问问大家，属于香港的本土文化你又有甚么认识？如果提起真正的香港制造，你又会想起甚么？一向致力推动原创文化、来自台湾的设计购物网站 Pinkoi 早前就以「Pinkoi·香港嘢」为题推出新企划，延续2016年有关香港设计文化的推广，而且今年 Pinkoi 更首次推出自家商品系列，邀请了香港设计工作室 studiowmw 一同策划，为两大本土悠久品牌「红A」及「鸡仔嘜」进行设计改革，将现代美学元素注入这些传统日常产品当中。
从背山面海的渔港发展成今日的亚洲商业核心，「红A」及「鸡仔嘜」可谓陪伴着香港人走过多少个高山低谷，见证着这片弹丸之地的兴衰变化，更重要的是，两个家传户晓的品牌已成为了狮子山下的文化产物。今次 Pinkoi 找来 studiowmw 一同合作，究竟为两个本地知名品牌进行设计改革，其中的启发又是什么？在设计角度来看，香港的传统工艺价值的珍贵之处又在于什么？ZTYLEZ MAN 早前就与 Pinkoi 业务拓展经理邓倩颖 Cathy 及 studiowmw 设计总监暨创办人兼「Pinkoi·香港嘢」企划设计师王文汇 Sunny 分享其中的故事。
ZTYLEZ 男士：Z；Sunny：S；Cathy：C
Z：对你来说，“文化”其实是一种什么概念？
S：文化，其实是一个地区性的精神、知识、艺术、美学、风俗、传统构成而成，可以是物质与非物质的存在。
Z：那么属于香港的文化，你又会想起什么？
S：我会想起像电影《花样年华》里的色彩，是一个中西交融的一个时代。
Z：设计，在你看来，在香港的文化中扮演着什么角色？
S：在80年代和90年代早期，前辈们通常通过设计将中西文化融合在一起，以香港独特的角度展现文化，比如Alan Chan、Henry Steiner、Kan Tai Keung等等，因此我认为“香港”是一个载体，可以灵活地融合不同的文化。
Z：这次与 studiowmw 创办人 Sunny 一同为两个最悠久的本土品牌进行重新设计，可以分享一下你对「红A」和「鸡仔嘜」的印象吗？
C: Pinkoi 自 2016 年起，每年夏天都会推广香港品牌，从最初的在线活动、位于深水埗的临时店铺，到去年 Pinkoi 在全球开设的第一家实体店中举办小型插画展，到 2020 年，团队希望能够连接香港传统品牌，通过全新设计，让客人重新认识陪伴我们成长的香港传统品牌。提到香港传统品牌，Pinkoi 团队都会想到 “红A” 和 “鸡仔嘜” ── 一些从长辈那一代一直延续至今仍然美观实用的生活周边品牌，两者都代表着香港的经典。记得有较年轻的团队成员，一直不知道家里的家具原来是 “红A” 出品，通过这次限量联名合作，不仅激起对传统品牌的兴趣，更让他重新认识日常容易遗忘的好设计。
Z：融合与时并进的概念于为两个本土品牌的产品中，最需要考量的是什么？
S：首先考虑的将是产品的实用性和耐用性，然后再从美感层面上引起年轻一代去接触或留意两个本土品牌。
C：在计划的早期阶段，团队很快确定了想要合作的品牌，然后与设计师一起确立，希望利用现代的手法重新包装品牌，并希望通过新的颜色和图案，让更多客人，包括 Pinkoi 的海外客人也可以认识香港的经典品牌。
Z：如上，这部分是最具挑战性的环节吗？
C：这次是 Pinkoi 首次联乘香港品牌的限量系列，而三个品牌本身的专长和品牌设计特色也不同，因此在设计时，Pinkoi 和设计师 Sunny 也希望可以增添一个连接整个系列的标志，成就了巨型「P」字贴纸的诞生。把 Pinkoi 中的「P」抽出来作为设计元素，并以贴纸方式贯穿整个系列，利用无痕贴纸材质，让客人即便撕下来也不影响商品表面，维持商品的完整度。
Z：在变化如此急速的社会下，要介绍这些传统品牌及产品予新世代香港人，其实应该从何入手？
S：简洁耐看的设计搭配高品质的质量，相信已经是其优点。
C：在网购盛行的年代，除了商品质素外，能突出商品特色的照片和文案，也是十分重要的一环。这次 Sunny 使用了黑色背景，既具个性，也可从不同角度突出商品的细节，十分「吸睛」！另外我们特别就红A的实用性，把杯子稍作改良，以「可进微波炉」较坚硬且耐热的塑料材质代替原来版本较软的塑料材质，方便年轻一代或料理高手们，发挥厨艺时使用，提升实用程度。
Z：如果未来有机会，除了红A和鸡仔嘜之外，Pinkoi 还想在哪些（香港）项目再次进行“活化传统”？
C：希望能够继续每年夏天推广香港设计的元素，加入一些互动元素，让客人从不同层面认识香港好设计。
