central (Sección Central del Paseo Marítimo del Distrito Central y Occidental) Las entradas para Art Central ya están a la venta, para más información visita www.artcentralhongkong.com .