Negli ultimi anni, a Hong Kong sono emersi molti giovani attori, Will Or (柯煒林) è uno dei nomi che merita attenzione.
Il film di Hong Kong “Drifting in the Dark” ha ricevuto 11 nomination ai Golden Horse Awards di quest’anno. Will, nel ruolo di “Muk Tsai” nel film, è stato nominato per la prima volta come “Miglior attore non protagonista” e contemporaneamente come “Miglior nuovo attore”. Questo tipo di riconoscimento è fondamentale per qualsiasi nuovo attore, come se il mondo del cinema lo stesse accettando. Addirittura, per Will, che è entrato nel mondo del cinema per caso, questo riconoscimento è sia prezioso che surreale, con tutto il divertimento che si cela tra le righe.
出道 6 年, non è né lungo né corto, è stato nominato per il Golden Horse Award di Taiwan e il Golden Rooster Award, dimostrando che il suo talento è stato riconosciuto e ha ottenuto un bel risultato. Tuttavia, da quando ha incontrato la sfida di recitare nel ruolo di “Mu Zai” poco dopo il debutto, si è sempre chiesto come esprimere il suo Will. Qual è la sua opinione sull’interessante tensione tra recitare e esprimere se stesso? E con la speranza di portare nuova energia al mondo del cinema, che valore interpretativo spera di mostrare attraverso la sua interpretazione personale?
Questa settimana, durante la cerimonia dei premi Hong Kong Film Awards, lasciate che sia lui a condividere con noi chi è Will Ko Wai-lam.
“Non era nei miei piani, ma in realtà ho sempre avuto questo desiderio nel mio cuore.”
Tornare indietro a quando Will era uno studente di media creativa presso la City University di Hong Kong prima di intraprendere la carriera di attore a tempo pieno, sebbene fosse sempre stato molto interessato all’industria cinematografica, non aveva mai immaginato di vedersi un giorno sul grande schermo. Inizialmente aveva pianificato di lavorare dietro le quinte, ma a causa di un’audizione riuscita, ha recitato nel cortometraggio cinematografico “Come la nebbia si alza”, girato quel giorno in cui il “Buona ripresa” lo ha fatto venire la pelle d’oca, da allora è rimasto affascinato da quella sensazione, si è innamorato della recitazione e ha aperto la porta alla sua carriera artistica.
Dopo “Come la nebbia”, si è aperta la strada dell’attore per Will. Nel 2016 ha debuttato nel lungometraggio “0.5 Step” nel ruolo di “Cow Dung”, ha poi preso parte a “February 29” di ViuTV, così come ai video musicali di “Galaxy Repairman” e “It’s Okay To Be Sad”, iniziando a diventare familiare al pubblico. Ha poi fondato il canale YouTube “16:9” insieme ad altri giovani attori emergenti. È stato solo interpretando “Mu Zai” in “Drifting” che ha raggiunto il culmine della sua carriera, interpretando un giovane senzatetto affetto da afasia.
Per interpretare questo ruolo quasi senza dialoghi e che richiede realismo, Will ha dedicato molto tempo alla preparazione, tagliandosi addirittura i capelli a zero. Convinto che “mangiare” sia importante, ha deciso di “non mangiare”, rendendo l’aspetto del personaggio ancora più distintivo. Ha condiviso: “Interpretare un senzatetto non significa che abbia esperienze da senzatetto, ma cerco di immaginare esperienze simili, non limitandomi al lavoro o all’identità di un personaggio, ma piuttosto concentrandomi su pensieri ed emozioni”.
Guardandolo crescere dai tempi del Hong Kong Film Awards, questa volta, potendo camminare sul tappeto rosso nel ruolo di “Muk Zai”, la sua identità non è più solo quella di un membro del mondo del cinema, ma ha un film che lo rappresenta, non sorprende che la persona in questione usi “爽皮” per descrivere questa felicità e gioia.
“Recitare è una questione di soddisfare i propri desideri.”
Amo recitare, ma Will scherza dicendo di non essere una persona “24/7” che vuole fare l’attore, quando sono stanco voglio riposare, ma la soddisfazione che recitare porta è insostituibile, ancora spero di “provare di nuovo la pelle d’oca”, dice: “Quando recito bene, trovo una grande soddisfazione quando incontro uno script buono, un buon regista, un buon avversario, quando tutto è favorevole!”
Lui descrive tra i vari media, il cinema è quello che richiede più tempo per immergersi, prepararsi è il dovere dell’attore, ma è anche la fonte della sua sicurezza, “Ogni volta faccio molte ricerche, naturalmente devo anche fare affidamento sulla mia immaginazione, devo leggere lo script molte volte, continuare a leggere, continuare a leggere…, ogni volta troverò qualcosa di nuovo.”
“Ogni personaggio ha la mia ombra, ognuno è me, ma allo stesso tempo nessuno è me.”
Il cosiddetto “la vita è come un’opera teatrale, e l’opera teatrale è come la vita”, il cinema spesso trae ispirazione dalla vita, gli attori attraverso la loro recitazione e versatilità, interpretano un’altra vita sullo schermo. Durante l’intervista si è discusso su come scoprire l’unicità degli attori, Will ritiene che la parte più difficile sia non poter semplicemente “copiare e incollare”, “a volte ti trovi con ruoli simili, che ti fanno pensare di poter ripetere esperienze passate, ma poi ti rendi conto che ogni personaggio, ogni lavoro è unico, quindi devi impegnarti con un nuovo livello di dedizione per trovare il modo giusto.”
Continuerò a condividere dicendo: “Quando instauro un rapporto con un personaggio, devo inserire i miei elementi e poi cercare punti in comune con le caratteristiche del personaggio stesso, estrarre le aree in cui si sovrappongono, diventando così unico nel mio genere e allo stesso tempo possedendo la versatilità del personaggio”.
Per quanto riguarda l’immergersi nel ruolo, Will ha condiviso il suo piccolo segreto, “Ogni volta scelgo alcune canzoni, poi le filtro lentamente, da una playlist, fino a tre canzoni a una canzone, quindi ogni volta che interpreto un personaggio, posso risvegliare un ricordo del momento della ripresa.” Durante le riprese, Will indossa uno dei suoi outfit femminili, indossa una gonna plissettata, si mette lo smalto scuro e sceglie la musica che ama “per accendere” il tutto, entrando immediatamente in un nuovo stato di personaggio, mostrando un lato “forte e delicato” tra un gesto e l’altro, rivelando un tocco di fascino. Rispetto alla sua immagine di ragazzo alto e solare, questa volta fa vedere un lato “forte e delicato”.
“Sono un performer determinato”
La stragrande maggioranza dei film deve seguire determinati schemi, gli elementi che compongono un film sono estremamente complessi, richiedono una sceneggiatura, attori, scenografia, illuminazione, fotografia, musica, post-produzione, un modo di narrare e un linguaggio visivo che tenga conto della capacità di comprensione degli spettatori, per un’arte, queste regole sono come catene imposte sulla testa degli autori.
Quando l’arte moderna incoraggia ad abbandonare la creazione su tela e ad adottare concetti e modalità creative come installazioni e performance. Al contrario, il cinema è vincolato da molte restrizioni e ha avuto meno presenza nel progresso artistico, rendendo sempre più sfumato il confine tra cinema e arte contemporanea. Will ritiene anche che il cinema non possa essere considerato direttamente come arte.
Il processo creativo artistico continua a scavare nella nostra intelligenza corporea, solo quando iniziamo a “permettere” e a “credere” costantemente, l’intuito inizia a emergere, come Will durante il processo di ripresa di un film, all’inizio non credeva di potercela fare, ma alla fine completò il lavoro con impegno.
La volontà di considerare l’arte come qualcosa che richiede pratica, e che l’arte stessa ha bisogno dell’opera come veicolo, “gli attori possono anche essere un tipo di veicolo, se un film è un’opera d’arte o meno, alla fine è il pubblico a decidere. Quindi fino a questo momento non mi definirò un’artista, ma un interprete, un interprete determinato.” Concentrandosi sull’essere un artigiano per fare bene ciò che si fa ora, può anche essere considerato un’arte.
Come attore, spesso ci si trova a confrontarsi con i personaggi da soli, e proprio per questo potrebbe essere più facile scoprire i propri sentimenti più profondi. “Quando ero piccolo, non provavo invidia o gelosia, ma ho capito che non sono necessariamente cose negative, perché mi hanno insegnato ad apprezzare i diversi modi in cui gli altri professionisti del cinema affrontano le situazioni, evitando di permettermi di essere pigro e di lasciarmi andare troppo facilmente”, spiega Will.
Intraprendere la strada dell’arte non significa necessariamente incontrare la strada facile, spesso è difficile e accidentata, ma dopo un anno così particolare, Will si considera fortunato, anche se dice di temere che la “fortuna possa finire da un momento all’altro”, in realtà sappiamo tutti che le opportunità sono sempre per coloro che sono preparati, “non ci sono coincidenze nel mondo, solo inevitabilità”. Indipendentemente dall’esito del premio, congratulazioni a Will per la nomination ai Golden Horse Awards, e non vediamo l’ora di vederlo recitare di nuovo.
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Executive Producer：Angus Mok
Producer：Vicky Wai
Photography：Issac Lam
Videography：Andy Lee, Joyce Che
Styling：Vicky Wai
Make Up：Angel Mok
Hair：Oscar Ngan @ ii ALCHEMY Hair
Video Editor：Andy, Lee Joyce Che
Editor：Carson Lin, Yoanah Chan
Wardrobe：MIU MIU, GUCCI, DEMO
